Lo mejor de 2023 (Internacional) (56-60) (Parte 12)

Bueno, pues bien, ya va acabando el 2023, un año que en el plano personal ha sido muy trabajado y a la vez complicado. También ha habido cosas muy buenas claro está, y en el apartado musical ha habido muchísima producción ya que los artistas con todo lo que venía del parón por la pandemia han seguido multiplicando su producción, y también ha sido un año de grandes pérdidas. Yo aquí os muestro mi selección de los 60 mejores discos internacionales, de lo que he podido escuchar, que o bien he pinchado, o puesto en mi programa de radio, y que sobre todo he repasado de camino al trabajo, en mis viajes, etc., con respeto hacia cualquier otra lista u opiniones faltaría más.

Empezamos por la parte final, del 56 al 60 donde tenemos a una banda belga, un artista norteamericano, una banda estadounidense, un grupo escocés y un artista irlandés.

56. dEUS - How to replace it

La banda belga dEUS ha editado nuevo disco de estudio el 17 de febrero de 2023 con el título de How to replace it. Siguen con su Art-rock y liderados por Tom Barman, y editan disco casi diez años después de su anterior trabajo. Tuvimos un primer adelanto titulado Must have been new, acerca del cual el miembro fundador y multiinstrumentista Klass Janzoons explica como se compuso: "Toqué el piano y le pedí a nuestro batería Steph que tocara un ritmo de vals. Inmediatamente pensé en los acordes para el verso y el estribillo, Tom agregó una parte de 'octavo central' y teníamos ya el núcleo de la canción". No hablamos del mejor disco de sus carrera, pero siempre tiene momentos disfrutables.

1989 es otro de los temas del disco, un medio tiempo espectacular donde Tom interpreta en onda crooner y le queda de lujo.

Os dejo con 1989.

57. RUFUS WAINWRIGHT - Folkocracy

El 2 de junio de este 2023 salió editado el nuevo álbum de Rufus Wainwright titulado Folkocracy y que ha sido producido por Mitchell Froom. Este disco del neoyorkino, en el que se ha puesto en modo folk y en el que ha contado con una larga lista de invitados, es algo así como un disco de duetos en onda folk, podríamos decir. Han colaborado David Byrne, Anohni, John Legend, Brandi Carlile, Sheryl Crow, Chaka Khan, Andrew Bird, Nicole Scherzinger, Susanna Hoffs, Van Dyke Parks y Madison Cunningham. Sabedor de que su familia viene de una ilustre estirpe folk, en este trabajo ha dado rienda suelta a su amor por ese estilo. Hay muchas versiones y temas tradicionales arreglados por el propio artista.

Según el propio Rufus ha dicho: "Este álbum es casi como una fiesta de cumpleaños grabada y un regalo de cumpleaños para mí", al respecto de sus 50 años de vida que se han cumplido el 22 de julio. "Acabo de invitar a todos los cantantes que admiro mucho y con los que siempre quise cantar", añadió Rufus.

Una de las versiones más atrevidas es la que hace del Harvest de Neil Young con Andrew Bird y Chris Stills.

Os dejo con Harvest por Rufus junto a Andrew Bird y Chris Stills.

58. LUKAS NELSON & PROMISE OF THE REAL -  Stick and stones

Lukas Nelson & Promise of the Real editaron nuevo álbum el 14 de julio titulado Sticks and stones, sucediendo dos años después a A few stars apart. Este nuevo álbum ha sido escrito entero por Lukas Nelson, que también ha sido el productor. Según la nota de prensa, la banda a lo largo del trabajo exploran a través de sus letras las experiencias humanas universales del amor, la celebración, el anhelo y el humor. Es un trabajo más alegre que el anterior, que era más tranquilo e introspectivo.

Alcohallelujah fue el primer adelanto, donde seguían con su country-rock de buena factura en un tema divertido y animoso y que presagiaba buenas sensaciones. Luego tuvimos el tema All four winds como single, un medio tiempo en onda folk-country que es una verdadera delicia con la voz de Lukas excelsa, aunque empieza a parecer más un proyecto de Lukas en solitario.

