Chefs de Yllana

Tan irreverentes como siempre y con un humor absurdo que a veces parece que hasta se les va de las manos, Yllana vuelve a llevar al teatro una obra singular, original y descacharrante: Chefs.

En esta ocasión se narran las peripecias de un chef caído en desgracia y su camino a la reconquista de la gloria. Un camino lleno de sangre, violencia y situaciones totalmente surrealistas. La compañía se caracteriza por construir la historia a base de gags, onomatopeyas, muecas y gesticulación exagerada.

También puede ocurrir que acabes manchado o gaseado si te sientas muy cerca del escenario. O que te lleves una somanta de platazos de papel.

No negaré que cae en lo chabacano y asqueroso, pero me sigue haciendo gracia. No lo puedo evitar. Incluso los momentos en los que ellos mismos se parten porque pasa algo con lo que no contaban o la escena se va de las manos. Como por ejemplo cuando le meten polvos de talco en el ojo a uno de los actores sin querer o rompen un plato porque la intensidad de la escena va in crescendo y se quedan todos en plan "WTF" y luego se parten junto con el público.

Desde luego, sobra decir que no es una obra para niños, pero mis adolescentes la disfrutaron muchísimo. Hasta el troll de Iván se partía de la risa mientras se quejaba de que siempre le llevábamos a sitios a los que no quería ir (si fuera por él se pasaría todo el día pegado a las pantallitas ainsss)

Salimos del teatro muertos de la risa y comentando las escenas más impactantes. Aprovechamos que estábamos por la Latina para acercarnos a Yatai Market, un mercado de street food asiática. nos pareció muy curioso y lo pasamos muy bien. Pero creo que prefiero elegir entre un sólo menú, que recorrerme puestos leyendo cada menú para elegir lo que quiero. Ya de normal me cuesta mucho elegir XP

Tick Tick Boom

Raúl me convenció para ir a ver el musical Tick Tick Boom que se representa en el teatro de La Estación Gran teatro Caixabank Príncipe Pío. El había visto la película y le había encantado. La verdad es que no le costó nada convencerme porque yo a estos planes me apunto encantada. Eso sí, pensamos que no era una obra que les fuera a hacer mucho tilín a los niños así que se los dejamos a una amiga que nos los cuidó muy bien. Así pudimos completar la salida con cena y todo, en plan pareja.

Nos presentamos allí poco antes de la hora y ocupamos nuestros asientos entusiasmados. La verdad es que le estamos sacando mucho jugo a lo del Abonoteatro que nos sacamos en diciembre. Enseguida comenzó la representación con la alternancia de tres actores que se hacían cargo de todos los papeles de la historia. Uno de ellos era el protagonista y los otros iban asumiendo diferentes roles y molaba mucho ver como cambiaban totalmente de registro. Sobre todo Anabel García. Hacía maravillas con sus personajes.

Las voces también eran increíbles, aunque algunas no veces no se entendía la letra. La historia es muy intimista. Va de un compositor que se acerca a la treintena sin haber conseguido su sueño de triunfar con el musical que lleva escribiendo desde hace ocho años. Es autobiográfico y su autor, Jonathan Larson, creador del musical RENT, que cambio la forma de ver y hacer musicales rompiendo con las formas establecidas hasta el momento.

Es una obra llena de reflexiones, miedos y un fuerte componente del síndrome de Peter Pan con una banda sonora muy dinámica. Un drama con tintes de comedia que sorprende por la forma en la que desarrolla todo el argumento de mano de sólo tres actores y un espacio pequeño cambiando unos pocos elementos del escenario.

No es tan espectacular como los últimos que hemos visto, pero te conquista por otras cosas. A Raúl le gustó un poco menos que a mí porque dice que la película le pareció mucho mejor y más enfocada a uno de los temas que afectan al protagonista. Pero no os quiero desvelara nada por si vais a verla.

Tras la obra, nos metimos en un tailandés a cenar. Tuvimos suerte de que pudieran ubicarnos en una mesita porque estaban completos. Ahí cenamos de maravilla.

Y luego a por los peques, que se lo habían pasado bomba con el hijo de mi amiga y con su gato, que es tan juguetón como letal.

We will rock you, el musical

El viernes por la tarde nos fuimos los cuatro a disfrutar del repertorio más famoso del mítico grupo Queen en las voces de los cantantes y bailarines que forman el elenco del musical We will rock you. Los adultos íbamos con muchas ganas, pero la facción adolescente no iba tan convencida.

