Pisanki

Cześć 😃 Wiem, że Wielka Sobota chyli się ku końcowi, ale jestem nieco opóźniona z świątecznymi dekoracjami. Niedawno skończyłam z synkiem robić pisanki, więc szybciutko wrzucam mini tutorial. Zapraszam:)

Co będzie potrzebne:

- styropianowe jajka

- serwetki z wybranym motywem

- cekiny

- szpilki

- farby akrylowe, pędzle, paleta

- tasiemka

- patyczki do szaszłyków

- nożyczki

- klej Magic lub inny preparat do przyklejania serwetek

opcjonalnie brokat

Jajka nabiliśmy na patyczki do szaszłyków. Trzymając za taki patyczek łatwiej jest je ozdobić, nie brudząc się przy tym za bardzo;)

Najpierw pomalowaliśmy jajka na pastelowy kolor. Jajka powinny być jasne, inaczej serwetki, które później będziemy przyklejać mogą być słabo widoczne. Używaliśmy farb akrylowych, ponieważ bardzo dobrze kryją i szybko schną. Pastelowy kolor uzyskaliśmy z połączenia białej farby z ociupiną koloru. Ja dodałam czerwonego, mój synek zielonego.

Ołówkiem zaznaczyliśmy na jajkach symetryczne kreski, dzieląc jajko na cztery równe pola.

Przyszedł czas na decoupage. Z serwetek wycinamy potrzebne elementy. Im mniejsze, tym łatwiej jest je przyklejać. Trzeba pamiętać, że jeśli chcemy przykleić na jajko duży płat serwetki, to ze względu na krzywiznę jajka, taką serwetkę trzeba odpowiednio ponacinać, aby się nie podwijała. 

Z wyciętego elementu odrywamy dwie spodnie warstwy serwetki, pozostawiając tylko tą, na której jest grafika. Przykładamy element (u nas kwiatek) w odpowiednie miejsce jajka i za pomocą pędzla i kleju przyklejamy serwetkę. Trzeba być ostrożnym i nie żałować kleju, nakładamy go na pędzel dużo, tak aby gładko sunął po serwetce. Zaczynamy kleić od środka kwiatka na boki, lekko dociskając. Przyklejanie serwetek to najtrudniejsza część ozdabiania, szczególnie dla dzieci, które nie mają wyczucia, jeśli chodzi o nacisk;) Warto pooglądać filmiki o decoupagu, żeby zobaczyć jak to wygląda.

Serwetka powinna być w całości, dokładnie pokryta klejem, będzie wtedy cała biała, ale bez obaw, kiedy klej wyschnie stanie się przeźroczysty i kwiatek będzie elegancko widoczny:)

Kiedy klej wyschnie i serwetki pięknie się uwidocznią, przystępujemy do wbijania cekin. Cekiny mocowaliśmy wzdłuż linii narysowanych ołówkiem, za pomocą szpilek. 

Aby wypełnić puste miejsca namalowaliśmy farbą kolorowe kropeczki. Mój syn dodał też na płatki kwiatków nieco brokatu.

Na patyczek przywiązaliśmy wstążeczkę, mocując ją do spodu jajka szpilkami. Gotowe😃

Oto jajko mojego synka.

Moje jajko

Zrobiłam jeszcze jedno jajko, malowane farbami akrylowymi i obrysowane cienkopisem.

Wierzcie mi, że takie jajka może zrobić każdy i nie potrzeba do tego żadnego talentu (prócz tego ostatniego). Wystarczy pomysł, materiały, trochę wolnego czasu i wytrwałości;) 

Jak jest u was? Robicie własnoręczne pisanki, czy może kupujecie gotowe ozdoby?

Życzę wszystkim Wesołych Świąt!🐣🥚

Pudełko na kosmetyki - DIY

Cześć i czołem, na dzisiaj przygotowałam mały poradnik jak łatwo zrobić pojemnik na...właściwie cokolwiek ;) Tak się złożyło, że moje łazienkowe pudełko na pierdoły zrobiło się za małe, a nie umiałam znaleźć odpowiedniego rozmiaru w sklepie, więc pokombinowałam z rękodziełem. Zapraszam na krótką relację z jego powstawania, mam nadzieję, że kogoś zainspiruję :D 

Będą potrzebne:

- pojemnik po kapsułkach do prania

- serwetka z odpowiednim wzorem

- farby akrylowe

- papier ścierny

- pędzle płaskie i gąbkowe

- sznurek

- klej magic

- lakier zabezpieczający

- ewentualnie koraliki do ozdoby

- woda, płyn do naczyń, zmywacz do paznokci

Zrobiła się długa lista, ale nie są to jakieś wyszukane rzeczy ;)

1. Z pudełka usuwam wieczko oraz etykietki. W tym celu moczę je przez pewien czas w wodzie z płynem do naczyń. Usuwam etykietki gąbką, a uparty klej zmywam zmywaczem do paznokci.