Os dejo con All four winds.

59. BELLE & SEBASTIAN - Late developers

El 13 de enero, muy prontito, la banda escocesa Belle & Sebastian editó nuevo álbum de estudio titulado Late developers con el que el grupo daba continuidad solo ocho meses después a A bit of previous, de hecho se grabó en Glasgow en las mismas sesiones de estudio, y también salió a través de Matador Records. Quizás en este caso las canciones son más modernillas y con ritmos más bailables como demostraba su primer single I don't know what you see in me, con una agradable melodía y un ritmo animado. Quizás sacarlo tan pronto, y con tan poco espacio de tiempo con el anterior disco no le favoreció a este trabajo.

Os dejo con I don't know what you see in me.

60. GRIAN CHATTEN - Chaos for the fly

El irlandés Grian Chitten, cantante de la banda de post-punk Fontaines D.C., editó su primer álbum en solitario titulado Chaos for the fly que salió a la luz el 30 de junio a través de Partisan Records, un trabajo producido por Dan Carey, quién también ha hecho lo mismo en los discos de la banda madre. Chatten, acerca del disco, dijo que: "La idea para el álbum me vino mientras caminaba por Stoney Beach de noche y escuché todo el disco en las olas, quería hacer el disco yo mismo y no comprometerme con las canciones de ninguna manera". Lo ha hecho con instrumentación mínima, y gran parte del mismo ha sido parido por él a la guitarra.

El primer single se titulaba Fairlies y lo compuso en medio de un calor sofocante, entre Jerez y Los Ángeles justo antes de que el grupo iniciara una gira, según dijo: "fue una escritura rápida y creo que celebré cada línea con una cerveza", buen tema, un medio tiempo donde la voz de Grian es muy destacada.

Os dejo con Fairlies.

Rufus Wainwright - Headingf for home (Feat. John Legend) (2023)

Como dije hace unos días, el 2 de junio de este 2023 salió editado el nuevo álbum de Rufus Wainwright titulado Folkocracy y que ha sido producido por Mitchell Froom. Este disco del neoyorkino, en el que se ha puesto en modo folk y en el que ha contado con una larga lista de invitados, es algo así como un disco de duetos en onda folk, podríamos decir. Han colaborado David Byrne, Anohni, John Legend, Brandi Carlile, Sheryl Crow, Chaka Khan, Andrew Bird, Nicole Scherzinger, Susanna Hoffs, Van Dyke Parks y Madison Cunningham. Sabedor de que su familia viene de una ilustre estirpe folk, en este trabajo ha dado rienda suelta a su amor por ese estilo. Hay muchas versiones y temas tradicionales arreglados por el propio artista.

Según el propio Rufus ha dicho: "Este álbum es casi como una fiesta de cumpleaños grabada y un regalo de cumpleaños para mí", al respecto de sus 50 años de vida que se han cumplido el 22 de julio. "Acabo de invitar a todos los cantantes que admiro mucho y con los que siempre quise cantar", añadió Rufus.

El primer adelanto fue el tema Down in the willow garden junto a Brandi Carlile, un buen tema donde sus voces se mezclan de manera perfecta, versión de Charlie Monroe. Otro de los adelantos es la canción Heading for home que hace con John Legend, versión de Peggy Seeger con un banjo constante desde el inicio y las voces de ambos estupendas.

Os dejo con el tema y vídeo de Heading for home.

