Programa Número 399 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2024 y Rescates 2023.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 399 nada más y nada menos. En esta ocasión hago una selección de primeras novedades de este año 2024 y rescato algunos discos de 2023.

Suenan por orden The Lemon Twigs, The Black Crowes, J Mascis, The Black Keys, Ryan Adams, The Baseball Project, Yo La Tengo, Green Day, Liam Gallagher & John Squire, Kula Shaker, Gruff Rhys, Mark Knopfler, Neuman, Iván Ferreiro, Los Radiadores y Veracruces.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Ryan Adams - On a side (2024)

Como llevo diciendo estos días, el señor Ray Adams ha sido el artista más madrugador de todos y ha editado 5 discos de una tacada el 1 de enero de 2024, cuatro álbumes de estudio con 77 temas nuevos y su disco de 2017 Prisoner interpretado en vivo. 1985 tiene su faceta más tirando a punk, el resto son más convencionales y del estilo de siempre del músico y se titulan Heatwave, Sword & Stone y Star Sign. Todos están disponibles desde el día 1 en diferentes plataformas de streaming y pueden pedirse en formato físico en su página web (pre-order). La incontinencia creativa de este músico de Jacksonville vuelve a asomar y veremos poco a poco la calidad de tanto material.

Precisamente el disco 1985, está compuesto de 29 canciones, la mayoría de las cuales ronda el minuto y medio o ni siquiera llega al minuto y con onda punk-rock realmente potente.

On a side es quizás el tema más largo del disco, situado en penúltimo lugar, y no llega ni a tres minutos, una pieza rockera y con un sonido de guitarra que me recuerda a la de Andy Summers en The Police.

Os dejo con el tema On a side.

Ryan Adams - How to belong (2024)

Como llevo diciendo estos días, el señor Ray Adams ha sido el artista más madrugador de todos y ha editado 5 discos de una tacada el 1 de enero de 2024, cuatro álbumes de estudio con 77 temas nuevos y su disco de 2017 Prisoner interpretado en vivo. 1985 tiene su faceta más tirando a punk, el resto son más convencionales y del estilo de siempre del músico y se titulan Heatwave, Sword & Stone y Star Sign. Todos están disponibles desde el día 1 en diferentes plataformas de streaming y pueden pedirse en formato físico en su página web (pre-order). La incontinencia creativa de este músico de Jacksonville vuelve a asomar y veremos poco a poco la calidad de tanto material.

Precisamente el disco 1985, está compuesto de 29 canciones, la mayoría de las cuales ronda el minuto y medio o ni siquiera llega al minuto y con onda punk-rock realmente potente.

How to belong es un tema vertiginoso, rápido y rockero, buena tonada de minuto y medio como la onda de todo el disco.

Os dejo con el tema How to belong.

Ryan Adams - I was here (2024)

Como llevo diciendo estos días, el señor Ray Adams ha sido el artista más madrugador de todos y ha editado 5 discos de una tacada el 1 de enero de 2024, cuatro álbumes de estudio con 77 temas nuevos y su disco de 2017 Prisoner interpretado en vivo. 1985 tiene su faceta más tirando a punk, el resto son más convencionales y del estilo de siempre del músico y se titulan Heatwave, Sword & Stone y Star Sign. Todos están disponibles desde el día 1 en diferentes plataformas de streaming y pueden pedirse en formato físico en su página web (pre-order). La incontinencia creativa de este músico de Jacksonville vuelve a asomar y veremos poco a poco la calidad de tanto material.

Me faltaba hablar del cuarto disco, Sword and stone, quizás es el disco más pop-rock de todos, con guiños a discos anteriores suyos.

I was here inicia el trabajo con buen aire de pop-rock de calidad y con estribillo adictivo, un buen comienzo.

Os dejo con I was here.

