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viernes, 18 de octubre de 2024

Concierto Australian Blonde + Juanita Dinamita, Madrid, Sala Lula Club, 17-10-2024.

Ayer en la madrileña Sala Lula Club tuve la oportunidad de ver en directo a una de las grandes bandas del indie (cuando era indie) que comenzaron su carrera allá por el lejano 1993, los asturianos de Gijón Australian Blonde. El concierto tenía como teloneros a una banda desconocida para mí y que al parecer tenían nuevo disco llamado Fast Banana grabado en los Estudios 79 con Rafa Camison de G.A.S Drummers, otra grabación del grupo tras Vamos (grabado en los estudios de Paco Loco), Triwall, estos dos Ep's y Old men bicker (este grabado en los estudios Neo de Aranda de Duero). Sonaron temas de todas sus grabaciones como Major Leagues, Pablo & Andrea, MDS, Dunderheads, El congresista, Fake plastic pie, Bottles in the ground, TP Shot, Swell, Not even posers, Feeble grind, Slow writer, Leblon y Blond kide, teniendo un sonido con guitarras distorsionadas que mandaban y melodías interesantes que me gustó.


Y salieron a escena los gijoneses Australian Blonde, con Francisco Fernández, alias Francisco Nixon a la voz y guitarra, Paco Loco a la guitarra solista (el cuarto Blonde que trabajaba en la oscuridad en los primeros años), Paco Martínez a la batería y Pablo Errea al bajo, coros y voz más la teclista Muni Camón (mujer de Paco Loco). Recordemos que esta formación lideró el indie español de los 90 junto a bandas como Sexy Sadie o Los Planetas. Siguiendo los patrones de la época y en boga entonces del noise pop, la fórmula de melodías claras mezclado con guitarras distorsionadas tenía en la banda asturiana a uno de sus máximos representantes. Con su primer disco Pizza Pop de 1993 editado en Subterfuge Records y su single Chup Chup (himno generacional), incluido posteriormente en la película Historias del Kronen, su éxito fue grande, pero sus siguientes trabajos Aftershave de 1994 y Australian Blonde de 1996, donde metían temas en español junto a las de siempre en inglés pareció bajar algo el nivel, con lo que las expectativas comerciales creadas se fueron al traste. Eso provocó un período de reflexión, tras el que la banda volvió con Extra, un disco de madurez, en 1999, y ahí recuperaron impulso y prestigio. Justo un año después y tras un concierto en New York donde le conocen, hacen un disco con Steve Wynn, líder de The Dream Syndicate titulado Momento editado en el año 2000. Siguieron en 2002 con Lay it on the line, donde había aproximaciones al country-rock y otros sonidos de raíz americana. En el año 2003 Tito abandona la formación y en el año 2004 se reeditó Pizza Pop con los temas descartados entonces y salió Canciones de amor y gratitud, último disco de esa primera época. La banda no es que haya dejado de tocar en estos años, han estado dando conciertos, obviamente se pararon en la pandemia como todos, pero este año parece que vuelven a dar algunos shows.


Pues ayer el tracklist del concierto fue un compendio de esa discografía, comenzaron con Control de Canciones de amor y gratitud, del que también sonó When I look back. De Lay it on the line sonó el tema que le daba título con Tito a la voz en los bises, de aquel disco con Steve Wynn cayeron The last one standing y Carnaval, de Extra escuchamos la propia Extra, Cool dive, Black y Sebastopol (la canción favorita de Fran), de su disco homónimo oímos Chance, Under the disco lights y Sobrevuelas en los bises las dos últimas, de Aftershave disfrutamos de Cosmic (fantástica) y Seaside, Chup Chup y I want you del Pizza Pop. También sonaron You kill me y War is over de aquel Ep White de 2014. Y de verdad agradecería al de la iluminación que no nos tenga a oscuras la mayor parte del evento.

Os dejo con dos temas de ayer, el primero Control y el Chup Chup.




viernes, 5 de julio de 2024

Concierto The Divine Comedy, Madrid, Sala Lula Club, 4-7-2024.