Rufus Wainwright - Down in the willow garden (Feat. Brandi Carlile) (2023)

El 2 de junio de este 2023 salió editado el nuevo álbum de Rufus Wainwright titulado Folkocracy y que ha sido producido por Mitchell Froom. Este disco del neoyorkino, en el que se ha puesto en modo folk y en el que ha contado con una larga lista de invitados, es algo así como un disco de duetos en onda folk, podríamos decir. Han colaborado David Byrne, Anohni, John Legend, Brandi Carlile, Sheryl Crow, Chaka Khan, Andrew Bird, Nicole Scherzinger, Susanna Hoffs, Van Dyke Parks y Madison Cunningham. Sabedor de que su familia viene de una ilustre estirpe folk, en este trabajo ha dado rienda suelta a su amor por ese estilo. Hay muchas versiones y temas tradicionales arreglados por el propio artista.

Según el propio Rufus ha dicho: "Este álbum es casi como una fiesta de cumpleaños grabada y un regalo de cumpleaños para mí", al respecto de sus 50 años de vida que se han cumplido el 22 de julio. "Acabo de invitar a todos los cantantes que admiro mucho y con los que siempre quise cantar", añadió Rufus.

El primer adelanto fue el tema Down in the willow garden junto a Brandi Carlile, un buen tema donde sus voces se mezclan de manera perfecta, versión de Charlie Monroe.

Os dejo con el tema y vídeo de Down in the willow garden.

Programa Número 366 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 2003, Part. 2.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 366 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado al año 2003, una segunda parte, 20 años después, lleno de grandes y enormes discos.

Suenan por orden Fountains of Wayne, Electric Six, My Morning Jacket, The Dandy Warhols, The Offspring, Metallica, Steve Wynn & The Miracle 3, The Kills, The Black Keys, Death Cab for Cutie, Yeah Yeah Yeahs, Ben Harper, Jack Johnson, Josh Rouse, Rufus Wainwright, Nick Cave & The Bad Seeds, Dover y Deluxe.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Rufus Wainwright - The one you love (2005)

Rufus Wainwright, el artista norteamericano, editó en el año 2005 su cuarto álbum de estudio y lo que era la segunda parte de su anterior trabajo de 2003, aquel Want one. Aquí en Want two completó una tirada de discos fastuosa y con el pop barroco como estilo predominante, donde había esencias clásicas, cierto aire cabaretero, comedia musical, espíritu indie, su base de cantautor comprometido con referentes claros en Cohen o Buckley, y también con tendencia al exceso y lo histriónico. Eso si, la colección de temas son técnicamente perfectas y con su tono dramático y torturado habitual. The one you love fue uno de los singles, un tema perfecto con esos coros femeninos, el piano, las transiciones, su voz, en definitiva una joya de un orfebre.

Os dejo con el tema y vídeo de The one you love.

Lo mejor de 2020 (Internacional) (31-35) Parte 7

Seguimos subiendo y escalando en la lista de mejores discos internacionales, claro que si, y ahora vamos ya con un tramo donde empezamos a tener álbumes que han sido importantes en tramos del año. Primero empezamos con un divo británico que ha editado un muy buen disco y que se mantiene en forma, un artista norteamericano que ha vuelto después de un largo descanso, cuatro sin editar disco, aunque ocho sin hacer uno pop, la banda norteamericana de melodías increíbles con otro buen trabajo bajo el brazo, un músico norteamericano de gran calidad con un disco tremendo y otro músico de Denver con buen disco también.

Vamos allá con los puestos de 31 al 35.

31. MORRISSEY - I am not a dog on a chain

Muy buen disco de Morrissey, de los mejores que ha hecho en los últimos años, el divo británico, editó el 20 de marzo nuevo trabajo titulado I am not a dog on a chain, continuación de Low in High school de 2017 y que tuvo una amena espera el año pasado con el disco de versiones California Son. Este trabajo lleva la producción de Joe Chicarelli y su primer single de adelanto fue Bobby, don't you think they know? que tenía la colaboración de Thelma Houston a la voz, una poderosa cantante clásica de la Motown y donde también destacaba un teclado asombroso. En otras canciones Morrissey volvía a su estilo más clásico aunque con fachada sonora con detalles electrónicos, pero sin perder ese capacidad compositiva de alto nivel que sigue teniendo.

