Bien, llegamos a los puestos de honor, los más altos de mi lista de nacional, trabajos que me han llegado mucho por unas circunstancias u otras y que los he puesto mucho. Tenemos en primer lugar a una formación gallega con su primer disco largo, un trabajo extraordinario, luego a el bajista de un gran grupo español con su segundo disco en solitario, una banda jienense que sigue haciendo discos de indudable calidad, una veterana y querida banda valenciana que sigue haciendo grandes discos y un guitarrista de una banda mítica granadina que sigue agrandando su leyenda con su carrera en solitario.
1. ZALOMON GRASS - Space Opera
La banda gallega de Vigo Zålomon Grass han editado su primer disco largo el 10 de marzo de este 2023 con el título de Space Opera, después de dos primeros Ep's iniciales titulados The Four Track (2021) y Three hundred years (2022). Hablamos de un trío que componen Gabriel McKenzie a la voz principal, coros, guitarra eléctrica, acústica normal y de doce cuerdas, David Rodd al bajo, sintetizadores y coros más Mauro Comesaña a la batería y coros (este último miembro conocido de The Soul Jacket), a los que ha prestado ayuda Hendrik Röver de Los DelTonos a la guitarra eléctrica, Fender Rhodes y percusión (y que ha puesto sus estudios Guitartown para la grabación), ya que el artefacto ha sido producido por el propio grupo. Ellos mismos definen su estilo como cosmic blues, como algo más genérico, pero dentro de su música hay un componente psicodélico alto, mucha onda setentera, viajes intergalácticos por el cosmos musical del rock and roll, etc., en definitiva una amalgama de sonidos realmente atractivos que convergen en temas muy llamativos.Cosmic relief con un aire a Jimi Hendrix de caerse de espaldas, es un enorme tema con cambios de ritmo y una guitarra dominante que me recuerda al genio de las seis cuerdas también.
Os dejo con Cosmic relief.
2. FINO OYONARTE - Arrecife
Fino Oyonarte, el músico almeriense cuya dilatada trayectoria como bajista de Los Enemigos es de sobras conocida, editó el 10 de febrero su nuevo álbum titulado Arrecife, que da el relevo a aquel maravilloso Sueños y Tormentas de 2018. El disco ha sido producido por César Verdú y ha contado con los arreglos de cuerda de Phillip Peterson. La banda que ha tocado con Fino en el disco es una colección de musicazos como Alfonso Luna a la batería, Raúl Bernal a los teclados, Caio Bellveser al bajo, Xema Fuertes a las guitarras o Pepe Andreu al fiscornio. Los referentes de Fino siguen claros, Nick Drake, Elliot Smith, The Beatles o Leonard Cohen siguen ahí.
A tu lado era el tema que abre el disco y que fue el primer adelanto hace unos 3 meses, con una incisiva línea rítmica y con piano y guitarra como instrumentos principales, a la vez que la voz de Fino. Naufragar es quizás un tema más en la onda del primer álbum, más acústico de base y de tono sombrío, y muy bien producido.
Os dejo con Naufragar.
3. GUADALUPE PLATA - GUADALUPE PLATA (La Ruina)
Guadalupe Plata han regresado con su séptimo álbum de estudio sin título como todos los anteriores, aunque se puede leer "La Ruina" en la portada y que ha sido editado el 5 de mayo. El grupo ha vuelto a su formación original de dúo con Pedro de Dios a la voz y guitarra y Carlos Jimena a la batería. El trabajo rebosa música de gran calidad y fue grabado en dos localizaciones diferentes con el mismo proyecto de estudio de sonido, basado en una grabadora tascam 246 de 4 pistas con cassettes de cromo del tipo II, usándose 18 de la marca Tudor. Toda la grabación se hizo en Úbeda, localidad del grupo, buscando un sonido propio y teniendo libertad de tiempo ilimitado para realizarlo, titulando esta experiencia Estudio Ataúd. La mezcla, digitalización y grabación de pistas extras fueron realizadas en La Mina (Sevilla), ya utilizado por el grupo en otros trabajos, producido por la propia banda y Raúl Pérez.
La cigüeña era uno de los singles, una versión de una canción del folclore castellano recopilada por Agapito Marazuela, guitarrista y estudioso del folclore español, que narra la batalla entre una cigüeña y una culebra, y que musican con su blues oscuro los Guadalupe Plata llevándola a su terreno. También otra versión de El cóndor pasa instrumental ha sido single del disco, una zarzuela peruana, cuya música fue compuesta por Daniel Alomía Robles en 1913, ahí es nada, y el libreto corrió a cargo de Julio de la Paz (pseudónimo de Julio Baudouin) y que en manos de los de Úbeda toma un cariz bluesero muy interesante.
Os dejo con El condor pasa.
4. DOCTOR DIVAGO - La tierra prometida
Como llevo diciendo desde principios de año, Doctor Divago, la querida banda valenciana, vuelven con nuevo álbum, el decimotercero de su carrera musical titulado La tierra prometida, y que da el relevo cinco años después a Complejo Alquería Frailes, 13. La formación sigue siendo estable desde 2003 con Manolo Bertrán a la voz y guitarra, Antonio Chumillas a la armónica, Edu Cerdá al bajo, Asensio Ros "Wally" a la batería y David Vie a la guitarra.
El buen hacer y el estilo de este grupo que desde luego es único en su especie, practica un pop-rock que poca gente, o casi nadie hace en este país. A día de hoy es una alegría enorme cualquier artefacto sonoro nuevo de ellos, y éste no es una excepción. 33 años de actividad de una formación que sigue siendo muy honesta y con un Manolo Bertrán sembrado en sus composiciones. Por los adelantos que fueron saliendo sonaban más que nunca a ellos mismos, y la verdad es que me encanta el disco.
Uno de los singles de adelanto fue Ojos de serrín que salió a finales del año pasado, buena melodía emotiva letra y gran canción. Luego tuvimos otro de esos adelantos que salió a finales del año pasado, titulado De puntillas (mejor dicho, levitando) una canción rockera donde se olvidan de la gravedad y se evaden a su manera con un solo de guitarra que me recuerda a Paul McCartney no sé porqué.
Os dejo con De puntillas (mejor dicho, levitando).
5. JOSÉ IGNACIO LAPIDO - A primera sangre
El guitarrista José Ignacio Lapido editó el 24 de marzo su noveno álbum de estudio titulado A primera sangre. El disco ha sido producido por Raúl Bernal (con el que colaboró en el disco de homenaje a Rafael Berrio) y sale editado en su propio sello Pentatonia Records. Fue grabado en los Estudios Santa María de la Vega, Granada, entre julio y agosto del año pasado. La banda que ha grabado el disco son José Ignacio Lapido a la voz, guitarra eléctrica y acústica, Raúl Bernal al piano, piano eléctrico, órgano y coros, Popi González a la batería, percusión y coros y Jacinto Ríos al bajo. Han salido ya varios adelantos desde finales del año pasado, también hablé de Antes de que acabe el día, un medio tiempo rockero con su estilo habitual y cierto toque country gracias al pedal steel guitar. También comenté otro adelanto que salió este año titulado Creo que me he perdido algo, un rock con ritmo que se para y vuelve, adornos de teclado bonitos, buenos coros y un punteo de guitarra precioso, además de una gran letra. Curados de espanto fue el primer adelanto, buen tema rockero con las atinadas letras del granadino, estupendo puente y estribillo.
Os dejo con Curados de espanto.