2. Maluję boki i tył pudełka farbą akrylową, dwukrotnie. Użyłam farby białej z czerwoną, aby uzyskać delikatny róż. Nierówności usuwam papierem ściernym.

3. Na przód pudełka naklejam serwetkę z motywem kwiatowym. Najpierw jednak smaruję całą tą powierzchnię lakierem. Serwetkę odpowiednio przycinam i oddzielam z niej warstwę, na której jest grafika. Kiedy pudełko podeschnie przyklejam delikatnie serwetkę. Kiedy wyschnie smaruję jeszcze raz lakierem (mój lakier to też klej).

4. Aby ukryć nieładne brzegi pudełka oklejam je sznurkiem. Używam do tego kleju Magic. Zrobiłam też ze sznurka małe kółeczka a na ich środek nakleiłam koraliki. Magic sobie z tym wszystkim poradził ^^

5. Na koniec pomalowałam wszystko lakierem (łącznie z sznurkiem).

Tak prezentuje się pudełko w łazience i z zawartością. Myślę, że lepszego bym w sklepie nie kupiła ^^

Jak Wam się podoba pomysł na pudełko? Dajcie znać, czy robicie czasami jakieś praktyczne rzeczy, które używacie w domu :) Pozdrawiam serdecznie :*

Sklątka Tylnowybuchowa - fan art

Witam wszystkich!:) Wreszcie udało mi się znaleźć chwilę, na publikację posta, który miał się pojawić chyba z tydzień temu...trochę czasu minęło, ale najważniejsze, że oto jest:) Na dzisiaj przygotowałam fan art pewnego ohydnego stwora. Nie przedłużając...

Sklątka Tylnowybuchowa, to zwierzę występujące w czwartej części przygód Harrego Pottera. Jest ono połączeniem wydłużonego kraba z skorpionem, jest ślepe i ma sporo nóg, które wyrastają z różnych dziwnych miejsc, bleh:P

Szkic - nie było łatwo przelać na papier to, co sobie wyobrażałam myśląc o tym stworze, ale jakoś dałam radę. Tło dla sklątki stanową "mury" krzaczastego labiryntu. Kto czytał Czarę Ognia ten będzie kojarzył tą scenę z ostatniego zadania Turnieju Trójmagicznego, kiedy to Harry napotkał w labiryncie właśnie to zwierzę.

Lineart - przerysowałam szkic na kartkę do markerów i zrobiłam lineart cienkopisem.

Kolorowanie markerami - podstawowe kolory nałożyłam markerami, widać, że sporo się wypisuje :/ Użyłam do tego rysunku tylko trzech kolorów.

Cieniowanie markerami + biały żelopis- nałożyłam kilka warstw tego samego koloru, aby pogłębić cienie, oraz narysowałam białym markerem najjaśniejsze miejsca.

Kolorowanie kredkami - czyli esencja rysunku, tutaj już nie oszczędzam na kolorach.

Korekta rysunku w programie graficznym - Celowo wrzuciłam wcześniej zdjęcia zrobione "na odwal", w dodatku nieco prześwietlone i niezbyt ostre (takie zdjęcia robi mój telefon:/). Wszystko jednak da się poprawić.

- kadruje rysunek i go prostuje (w Photoshopie służy mi do tego przekształcenie swobodne - zawiń)

- poprawiam kontrast i jasność

- poprawiam ostrość

Gotowy rysunek:

Na dzisiaj to tyle, mam nadzieję, że Was nie zanudziłam ^^ Kolejny post to najprawdopodobniej mały poradnik, jak zrobić zakładkę do książki, myślę, że z tego ucieszą się fani Sagi o Ludziach Lodu :)

Szkatułka i świecznik decoupage, krok po kroku DIY

   Witam wszystkich serdecznie. Ostatnio zaopatrzyłam się w kilka drewnianych przedmiotów do ozdabiania, w którego skład wchodziła m.in. szkatułka i mały świecznik. Dzisiaj pokażę Wam efekty ich ozdabiania metodą decoupage. Po raz pierwszy wypróbowałam metodę przyklejania serwetki na żelazko, co zobaczycie dzięki opisowi krok po kroku, zapraszam:)

1. Pierwszym krokiem było wygładzenie powierzchni papierem ściernym, oraz pomalowanie jej białą farbą akrylową. Środek postanowiłam pozostawić w formie surowego drewna, aby można było przechowywać w szkatułce również żywność.