Os dejo con el tema que da título al disco ese I am not a dog on a chain.

32. RUFUS WAINWRIGHT - Unfollow the rules

Me parece estupenda la vuelta de Rufus Wainwright, con un nuevo trabajo editado el 10 de julio y que lleva por título Unfollow the rules, ocho años después de su último álbum, aquel Out of the game. Este tiempo ha estado ocupado en componer su segunda ópera y ponerle música a los sonetos de Shakespeare (discos en 2015 y 2016), pero cuando se puso a componer para un nuevo disco, la verdad es que ha vuelto a los niveles de excelencia que desde mi punto de vista, no alcanzaba desde Rules and regulations del año 2007.

Rufus es ya un cuarentón madurito y así se nos presenta en la portada del álbum, pero también en su música, que ya tiene ese punto de madurez, que mezclado con su gran base clásica produce momentos realmente brillantes. Los requiebros armónicos, los crescendos gloriosos y sus siempre acertados adornos sinfónicos, confieren a este trabajo una nota muy alta.

Os dejo con el tema Only the people that love en vivo en Paramour.

33. THE JAYHAWKS - Xoxo

The Jayhawks, la banda norteamericana, han editado el 10 de julio nuevo disco de estudio titulado Xoxo, que hace el número once de su carrera y el cuarto desde su regreso en 2011. Con un título que invita al cachondeo, lo importante es su contenido musical, y ahí esta banda no suele decepcionar, hay unos discos más brillantes que otros, pero esta agrupación en términos de armonías, guitarras bonitas, melodías y demás son auténticos expertos. A destacar que Gary Louris comparte protagonismo en las composiciones con sus compañeros de combo, y parece un disco más de grupo.

Os dejo con el tema Society Pages.

34. RENO BO - You can see it all from here

Reno Bo es un músico nacido en New York, pero criado en Nashville, y que acaba de editar su nuevo trabajo bajo el título You can see it all from here. Ya hablé en mi programa de radio junto a mi querido colaborador 61 & 49 de este artista, que ha editado sus referencias en el sello zaragozano You are the cosmos, y este último también.

Después de haber formado parte de muchas bandas como Hopewell, estuvo junto a Albert Hammond Jr, tocó el bajo en The Money Suzuki, formó parte de The Fame, etc., su carrera en solitario es de una calidad tremenda y en onda cantautor eléctrico despacha pop poderoso o rock de raíz americana con la misma suficiencia y calidad.

En este nuevo trabajo saca a la luz nueve temazos en los que empezó a trabajar el verano pasado y a los que ha dado forma en el confinamiento.

Os dejo con el tema Time again tomorrow.

35. BRENT COWLES - It's coals.

La banda You, Me & Apollo fue la base donde Brent Cowles se formó y creció como compositor y cantante. A partir de su salida de la banda entregó un primer Ep, Cold times, en 2017 y un gran disco en 2018, aquel How to be okay alone, donde el de Denver alcanzó momentos muy buenos. Ahora con el confinamiento ha parido otro artefacto sonoro titulado It's coals., y quizás no es tan inmediato como aquel, pero si es de esos trabajos que te va ganando poco a poco, de los que vas digiriendo con calma, pero sin pausa. Uno de los singles es el tema que abre el álbum, Lightning in a bottle, donde su capacidad vocal sigue siendo alucinante y tiene un tono acústico.

Os dejo con el tema y vídeo de Lightning in a bottle.

Rufus Wainwright - Peaceful afternoon (2020)

Como decía hace unos días, me está encantando la vuelta de Rufus Wainwright, con un nuevo trabajo editado el 10 de julio y que lleva por título Unfollow the rules, ocho años después de su último álbum, aquel Out of the game. Este tiempo ha estado ocupado en componer su segunda ópera y ponerle música a los sonetos de Shakespeare, pero cuando se puso a componer para un nuevo disco, la verdad es que ha vuelto a los niveles de excelencia que desde mi punto de vista, no alcanzaba desde Rules and regulations del año 2007.

