9 de enero de 2010

Terry, la del toque delicioso



Terry Pollard fue una delicada y exquisita pianista y vibrafonista muy activa en el jazz de la década de 1950. Formó parte de la fértil escena jazzística de Detroit en la década de 1940 y principios de los años '50, acompañando a muchos de los principales artistas de entonces.
Comenzó trabajando con Johnny Hill en 1948 y seguidamente con Emmit Slay entre 1950 y 1952 y regularmente con Billy Mitchell entre 1952 y 1953 .
Pero su mayor visibilidad la tuvo entre 1953 y 1957, cuando fue descubierta por el vibrafonista Terry Gibbs e invitada a su cuarteto para expresarse tanto desde el piano como desde el vibráfono, ganando así una sólida reputación.
También se destacó en grabaciones con Dick García, Yusef Lateef, Dorothy Ashby, Clark Terry y Don Fagerquist.

Su técnica exuberante fue comparada a la de dos grandes de su generación como Barry Harris y Tommy Flanagan, mientras que Leonard Feather, en su Enciclopedia del Jazz, la consideró como “una brillante solista moderna que nunca recibió el reconocimiento merecido”.
A mediados de 1960 decidió volver a Detroit y dedicarse enteramente a su familia y abandonar la carrera pese a su enorme talento.
En 1979, una desgraciada apoplejía le anuló la mano izquierda...
Había nacido en Detroit el 15 de Agosto y murió el pasado 16 de Diciembre en Nueva York.
Como líder registró sólo un disco para el sello Bethlehem.
No tuvo título.
Simplemente se identificó con su nombre y su número de archivo: el deseado BCP 1015.



Fue grabado en Los Angeles el 10 de enero de 1955 y fue acompañada por Don Fagerquist en trompeta, Howard Roberts en guitarra, Herman Wright en contrabajo y Frank DeVito en batería
Los temas:
1 - Feddi
2 - Laura
3 - Where Or When
4 - Autumn Serenade
5 - The More I See You
6 - Scrapple From The Apple
7 - Almost Like Being In Love
8 - Emaline



Un disco casi de culto que refleja su mejor momento es el registrado en el cuarteto liderado por el vibrafonista Terry Gibb y que completaron Herman Wright al contrabajo y Jerry Segal en batería.



Fue presentado en la televisión el 12 de octubre de 1956 y vale la pena verla demostrando su dual maestría en piano y vibráfono...

2 de enero de 2010

Corazonadas (II)



Como prometí para esta siguiente entrada, antes de salir de vacaciones, aquí van mis corazonadas sobre otras dos categorías del Grammy 2010, que no me ocupo de todas porque no todo ha llegado a mis oídos.
La primera en cuestión es la referida al "Mejor disco de jazz contemporáneo".
Allí compiten el vibrafonista Stefon Harris, la nueva promesa Julian Lage y su guitarra, el pianista Philippe Saisse, el guitarrista Mike Stern y... mi favorito: el tecladista Joe Zawinul con su doble album "75", junto al su reciente Zawinul Syndicate.
Grabado en vivo en el Festival Jazz Lugano de Suiza el mismo día que Joe cumplía sus 75 años
(7 de Julio de 2007), junto a una multiétnica e impresionante banda que reunió a Sabine Kabongo en vocales y percusión, Alegre Correa en guitarra y berimbau, Linley Marthe en bajo, Paco Sery en batería , kalimba y voces, Jorge Bezerra y Aziz Sahmadui en percusiones y vocales, más Wayne Shorter en saxo soprano.
Joe Zawinul fue algo así como uno de los inventores del jazz rock y fundador del mítico Weather Report. Murió 2 meses después de ésta grabación y, como dijo el crítico Michael G. Nastos, el mundo fue un lugar mejor con él dentro.



CD 1
01 - Introduction To Orient Express
02 - Orient Express
03 - Madagascar
04 - Scarlet Woman
05 - Zansa II
06 - Café Andalusia




CD 2
01 - Fast City / Two Lines
02 - Clario
03 - Badia / Boogie Woogie Waltz
04 - Happy Birthday
05 - In A Silent Way
06 - Hymn




