miércoles, 25 de diciembre de 2024

Eve Babitz / De su enemistad con Joan Didion a su mirada única sobre Los Ángeles






Eve Babitz en Hollywood, Los Ángeles, en abril de 1997.PAUL HARRIS (GETTY IMAGES)

Eve Babitz: de su enemistad con Joan Didion a su mirada única sobre Los Ángeles

Colectivo Bruxista trae a España su libro ‘Días lentos, malas compañías. El mundo, la carne y L.A’ de una autora a la que las nuevas generaciones están volviendo


Marita Alonso
23 de diciembre de 2024

Los Ángeles es, dicen, “la ciudad sin pasado”, pero Eve Babitz se aseguró con sus crónicas de que lo tuviera. En Días lentos, malas compañías. El mundo, la carne y L.A, (Colectivo Bruxista, 2024), el segundo libro de la artista y escritora que se publicó originalmente en 1977 y al que precedió El otro Hollywood, cuenta esas historias de las starlets que ellas jamás contarían. Desde la asfixia que sufren algunas actrices por su propio éxito hasta el pavor de los actores de telenovela ante la idea de que sus personajes televisivos mueran, las historias de Babitz invitan al lector a descubrir la cara secreta del éxito en Los Ángeles.

martes, 24 de diciembre de 2024

Muere ‘Burt’, el cocodrilo gigante de ‘Cocodrilo Dundee’, a los 90 años

 


'Burt' y Peter Faiman, en un momento de 'Crocodile Dundee' (1986)-UNITED ARCHIVES/IMPRESS (UNITED ARCHIVES / CORDON PRESS)

Muere ‘Burt’, el cocodrilo gigante de ‘Cocodrilo Dundee’, a los 90 años

El reptil saltó a la fama tras protagonizar la segunda película más taquillera de 1986 junto a Paul Hogan y Linda Kozlowski



El País
EL PAÍS
Madrid - 23 DIC 2024 - 13:20


Burt, el cocodrilo gigante que en 1986 protagonizó la película Cocodrilo Dundee junto a Paul Hogan y Linda Kozlowski, ha fallecido este lunes a los 90 años de edad en el acuario en el que vivía, Crocosaurus Cove, en la ciudad australiana de Darwin. “Con gran tristeza anunciamos el fallecimiento de Burt, el icónico cocodrilo de agua salada y estrella del clásico australiano Crocodile Dundee. El animal ha muerto pacíficamente durante el fin de semana, lo que marca el final de una era increíble”, tal y como señala un comunicado del acuario en su página oficial de Facebook.

El giro de México y Colombia con Venezuela: de la imparcialidad y la negociación a validar a Maduro

 


Nicolás Maduro, en la última conmemoración de la Batalla de Ayacucho, el pasado 9 de diciembre.
Nicolás Maduro, en la última conmemoración de la Batalla de Ayacucho, el pasado 9 de diciembre.PRENSA MIRAFLORES (REUTERS)


El giro de México y Colombia con Venezuela: de la imparcialidad y la negociación a validar a Maduro 

Sheinbaum y Petro enviarán representantes a la investidura del 10 de enero sin haber aceptado explícitamente el resultado electoral. Brasil aún no ha confirmado su presencia, mientras las relaciones diplomáticas entre Chile y Venezuela siguen en la nevera


Francesco Manetto
FRANCESCO MANETTO
México - 23 DIC 2024 - 23:15 COT


El curso político de 2025 comenzará con una cita que sitúa a la izquierda latinoamericana en un profundo dilema. El inicio del nuevo período presidencial en Venezuela, fijado para el 10 de enero, enfrenta al actual mandatario, Nicolás Maduro, y al candidato opositor, Edmundo González. Ambos reivindican el triunfo en las elecciones del pasado 28 de julio, pero el líder chavista se proclamó ganador sin mostrar ninguna prueba del resultado, mientras que su contrincante, perseguido y hoy asilado en España, lo hizo mostrando las actas que le otorgan una amplia victoria. Las fundadas sospechas de fraude invalidan, a ojos de las principales instancias internacionales, la toma de posesión de Maduro. Sin embargo, este lunes dos gigantes de la región, México y Colombia, han manifestado su respaldo al sucesor de Hugo Chávez al confirmar que enviarán una representación a la investidura.