Rufus es ya un cuarentón madurito y así se nos presenta en la portada del álbum, pero también en su música, que ya tiene ese punto de madurez, que mezclado con su gran base clásica produce momentos realmente brillantes. Los requiebros armónicos, los crescendos gloriosos y sus siempre acertados adornos sinfónicos, confieren a este trabajo una nota muy alta.

Peaceful afternoon es un medio tiempo maravilloso donde su voz destaca de manera brutal y todos los adornos son portentosos.

Os dejo con Peaceful afternoon.

Programa Número 219 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2020 (8).

Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 219 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado a la música de actualidad que está saliendo en este raro pero interesante año, en el que han salido ya discos maravillosos y van a salir otros en breve, aparte de los que han salido justo en este mes.

Suenan por orden The Jayhawks, Rufus Wainwright, Reno Bo, The Smashing Pumpkins, The Lemon Twigs, Eels, The Pretenders, Paul Weller, James Dean Bradfield, Travis & Susanna Hoffs, Dropkick, Teddy Thompson, The Waterboys, Fontaines D.C., Rolling Blackouts Coastal Fever y Los Straitjackets.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Rufus Wainwright - Alone time (2020)

Como decía ayer, me está encantando la vuelta de Rufus Wainwright, con un nuevo trabajo editado el 10 de julio y que lleva por título Unfollow the rules, ocho años después de su último álbum, aquel Out of the game. Este tiempo ha estado ocupado en componer su segunda ópera y ponerle música a los sonetos de Shakespeare, pero cuando se puso a componer para un nuevo disco, la verdad es que ha vuelto a los niveles de excelencia que desde mi punto de vista, no alcanzaba desde Rules and regulations del año 2007.

Rufus es ya un cuarentón madurito y así se nos presenta en la portada del álbum, pero también en su música, que ya tiene ese punto de madurez, que mezclado con su gran base clásica produce momentos realmente brillantes. Los requiebros armónicos, los crescendos gloriosos y sus siempre acertados adornos sinfónicos, confieren a este trabajo una nota muy alta.

Alone time es el tema que cierra el disco, donde Rufus y su portentosa voz y bajo una melodía de piano se hacen los protagonistas indiscutibles.

Os dejo con el tema y vídeo de Alone time.

Rufus Wainwright - Damsel in distress (2020)

Me está encantando la vuelta de Rufus Wainwright, con un nuevo trabajo editado el 10 de julio y que lleva por título Unfollow the rules, ocho años después de su último álbum, aquel Out of the game. Este tiempo ha estado ocupado en componer su segunda ópera y ponerle música a los sonetos de Shakespeare, pero cuando se puso a componer para un nuevo disco, la verdad es que ha vuelto a los niveles de excelencia que desde mi punto de vista, no alcanzaba desde Rules and regulations del año 2007.

Rufus es ya un cuarentón madurito y así se nos presenta en la portada del álbum, pero también en su música, que ya tiene ese punto de madurez, que mezclado con su gran base clásica produce momentos realmente brillantes. Los requiebros armónicos, los crescendos gloriosos y sus siempre acertados adornos sinfónicos, confieren a este trabajo una nota muy alta.

Damsel in distress es un medio tiempo de una calidad soberbia, donde su voz es fantástica como siempre, pero todos los adornos y las palmas, etc., están medidos a la perfección.

Os dejo con el tema y vídeo de Damsel in distress.

Rufus Wainwright - Trouble in paradise (2020)

Rufus Wainwright está de vuelta, con un nuevo trabajo editado el 10 de julio y que lleva por título Unfollow the rules, ocho años después de su último álbum, aquel Out of the game. Este tiempo ha estado ocupado en componer su segunda ópera y ponerle música a los sonetos de Shakespeare, pero cuando se puso a componer para un nuevo disco, la verdad es que ha vuelto a los niveles de excelencia que desde mi punto de vista, no alcanzaba desde Rules and regulations del año 2007.

