Lo mejor de 2020 (Internacional) (61-65) Parte 13

Seguimos con este interesante listado (que lleva mucho trabajo durante el año) y que continúa repasando discos editados en este 2020 que ya va acabando. Ahora estamos en un tramo de la lista donde hay un músico neoyorkino ex-miembro de un mítica banda, un grupo inglés de nuevo cuño con mujer al frente, una formación americana algo ya veterana, un texano que le pega al blues-rock y una banda de Seattle que ha vuelto.

61. THURSTON MOORE - By the fire

Thurston Moore, el que fuera guitarrista de Sonic Youth ha editado By the fire, su sexto álbum de estudio este 2020. Y la verdad es que es posiblemente el que sigue un patrón más parecido a la esencia del grupo madre, es decir, temas largos, ese muro de sonido con guitarras furiosas y por supuesto esa melodías que sigue facturando y que recuerdan a los últimos trabajos con su grupo. La distorsión, su buen hacer y su buena forma actual quedan patentes en el trabajo.

Os dejo con el tema Siren, de 12 minutos.

62. PORRIGE RADIO - Every bad

Porridge Radio es una banda de Brighton, Inglaterra, comandada por Dana Margolin, nacida de las noches de micrófonos abiertos en la costa de su ciudad. Eran canciones compuestas en su habitación, que descargaba en la cara de los tranquilos asistentes, allí fue donde se curtió y decidió formar su banda. Dos chicas más y un chico completan la banda, que destila buenos temas, influencias variadas que van desde el grunge o Sonic Youth a The Cranberries, con mucha actitud y frescura, algo que últimamente en el movimiento independiente se echaba bastante de menos. Varias demos y un álbum grabado en el cobertizo de un jardín habían sido hasta ahora sus publicaciones, pero su nuevo disco es la culminación de una gran idea.

Every Bad es su nuevo disco, y la verdad es que tiene temas muy variados de paleta como este Lilac con el que os dejo.

63. NADA SURF - Never not together

Nada Surf, la banda norteamericana, editaron nuevo trabajo el 7 de febrero de 2020 y llevaba por título Never Not Together, 3 años después de aquel buen trabajo You know you are. Ernie Records fue el sello que lo publicó, y es el noveno disco de estudio de esta banda. La grabación fue realizada en los Rockfield Studios en el Sur de Gales. Al parecer un tipo fundador de una granja y sus historias sobre las labores en el campo, sobre ovejas y demás, cuando grababan el disco, fueron fuente de inspiración para Matthew Caws y los suyos. 

Os dejo con So much love, el segundo single, un temón de gran melodía y aire powerpop.

64. SCOTT H. BIRAM - Fever Dreams

El texano Scott H. Biram ha editado el 27 de noviembre sin previo aviso, ni adelantos ni nada, su nuevo álbum de estudio titulado Fever dreams. Este músico que mezcla blues, rock, folk, heavy, punk, country, etc., ha producido y grabado él mismo el trabajo en su propio estudio, en plan Juan Palomo, y se trata de un compendio de historias de carretera, amores perdidos y alcohol, con ese estilo eléctrico y a la vez grasiento que es un estilo propio y esa voz que es perfectamente adecuada al estilo.

Os dejo con el tema que da título al disco.

 

65. FLEET FOXES - Shore

El nuevo disco de la banda de Seattle Fleet Foxes no se anunció y llegó ese cuarto álbum justo con el equinocio que divide verano y otoño, se puso en circulación el 22 de septiembre con el título de Shore. La numerosa banda liderada por Robin Pecknold, inició su carrera allá por 2008 con un disco homónimo de bucólica dulzura y voces polifónicas, que por momentos te hacían volar bien a la edad media o también incluso al folk-rock más puro de los 60. Eso tuvo continuidad en su segundo álbum tres años más tarde, aquel Helplessness blues, de muy buena calidad. Y luego vino un extraño parón de 6 años, hasta ese Crack-Up, esa desconcertante vuelta con algo muy inconexo y un trabajo al que costaba cogerle la onda. Pero aquí en Shore, parece que todo vuelve a su sitio con un repertorio sosegado, agradable e incluso entrañable también. Es por esto que no ha habido goteo de singles previos, ya que el álbum es un compendio de temas unificados que hay que escuchar en su totalidad. Can I believe you, con un ritmo constante y el estribillo como parte inicial del tema es el tema que os dejo.