Paloma Valencia / Navidad







 



Paloma Valencia
Navidad


Ha sido un año difícil. Un gobierno que parece una bola de demolición y un país que, entre aterrado y nervioso, ve cómo caen a pedazos muchas de las cosas que ya dábamos por sentadas.

Cómo un vestido de Versace cambió para siempre la alfombra roja

 


Elizabeth Hurley y Hugh Grant
Elizabeth Hurley y Hugh Grant en 1994.TOM WARGACKI (WIREIMAGE)

Cómo un vestido de Versace cambió para siempre la alfombra roja 

Todo cambió hace treinta años cuando un despampanante vestido de Versace transformó por completo el panorama



ELENA MUÑOZ
22 DIC 2024 - 23:30 COT
Hoy en día, la relación entre moda y cine es tan estrecha que se ha acuñado el conceptomethod dressing para hacer alusión a esos atuendos de alfombra roja inspirados en la trama de las películas que las actrices promocionan. Estilismos pensados durante semanas, incluso meses, y que funcionan como una activación más de las ambiciosas estrategias de marketing con las que se publicitan los estrenos en Hollywood. Sin embargo, hubo un tiempo no muy lejano en el que la alfombra roja era simplemente eso, un amplio trozo de tela color bermellón donde las celebridades posaban brevemente ante los fotógrafos congregados, en muchas ocasiones vestidas con su propia ropa.

lunes, 23 de diciembre de 2024

Dolores Redondo: “Entre Shakespeare y Cervantes nos dejaron sin historias”

 


La escritora Dolores Redondo.SANTI BURGOS


Dolores Redondo: “Entre Shakespeare y Cervantes nos dejaron sin historias”

La ganadora del premio Planeta por ‘La cara norte del corazón’ promociona ‘Las que no duermen NASH’, el segundo de los volúmenes de un cuarteto del que ya tiene bastante avanzado el tercer 



Ángeles Caballero
ÁNGELES CABALLERO
Madrid - 22 DIC 2024 - 23:30 


Enseña orgullosa la terraza de la habitación del hotel madrileño donde se hospeda, con vistas a las calles del Marqués de Casa Riera y los Madrazo. ¿Pero tú has visto lo que tengo aquí?”, dice Dolores Redondo (San Sebastián, 55 años). La misma habitación descansó Ernst Hemingway durante sus estancias en Madrid. “Yo soy más de cañas que de whisky”, bromea. Redondo, tras los éxitos de la trilogía del Baztán y ganadora del premio Planeta en 2016 por La cara norte del corazón, está en Madrid para seguir promocionando Las que no duermenNASH (Destino), el segundo de los volúmenes de un cuarteto del que ya tiene bastante avanzado el tercer tomo. Quiere hablar de su libro, pero se presta a jugar con otros temas, incluida su receta de sopa de pescado.

Dolores Redondo / “Me repugna el cotilleo, pero he tenido que vivir con él haciéndome invisible”

 


Dolores Redondo fotografiada en Bilbao, el escenario principal de su nueva novela.

Dolores Redondo fotografiada en Bilbao, el escenario principal de su nueva novela.ALEX ITURRALDE

Dolores Redondo: “Me repugna el cotilleo, pero he tenido que vivir con él haciéndome invisible”

Es una de las autoras españolas más leídas del mundo. Ahora regresa con ‘Esperando al diluvio’, que saldrá con una primera edición de 260.000 ejemplares. Se considera escritora de tormentas, las exteriores y las interiores.