Rufus es ya un cuarentón madurito y así se nos presenta en la portada del álbum, pero también en su música, que ya tiene ese punto de madurez, que mezclado con su gran base clásica produce momentos realmente brillantes. Los requiebros armónicos, los crescendos gloriosos y sus siempre acertados adornos sinfónicos, confieren a este trabajo una nota muy alta.

Un primer adelanto nos llegaba a finales del año pasado, el tema que abre el álbum titulado Trouble in paradise, una maravilla absoluta donde mucho de lo que digo se ve reflejado.

Os dejo con el tema y vídeo de Trouble in paradise.

Programa Número 49 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial año 2007.

Siii amigos siii... otro martes más ayer salió al aire un nuevo programa de Música Sideral, conducido como siempre por Dj Savoy Truffle vuestro siervo de la noche, dentro de la plataforma Transporte News Radio, el número 49 ya, aunque parezca sorprendente e insospechado. En esta ocasión, he hecho una selección de discos del año 2007, un año de lo más interesante y que he intentado aglutinar en un sólo programa. Canadá, Estados Unidos, Gran Bretaña y España aportan grupos y artistas.

Suenan por orden The Arcade Fire, The White Stripes, Ben Harper & The Innocent Criminals, Bruce Sprinsgteen, Foo Fighters, Queens of the Stone Age, Rufus Wainwright, Alison Krauss & Robert Plant, Radiohead, The Coral, Super Furry Animals, Arctic Monkeys, Editors y Sidonie.

Aquí os dejo el programa y espero que os guste.

Reuniones geniales (XXVII)

En octubre de 2011 en el Beacon Theatre de New York, Sting celebró su 60 cumpleaños, rodeándose de músicos y cantantes de lo más variado, Stevie Wonder, Bruce Springsteen, Branford Marsalis, Lady Gaga, Rufus Wainwright, etc.,

Pero me quedo con el dueto que hace el señor Gordon Summers con Rufus interpretando el mítico tema de The Pólice Wrapped around your finger de 1983. La interpretación vocal de Rufus es absolutamente gloriosa, hasta Sting alucina, pero claro, la formación clásica se nota.

La formación de la banda es Dominic Miller a la guitarra, Vinnie Colaiuta a la batería, Christian McBride al contrabajo, David Sancious y Rob Mathes a los teclados, Rhani Krija a la percusión y Jo Lawry, Lisa Fischer y Tabitha Fair a los coros.

Disfrutad de ésta reunión genial.

Concierto Rufus Wainwright + Adam Cohen, Madrid, La Riviera 8-12-2012

       Adam Cohen y su banda 

 

 

La noche empezó con el hijo de Leonard Cohen, que estuvo de lo más simpático y tocó varios temas de sus tres discos, pero sobre todo del último de este año Like a Man, como la que da título al disco, What other guy y Sweet Dominique. Hizo muy amena la espera y destiló muy buen humor.

 

 Rufus Wainwright y su numerosa banda

 

 

 

 

 

 

Ante todo, decir que ir a un concierto de Rufus Wainwright es otra cosa, no hay apretones por coger una posición, no vuelan los minis en tu cara, hay camaradería al ceder la zona conseguida, no despegan cuerpos en las primeras filas, en fin todo lo contrario a un concierto de rock a los que estoy más que habituado. Eso si, y eso ya es cosa mía, la habilidad para ponerme detrás de una persona más alta que yo (y yo mido 1'80) no cambia.

 

 

 

En cuanto al concierto en si, Rufus venía a presentar su nuevo y gran disco Out of the game. Ataviado con pantalones coloristas, gafas de sol y zapatos estrafalarios empezó con Candles, el tema que curiosamente cierra el disco (y velas había, 10 conté yo en el escenario). Después dijo que iba a ser una noche de sábado loca en Madrid, muy agradecido al público. Siguió con Rashida, y también sonaron Barbara, Sometimes you need, la propia Out of the game y Jericho (ambas extraordinarias).