Programa Número 228 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2020 (10)

Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 228 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un repaso a un año tan raro y horrible como este y a sus incesantes novedades, que está siendo muy prolífico.

Suenan por orden AC/DC, The Casanovas, Greta Van Fleet, Drive-By Truckers, My Morning Jacket, The Jayhawks, Fleet Foxes, Kevin Morby, Matt Berninger, Pacific Range, Eels, Tom Petty, Bruce Springsteen, Richard Davies & The Dissidents, The Lemon Twigs, Travis, Doces, Robert Plant & Patty Griffin, Kurt Baker y La Gran Esperanza Blanca. 

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Fleet Foxes - Can I believe you (2020)

Como he dicho en varias ocasiones, el nuevo disco de la banda de Seattle Fleet Foxes no se anunció y llegó ese cuarto álbum justo con el equinocio que divide verano y otoño, se puso en circulación el 22 de septiembre con el título de Shore. La numerosa banda liderada por Robin Pecknold, inició su carrera allá por 2008 con un disco homónimo de bucólica dulzura y voces polifónicas, que por momentos te hacían volar bien a la edad media o también incluso al folk-rock más puro de los 60. Eso tuvo continuidad en su segundo álbum tres años más tarde, aquel Helplessness blues, de muy buena calidad. Y luego vino un extraño parón de 6 años, hasta ese Crack-Up, esa desconcertante vuelta con algo muy inconexo y un trabajo al que costaba cogerle la onda. Pero aquí en Shore, por los temas escuchados, parece que todo vuelve a su sitio con un repertorio sosegado, agradable e incluso entrañable también. Es por esto que no ha habido goteo de singles previos, ya que el álbum es un compendio de temas unificados que hay que escuchar en su totalidad. Ya he puesto cuatro temas del disco que van por un camino plácido, pues este de hoy no es muy distinto, pero si es el primero que tiene vídeo oficial, así que lo debemos entender como el single del disco, Can I believe you, con un ritmo constante y el estribillo como parte inicial del tema.

Os dejo con el tema y vídeo de Can I believe you.

Programa Número 224 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2020 (9).

Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 224 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un repaso a un año tan raro como este y a sus incesantes novedades, está siendo muy prolífico.

Suenan por orden Daniel Romano's Outfit, The Jayhawks, Fleet Foxes, My Morning Jacket, Chuck Prophet, Richard Davies & The Dissidentes, The Empty Hearts, Bruce Springsteen, Eels, Rufus Wainwright, The Lemon Twigs, The Casanovas, Doves, The Pretenders, The Rolling Stones & Jimmy Page, Fontaines D.C. y Kurt Baker.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Fleet Foxes - A long way past the past (2020)

Como llevo diciendo desde hace días, el nuevo disco de la banda de Seattle Fleet Foxes no se anunció y llegó ese cuarto álbum justo con el equinocio que divide verano y otoño, se puso en circulación el 22 de septiembre con el título de Shore. La numerosa banda liderada por Robin Pecknold, inició su carrera allá por 2008 con un disco homónimo de bucólica dulzura y voces polifónicas, que por momentos te hacían volar bien a la edad media o también incluso al folk-rock más puro de los 60. Eso tuvo continuidad en su segundo álbum tres años más tarde, aquel Helplessness blues, de muy buena calidad. Y luego vino un extraño parón de 6 años, hasta ese Crack-Up, esa desconcertante vuelta con algo muy inconexo y un trabajo al que costaba cogerle la onda. Pero aquí en Shore, por los temas escuchados, parece que todo vuelve a su sitio con un repertorio sosegado, agradable e incluso entrañable también. Es por esto que no ha habido goteo de singles previos, ya que el álbum es un compendio de temas unificados que hay que escuchar en su totalidad. Ya he puesto tres temas del disco que van por un camino plácido, pues este de hoy no es muy distinto, ese A long way past the past incorpora vientos que quedan de lujo empastados con la melodías de dulces guitarras y teclados.

Os dejo con A long way past the past.