La otra categoría en cuestión es la de "Mejor disco de Jazz
Instrumental".
Aquí compiten pesos fuertes como Gury Burton, Pat Metheny, Steve Swallow y Antonio Sánchez en grupo para su disco "Quartet Live", Chick Corea y John McLaughlin con su, también en vivo, "Five Peace Band", El trio de John Patitucci con un impecable "Remembrance", los nuevos, para mi, hermanos Clayton con su "Brother To Brother".
Pero me juego todos los pocos vintenes que me quedan del aguinaldo a que el premio se lo lleva el pianista Allen Toussaint con su excepcional "The Bright Mississippi" que será, además, uno de los 10 mejores discos del año.
Allen y sus impulsivos 70 años es productor, compositor, arreglista, pianista de sesión y solista. Ha usado todos estos atributos a lo largo de su larga y prolífica carrera. Quizá sus trabajos en solitario no hubieran sido suficientes para convertirse en la leyenda del Rhythm & Blues de Nueva Orleans que es.
Pero gracias a su intervención "detras de escena" con numerosos grupos como The Band, Paul Simon, The Meters, Glen Campbell, Bonnie Raitt, Etta James, Albert King, Joe Cocker, Elvis Costello, Dr. John, Paul McCartney, Robert Palmer, The Pointer Sisters, Devo, Raitt y Three Dog Night, Toussaint se llevó la mejor de las responsabilidades el lo que se llamó "el sonido del R & B de la Crescent City" en los años '60 y '70.
Este "Bright Mississippi" (título homenaje a Thelonious Monk), suena a un tributo a la Nueva Orleans que lo vio nacer el 14 de Enero de 1938, versionando a Sidney Bechet, Raymond Bloch, Jelly Roll Morton y King Oliver, sin olvidarse de Django Reinhardt y Duke Ellington.
Para colmo se rodeó de figuras de la talla de Don Byron en clarinete, Nicholas Payton en trompeta, Marc Ribot en guitarra, David Piltch en contrabajo y Jay Bellerose en batería, sin contar los invitados Joshua Redman en saxo tenor y Brad Mehldau al piano.
¿Este disco es jazz o blues? Posiblemente muchísimo más que eso.
Magia en estado puro destinada a convertirse en un clásico instantáneamente.



Los temas:

01 - Egyptian Fantasy
02 - A Dear old Southland
03 - St. James infirmary
04 - Singin' The Blues
05 - Winin' Boy Blues
06 - West End Blues
07 - Blue Drag
08 - Just A Closer Walk With Thee
09 - The Bright Mississippi
10 - Day dream
11 - Long Day Journey
12 - Solitude




ADVERTENCIA: Como dije, hay algo que no conozco, los hermanitos Clayton con su "Brother To Brother" son un contrincante serio.
Como no tengo el disco, aquí queda un video sobre el mismo donde la calidad habla por sí sola.




En fin, la moneda ya está en el aire... Coquimbo alla voy!!
Febrero me verá volver...

1 de enero de 2010

Corazonadas (I)



No soy mago pero tengo una corazonada...
Hoy he visto la lista de nominados a los premios Grammy 2010 que tendrán lugar el próximo 31 de enero.
No la vi completa pero después de escuchar varios de los que figuran e la información que ha divulgado Tomajazz, me dan ganas de jugarme por algunos de los premios.

No lo seguiré de cerca porque estaré sin computadora, sin televisión, sin periódicos (apenas una radio portátil para romper cada tanto el maravilloso sonido del silencio), mientras disfrute de mis vacaciones a orillas de ese arroyo que ven arriba, el formidable Coquimbo, ubicado en el departamento de Soriano, Uruguay... quizá aprendiendo a pescar...

En estas primeras corazonadas, tendré en cuenta la categoría "Mejor disco de jazz vocal".

Creo que la cantante Randy Crawford junto al pianista Joe Sample (acompañados por Steve Gadd en batería, Christian McBride en contrabajo, Anthony Wilson en guitarra e invitados especiales como Ray Parker Jr., Gary Grant, Dan Higgins), pueden dar alguna sorpresa...
El maravilloso disco se titula "No Regrets"



Los temas que incluye son:

1. Everyday I Have The Blues
2. Today I Sing The Blues
3. Respect Yourself
4. Angel
5. Me, Myself And I
6. Just One Smile
7. Don't Put All Your Dreams In One Basket
8. This Bitter Earth
9. Starting All Over Again
10. No Regrets
11. Lead Me On
12. Angel Of The Morning



Aunque no creo que la exquisita Roberta Gambarini no plantée pelea desde su último trabajo "So In Love", grabado el 2 de junio de 2009.

Allí se rodea de notables músicos como tres talentosos y nuevos pianistas cocmo Tamir Hendeman, Eric Gunnison y Gerald Clayton, veteranos contrabajistas como George Mraz, Neil Swainson y Chuck Berghofer y los experimentados bateristas Jake Hanna, Al Foster, Jeff Hamilton y Montez Coleman.
Como si fuera poco, dos grandes figuras invitadas: el saxofonista James Moody y el trompetista Roy Hargrove, interpretando los temas:

01 - So In Love
02 - Day In Day out
03 - Get out Of Town
04 - Crazy
05 - That Old Black Magic
06 - Estate
07 - Golden Slumber Here There And Everywhere
08 - I See Your Face Before me
09 - From This Moment On
10 - You Must Believe In Spring
11 - This Is Always
12 - You Aint Nothing But A Jamf
13 - Medley From Cinema Paradiso
14 - Over The Rainbow



Antes de partir, escucharé otro poco el peleado puesto por el mejor disco instrumental y me jugaré a otra corazonada en mi próxima entrada...