JESÚS RUIZ MANTILLA
02 NOV 2022 - 23:40 COT

El 16 de noviembre se distribuirán en las librerías de golpe 300.000 ejemplares de la obra de Dolores Redondo. Un total de 260.000 serán de su nueva novela, Esperando al diluvio (Destino), y el resto, de otros títulos suyos para reforzar su catálogo. ¿Le pesa esa responsabilidad? “No”, dice, así, sin añadir apenas razones. En 10 años ha vendido más de tres millones de ejemplares, sobre todo de su Trilogía del Baztán, que comenzó con El guardián invisible, siguió con Legado en los huesos y concluyó con Ofrenda a la tormenta. En 2016 logró el Premio Planeta con Todo esto te daré. Y así es como se ha colocado en la cumbre superventas en español. Ya fue bautizada su carrera con éxito. La primera novela sobre el Baztán con su personaje de la inspectora Amaia Salazar lleva 200 reediciones en una década, fue vendida a 15 países antes de su publicación en España —hoy Redondo está traducida a 36 lenguas— y el productor de la saga Millenium, de Stieg Larsson, había comprado los derechos para el cine. Es decir, que ya fueron muchos los que presagiaban lo que esta mujer nacida en Pasajes (Gipuzkoa) hace 53 años es hoy: una escritora de carácter, imaginación y rigor capaz de conectar con millones. Pero mientras la autora conoce los resortes que enganchan a la mayoría, ella es en sí un enigma. Discreta, alérgica a las redes sociales y a mostrarse mucho en público si no es por motivos de trabajo, tiene opiniones fuertes y raíces que conectan con el mar. Presume de su cara norte, una seña de identidad que ha usado para el título de otra de sus novelas, y trabaja a fondo cada uno de los aspectos que trata en sus obras: desde la criminología hasta la medicina, de la navegación al nacimiento de cuerpos policiales como la Ertzaintza, que utiliza para una trama situada en las inundaciones que sufrió Bilbao en 1983. Todo fluye vertiginosamente ahora en Esperando al diluvio, entre barro, lluvia, pasiones, redenciones y tormentas, las de Noah Scott Sherrington, un detective escocés en busca de un asesino en serie que existió y al que dieron en llamar John Biblia.

Sin novedad en el frente’: formidable versión de la novela antibélica de Remarque sobre la Primera Guerra Mundial

 

Una imagen de 'Sin novedad en el frente'.

Una imagen de 'Sin novedad en el frente'.NETFLIX


‘Sin novedad en el frente’: formidable versión de la novela antibélica de Remarque sobre la Primera Guerra Mundial

La representante alemana al Oscar a mejor película internacional, producción de Netflix, añade matices políticos a la historia original



Javier Ocaña

30 de October de 2022


“¿Qué harán nuestros padres si un día nos levantamos y les pedimos cuentas? ¿Qué esperan que hagamos cuando llegue una época en la que no haya guerra? Durante años enteros nuestra tarea ha sido matar; este ha sido el primer oficio de nuestras vidas. Nuestro conocimiento de la vida se reduce a la muerte. ¿Qué más puede suceder después de esto? ¿Y qué será de nosotros?”, escribió Erich Maria Remarque en la parte final de Sin novedad en el frente, clásico de la literatura antimilitarista, retrato de la cotidianidad de la Primera Guerra Mundial, del absurdo de la contienda, que vivió de primera mano como combatiente en el bando del káiser alemán Guillermo II.

domingo, 22 de diciembre de 2024

De la alta costura a bodegones de colillas: una exposición muestra la elegancia sin límite de géneros del fotógrafo Irving Penn

 


Retrato de Doug, un miembro de los Ángeles del Infierno, en San Francisco (1967).
Retrato de Doug, un miembro de los Ángeles del Infierno, en San Francisco (1967).FUNDACIÓN IRVING PENN 


De la alta costura a bodegones de colillas: una exposición muestra la elegancia sin límite de géneros del fotógrafo Irving Penn

La Fundación Marta Ortega Pérez en A Coruña acoge la primera retrospectiva en España del artista estadounidense, que fue gran renovador de la fotografía de moda y poderoso retratista desde la sencillez y sobriedad