Fleet Foxes - Sunblind (2020)

Como llevo diciendo estos días, el nuevo disco de la banda de Seattle Fleet Foxes no se anunció y llegó ese cuarto álbum justo con el equinocio que divide verano y otoño, se puso en circulación el 22 de septiembre con el título de Shore. La numerosa banda liderada por Robin Pecknold, inició su carrera allá por 2008 con un disco homónimo de bucólica dulzura y voces polifónicas, que por momentos te hacían volar bien a la edad media o también incluso al folk-rock más puro de los 60. Eso tuvo continuidad en su segundo álbum tres años más tarde, aquel Helplessness blues, de muy buena calidad. Y luego vino un extraño parón de 6 años, hasta ese Crack-Up, esa desconcertante vuelta con algo muy inconexo y un trabajo al que costaba cogerle la onda. Pero aquí en Shore, por los temas escuchados, parece que todo vuelve a su sitio con un repertorio sosegado, agradable e incluso entrañable también. Es por esto que no ha habido goteo de singles previos, ya que el álbum es un compendio de temas unificados que hay que escuchar en su totalidad. Hoy me quedo con Sunblind, una de mis canciones favoritas del disco, buena melodía y letra cariñosa y optimista.

Os dejo con el tema y vídeo de Sunblind.

Fleet Foxes - Cradling mother, Cradling woman (2020)

Como decía ayer, el nuevo disco de la banda de Seattle Fleet Foxes no se anunció y llegó ese cuarto álbum justo con el equinocio que divide verano y otoño, se puso en circulación el 22 de septiembre con el título de Shore. La numerosa banda liderada por Robin Pecknold, inició su carrera allá por 2008 con un disco homónimo de bucólica dulzura y voces polifónicas, que por momentos te hacían volar bien a la edad media o también incluso al folk-rock más puro de los 60. Eso tuvo continuidad en su segundo álbum tres años más tarde, aquel Helplessness blues, de muy buena calidad. Y luego vino un extraño parón de 6 años, hasta ese Crack-Up, esa desconcertante vuelta con algo muy inconexo y un trabajo al que costaba cogerle la onda. Pero aquí en Shore, por los temas escuchados, parece que todo vuelve a su sitio con un repertorio sosegado, agradable e incluso entrañable también. Es por esto que no ha habido goteo de singles previos, ya que el álbum es un compendio de temas unificados que hay que escuchar en su totalidad. Hoy propongo la canción Cradling mother, cradling woman más animosa en su ritmo, aunque incidiendo en las características mencionadas, apacible tonada de otoño.

Os dejo con Cradling mother, cradling woman.

Fleet Foxes - Featherweight (2020)

Como muchas cosas que están sucediendo en este año lleno de sorpresas y de cosas inesperadas, el nuevo disco de la banda de Seattle Fleet Foxes no se anunció y llegó ese cuarto álbum justo con el equinocio que divide verano y otoño, se puso en circulación el 22 de septiembre con el título de Shore. La numerosa banda liderada por Robin Pecknold, inició su carrera allá por 2008 con un disco homónimo de bucólica dulzura y voces polifónicas, que por momentos te hacían volar bien a la edad media o también incluso al folk-rock más puro de los 60. Eso tuvo continuidad en su segundo álbum Helplessness blues, de muy buena calidad. Y luego vino un extraño parón de 6 años, hasta ese Crack-Up, esa desconcertante vuelta con algo muy inconexo y un trabajo al que costaba cogerle la onda. Pero aquí en Shore, por los singles escuchados, parece que todo vuelve a su sitio con un repertorio sosegado, agradable e incluso entrañable también. Es por esto que no ha habido goteo de singles previos, ya que el álbum es un compendio de temas unificados que hay que escuchar en su totalidad. Aún así, hoy pondré uno para que se vea por donde van los tiros, Featherweight rebosa belleza y paz entre pianos y guitarras acústicas con voces angelicales.

Os dejo con Featherweight.

Festival Mad Cool, Madrid, Complejo Valdebebas, 12-7-2018

Mad Cool Festival ha cambiado de recinto este año, de la Caja Mágica ha pasado a esa enorme campa de Valdebebas hecha para el evento excavando taludes a marchas forzadas. El cambio siempre debe ser a mejor, ya que el anterior espacio se había quedado pequeño, además de los olores del arroyo que se desvía del Río Manzanares, algo horrible. Pues aquí, aparecen otros problemas, como era de esperar, esto está en medio del campo, al lado de la Ciudad Deportiva del Real Madrid y los accesos no son fáciles, tráfico denso, atascos, y encima cuando llegabas al recinto colas kilométricas para pasar, cuando ya se sabía que ayer acudiríamos unas 80.000 personas humanas, mala previsión de la organización, no hay que olvidar que este año no hay Glastonbury, y hay mucho guiri que ha venido a este festival además de la gente de España. Y ya para colmo, está el tipo de público, que cada año es peor en este festival, va cuesta abajo y sin frenos, con peña que no sabe disfrutar y tiene mala educación.