Ryan Adams - Shinin' through the dark (2024)

Como decía ayer, el señor Ray Adams ha sido el artista más madrugador de todos y ha editado 5 discos de una tacada el 1 de enero de 2024, cuatro álbumes de estudio con 77 temas nuevos y su disco de 2017 Prisoner interpretado en vivo. 1985 tiene su faceta más tirando a punk, el resto son más convencionales y del estilo de siempre del músico y se titulan Heatwave, Sword & Stone y Star Sign. Todos están disponibles desde el día 1 en diferentes plataformas de streaming y pueden pedirse en formato físico en su página web (pre-order). La incontinencia creativa de este músico de Jacksonville vuelve a asomar y veremos poco a poco la calidad de tanto material.

Star sign es otro de los discos editados, en el que está el músico en su lado más convencional y habitual con onda folk-rock, como en el tema Shinin' through the dark, donde incluso suena una armónica.

Os dejo con el tema Shinin' through the dark.

Ryan Adams - Lose control (2024)

Como decía ayer, el señor Ray Adams ha sido el artista más madrugador de todos y ha editado 5 discos de una tacada el 1 de enero de 2024, cuatro álbumes de estudio con 77 temas nuevos y su disco de 2017 Prisoner interpretado en vivo. 1985 tiene su faceta más tirando a punk, el resto son más convencionales y del estilo de siempre del músico y se titulan Heatwave, Sword & Stone y Star Sign. Todos están disponibles desde el día 1 en diferentes plataformas de streaming y pueden pedirse en formato físico en su página web (pre-order). La incontinencia creativa de este músico de Jacksonville vuelve a asomar y veremos poco a poco la calidad de tanto material.

Precisamente el disco 1985, está compuesto de 29 canciones, la mayoría de las cuales ronda el minuto y medio o ni siquiera llega al minuto y con onda punk-rock realmente potente.

Lose control es uno de esos temas de rock acelerado de solo minuto y medio de duración.

Os dejo con el tema Lose control.

Ryan Adams - Waste of time (2024)

Como decía antes, el señor Ray Adams ha sido el artista más madrugador de todos y ha editado 5 discos de una tacada el 1 de enero de 2024, cuatro álbumes de estudio con 77 temas nuevos y su disco de 2017 Prisoner interpretado en vivo. 1985 tiene su faceta más tirando a punk, el resto son más convencionales y del estilo de siempre del músico y se titulan Heatwave, Sword & Stone y Star Sign. Todos están disponibles desde el día 1 en diferentes plataformas de streaming y pueden pedirse en formato físico en su página web (pre-order). La incontinencia creativa de este músico de Jacksonville vuelve a asomar y veremos poco a poco la calidad de tanto material.

Precisamente el disco 1985, está compuesto de 29 canciones, la mayoría de las cuales ronda el minuto y medio o ni siquiera llega al minuto y con onda punk-rock realmente potente.

Waste of time no llega a los dos minutos y te da buena idea del contenido del trabajo.

Os dejo con Waste of time.

Ryan Adams - Why (2024)

El caballero Ray Adams ha sido el artista más madrugador de todos y ha editado 5 discos de una tacada el 1 de enero de 2024, cuatro álbumes de estudio con 77 temas nuevos y su disco de 2017 Prisoner interpretado en vivo. 1985 tiene su faceta más tirando a punk, el resto son más convencionales y del estilo de siempre del músico y se titulan Heatwave, Sword & Stone y Star Sign. Todos están disponibles desde el día 1 en diferentes plataformas de streaming y pueden pedirse en formato físico en su página web (pre-order). La incontinencia creativa de este músico de Jacksonville vuelve a asomar y veremos poco a poco la calidad de tanto material.

Hoy me quedo con un tema del disco Heatwave, titulado Why, tema que suena rockerito y de buena calidad.

Os dejo con el tema Why.

Ryan Adams - Shelter from the storm (2022)

Pues como decía antes no te puedes despistar con el músico de Jacksonville Ryan Adams. El año pasado a estas alturas me quedé por el que era su cuarto disco de 2022 Devolver, pero sacó dos más en diciembre del año pasado, pero eran dos discos enteros versionados, el Nebraska de Bruce Springsteen de 1982 editado el 7 de diciembre del que acabo de hablar antes y el 25 de diciembre editó Blood on the tracks, el disco de Bob Dylan de 1975 también versionado entero. Vamos ahora con Blood on the tracks, recordando que el artista de Jacksonville ya grabó entero el 1989 de Taylor Swift en 2015.