Manuel Morales
MANUEL MORALES
A Coruña - 22 NOV 2024 - 23:30 COT

“Una luz da vida, dos luces matan”. Con este credo sobre la sencillez a la hora de tomar imágenes, el fotógrafo Irving Penn (Nueva Jersey, 1917-Nueva York, 2009) logró ser uno de los más grandes del siglo XX. Su trabajo, siempre con luz natural y en estudio, y la meticulosidad, cualidad heredada quizás de su padre, relojero, los plasmó con elegancia y sobriedad en todos los géneros que tocó, desde extraordinarios retratos de celebridades a bodegones compuestos por colillas, pasando por la fotografía de moda. Una panorámica a su extensa trayectoria, iniciada en los años treinta y que llegó hasta comienzos de nuestro siglo, puede disfrutarse en la exposición Irving Penn: Centennial (Centenario), en la Fundación Marta Ortega Pérez (MOP) en A Coruña, organizada por el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (Met) —donde se pudo ver en 2017, año del centenario de su nacimiento—, en colaboración con la Fundación Irving Penn, desde este sábado hasta el 1 de mayo de 2025.

Irving Penn, ladrón de almas

 


Giorgio De Chirico, fotografiado en Roma en 1944 por Irving Penn.

Giorgio De Chirico, fotografiado en Roma en 1944 por Irving Penn.


Irving Penn, ladrón de almas

El legendario fotógrafo, aún en activo a sus 91 años, repasa su carrera en 67 retratos de las más brillantes personalidades del arte y la literatura del siglo XX

BARBARA CELIS
Nueva York - 25 MAR 2008 - 18:00 COT


Riguroso blanco y negro. Escenarios austeros. Iluminación estudiada. Precisa. El mirar desafiante de Salvador Dalí. Truman Capote atrapado en una esquina con un abrigo más grande que la vida. O Giorgio de Chirico, coronado por un laurel figurado. Si todos ellos pudieran hablar, dirían que un tipo llamado Irving Penn intentó robarles el alma en una ocasión.

El recorrido sirve para reconocer su influencia en las nuevas generaciones

El fotógrafo, maestro de la imagen del siglo XX, sigue a sus 91 años trabajando. Y es protagonista de una modesta pero exquisita retrospectiva titulada Close encounters (Encuentros cercanos) organizada por la Morgan Library de Nueva York como un repaso a sus inolvidables retratos de grandes del arte y las letras estadounidenses y europeas.

Como buen neoyorquino, Penn siempre se rodeó de los personajes adecuados. A muchos los retrató por encargo de la revista Vogue, para la que comenzó a trabajar en los años cuarenta y desde la que se lanzó a su carrera como fotógrafo. Así surgió, por ejemplo, aquella imagen del músico Igor Stravinsky, a quien Penn acorraló en una esquina de su estudio, en un montaje de dos paredes móviles que utilizaría en 1948 como fondo para muchas de sus imágenes.

A través de 67 retratos, no sólo se recorre su carrera, también se rastrea la influencia que tuvo en las generaciones actuales. Tan explícita en las exposiciones de los jóvenes fotógrafos del barrio de galerías de arte de Chelsea como al hojear cualquier revista de moda. La historia arranca en Roma en 1944 con el retrato de Giorgio de Chirico y se cierra en Nueva York en 2006 con el de Jasper Johns.

Penn comenzó su carrera entre pinceles y lienzos. Cuando fue consciente de que nunca conseguiría pasar de pintor mediocre, dio el salto a la dirección de arte en revistas de moda. Y fue en el ejercicio de ese desempeño en Vogue como descubrió su talento tras el objetivo.

El retrato es la parte esencial de su legado. Como la amistad. Frecuentó a pintores (de Marcel Duchamp a Marc Chagall; de Joan Miró, a Georgia O'Keefee) y a literatos (Arthur Miller, Italo Calvino o Philip Roth). Todos se suceden ante los ojos en retratos de cuerpo entero o en los impactantes primeros planos que dominaron su arte desde 1983.


EL PAÍS 



Irving Penn / Fotografía de la exactitud

 


'Niños de Cuzco' (1948), fotografía de Irving Penn expuesta el Metropolitan.
'Niños de Cuzco' (1948), fotografía de Irving Penn expuesta el Metropolitan.

