Eloy de la Iglesia versionando a Henry James

Hace poco un amigo me regaló “lejos de aquí”, la biografía que cuenta la relación autodestructiva del actor José Luis Manzano y del director Eloy de la Iglesia. El autor va narrando la historia de sexo, dependencia y excesos de ambos mientras va  explicando los procesos creativos del director zarautztarra junto a sus fieles guionistas. Después de tanto éxito con pelis como “la semana del asesino”, “el pico”, “el pico II” o “colegas”, a de la Iglesia le apeteció versionar una de las historias más famosas del autor Henry James.

Las muñecas antiguas son inquietantes, sobre todo las que llevan lombrices en el ojo vacío

Henry James escribió este breve relato de terror sobrenatural hacia 1898 en el que una institutriz británica era contratada por un señor, tan rico como desaprensivo, el cual le encargaba la educación de dos sobrinos que se criaban en una mansión en la campiña inglesa con el único requisito de que no le importunara jamás sobre nada de estos dos jóvenes que estaban bajo su  despreocupada tutela. La relación de la protagonista, que en el libro no tiene nombre,  el niño, la niña y la criada es la esencia de esta novela de James que se ha llevado al cine en incontables ocasiones. De la Iglesia no se pudo resistir a hacer su propia versión.

Cartel con letras características vascas

Pedro Mari Sánchez es Roberto (Aquí el personaje sí tiene nombre) un exseminarista apocado y un pelín intransigente que gusta de flagelarse para la contrición de sus pecados, aunque sólo sean de pensamiento.  Roberto es contratado por el  conde de Etxeberria , interpretado por Luis Iriondo, actor de apariencia aristocrática que, además, es el compositor de la música de esta cinta y de otras de Eloy de la Iglesia como “el pico”. El señor conde sólo le marca una condición: Que jamás le moleste con nada relacionado con sus sobrinos.

Luis Iriondo, actor y músico. Tan pronto te hace de Lluis Companys como de aristócrata de Neguri

Roberto llega a una mansión en la verde costa guipuzcoana dispuesto a ser un diligente educador de dos niños: Flora y Mikel. Flora es una niña de unos diez años todo bucles dorados y vestiditos con encajes que vive junto a la única persona de servicio que hay en la casa, Antonia, interpretada por la veterana  Queta Claver. Mikel es un preadolescente al que expulsan del colegio de curas donde estudiaba. La relación de los cuatro personajes y algunos elementos sobrenaturales tensa la historia. Hasta aquí os cuento.

Queta Claver es la ama de llaves y los niños de la casa esperando a "los otros".

Viendo la peli se puede disfrutar del encanto de la playa de Itzurun (Zumaia) con sus flyschs y del decorado de la mansión decimonónica conde moran los personajes de la historia basada en la novela de Henry James.

Modelitos decimonónicos

Como no puede ser de otra manera en la filmografía de Eloy de la Iglesia, la peli es una historia que no pasaría el test de Bedchel. Si no me equivoco, y puede que lo haga, la única peli del zarautztarra en el que hay personajes femeninos de peso que no están de satélite de un varón es la que hizo a continuación de esta peli gótica-kitsch que hoy traemos. La peli posterior no es otra que  “la estanquera de Vallecas”.  En esta versión del texto de James hasta la institutriz ha cambiado de sexo, pasando a ser un joven  y  pusilánime exseminarista.

Pedro Mari temiendo encontrarse con Nicole Kidman

De la Iglesia y Sánchez tuvieron una relación laboral de lo más áspera. Sánchez no entendía por qué su personaje debía ser homosexual, aunque fuera reprimido, cosa que se deja insinuar de una manera muy fugaz en la peli, pero ya sabemos que de la Iglesia no concebía las historias de sus cintas sin ese toque tan personal, sobre todo en una época, ya a mediados de los 80, donde el franquismo es el que se ha metido en el armario y la visibilidad gay comienza a tratarse con naturalidad.  Tentado estuvo de la Iglesia a prescindir del afamado actor teatral cosa que no hizo porque ya se llevaba gran parte del rodaje hecho y el cambio a esas alturas era tirar un dinero que no se tenía con tanta facilidad a pesar de las subvenciones.