 

 

 

 

 

De sus anteriores trabajos sonó The one you love o The Art Teacher del Want two, o ese maravilloso, ya al piano, Going to a town del Release the stars con el previo de Montauk. La versión de Everybody knows de Leonard Cohen, con la ayuda de Adam Cohen a la voz, que fué casi en plan cabaret, fue un momento muy acertado y coreado por el público.

La banda que acompaña a Rufus es muy buena, dos guitarristas, un teclista y pianista, 2 coristas excelentes, un batería y un bajista que dieron muy buen nivel. Eso si, eché de menos una sección de vientos, que tan bien le sienta a su música.

 

 

La decepción vino en los bises, esa pompa que envolvió el final, con los miembros del grupo hablando un castellano cochambroso, que casi ni se entendía, y subiendo Rufus vestido de dios griego a 20 personas al escenario con toda la banda vestida para el show, me sobró por completo, me quedo con la primera hora y media larga de buenos temas.

 

 

 

Os dejo con Candles y Rashida tocadas en Abril en Amsterdam, muy parecido a como empezó el concierto de anoche.

 

 

 

 

Rufus Wainwright - Jericho (2012)

Hoy es, sin duda, uno de los días más tristes de mi vida, y para colmo no quedan entradas para el festival Primavera Club, dónde quería ver a Redd Kross. Pero, he dicho qué coño, me voy a ver a Rufus Wainwright el mismo día (que todavía no lo he disfrutado, a los californianos si, una vez).

Rufus presentará su gran Out of the game de este 2012.

Os dejo con un tema del disco titulado Jericho, y que navega en los estilos que más le gustan a este musicazo, el pop con tintes barrocos y con coros femeninos en este caso.

Disfrutad del tema.

 

Rufus Wainwright - Out of the game (2012)

El gran Rufus Wainwright tiene nuevo disco, titulado Out of the game, que ayer presentó en directo en La Alhambra de Granada, un sitio fantástico. Por el tema que da título al disco, sigue en la onda de melodías agradables y de tiempos medios de sus últimos trabajos, así que buenas noticias. Encima está producido por Mark Ronson.

Os dejo con el vídeo del tema Out of the game protagonizado por Helena Bonham Carter.

Las mejores versiones (IV) - Rufus Wainwright

Cuando hablé del disco Release the stars del amigo Rufus, sabía que tenía que hacerle un hueco para sus enormes versiones, pero aparte, separado. Porque Rufus compone tan bien que ese apartado merece un post, pero versionea tan maravillosamente que merece otro post aparte.

He elejido sus dos versiones quizás más conocidas, pero amigos y amigas vaya dos versiones, completamente arrebatadoras. Hallelujah de Leonard Cohen es junto con la de Jeff Buckley (de la que ya hablé en el disco Grace) las mejores que se han hecho de esa canción. Rufus, acompañado de su piano canta como los ángeles, despacio pero sin pausa, con sentimiento, impecable. La hizo en 2001.

La otra versión, como no, es de los Beatles, el Across the universe, fantástica con esa guitarra acústica enorme y esa voz de Rufus que te gana desde el principio, John Lennon estaría contento, así se hace una versión. Es de esas canciones que da gusto oir en buena compañía y te hace hasta llorar de alegría porque sabes que estás ante algo especial, hecha en 2002.

Os dejo con el vídeo de Across the universe.

Rufus Wainwright - Release the stars (2007)

Rufus McGarrigle Wainwright nació en Rhinebeck, estado de New York, Estados Unidos, hijo de los cantantes folk Kate McGarrigle y Loudon Wainwright III. El niño, por narices, a tenor de sus genes, tenía que salir artista. Sus padres se divorciaron cuando Rufus tenía 3 años, y pasó la mayor parte de su juventud con su madre en Montreal, Canadá, algo que influyó de manera notoria en él años después. Tiene la nacionalidad canadiense y americana. De todos los discos que ha editado, sin duda éste es el que me llama más poderosamente la atención. Abarca una cantidad de estilos impresionante, hay tantos instrumentos en él y tan bien utilizados que realmente es un disco que engrandece cualquier discoteca.