2. Wybieram odpowiednią serwetkę i odrywam dwie niepotrzebne warstwy, będzie mi potrzebna tylko ta z nadrukiem.

3. Naklejam serwetkę metodą "Na żelazko". W tym celu najpierw smaruję klejem powierzchnię, którą będę ozdabiać. Robię to równomiernie, ale obficie. Czekam aż wyschnie. Następnie przykładam serwetkę do ozdabiania, kładę na nią papier do pieczenia lub śniadaniowy i przejeżdżam żelazkiem. Powinno się go ustawić na słabe grzanie, np. jedna lub dwie kropki, bez pary. Ja ustawiłam na dwie kropki i prasowałam około minutę. Następnie delikatnie ściągam papier śniadaniowy i serwetka powinna być już przyklejona. Kiedy jest już zimna ponownie smaruję ją równomiernie klejem. Kiedy klej wysechł papierem ściernym usunęłam nadmiar serwetki.

5. Następnie ozdabiam boki, tutaj przykleiłam serwetki pędzlem i klejem.

 

6. Pocieniowałam całość farbami akrylowymi. Lubię ten sposób wykańczania przedmiotów i uważam to za mój tak jakby znak rozpoznawczy haha;)

7. Aby szkatułka była troszkę bardziej oryginalna zrobiłam na różach coś jakby krople rosy. Bezbarwnym lakierem do paznokci napaćkałam krople, pomalowałam je białym żelopisem i zrobiłam cień farbą akrylową. Wyszło nie tak jak chciałam, ale nie było odwrotu:P

Na koniec polakierowałam trzy razy, pościerałam tu i tam i gotowe:)

Do szkatułki jako komplet ozdobiłam świecznik. Chciałam żeby wyszedł z tego zestaw prezentowy na jakąś okazję, np. dzień babci lub imieniny:) Jak Wam się podoba? Pozdrawiam:*

Rysunek twarzy - szkic oraz kontur - Tutorial

   Dzisiaj pokarzę Wam zapowiedziany tutorial pokazujący jak wyglądają u mnie etapy wykonywania szkicu twarzy aż do poprawienia go konturem. Będzie to pierwsza część z dwóch dotyczących rysowania twarzy. Druga to będzie kolorowanie.
To co zobaczycie to schemat, którym posługuje się rysując postacie do drzewa genealogicznego. Ostrzegam, że nie ma tu wyszukanych porad i profesjonalnych metod, za to są proste zasady dzięki którym nawet początkujący rysownik da rade coś stworzyć. Zdjęcia robiłam telefonem więc przepraszam za ich jakość, postaram się nadrobić merytorycznie. Zapraszam:)

Rysunek twarzy - Tutorial

cz. I - szkic i kontur

1. Przygotujcie sobie potrzebne przybory, tj.zatemperowany, niezbyt miękki ołówek (ja używam 2B), gumkę, temperówkę, kartkę oraz czarny długopis lub cienkopis ( do zrobienia konturu).

2. Najpierw pomyślcie jak ma wyglądać wasza postać. Jaki ma mieć kształt twarzy. Czy będzie szczupła czy grubsza. Szkic zaczynamy od narysowania owalu. To będzie baza pod kontur twarzy.

3. Aby twarz była proporcjonalna warto zrobić linie pomocnicze. Są różne podziały, ja stosuję następujący:
- zaznaczam dolną i górną krawędź owalu. To jest odcinek " a" . Dzielę go na pól i każdą polówkę znowu na pól. W ten sposób mam cztery równe pola.
- przeprowadzam przez środek owalu z góry na dół linie, która wyznaczy mi oś symetrii twarzy


4. Na środku rysuję oczy posługując się następującą zasadą: odległość między oczami równa się szerokości oka.

 

5. Żeby pomóc sobie w rysowaniu nosa i ust kreślę linie pomocnicze biegnące od wewnętrznych kącików oka w dół. Te linie wyznaczą mi granice kącików ust. Jak widzicie pomiędzy końcówką nosa a górną wargą jest pozioma linia pomocnicza (4) i tego staram się trzymać:)

6. Stwierdziłam, że twarz mojej postaci jest zbyt okrągła, więc ją wysmukliłam. Zaznaczyłam też linię włosów. Pomaga mi w tym linia pomocnicza nr. 2. bo trochę nad nią znajduje się granica czoła z włosami.