La banda The Divine Comedy de Irlanda del Norte, es el proyecto de Neil Hannon, en el que los músicos van variando, pero él es el eje central en todos los sentidos, y que ayer venían a dar un concierto en la capital del Reino. Su último disco de estudio data de 2019, y lo último que tiene publicado es un recopilatorio hace dos años con algún que otro tema nuevo, pero hablamos de un músico que tiene en su haber ya doce discos de estudio, por lo que en un concierto suyo caben varios repertorios diferentes, y donde hay especio para el pop de salón, para himnos absolutos coreables y canciones festivas de alto copete. Sinceramente el tracklist de ayer me pareció fantástico, y pocas pegas se le puede poner. Neil Hannon es un tipo superdotado, tanto vocalmente como para la composición, pero además sabe darle en directo unas interpretaciones a las canciones absolutamente perfectas. Esos referentes en Beatles o Bowie, en la música folk tradicional irlandesa y esos acercamientos a su manera al britpop que imperaba al poco de empezar él a publicar discos, siguen ahí, a lo que hay que añadir una banda que borda lo que Neil ordena. Allí estaban Tosh Flood a la guitarra, Simon Little al bajo, Ian Watson a los teclados y acordeón y Tim Weller a la batería y percusión. Lo que sucede en directo con este músico y su grupo es que los habituales arreglos orquestales que hay en sus discos y que a veces tapan las melodías pop, en directo desaparecen (por lo menos ayer) y las canciones vuelven a su digamos desnudez primitiva, y por tanto ganando mucho desde mi punto de vista.


Escuchamos canciones de todas las épocas, así cayeron títulos como Your daddy's car de 1993 de Liberation, The summerhouse, When the lights go out all over Europe o Tonight we fly del disco Promenade de 1994, tercer disco de estudio y primero con verdadera relevancia, del magnífico Casanova de 1996 escuchamos la mítica Something for the weekend (maravillosa), Becoming more like Alfie y Songs for love, The certainty of chance, Generation sex y National express de Fin de Siècle de 1998 fueron otras tres joyas fantásticas. De este siglo escuchamos Bad ambassador y Mastermind de Regeneration del 2001, de ese disco de 2004 Absent friends cayeron Our mutual friend y Absent friends (esta último bis pedido por el respetable), del Victory of the cosmic muse sonó esa obra maestra en si misma que es A lady of a certain age, y empecé a levitar, qué interpretación, qué TEMÓN por dios, gloria sentí. Hay un disco que tengo menos tratado que el resto, lo admito, ese es Bang goes the knighthood de 2010, del que cayeron hasta cuatro temas que me gustaron, Assume the perpendicular, At the indie disco, Have you ever been in love y I like (la más rockerita del concierto). De esa maravilla de disco que es Foreverland de 2016 escuchamos To the rescue como primer bis, absoluta locura de canción.
Neil Hannon charlotea entre tema y tema, cuenta chistes, interactúa con el público, se toma su copa de vino blanco y disfruta como un chaval de lo que hace, canta como un crooner cuando quiere, llega a momentos de barítono, es un genio.

Os dejo con Assume the perpendicular tal y como sonó anoche.

domingo, 21 de abril de 2024

Concierto Eli "Paperboy" Reed, Madrid, Sala Lula Club, 19-4-2024.

El músico bostoniano Eli "Paperboy" Reed despidió su gira española este viernes pasado en la céntrica sala madrileña Lula Club. Vi a este artista al principio de su carrera (allá por 2009), y su acentuado estilo soul sigue dominando sus conciertos, él está más rellenito (la edad no perdona), y encima se ha rodeado de una serie de músicos españoles que le han acompañado, a los que él denominaba "jamón del bueno", la banda sonaba de maravilla cierto es. Este chico blanco bebe de las mejores voces negras del soul, Otis Redding, Wilson Pickett, Sam Cooke, etc., ya que oía esos discos de dichos artistas que tenía su padre, cuando era pequeño. Aparte de cantar como los ángeles, Eli toca guitarra, piano, órgano y mellotron. También hay un toque swing en muchas canciones que se acentúa en directo. Por si fuera poco me encontré con mi viejo amigo y colaborador raidofónico Luisito 61 & 49 y su troupe, por tanto nada podía salir mal.

Venía a presentar su último disco del año pasado Hits and misses, una colección de singles exitosos, Caras B y rarezas, un gran trabajo que es un recopilatorio poco usual, pero por supuesto también recordó toda su carrera, incluidos temas de su primer disco. Sonaron de aquel primer álbum Roll with you de 2008 The satisfier (con la que abrió el show), Am I wasting my time, Stake your claim, Take my love with you y I'm gonna gectha back, también aquel tema de la misma época y que daba título a un EP donde versionaba el Ace of spades de Motörhead dándole la vuelta como un calcetín y que ha recuperado en este último disco medio recopilatorio del pasado año. También hizo su versión del To be alone with you de Bob Dylan (tema de su disco Nashville skyline de 1969), otro tema que lleva totalmente a su terreno, y esa otra versión de Etta James del Steal away. También hizo repaso a ese disco de versiones de Merle Haggard que hizo hace dos años ese Down every road, del que cayeron Mama tried, Somewhere between y Working man blues. Del Come and get it de 2010 pudimos escuchar Young girl, Come and get it y Explosion ya en los bises. Del My way home de 2016 escuchamos Your sins will find you out y la propia My way home también en bises. de su disco de 2019, aquel 99 Cents dreams cayeron Burn me up y Coulda had this. 