El toque Eloyano y la erótica del cuerpo joven

Esta no es una de las pelis más famosas de Eloy de la Iglesia y no funcionó en taquilla a pesar de las buenas críticas recibidas, pero, ya se sabe, la gente veía en las pelis de de la Iglesia lumpen, navajazos, atracos y jeringuillas, y un dramón de terror sobrenatural ambientado en una costa guipuzcoana del final del siglo decimonónico no se ganó al público. 

Juli Gan.

Nieva en Benidorm

 

 Sé que soy una persona afortunada. Poder ver y comentar una película con tu madre de 76 años, a la cual debes tu aflicción por el cine desde niña, no está al alcance de cualquiera.

Por eso hoy, ya en plenas vacaciones, quería dedicarle una reseña a la última que hemos vista juntas desde este pequeño pueblo en algún lugar de Castilla la Mancha: " Nieva en Benidorm" de Isabel Coixet.

Si no fuera una seguidora admirada de la filmografía de Isabel Coixet ( Cosas que nunca te dije, Mapa de los sonidos de Tokyo, Mi vida sin mi, Nadie quiere la noche.,La librería ,Aprendiendo a conducir..etc...etc.) ) tal vez, hubiera sido menos probable que esta película no me hubiera parecido fascinante, pero tenía todas las papeletas para caer una vez más rendida a sus pies por su manera de hacer cine, tan intimista ,tan particular y a la vez no manifiestamente pero sí, intrínsecamente transgresora.

Transgresora "Nieva en Benidorm" porque entre otras cosas, los personajes protagonistas son de alguna manera personas que socialmente, con los baremos oficiales (poder, reconocimiento público, prestigio......)no son precisamente triunfadores y tampoco son personas con una red de afecto estable y satisfactoria, pero son los que Coixet le interesan y sobre los que pone el foco una vez más.

Peter Riodan (grandioso Thimoty Spall) es un ex-banquero inglés aburrido, metódico, tímido y obsesionado con los fenómenos meteorológicos. Lleva años sin saber de su hermano Daniel, que por lo que sabe es un hombre de negocios afincado en Benidorm, por lo que cuando el banco decide sin previo aviso deshacerse de él concediéndole la jubilación anticipada, se lanza a la aventura de viajar hasta Benidorm para reencontrarse con su hermano Daniel.

A su llegada a la singular Benidorm, Peter descubre que su hermano ha desaparecido y que es propietario de un club de burlesque donde trabaja Alex ( grandiosa Sarita Choudhury).

Peter y Álex intentarán averiguar el paradero de Daniel  ayudados por una particular policía local obsesionada por la poesía y por Silvia Plath, e interpretada por la sin par Carmen Machí.

Tal como dice Fotogramas, la ciudad de Benidorm es un personaje más en este romántico thriller, donde como dice uno de sus personajes "cualquier cosa es posible", incluso cuando tu vida parecía no daba más de sí, o ya no contabas con que la vida pudiera sorprenderte también para bien.

Además hay que señalar la participación especial en la película de Ana Torrent, encarnando un misterioso y oscuro personaje a modo de mujer de la limpieza del hotel, obsesionada en secreto por la exuberante Alex , aficionada en sus ratos libres a los conjuros y la brujería y trayéndome a la memoria a la inquietante ama de llaves de "Rebeca" de Alfred Hitchcock. Sin desmerecer la interpretación de Pedro Casablanc, como un carnicero perverso que perpetúa un secuestro y nos deja un personaje siniestro y por momentos, aterrador.

Expuesta la trama y los personajes, os daré resumidamente algunas razones poderosa para ver "Nieva en Benidorm", siendo lo más objetiva posible y dejando en el inconsciente bien guardada todos los recuerdos felices y por supuesto idealizados que me vinculan a la ciudad:

1) El universo emocional de los personajes y su encuentro.

Fascinada como estoy por los personajes solitarios, de mediana edad, cuyas cartas  parece ya  han sido dadas, tal cual la vida de Peter y de Alex.