La obra se representa en el Gran Teatro Caixabank Príncipe Pío y sospecho que es su plato fuerte porque desde el patio ya vas viendo rincones muy Instagram con motivos de la banda de rock. Hasta tiene una estatua dorada de Freddy Mercury en el hall. Hasta la ambientación del teatro crea hype. Incluso, los niños estaban más animados. Aunque eso puede que fuera por el cubo de palomitas que les compré. No estoy muy segura.

Nos sentamos en nuestras butacas y esperamos pacientemente a que se levantara el telón. ¡Y vaya si lo hizo! De una forma espectacular. Cada número era mejor que el anterior. La historia es muy típica y una excusa cualquiera para hilar las coreografías y los grandes tema de Queen, que hacían vibrar a un público agradecido. Daniel se dejó seducir por el ambiente, pero Iván, que en un principio parecía totalmente absorbido por el espectáculo, a la hora y media, decidió que ya había tenido bastante y comenzó a dar la tabarra. ¡Y a la obra le quedaba otra hora! 

Puse en marcha un plan de contención de la crisis infantil y disfruté de los que quedaba de obra como pude. Y eso que era lo mejor. Aún con la perreta del pequeño, me lo pasé muy bien siguiendo el ritmo de la música.

Sobre todo con el tema principal, evidentemente We will rock you, en el que el publicó siguió el ritmo con las palmas y pies a la par que se quedaba ronco coreándola entera. El broche final lo puso una impresionante puesta en escena con Bohemian Rapsody. Iván pesaba que ya había acabado todo y con el bis casi entra en barrena, pero se tuvo que aguantar porque el resto de la familia lo estaba disfrutando a tope. Que no os dé pena, que sólo eran ganas de tocar las narices por hacer algo en familia que no le apetecía.

Salió del teatro con ojos llorosos, y no de la emoción precisamente, pero como el resto estábamos tan emocionados, comentando la obra y los momentos que más nos habían gustado, al final cambió el chip y llegó a casa como si nunca se hubiera puesto a llorar como una magdalena por la terrible injusticia a la que había sido sometido esa noche. ¡Qué paciencia hay que tener!

Abono teatro Madrid

Hace poco nos llegó una oferta del Abono teatro de Madrid por medio de la asociación a la que pertenece el AMPA del instituto. Raúl y yo estuvimos haciendo número y cálculos y nos pareció que era una oportunidad. 

Por un lado, nos íbamos a gastar dinero en un ocio al que a lo mejor no hubiéramos optado en un primer momento. Pero, por otro, es un tipo de ocio que nos gusta mucho y con la oferta nos íbamos a ahorrar un montón de dinero en entrada. Vamos, que se hacía mucho más asequible.

Para empezar, nada más comprar el abono, por 30 euros cada uno, cogimos entradas para los cuatro para ver el musical del We will rock you. Sin el abono, las entradas nos hubieran salido por 216 euros (54 euros cada una). Con el abono teatro nos salieron las dos de abonados a 3,5 euros y las de acompañantes a 8,5, en total 24 euros. Si lo sumamos al abono anual resulta un gasto de 84 euros. Total, que ya está amortizado. Aunque, por otro lado, sin el abono seguramente nunca nos hubiéramos planteado ir al musical. Aún así, creo que vale la pena.

A partir de ahora, todo lo que pillemos para los cuatro nos saldrá a 24 euros (6 euros por persona) y a lo que vayamos Raúl y yo solos nos saldrá por 7 euros. Lo compro, lo compro.

Eso sí, el abono sólo vale para determinadas obras, no para todo. La oferta es amplia, pero mucha de ella sólo se puede comprar a través del abono entre semana. Y el mayor fallo que le veo al sistema es que la web no cuenta con buscador por palabras claves, ni filtros para hacer búsquedas por lo teatros que mejor te venga por ubicación, por ejemplo. Lo que sí tiene es un calendario y te puedes meter a un día en concreto para ver la oferta. Eso está bien.

Otra cosa positiva es que además, en la oferta te entran algunos cines (sólo días entre semana) y museos muy chulos.

El miércoles pasado fuimos a ver El chico y la garza con Iván. Y su entrada la compramos normal porque salía más barata por ser día del espectador. Total, tres entradas por 12 euros. Y ya he comprado entradas para la exposición "Walking Life” - Okuda San Miguel, que se acaba el 25 de noviembre y tiene muy buena pinta, a mitad de su precio original, 24 euros en vez de 48. Ésta seguro que les gusta a las fieras.