Éste es el disco que dedicó a su madre, su quinto album de estudio, después de Rufus Wainwright, Poses, Want One y Want Two que le habían dado ya una gran notoriedad dentro del panorama musical. Rufus, en sus influencias se empapa de lo mejor de la música americana, de los mejores crooners, de su querida Judy Garland (si, la de la peli del Mago de Oz), pero también (y aquí hago una mención especial) de la música clásica.

En cuanto al disco, comienza con Do I disappoint you, una canción dónde violines, trompetas, trombones, violas, cellos, piano, percusiones, etc, están presentes de una manera brutal, en algún momento algo recargado, barroco, pero la voz de Rufus hace que la mezcla sea perfecta. Sigue con Going to a town, una reliquia, una obra maestra, una canción dónde el piano lleva el ritmo desde el principio, acompañado por notas de guitarra suaves, sin duda cada vez que escucho esta canción se me ponen los pelos de punta. Qué coros, justos, precisos, en su momento, y que voz de Rufus, sublime. En Tiergarten, que es una canción perfecta para esta fechas, parece que vienen los renos y Papá Noel a visitarme mientras oigo la canción. Es una pieza delicada y bella, con sus cambios de ritmo bien pensados y otra vez esos coros bestiales. En Nobody's off the hook está el Rufus más tranquilo, el de las bandas sonoras, con su piano todo lo puede, violes y violas que le acompañan, casi de cuento. En Between my legs está el músico más pop-rockero, ¿se dan cuenta de los dieferentes registros y la variedad?, es una canción rapidilla, con buenos coros otra vez, y gran composición. Y llegamos a la que para mi es una joya atemporal, Rules and regulations, una canción insuperable, ya desde el principio con esos juegos malabares de las percusiones y la programación, entra la voz de Rufus incontestable, luego la batería, las trompetas, trombones, cellos, violas, acordeones, etc., y es un todo fantástico, el increscendo de instrumentos es mágico, hasta llegar a la apoteosis. Si antes les dije lo de los pelos de punta, aquí más.

La segunda parte del disco comienza con una de esas canciones para degustar tranquilamente en el sofá, como Not Ready to love, lenta, extraordinariamente cantada, con unos instrumentos a su tiempo mezclados de lujo, de esas canciones para disfrutar y que pueden durar lo que quieran. Slideshow es otro momento gigante del disco, maravillosa canción, de proporciones abrumadoramente bellas, qué manera de cantar, de meter los versos en los espacios adecuados que la canción te da, no hay nada forzado, todos los cambios son geniales, y otra vez los instrumentos de viento, guitarras y piano saltan como un todo y explotan al unísono, brutal!!!

Tulsa vuelve al lado más peliculero de este pedazo de músico, suena a banda sonora desde el primer acorde, el piano es dominante en la melodía y no tiene desperdicio. Leaving for Paris Nº2 es otra canción tranquila y sosegada de un nivelazo espectacular, le salen como churros, piano y voz enormes otra vez. Sanssouci es una pieza pop de lo más alucinante que se puede escuchar, con todo lo que tiene que tener, una gran voz, buenos cambios de ritmo dentro de un concepto de canción a medio tiempo y otro increscendo de instrumentos más ligero pero eficaz. El disco acaba con la canción que da título al mismo, en tono clásico, cual crooner, destacando de nuevo los instrumentos de viento como arrope de la voz y unos coros fantásticos. A destacar la participación de su hermana Marta, música también, Neil Tennant y Matt Johnson a la batería.

Sinceramente, para mi es un disco indispensable de este siglo, básico diría yo.

Les dejo con el vídeo de Rules and regulations. Disfruten.