Es evidente que muchos artistas beben de Dylan, y Ryan no iba a ser menos, elige un disco importante el Blood on the tracks y la verdad es que lo canta de vicio, e incluso se regodea con versiones de largo minutaje como por ejemplo Shelter from de storm, cuyo tema original era de cinco minutos y Ryan lo dobla a diez y medio, ahí queda su versión con una larga parte instrumental.

Os dejo con Shelter from the storm por Mr. Ryan Adams.

Ryan Adams - Atlantic City (2022)

Bueno bueno, vamos con el amigo Ryan Adams, que en cuanto te despistas te saca 7 discos, un tipo de lo más productivo. El año pasado a estas alturas me quedé por el que era su cuarto disco de 2022 Devolver, pero sacó dos más en diciembre del año pasado, pero eran dos discos enteros versionados, el Nebraska de Bruce Springsteen de 1982 editado el 7 de diciembre y el 25 de diciembre editó Blood on the tracks, el disco de Bob Dylan de 1975 también versionado entero. Vamos primero con el Nebraska, recordando que el artista de Jacksonville ya grabó entero el 1989 de Taylor Swift en 2015.

Como es lógico uno de los referentes de este músico es Bruce Springsteen, y como éste publica como y cuando quiere, ¿pues qué disco de Bruce me apetece? Nebraska, pues allá vamos, y lo grabó entero. Personalmente no me parece que aporte mucho más de lo que ya hizo el jefe, pero a este chico cantar con la acústica le queda muy bien.

Os dejo con Atlantic city por Ryan Adams.

Lo mejor de 2022 (Internacional) (16-20) (Parte 4)

 

Y ahora si que entramos ya en un tramo muy importante, discos que he escuchado muchísimo, y que por una u otra razón se han quedado a las puertas de los 10-15 primeros puestos de honor, pero eso no quita para que sean grandiosos trabajos. Primero tenemos a una banda australiana que volvieron con un gran disco a principios de año, seguimos con el songwriter norteamericano que cuela su cuarto disco en mi lista, otra banda australiana que regresó con magnífico disco este año, una formación neoyorkina que sigue haciendo excelentes trabajos y por último una banda británica que ha regresado también con buen disco.

16. MIDNIGHT OIL - Resist

Otra mítica banda australiana que editó trabajo en 2022 eran Midnight Oil que han sacado a la luz el pasado 18 de febrero Resist. La formación volvió en 2017, después de un largo parón, en un emocionante concierto en el pub Salinas de Sidney, un sitio legendario. En medio de aquel concierto, su líder Peter Garrett dijo "Furia, furia contra la muerte de la luz", nunca olvidemos lo reivindicativa que esta banda, su ecologismo y su implicación en el cuidado de la Tierra. Agotaron entradas en 77 conciertos de 16 países en una gira llamada Great Circle Tour, recorriendo Europa y haciendo un concierto memorable en la zona despoblada de Australia, y como final volvieron al estudio, editando nuevo material en 18 años, aquel disco fue The Makarrata project, a la vez que fallecía su bajista original Bones Hillman en 2020, pero este es el primer disco de estudio en condiciones desde el parón del grupo allá por 2002, cuando Peter Garret su líder quería desarrollar su carrera política en las filas del Partido Laborista Australiano, donde fue elegido diputado en 2004, para luego ser Ministro de Medio Ambiente en 2007 y Ministro de Educación en 2010.

Ahora llegaban 12 nuevos temas en Resist, del que ya tuvimos dos adelantos y hoy me quedo con Tarkine, un medio tiempo soberbio, en el que siguen denunciando tala indiscriminada de árboles y demás ataques al planeta. 

Os dejo con el tema y vídeo de Tarkine.

17. RYAN ADAMS - FM

Como he ido diciendo, el songwriter norteamericano Ryan Adams ha editado este año cuatro trabajos, en un ejercicio de producción muy grande y no exento de calidad. Primero fue Chris el 1 de abril (el tercer disco que tenía ya preparado en 2019), luego llegó Romeo and Juliet el 25 de abril, más tarde FM el 22 de julio y por último Devolver el 23 de septiembre. Hay de todo, y claro con tanta producción hay momentos mejores que otros, aunque el nivel es bastante decente, la verdad. El disco que más me ha gustado de los cuatro es este FM, que me parece que junta en conjunto los mejores temas, una muy buena e interesante colección de canciones.