El truco de Olej

Teatro Pavón estrenó ayer El truco de Olej, una fantasía maravillosa sobre un niño que quiere abandonar la escoba y actuar en la pista del circo en el que trabaja.

A la magia del entorno cirquense se le suma la del circo negro con número imposibles y alucinantes con marionetas y colores fluor que te hipnotizan de principio a fin. Tanto que a veces, el público no se da cuenta de que puede formar parte de la obra contestando al director de pista o aplaudiendo al ritmo de la música porque está demasiado atento a cada movimiento de los elementos que van apareciendo en el escenario y que son manipulado con gran maestría por los hombres de negro de la compañía Kompanía Romanelli.

En escena, el pequeño Olej se ganará el corazón de los asistentes a fuerza de interrumpir el espectáculo con la ilusión de mostrar su truco, mientras que el pobre director de pista hará todo lo posible porque todo se desarrolle tal y como estaba previsto. Y entre equilibristas, payasos y saltimbanquis se palpará el empeño ilusionante de uno y la desesperación del otro para deleite del público, sobre todo el más pequeño, que no podía evitar animar al más pequeño, lanzar exclamaciones de asombro y reír a carcajadas en los momentos más chocantes.

Cuando finaliza la obra, de una manera muy simpática, no se cierra el telón porque la compañía entera sale a saludar y nos invita a quedarnos un poco más para conocer los trucos que hay detrás de este teatro negro. Vale la pena quedarse porque es alucinante como manejan los muñecos y como se coordinan para que los movimientos sean suaves y fluidos.

El truco de Olej está en cartelera hasta el 27 de agosto de martes a sábado a las 19:00 y los domingos a las 12:00 en el teatro Pavón y el precio de las entradas oscila entre 16 a 24 euros, aunque en la web del teatro ofertan descuentos del 20% si vais dos personas, 25% si vais cuatro y 30% si vais seis.

Tras el teatro nos fuimos a cenar una hamburguesa deliciosa de Don Oso dando un agradable paseo por la zona, que es muy bonita para redondear el planazo de la tarde.

El Rey León, el musical

El jueves fuimos a ver un musical que estaba en bocas de todos: El Rey León. Confieso que a mí nunca me había llamado mucho la atención. Supongo que porque tenía otras prioridades de ocio, pero cuando mi suegra dijo que ir a verlos juntos y con la cercanía de su cumpleaños y el mío, decidimos tirar la casa por la ventana y plantarnos en el teatro a cantar el Hakuna Matata.

Porque para tener una experiencia como esta hay que rascarse el bolsillo, ya os lo confirmo yo. Cogimos las entradas más baratas y aún así fue una pasta porque éramos muchos. Pensé que desde atrás del todo más íbamos a escuchar que ver, pero, ¡qué va!, se veía muy bien.

Nada más comenzar y empezar a llenarse el escenario de maravillosos bailarines y marionetas de animales se le pone la carne de gallina. Los números musicales son muy bonitos y la música compuesta por Elton John se te mete debajo de la piel.

Dan ganas de ponerse a cantar a voz en grito, aunque hayan cambiado las letras de la película de Disney. Pero seguro que te cae algún capón como se te ocurra porque la gente quiere escuchar las potentes voces de los actores. ¡Madre mía! ¿Cómo cantan y cómo se mueven por el escenario! Es pura magia.

Estaba encandilada con sus saltos, movimientos sinuosos, los pasos ágiles y las posturas épicas. Se han currado la adaptación.

A Raúl no le emocionó tanto, según él, en la primera parte sólo ponían pequeñas muestras de las canciones para seguir muy rápido con una historia que no le enganchaba en absoluto. En primer lugar, si ponen todas las canciones enteras, más las nuevas que se incluyen, montamos allí campamento. Entramos a las 20.30 y, entre descansos y obra, salimos casi a las 23.30. Y, segundo, la historia es la que es. Ya la conocemos todos. No sé qué se esperaba en ese sentido.

Desde luego, la experiencia es mil veces mejor desde el patio de butacas, y bastante más cara, pero yo lo disfruté al máximo desde la última butaca del teatro. Debe ser increíble ver avanzar a los "animales" por los pasillos y que le "vuelen" pájaros sobre la cabeza, o que te saluden unas jirafas altísimas.

Otra cosa buena de estar en la última fila es que Iván podía sentarse en la butaca plegada y verlo mejor si le apetecía, aunque sentado normal se veía ya bastante bien, porque no molestábamos a nadie.