Fotografía de la exactitud

Las fotos de Irving Penn tienen una fuerza material cercana a la de la pintura, de una perfección inflexible pero limpia de frialdad o de amaneramiento

Antonio Muñoz Molina
ANTONIO MUÑOZ MOLINA
14 JUL 2017 - 16:32 COT


La posteridad ha empezado muy pronto para Irving Penn. Murió en 2009, a los 92 años, y este verano el Metropolitan de Nueva York le dedica una gran exposición con motivo de su primer centenario. Irving Penn ha sido nuestro contemporáneo, pero nos da la impresión de que vivió en otra época, quizás porque sus fotografías más conocidas irradian un sentido de la belleza, de la dignidad, de la concisión expresiva que no parece muy propio de este tiempo nuestro. Nosotros vivimos en un atolondramiento de imágenes digitales que se multiplican lo mismo en las pantallas mínimas de los teléfonos móviles que en las de los paneles publicitarios de las calles, de las estaciones, de los andenes del metro. Irving Penn tomaba sus fotos con una Rolleiflex de gran sofisticación mecánica, no apta para la rapidez ni la improvisación, y luego las revelaba él mismo según un procedimiento ya en época anticuado que se basaba en el uso no del nitrato de plata, sino de platino. Era un método que le permitía gradaciones más sutiles de tonos y pormenores más exactos, pero que exigía mucha destreza y mucha paciencia.

sábado, 21 de diciembre de 2024

El Vaticano, una intrincada red de secretos y susurros para elegir al nuevo papa

 



El Vaticano, una intrincada red de secretos y susurros para elegir al nuevo papa

‘Cónclave’, de Edward Berger, analiza como un ‘thriller’ las deliberaciones en la elección de un pontífice en un ambiente turbio y atenazado por la política


Gregorio Belinchón

19 de diciembre de 2024


Un grupo de hombres decidiendo quién heredará el poder. Y mujeres sirviendo alrededor. Una reunión habitual desde que el ser humano pisa la Tierra. En algunas corporaciones no ha habido grandes cambios. Y menos aún, en el poder espiritual. O en la gran organización que aúna con más fiereza política y espiritualidad, poder y religión, es decir, la Iglesia Católica, a su vez la asociación que más crudamente refleja el patriarcado. Sentado ante un café, el cineasta alemán Edward Berger sonríe y responde: “La Iglesia representa el patriarcado más antiguo del mundo. Desde luego, si quiere tener futuro, deberá cambiarlo”. Berger reflexiona sobre ello porque estrena Cónclave, adaptación de uno de los best sellers de Robert Harris, que, como su nombre deja claro, retrata la reunión de cardenales que decidirán el nuevo papa.

‘Cónclave’: la intriga funciona pero el final es un disparate

 

Conclave pelicula
Una imagen de 'Cónclave', con Ralph Fiennes (derecha) y Brían F. O'Byrne.


‘Cónclave’: la intriga funciona pero el final es un disparate

A medida que se va acercando el desenlace, percibes que este va a ser complicado, que al prestidigitador ya no le quedan palomas o conejos debajo del sombrero


Carlos Boyero

19 de diciembre de 2024

Admito la trascendencia y el permanente interés que mantiene el universo católico hacia los asuntos humanos y divinos que transcurren en el Vaticano. Imagino que allí ocurren cosas fascinantes, relacionadas con el espíritu y con las siempre turbias cosas terrenales, y que en ese opulento Estado al servicio de Dios ocurren las mismas historias siniestras que marcan el funcionamiento de todos los gobiernos, de los mecanismos del poder, de las grandísimas empresas. Pero mi atea existencia y mi inquina con causa desde que era pequeñito hacia todo tipo de iglesias logran que las temáticas que se desarrollan en la Santa Sede inicialmente me despierten indiferencia. No tengo demasiado interés en pasar horas de mi vida ante una pantalla habitada por gente ensotanada, o ataviada con capelo cardenalicio y birreta roja. Pero, dejando aparte ese ambiente tan poco grato para mí, admito que las cosas que ocurren allí puedan estar narradas con talento, imaginación o suspense.

Crítica de Cónclave / Ralph Fiennes, directo a los Oscars con un thriller vaticano

 

Cónclave


Crítica de Cónclave: Ralph Fiennes, directo a los Oscars con un thriller vaticano

La película de Edward Berger (Sin novedad en el frente) es una de las más elogiadas de 2024. Tiene seis nominaciones a los Globos de Oro.