De este disco quiero destacar hoy el tema Wild and hopeless, una canción con guitarras muy interesantes y un ritmo con buenos cambios.

Os dejo con Wild and hopeless.

18. HOODOO GURUS - Chariot of the Gods

La banda de Sydney, Hoodoo Gurus, tuvo dos décadas de esplendor tremendos, tanto los 80 como los 90. Editaron en 2004 Mach Schau, un disco del que se habló muy poco en su día creo, y eso que era el disco de la reunión de la banda que se había separado a finales de los 90 por proyectos personales de sus miembros. Un disco más en 2010, aquel Purity of essence, mantenía viva la llama de esta gran formación. Ahora editaron el pasado 11 de marzo nuevo trabajo titulado Chariot of the Gods donde hay rock and roll, garage y powerpop, pero con novedosas evoluciones en el sonido, que les hace tener a todas las canciones un toque especial. La formación es Dave Faulkner a la guitarra, teclados y voz, Rick Grossman al bajo, Nik Rieth a la batería y Brad Shepherd a la guitarra y coros. My imaginary friend quizás sea mi canción favorita del trabajo, un medio tiempo rockero de una calidad suprema, con guitarras crujientes, un estribillo adictivo y la banda a mil revoluciones.

Os dejo con My imaginary friend.

19. INTERPOL - The other side of make-believe

La formación que anunció nuevo álbum para el 15 de julio son los neoyorkinos Interpol, con el título de The other side of make-believe, continuación de Marauder de 2018. La banda ha descrito este nuevo trabajo como "imbuido de anhelo personal y gracia recién descubierta", referido a trabajar de manera aislada y por temas de la pandemia desde 2020. El estilo del grupo liderado por Paul Banks sigue inconfundible, con ese aire post-punk tan característico y sus melodías oscuras pero atrayentes, como demostraba Toni, su primer adelanto del trabajo, con un ritmo cambiante que se pausa y acelera, pero de muy buen tono. Passenger es  una delicia compositiva, un medio tiempo de estilo y maravilla de disfrute en todo su minutaje, melancolía a la máxima expresión, quizás mi tema favorito del trabajo.

Os dejo con Passenger.

20. KULA SHAKER - 1st Congregational church of eternal love and free hugs

El 10 de junio de este 2022 salió a la luz el nuevo álbum de la banda británica Kula Shaker, comandada por Crispian Mills, con el título de 1st congregational church of eternal love and free hugs, seis años después de su anterior buen álbum, aquel K 2.0. Se trata de 15 nuevos temas, que la banda define de esta manera: "Han pasado tantas cosas desde la última vez que el Rey se despertó y salió a luchar contra las fuerzas de la oscuridad suprema y este mundo nuestro parece casi irreconocible. Si 2021 era algo por lo que pasar, 2022 promete un gran viaje. Abróchate el cinturón para un momento de cambio masivo, agitación global y renovación del alma, qué decir de un nuevo álbum de Kula Shaker, conciertos emocionantes y un gran hosanna para empezar".

Recordemos que Crispian se quedó muy marcado por aquel viaje a la India que hizo en los 90 y hay cosas que ya las tiene para siempre, y su rock psicodélico sesentero sigue vigente.

De los singles me quedo hoy con Whatever It is (I'm against it), pieza que me recuerda mucho al estilo guitarrero de la banda en los años 90.

Os dejo con el tema y vídeo de Whatever It is (I'm against it).

Lo mejor de 2022 (Internacional) (21-25) (Parte 5)

Seguimos escalando en esta lista de mis discos favoritos internacionales, con respeto absoluto a otras opiniones, listas y demás. Aquí nos encontramos con un disco de un mítico artista británico que sacó el que para mi es su mejor disco en solitario, que había empezado a adelantar el año anterior con Ep's, luego el tercer disco que entra de un songwriter norteamericano muy productivo este año, otro artista estadounidense con un gran disco, un músico británico instalado en Nashville hace tiempo y por último el regreso de una mítica banda sueca a buen nivel.