En resumen un buen concierto, en una sala que no suena demasiado mal para lo horrible que nos tienen acostumbrados en esta ciudad con algunas salas de sonido deficiente, pero que hizo que comenzara yo con buen pie el fin de semana.

Os dejo con el tema Mama tried tal y como sonó el viernes.

sábado, 27 de mayo de 2023

Concierto Josh Rouse, Madrid, Sala Lula Club, 26-5-2023.

Josh Rouse, el músico de Nebraska, pisaba las tablas de la Sala Lula Club de Madrid con algo de retraso, una media hora sobre el horario previsto, y con un perfecto castellano (ha vivido diez años en Valencia ya que se casó con una mujer valenciana, ahora vive en Nashville) pedía silencio al comenzar su actuación. Hablamos de un artista que no es fácil de clasificar o encasillar, y quizás ahí resida mucha parte de su encanto. En su ya larga trayectoria ha transitado por el folk (quizás el más dominante), indie-pop, soft-rock, incluso country, además de tener pinceladas referentes de algo de electrónica y jazz. Destaca su habilidad para componer bellas canciones con melodías elegantes, transparentes, de tono melancólico, y que por lo escuchado ayer tienen en el folk-pop sedoso y de etiqueta el estilo dominante actual.
Venía a presentar su último disco de estudio del año pasado titulado Going places con una formación en la que estaba rodeado de músicos valencianos, que grabaron hace poco el disco Arrecife de Fino Oyonarte (al que me encontré en la sala, un placer como siempre), y que son Alfonso Luna a la batería, Caio Bellveser al bajo y Xema Fuertes a la guitarra.


En cuanto al tracklist evidentemente de Going places cayeron varios temas como Apple of my eye, City dog, Hollow moon y Stick around. De anteriores y viejos trabajos fuimos escuchando una gran selección, así disfrutamos del disco 1972 de 2003 con temas como Love vibration, Sunshine (come on lady), Come back (Light therapy) y Slaveship (esta ya en los bises), de aquel Nashville de 2005 escuchamos It's the nightime, Saturday y Winter in the hamptons (en los bises y en acústico), de Subtítulo de 2006 Quiet town y Givin' it up, de Country mouse city house de 2007 el tema Hollywood bass player con el que dio comienzo el show, de El turista de 2010 los temas Lemon tree y I will live on islands, de The Happiness Waltz de 2013 cayeron Simple pleasure y Julie (Come out of the rain) y del disco de 2015 The Embers of time el tema You walked through the door.


Un buen concierto, de un tipo algo sosín, pero que engancha con sus apacibles melodías y te hace pasar un rato de lo más agradable.

Os dejo con el tema y vídeo de Lemon tree, tal y como sonó anoche.

viernes, 19 de mayo de 2023

Concierto Temples, Madrid, Sala Lula Club, 18-5-2023.

La banda británica Temples venía ayer a la capital de España a presentar su nuevo y flamante disco titulado Exotico, producido por Sean Ono Lennon. Esta formación tiene una música muy interesante, su psicodelia llena de armonías y con toque más bien pop, sigue siendo de muy buen nivel, como lo demostraron anoche. Ya tienen cuatro discos de estudio, y es evidente que eso les permite dar un juego más variado en sus shows y eso se nota. El único pero en una sala nueva para mí, fue que quizás el sonido era un poco bajo y el de la voz de cantante igualmente.


Como era lógico del último y buen disco fueron cayendo temas como Liquid air, Cicada, Exotico, Oval stones, Slow days (maravillosa), Afterlife (tremenda) y Gamma Rays. De anteriores trabajos como Hot Motion, escuchamos Holy Horses (abrasadoramente deliciosa) y Hot Motion (muy coreada), además de aquel single posterior llamado Paraphernalia, mientras de Volcano solo escuchamos Certainty. Del primer y muy querido disco por el grupo cayeron Keep in the dark, The Golden Throne y ya en los bises Mesmerise y Shelter song.

En resumen un muy buen concierto de una banda en gran estado de forma y que si siguen así tienen el éxito asegurado con sus grandes canciones.

Os dejo con Cicada tal y como sonó anoche.