Ignacio Camacho
21 de diciembre de 2024

Que Ralph Fiennes (61 años) es uno de los actores más importantes de los últimos 30 años es algo que está fuera de toda duda. En los 90 atormentó a toda una generación como el terrible y cruel comandante nazi Amon Göth en La lista de Schindler (Steven Spielberg, 1993) y encogió el corazón a millones de personas como protagonista de la dramática El paciente inglés (Anthony Minghella, 1995), dos obras maestras que obtuvieron el reconocimiento de la Academia, que las premió como las mejores películas de sus respectivos años. Fiennes estuvo nominado a los Oscars por su trabajo en ambos films, pero no logró ganar ninguna estatuilla. Aun así, aquellos dos papeles le sirvieron para ganarse el reconocimiento del gran público, un reconocimiento que supo renovar entre las generaciones más jóvenes cuando dio vida al famosísimo villano Lord Voldemort en la saga Harry Potter unos años más tarde, entre 2005 y 2011. Tras ganarse de nuevo a la crítica en películas como El jardinero fiel (Fernando Meirelles, 2006) y El Gran Hotel Budapest (Wes Anderson, 2014), el actor británico vuelve a opositar para el Oscar gracias a su interpretación en Cónclave, la última película de Edward Berger (Sin novedad en el frente, 2022) que se estrena en cines este 20 de diciembre.

viernes, 20 de diciembre de 2024

Jonathan Littell regresa al horror de Europa






Cadáveres de soldados rusos recogidos por las fuerzas ucranianas, en mayo de 2022.
ANTOINE D'AGATA

Jonathan Littell regresa al horror de Europa

El escritor francés y el fotógrafo Antoine d’Agata recorren en ‘Un lugar inconveniente’ el barranco de Babi Yar en Kiev y las calles de Bucha para investigar las matanzas nazis de 1941 y las de Putin en 2022


EDURNE PORTELA
06 SEPT 2024 - 22:30 COT


Podría ser un cuadro expresionista: el fondo es un rojo saturado con tonalidades de granate oscuro y una textura rugosa y densa; en el centro de la composición se abre un agujero negro que podría tragarte si te quedaras delante de él durante demasiado tiempo; al agujero lo rodea una masa de materia grisácea, metálica, que da la sensación de ojo de animal mitológico. Podría ser un bello experimento pictórico, pero se trata de la fotografía tomada porAntoine d’Agata del torso de un cadáver putrefacto, con herida de bala, en la morgue de Bucha, Ucrania, en mayo de 2022.

Annie Ernaux: «En la medida en que somos el sexo dominado, no veo cómo podríamos no ser feministas»

 


Ernaux vive en una casa de Cergy con paredes empapeladas con diseños de William Morris.

Ernaux vive en una casa de Cergy con paredes empapeladas con diseños de William Morris.AMBROISE TEZÉNAS


Annie Ernaux: «En la medida en que somos el sexo dominado, no veo cómo podríamos no ser feministas»

Es una de las grandes autoras francesas. Nos recibe en su casa para hablar de su aborto, de la relación con su madre y de cómo su activismo es su gran obra.


Silvia Ayuso

29 de febrero de 2020

Que Annie Ernaux (Lillebonne, 1940) reciba en su casa, un personalísimo remanso de calma y libros en Cergy, a 40 kilómetros de París, no es extraño. Su obra, que la ha convertido en una referencia en feminismo y en conciencia de clase para varias generaciones, es una cuidada combinación de experiencias extremadamente personales –como el aborto al que se sometió en 1964, una década antes de que fuera legalizado en Francia y que relata en el recientemente reeditado en español El acontecimiento (Tusquets)– con una reflexión sobre la realidad social de cada momento. Todo en un estilo sobrio, casi desapegado, como si no fuera ella misma la protagonista, que hace su prosa inconfundible. Y siempre desde la mirada crítica de una mujer combativa que lo cuestiona todo, empezando por ella misma. «No me veo escribiendo algo puramente personal, íntimo, ya que somos lo que somos en el mundo, en un cierto mundo y en una determinada época. Hay un contexto histórico y un contexto social del mundo al que pertenecemos socialmente que es muy importante», afirma la autora.