21. JOHNNY MARR - Fever Dreams

Johnny Marr, el que fuera guitarrista de The Smiths, editó dos Ep's en 2021 (15 de octubre de 2021 titulado Fever Dreams Pt.1. y la segunda parte que salió el 17 de diciembre, aunque hasta el 25 de febrero de 2022 no se completaron todas las partes, un total de cuatro y que se componían de cuatro canciones cada parte. Se trata de un disco estupendo, con singles muy numerosos y de muy buena calidad, con Marr en un estado excepcional en la composición. De los fantásticos singles me quedo con Tenement time que era un tema alegre y rítmico, que habla de sus recuerdos de infancia en un pop-rock de buenos cambios y con un estribillo coreable y demoledor, enorme canción.

Os dejo con el tema y vídeo de Tenement time.

22. RYAN ADAMS - Chris

Llegamos al tercer disco que ha entrado en mi lista del muy productivo songwriter norteamericano Ryan Adams. Primero fue Chris el 1 de abril (el tercer disco que tenía ya preparado en 2019), luego llegó Romeo and Juliet el 25 de abril, más tarde FM el 22 de julio y por último Devolver el 23 de septiembre. Hay de todo, y claro con tanta producción hay momentos mejores que otros, aunque el nivel es bastante decente, la verdad.

Pues ese Chris, el primero que editó es el que alcanza esta posición y de él vamos a escuchar Lookout, tema de aire acústico, buen ritmo y buen desarrollo.

Os dejo con Lookout.

23. KEVIN MORBY - This is a photograph

Kevin Morby editó el 13 de mayo su nuevo álbum, el séptimo, con el título de This is a photograph y que sucede a Sundowner de hace dos años. El estilo folk-rock de tono pausado de este chico de Texas ha sido producido por Sam Cohen y tiene colaboraciones de Cassandra Jenkins, Makaya McCraven, Tim Heidecker y Alia Shawkat y ha sido grabado la mayor parte en el estudio de Cohen en el norte del estado de New York, con sesiones adicionales en los Sam Phillips Recording en Memphis. Según el propio artista: "Sam Cohen y yo queríamos tirar todo a la pared con este trabajo. Se trata de la batalla que enfrenta a cada familia, la de perseguir el reloj, vivir nuestras vidas y aferrarnos unos a otros durante el mayor tiempo posible. Eso, y los sueños que vienen con ser una familia joven en Estados Unidos y donde terminan esos sueños." Rock bottom es uno de los singles, tema animoso y dicharachero cuyo vídeo no está nada mal.

Os dejo con el tema y vídeo de Rock bottom.

24. ROBYN HITCHCOCK - Shufflemania!

Robyn Hitchcock, el músico británico afincado en Memphis vuelve y lo hace con Shufflemania!, cinco años después de su último álbum. Y lo hace con un disco festivo, según sus propias palabras: "Shufflemania! es un disco de fiesta, con algunos momentos solemnes, como suelen ofrecer las fiestas, toreando con el destino, abrazando el azar". El disco es variado y la colección de canciones que Robyn iba componiendo las mandaba con archivos de guitarra y voz a amigos para ayudar a desarrollar los arreglos, entre los que se encontraban antiguos compañeros de banda de Soft Boys, Kimberley Rew y Morris Windsor, así como Johnny Marr, Brendan Benson de The Raconteurs, Sean Ono Lennon, Kelly Stoltz o Eric Slick de Dr. Dog entre otros. No es su mejor trabajo pero sigue siendo muy disfrutable todo lo que hace.

Socrates in thin air es un tema en tono acústico y con reflexiones de altos vuelos, y un aire lennoniano acentuado, me encanta esta canción.

Os dejo con el tema y vídeo de Socrates in thin air.