Todo esto hizo que mucha gente entrara tarde y se perdiera conciertos que quería ver, en mi caso el que me quedé sin ver fue Eels.

Fleet Foxes

Después de ver acabar a Iván Ferreiro en el Escenario Koko, disfruté de Fleet Foxes  en el escenario principal. Sonaban bastante bien a una hora donde el Lorenzo aún apretaba y la gente iba entrando a cuentagotas al recinto. Cayeron temas de sus tres discos como White Winter Hymnal, Ragged Wood, Blue Ridge Mountains o He doesn't no why de su primer disco homónimo, Mykonos del Ep Sun Giant, del segundo Helplessness blues escuchamos Grown Oceans, Bedouin Dress, The Shrine/An Argument o la propia Helplessness blues, mientras de su último Crack Up pudimos escuchar I am all that I need/Arroyo Seco/Thumbrpint scar/, Cassius_, _Naiads Cassadies, o Fool's errand.

Leon Bridges

Sin solución de continuidad me traslada al Koko Stage de nuevo para ver uno de los conciertos que más interés despertaba en mi, el de Leon Bridges. Y me encantó, con una banda extraordinaria con bajista, batería, dos guitarras, teclista y dos coristas, además del show en los movimientos del texano, éste despachó sus dos discos con mucha elegancia, clase y nivel. Así sonaron de su primer álbum Coming home, como Smooth Sailin', Brown skin girl, Better man (maravillosa), Flowers, Twistin' & Groovin', River, Coming home o Lisa Sawyer, además de temas de su reciente Good Thing como Bad Bad News, Beyond, Shy, Forgive you, Mrs. o If it feels good (Then it must be). Magnífico concierto que confirma la calidad de este pedazo de artista.

Tame Impala

Y los australianos Tame Impala congregaron ya a una gran multitud en el escenario patrocinado por Madrid te abraza, el número 2. Kevin Parker y sus chicos que visualmente nunca pasan desapercibidos, con su amalgama de colores, imágenes y confeti que adornan con su pop psicodélico, que antiguamente era más rock, pero que sobre todo a partir del último disco Currents es pop. Tocaron temas de sus tres álbumes, así escuchamos de este último Nangs, Let it happen (con la botó hasta el apuntador), The Moment, The less I know the better, Yes I'm changing, Love/Paranoia, Eventually y New Person, Same Old Mistakes. De Lonerism cayeron Mind Mischief, Apocalypse Dreams, Why won't they talk to me? (Magnífica), Keep on lying, Elephant o Feels like we only go backwards. De aquel maravilloso primero álbum Innerspeaker tocaron Alter Ego y Sundown Syndrome (eché en falta muchas) y un tema nuevo llamado Sestri Levante. La segunda parte del concierto tiró descaradamente al pop, a veces algo repetitivo, y me faltó la vena más rock de sus inicios, espero que la vuelvan a recuperar.

Pearl Jam

Pearl Jam eran los cabeza de cartel de ayer, y como es lógico una banda de su calibre no decepcionó, muy al contrario, conciertazo. A Eddie Vedder se le pasan sus notas para hablar en español, el hombre no lo hace nada mal, y el momento Bardem-Tosar, pero con su tremenda discografía pocos les plantan batalla. Con un tracklist compuesto por Release, Elderly woman behind the counter in a small town, Given to fly, Lukin, Corduroy, Why Go, Animal (bestial), Even Flow (apoteósico), Mind your manners, Lightning bolt, la versión de Eruption de Van Halen, Jeremy, Can't deny me, Do the evolution (gloriosa), Wasted reprise, Better man (con el homenaje a Chris Cornell con la parte de Hunger Strike), Porch y ya en los bises Just breathe, Sirens, Black, State of love and trust, Rearviewmirror y la versión final de Neil Young de Rockin' in the free world.

Play Vi

Kasabian

Mi último concierto fue el de los ingleses de Leicester, Kasabian. Su directo sigue en un estado de forma brutal y ayer fue otra gran noche suya. Despacharon 14 temas en su hora y diez minutos con este tracklist I'll Ray (The King), You're in love with a Psycho, Bless the acid house y Comeback kid de su último disco, de 48:13 escuchamos Eez-Eh, Stevie y Treat de Velociraptor! no hubo ninguna (jarro de agua fría para mi), de West Ryder Pauper Lunatic Asylum cayeron Underdog, Vlad The Impaler y Fire. De su segundo álbum Empire tocaron la propia Empire, mientras del primer álbum homónimo hubo muchas, Club Foot (momentazo), I.D. y L.S.F. (Lost Sould Forever).