Ya nadie daría un duro por ellos por separado, nadie les vaticinaría un futuro en el marco del éxito social más convencional: familia, niñ@s, tal vez, una mascota, barbacoa los domingos....etc... sin embargo si ahondamos un poco, Alex al margen de convencionalismos es una mujer poderosa, sensual, exuberante y también empoderada ,en el extrarradio de lo políticamente correcto y aceptable. Se auto-reconoce independiente, regenta un negocio del que es socia, es buena jefa y no quiere que nadie venga a salvarle, se sabe dueña de su vida y libre.

Por su parte, Peter, es el semblante del perdedor en el mundo capitalista neoliberal y deshumanizado que nos toca vivir, sin ambiciones, sin rasgos competitivos ni narcisistas, va por la vida, como un niño lleno de años, inocente e incluso, altruista ¿ realmente ha fracasado en la vida? depende sin duda del baremo que cada cual utilice. Un hombre que lo único que le hizo ir hasta Benidorm era encontrar a su hermano y al final, contra todo pronóstico, parece que  se encuentra a sí mismo.

Por otra parte:

¿ qué probabilidad hay de que dos personas tan diferentes incluso residentes en diferentes paises se conozcan y de manera tan inintencionada, se cambien la vida el uno al otro? ¿una entre cien, entre mil?

2) La ciudad como una protagonista más

Porque ese Benidorm cruce de caminos y destinos de colectivos tan diversos como los guiris a menudos británicos hayan votado al Brexit o no, los españolit@s que se dedican un homenaje en sus sin duda merecidas vacaciones de playa y nuestr@s mayores con sus viajes del Imserso, son una mezcla singular y particularísima de la ciudad de los rascacielos que es prima hermana de Nueva York pero en pequeño y con la particularidad de estar bañada por el Mediterráneo.

Una geografía conectada con el cielo, ese cielo que es clave en el afán meteorológico de Patrick: las nubes, el sol, la niebla, la luz que parece cegadora y que en realidad no es tan blanca como pareciera...

3) Signos de identidad y guiños de Isabel Coixet al cine, a la literatura, a su madre.

Algunos guiños que hemos visto y otros que nosotras hemos creído ver:

- Las fotografías en el aeropuerto: la madre de Isabel Coixet

-Universo Almodovar: vemos claramente, más allá del cuño en la producción de "EL deseo", la influencia del cineasta manchego en la cuidada fotografía, la banda sonora, la estética como un CULTO al que hay que reverenciar.

- "Abierto hasta el amanecer" en un número del club de Burlesque, la artista nos recuerda a Salma Hayek en su inolvidable actuación con una serpiente

- " Gilda" en una actuación de Alex con las perlas, apoyada en una pared del escenario, nos viene a la mente la imagen de Rita  Hayworth

-Silvia Prath....una escritora estadounidense que está presente en la película, que es un referente cultural para ella.

4) Crítica antisistema.  No hay película de Coixet sin reflexión crítica del mundo que vivimos.

No sólo se pone en tela de juicio la especulación urbanística sino también el universo de los bancos con todas sus luces y sus sombras. Peter nos deja además una frase con una clara declaración de intenciones: "algún día te arrepentirás de dedicar toda tu vida a dar dinero a gente que no lo necesita y negárselo a la gente que lo necesita de verdad".

4) El karma y la esperanza

¿existe una segunda oportunidad para Peter en respuesta a sus buenas acciones con los colectivos más vulnerables en su trayectoria como banquero?

¿hay en el desenlace o incluso durante toda la película un barrido de la añoranza por el pasado y una decidida apuesta por el futuro para quienes como Peter, deciden abandonar su zona de confort?

Os dejo estas dos preguntas en el aire y os animo a que me respondáis en los comentarios a fin de encender la chispa del debate abierto en torno a todos los interrogantes que deja la película o tal vez la propia directora no sé si de manera intencionada.

Os deseo un feliz verano, donde todo sea posible, estéis o no estéis en Benidorm.

Troyana