25. THE HELLACOPTERS - Eyes of oblivion

Otra banda legendaria que regresó son los suecos The Hellacopters, con nuevo single 13 años después de aquel álbum Head off, aquel disco de versiones que sirvió de despedida de esa primera y gloriosa época. Nicke Andersson, su cantante y guitarrista, no ha estado parado ni mucho menos, ha producido discos (Morbus Chron o a los españoles '77) y formó otra banda, los fabulosos Imperial State Electric con los que editó cuatro discos de estudio, un EP y un disco de directo. Y claro la vuelta de The Hellacopters (que ya anunció en el programa de televisión La Hora Musa) trae novedades y una de ellas es que Ask-Dregen vuelve a la guitarra, que después de salir del grupo habiendo sido miembro fundador, formó Backyard Babies (a la que se dedicó por completo después de grabar dos discos con The Hellacopters), también tiene a Dolf de Borst (líder de The Datsuns) como bajista.

Editaron nuevo álbum de estudio (ya fue 14 años después) el día 1 de abril de 2022 con el título de Eyes of Oblivion, y ya escuchamos en su momento un primer adelanto titulado Reap a hurricane, un pepinazo rockero que tiene todas las características que les hicieron grandes en la mitad de la década de los 90 y la primera década de este siglo.

Os dejo con el tema y vídeo de Reap a hurricane.

Lo mejor de 2022 (Internacional) (26-30) (Parte 6)

Seguimos escalando y la cosa se va poniendo de lo más interesante, discos en este tramo bastante escuchados por mi parte y que han sido importantes en una época del año, o bien han dulcificado el final del año. Aquí nos encontramos con una banda inglesa que ha editado un buen disco, lleno de buenos momentos, otra veterana banda británica que volvió casi a mitad de año, aunque su éxito se produce más en Norteamérica, otra banda inglesa que ha regresado después de casi una década con buen trabajo, otra banda galesa que sigue haciendo discos de calidad y un songwriter norteamericano que logra meter el segundo de los cuatro discos que ha hecho en esta lista.

26. BUSH - The art of survival

Otra banda que editaron nuevo álbum el pasado 7 de octubre son los británicos Bush, con el título de The art of survival (El arte de sobrevivir), que es su noveno trabajo discográfico, dando continuidad a The Kingdom de hace dos años. Siguen con su rock potente de guitarras que tan identificativo fue en la década de los 90 y Gavin Rossdale, su cantante y líder comentó sobre el disco: "Creo que la naturaleza de la vida es el arte de la supervivencia. Todos están siendo evaluados todo el tiempo, pero encontramos una manera. En la memoria reciente, hemos logrado grandes avances y demostrado una gran resiliencia frente a la guerra, los interminables casos de racismo, las políticas de género, una pandemia y un crisol de lo que hemos experimentado. Para mí, The art of survival abarca todo esto".

El primer adelanto fue More than machines, un single sólido de guitarras duras y con un rock latente en todo su minutaje, un temazo sideral.

Os dejo con el tema y vídeo de More than machines.

27. DEF LEPPARD - Diamond Star Halos

La banda británica Def Leppard han editado nuevo disco de estudio 27 de mayo titulado Diamond star halos, el que es su duodécimo álbum de estudio, siete años después de su disco homónimo en el sello Universal Music. Ha sido grabado en tres países diferentes con el cantante Joe Elliot en Irlanda, el bajista Rick Savage en Inglaterra y los guitarras Phil Collen y Vivian Campbell más el batería Rick Allen en Estados Unidos. Son 15 nuevos temas, más dos bonus tracks en la edición extendida, y que incluye influencias glam de T-Rex o David Bowie, incluso Mott the Hoople. Hay colaboraciones en el trabajo de gente de la talla de Alison Krauss en dos temas y Mike Garson en otros dos. 

El primer single se titulaba Kick, y era un tema rockero donde las guitarras mandan, mientras tiene estribillo coreable y muy adictivo. Luego llegó Take what you want con un inicio más a medio tiempo para luego rockear sin compasión, enorme tema.

Os dejo con Take what you want en vivo en el programa de Jimmy Kimmel.