Os dejo con un momento del concierto de Leon Bridges.

Programa Número 99 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 2008.

Si si siii, y mil veces siii parece increíble amigos y amigas pero hoy ha salido al aire, aunque parezca imposible un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 99 nada más y nada menos. En esta ocasión, he hecho una selección de temas que formaban parte de trabajos del año 2008, diez años después de su publicación, un año de grandes discos y temas sin duda.

Suenan por orden Weezer, The Gaslight Anthem, The Parlor Mob, The Black Keys, Eli "Paperboy" Reed & The True Loves, Ryan Adams & The Cardinals, My Morning Jacket, Fleet Foxes, The Raconterus, Nick Cave & The Bad Seeds, AC/DC, The Jim Jones Revue, Imelda May, Paul Weller, Supergrass, The Last Shadow Puppets, The Fratellis, '77, Vetusta Morla y Lori Meyers.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Fleet Foxes - If You Need To, Keep Time on Me (2017)

Fleet Floxes, la banda de Seattle, como anunciaba ayer han editado su tercer trabajo discográfico, Crack-Up, después de 6 años. Una larga travesía por el desierto, desde aquel Helplessness blues de 2011. Tiempo de reflexión, y su líder Robin Pecknold que al parecer ha estado estudiando por New York, y sus andaduras por aquella ciudad han servido de caldo de cultivo para componer el trabajo.
El tema que puse ayer quizás descolocaba un poco, pero este otro adelanto, parece recordarnos más a aquella banda de 2008, en tono acústico, con la voz de su cantante y los coros que le acompañan, un buen tema llamado If you need to, keep time on me.

Os dejo con el tema If you need to, keep time on me.

Fleet Foxes - Fool's errand (2017)

Lo de la banda de Seattle Fleet Floxes, liderada por Robin Pecknold, es un caso muy curioso, ya que en 2008 con su primer álbum homónimo lo petaron de tal manera, que un poco sin explicación, se auparon a la fama de manera inmediata. A ver, se trataba de un buen disco, pero en esa época había grupos como los Band of Horses en su misma tierra, sin ir más lejos, que estaban en pleno apogeo, e iban hacia arriba, pero no se les vino el mundo encima. Sin embargo, a estos chicos se les hizo la montaña muy alta, la grabación de Helplessness blues, su segundo trabajo de 2011 se convirtió en una tortura, con grabaciones y regrabaciones buscando una perfección quizás no pedida, quizás excesiva presión sobre ellos mismos. Fue pasar la vorágine del segundo disco y se sumergieron en un anonimato, que ha resurgido este año (6 después) con la edición de Crack-Up, su tercer álbum de estudio, que recoge las andaduras de su vocalista por New York donde parece ha estado estudiando. Por el camino, bandas como Bon Iver, Woods u otras han hecho su camino y han tenido su éxito, avanzando de manera más coherente.

Aquí está uno de los temas del disco, que tampoco es que me mate, pero está curradito, se titula Fool's errand, con mucho coro angelical y tal en fin...

Un vídeo o dos al día (XIX)

Bien, hoy quiero hablar de dos grupos, por diferentes razones. Uno, son Fleet Floxes, grupo americano que en Mayo sacan su nuevo disco, y como adelanto tenemos este Helplessness blues, una extraordinaria canción con guitarras acústicas, que nos deja claro que van por el mismo camino de su primer y aclamado álbum. Canción que nos evoca, sitios desconocidos, carreteras semi-vacías, naturaleza, tranquilidad, etc...

1.Fleet Floxes - Helplessness blues (2011)

El segundo es un grupo ya conocido por aquí, pero que también es noticia porque vienen al dCode Festival, ese nuevo evento musical, que se ha organizado este año en Madrid. No son otros que los Band of Horses, banda americana también, a la que le une cierto parentesaco musical con Fleet Floxes, pero que desde luego se diferencian en la vena rockera que la Banda de Caballos si posee. En este vídeo de Dilly, salen unos barbudos y melenudos moteros con cierto peligro. Enorme canción de su Infinite Arms.

2.Band of Horses - Dilly (2010)