 

             

7. Zaczynam rysować szczegóły twarzy. Oczy, linię włosów, uszy. Uszy rysuję pomiędzy linią pomocniczą 3 i 4.

8.Oczy są najważniejszym elementem twarzy, dlatego poniżej pokazuje Wam zbliżenie . Elementy zawsze są te same, zmienia się jedynie kształt.

9. Dopracowuję włosy, linię żuchwy, oraz zarys nosa. Na tym etapie uważam szkic za zakończony.

10. Poprawiam szkic długopisem tworząc kontur, który będę potem kolorować. Osobiście kładę szybkie, ale krótkie kreski, ale jak ktoś ma wprawę to może rysować ciągłymi liniami bez odrywania ręki.

Na koniec gumuje ołówek i gotowe:)

Nie przejmujcie się jeśli nie potraficie narysować realistycznego oka, czy ust. Rysujcie po swojemu, ale zachowajcie proporcje, wtedy wasz rysunek będzie cieszył oczy:) Oto przykład:

Mam nadzieje, że pomimo amatorskich zdjęć komuś się ten poradnik przyda:) Zapraszam na następną część, w której pokarzę Wam jak pokolorować postać.

Jak zrobić komiksowy rysunek w Adobe Photoshop

Tak jak zapowiadałam zapraszam na tutorial jak zrobić "komiksowy" rysunek w Adobe Photoshop. Planowałam zrobić go wcześniej, ale święta pochłonęły mnie w całości. A jak Wam minęły święta?:)

1. SZKIC i KONTUR

Na początek wykonałam szkic ołówkiem na zwykłej kartce, zrobiłam zdjęcie i otworzyłam je w Photoshopie. Poprawiłam obraz auto tonami, auto kolorami i auto kontrastami (skan na pewno lepiej wychodzi, ale u mnie go brak:/). Zmieniłam rozmiar zdjęcia na mniejszy i ustawiłam rozdzielczość na 200 dpi.

Zdjęcie jest tłem, więc je kopiuje (warstwę) abym mogła go modyfikować, a pierwsze tło wyłączam. Potem zmniejszam krycie warstwy.

Tworzę nową warstwę, którą nazywam kontur i przerysowuje dokładnie tło tak, żeby mieć już kontur rysunku.

2. PODSTAWOWE KOLORY

Zabieram się za kolorowanie postaci. Każdą będę kolorować na osobnych warstwach. Robię ich dużo, abym mogła potem łatwo poprawiać kolory, nakładać cienie itd. Pierwsze kolory są jednolite, bez cieniowania. Robię warstwy dla Shiry: "Shira włosy", "Shira twarz", "Shira ubranie 1", "Shira ubranie 2" itd. To samo robię dla Mara. Ubrania dzielę ze względu na położenie, te co są pod spodem będą osobno niż te co na wierzchu. Jest to bardzo dużo ułatwienie, bo potem będę te warstwy zaznaczać i swobodnie cieniować nie bojąc się, że wyjadę np. z włosów na twarz, czy z butów na spodnie;)

Wstępnie też koloruje tło za postaciami, oczywiście też na osobnej warstwie.

3. CIENIOWANIE

Teraz moja ulubiona część, czyli nadajemy światłocień rysunkowi co pozbawi go płaskości i ożywi nieco obrazek. Robię to tak:
- Zaznaczam warstwę, np. "Shira włosy"
- klikam probówką na kolor podstawowy, który nałożyłam na włosy
- wybieram z palety kolor ciemniejszy od podstawowego (to będą cienie), oraz jaśniejszy (na światła).

Robię tak ze wszystkimi warstwami pamiętając, żeby przyciemnić to co jest dalej, z tyłu, wklęsłe, lub to co jest przysłonięte czymś innym, a rozjaśnić to co z przodu, na wierzchu i co jest wypukłe

4. TŁO, EFEKTY SPECJALNE, DODATKI

Cieniuje tło, które też dzielę na te bliższe i dalsze, oraz niebo. Następnie tworzę warstwę "Śnieg" i pędzlem rozproszonym maluje śnieg, większy i mniejszy. Robię też obłoczek pary wydobywający się z ust Shiry. Wszystko po to aby wprowadzić więcej ruchu do rysunku, podkreślić kierunek wiatru.

5. POPRAWKI, PODPIS

Na koniec pogłębiłam cienie i zmniejszyłam całą postać Shiry. W roku wstawiłam podpis i prace zakończyłam:)

Zdaje sobie sprawę, że tutorial może nie być czytelny dla totalnie początkujących z Photoshopem, jest raczej dla tych co już nieco umieją się w nim odnaleźć, ale śmiało można w komentarzach zapytać co i jak zrobić. Chętnie wytłumaczę:)

Miłego rysowania;)