28. PLACEBO - Never let me go

Placebo, la banda inglesa liderada por Brian Molko tenían nuevo disco después de 8 años y salió el pasado 25 de marzo de 2022 con el título de Never let me go. Después de varios retrasos ya que el disco estaba proyectado antes de la pandemia, y por diversas circunstancias en el proceso de grabación que se cambió, ellos mismos han dicho que lo han hecho "al revés". El primer single de lo que es el nuevo disco, se titulaba Beautiful James, canción de tono oscuro con mucho sintetizador que acompañan la voz de Molko. La letra era un mensaje acertado sobre el amor y las relaciones humanas sin importar el género, gran reivindicación para poner algo de cordura en un mundo tan polarizado como el que tenemos actualmente.

Os dejo con el tema y vídeo de Beautiful James.

29. STEREOPHONICS - Oochya!

La banda galesa Stereophonics comandada por Kelly Jones, un grupo por el que tengo una gran admiración y respeto a su carrera y que no me suelen decepcionar, han editado nuevo álbum en este 2022 titulado Oochya! el pasado 4 de marzo. Este trabajo sucede a Kind de 2019, un buen álbum del que dimos referencia aquí y que es su continuación tres años después. Coincide que en este 2022 el grupo celebra su 25 aniversario desde que comenzaran en 1997 con su primer disco Word gets around y había gira por Reino Unido que terminaba en su tierra. Hanging on your hinges fue el primer adelanto y era un tema muy rockero que hacía presagiar un endurecimiento del sonido que veremos si lo es en todo el trabajo, fantástico tema en todo caso. Luego llegó 'Do ya feel my love? un temazo en toda regla como sólo esta banda sabe hacer, una melodía atrayente, con estribillo adictivo y musicalmente tiene todo lo que se le puede pedir a una gran canción, puente tremendo, sólo de guitarra brutal, y un tono de medio tiempo rockero que se va acelerando porque la canción lo pide, tremendo temón.

Os dejo con el tema y vídeo de 'Do ya feel my love?

30. RYAN ADAMS - Devolver

Como sabéis el artista de Jacksonville, Ryan Adams, está de nuevo de lo más activo y ha editado este año 4 discos en formato digital. Primero fue Chris el 1 de abril (el tercer disco que tenía ya preparado en 2019), luego llegó Romeo and Juliet el 25 de abril, más tarde FM el 22 de julio y por último Devolver el 23 de septiembre. Hay de todo, y claro con tanta producción hay momentos mejores que otros, aunque el nivel es bastante decente, la verdad.

Devolver, que es el editado en último lugar, tiene muy buenos momentos con canciones de mucho ritmo y acertadas.

Os dejo con una gran canción titulada Marquee.

Lo mejor de 2022 (Internacional) (46-50) (Parte 10)

Bien, nos seguimos adentrando lentamente pero seguros en un tramo de la lista con discos que ya han sido bastante más escuchados y en este tramo nos encontramos con una banda sueca que sigue con el rock and roll por bandera, un artista norteamericano que sacó buen disco en solitario, una veterana ya banda californiana que ha recuperado de nuevo a un miembro fundador y ha sacada dos discos este año (este es uno), un songwriter americano que ha sacado cuatro discos este año (aquí va uno) y una formación escocesa con buen disco bajo el brazo.  

46. DIAMOND DOGS - Slap Bang Blue Rendezvous

A veces suceden cosas curiosas, tengo el nuevo disco de los suecos Diamond Dogs desde principios de año (ya que salió en enero) titulado Slap bang blue rendezvous, doble álbum de 24 canciones que tiene como leit motiv el rock and roll, si, ese que nos sigue haciendo vibrar a muchos en tiempos donde no es muy popular. Como muchas veces sucede, ahí lo tenía y no fue hasta mediados de año que empecé a darle cancha ya que por diversas circunstancias se retrasó mi escucha, pero nunca es tarde si la dicha es buena dice el refrán. Aquí hay canciones honestas y que van directas a hacerte mover la pata, banda de garito y whisky, siguen en sus trece con su actitud que no se corrompe. Sulo Karlsson a la voz, Lars Karlsson a la guitarra y Henrik Widén a las teclas siguen siendo el núcleo duro acompañados de una sección rítmica muy solvente. 

Uno de los primeros singles fue Rocket Ricochet con un tremendo acento stoniano, enorme tema con unos coros fantásticos.

Os dejo con el tema y vídeo de Rocket Ricochet.

47. KURT VILE - (Watch my moves)

Kurt Vile editó nuevo álbum el 15 de abril, el sucesor de Bottle it in de 2018 y que lleva por título (Watch my moves) en su nuevo sello discográfico Verve Records. El disco fue grabado con su banda habitual The Violators con la ayuda en la producción de Rob Schnapf y contando con colaboraciones de Cate Le Bon, Chastity Belt, Stella Mozgawa de Warpaint, la percusionista Sarah Jones o incluso James Stewart de Sun Ra Arkestra.

Mount airy hill (way gone) fue el single que más me ha llegado y no podía dejar de escucharlo, un medio tiempo de melodía y atmósfera muy adictiva y con un punteo de guitarra de aires hawaiianos, realmente brutal. 

Os dejo con el tema y vídeo de Mount Airy Hill (Way gone).

48. RED HOT CHILI PEPPERS - Return of the dream canteen

Red Hot Chili Peppers editaron su segundo disco de este año, y lo hicieron el pasado 14 de octubre titulado Return of the dream canteen, después de la tercera vuelta de John Frusciante parece que lo han hecho con ganas. En las mismas sesiones de grabación de Unlimited love y con el mismo conocido productor Rick Rubin, habían dejado listos otros 17 temas para este otro álbum. Según el batería Chad Smith: "Son dos discos independientes, aunque la gente puede pensar que tengan similitudes ya que parten de las mismas sesiones, pero nosotros teníamos claro que unas canciones iban allí y otras aquí". El disco tiene momentos mejores que otros, algo lógico ante tanta producción, suele haber temas quizás de relleno, pero los buenos siempre tienen algo.

Eddie fue el segundo single, un buen medio tiempo que va de menos a más, donde la guitarra de Frusciante lleva la melodía junto a la voz de Kiedis en su línea, hasta el momento de lucimiento personal con el solo de guitarra, aparte de esa sección rítmica mítica con Flea espectacular como siempre y Chad Smith soberbio.

Os dejo con el tema y vídeo de Eddie (homenaje a Eddie Van Halen).

49. RYAN ADAMS - Romeo & Juliet

El bueno de Ryan Adams ha sacado cuatro discos en este 2022, como he ido diciendo desde hace unos meses, y en formato digital, primero fue Chris el 1 de abril (el tercer disco que tenía ya preparado en 2019), luego llegó Romeo and Juliet el 25 de abril, más tarde FM el 22 de julio y por último Devolver el 23 de septiembre. Hay de todo, y claro con tanta producción hay momentos mejores que otros, aunque el nivel es bastante decente, la verdad. En este puesto coloco el que sacó en segundo lugar Romeo & Juliet, el de mayor número de canciones y para mí el más irregular, con momentos muy buenos y otros no tanto.

Os dejo con uno de mis tema favoritos, Doylestown girl.

50. BELLE & SEBASTIAN - A bit of previous

Otra banda que editó nuevo trabajo el 5 de mayo eran Belle & Sebastian con el título de A bit of previous, sucediendo a Days of the Bagnold summer de 2019, undécimo disco de estudio de la formación escocesa y bajo el sello Matador. Ha sido grabado en la ciudad de Glasgow y según su líder Stuart Murdoch: "Lo hicimos juntos, nosotros y la ciudad. Registramos todas las mañanas, tocamos nuestras canciones, escribimos juntos, probamos cosas nuevas, tomamos el proverbial trozo de arcilla, y lo tiramos todos los días". El primer adelanto se titulaba Unnecessary drama, tema que según Stuart trata de una persona joven que experimenta en volver a ser un ser humano de nuevo después de un paréntesis forzado, mientras que musicalmente tiene ese pop tan característico del grupo. Otro single del disco era Talk to me, talk to me, una delicia de pop compuesta por esta grupo que sigue dando en el clavo con ese estilo tan identificable.

Os dejo con el tema y vídeo de Talk to me, Talk to me.