Aquí os dejo una especie de trailer del espectáculo cuando estuvo en Broadway porque es muy muy parecido a lo que vimos en Teatro Lope de Vega de Madrid. ¡Una pasada!

Boing Planet, Las aventuras de Billie Green

El domingo estuvimos en la inauguración de Las aventuras de Billie Green de Boing Planet en el cine Callao. El simpático personaje, defensor de la ecología, y sus amigos Mindie y los percuinvestigadotes (Ramsés, Rómulo y Ramón) vivieron un montón de aventuras para proteger al medio ambiente de la basura y la contaminación a la par que nos enseñaban la importancia y significado de las tres R. 

Y no, no son Ramsés, Rómulo y Ramón, sino Reducir, Reutilizar y Reciclar. Por cierto, ¿sabíais que el papel con restos de comida o grasa como los cartones de pizzas van al contenedor de la basura orgánica? Yo he estado tirándolo al de papeles demasiado tiempo. Menos mal que Billie nos lo contó durante un simpático concurso para comprobar cuánto sabíamos del tema.

El espectáculo está dividido como si fueran capítulos de una serie infantil, en la que los protagonistas se embarcan en emocionantes viajes para truncar los planes del profesor Trash, decidido a aumentar peligrosamente los niveles de contaminación del planeta tanto en el aire, como en el agua y en la tierra. 

Menos mal que nuestros intrépidos aventureros harán todo lo que este en su mano para cumplir con las tres R y recrearnos con sus maravillosas coreografías y ritmos sacados de los mismísimos residuos o materiales que irán encontrando en su camino.

Es un espectáculo lleno de color y música que hace que los niños coreen, bailen, aplaudan y salten de sus butacas. La historia es muy sencilla y visual, ideal para un público de todas las edades, y los actores interactúan de forma muy ágil y desenfadada con todos los elementos del escenario a la vez que se cargan estrepitosamente la cuarta pared abrazando al público como un elemento más de la función.

Es un plan muy divertido y educativo para pasar un rato en familia y que nos quede claro de una vez a qué contenedor van nuestros desperdicios o qué podemos hacer para ralentizar el cambio climático que tenemos encima o disfrutar de un ambiente más limpio y sano.

A mí, personalmente, me encantó la parte en la que Mindie, la incansable científica les regaña porque están contaminando alegremente sin darse apenas cuenta y les anima a pensar cómo pueden cambiar la situación. Eso hace a los protagonistas más humanos, aunque no menos buenos. Y nos recuerda a todos una madre preocupada por sus alocados retoños. 

Pero no os cuento más para que saquéis vuestras propias conclusiones si vais a verla.

La habitación mágica de un papá Mago

El domingo nos dejamos caer por los Teatros Luchana para disfrutar del nuevo espectáculo de Iván Santacruz, más conocido como Un Papá Mago. La habitación mágica es un planazo para pasar un rato en familia entre risas y sorpresas. 

La magia siempre triunfa y más si nos acercamos a Halloween o Navidad (No creáis que exagero, ya hay turrones en muchos sitios). Aunque no creo que se necesite ninguna excusa para disfrutar de un espectáculo de magia con los peques.

Nada más entrar a la sala nos encontramos con una habitación de juegos llena de elementos muy chulos que llaman la atención de peques de todas las edades. A mis hijos no les pasó desapercibido el creeper de Minecraft ni el personaje de Among Us. Aunque al pequeño, lo que más le gustó fue el conejito de peluche que asomaba la naricilla por el sombrero de copa.

No pasó mucho tiempo hasta que Iván saltó al escenario con la alegría que le caracteriza. Es increíble cómo se mete a los niños en el bolsillo desde que pisa el escenario con su gran sentido del humor y su trato cercano. Se nota que es padre de tres hijos y que la magia es su elemento. 

Las carcajadas y las exclamaciones de alucine inundan la sala a medida que el espectáculo se desarrolla y niños se acercan al escenario la mar de ilusionados para ayudar al mago a desarrollar trucos increíbles. 

Aparecen y desaparecen cosas, nada es lo que parece, y las sombras cobran vida delante de nuestros ojos y al ritmo de una música que marca el ambiente adecuado a cada número. ¡Hasta hubo un truco en streaming! Las nuevas tecnologías se abren paso en los teatros.

Lo pasamos muy bien y nos hizo una ilusión tremenda ilusión ver cómo, poco a poco, los teatros retoman su actividad normal y los niños pueden volver a disfrutar de este tipo de espectáculos de cercanos y presenciales con seguridad. ¡Los niños y los adultos! 

La habitación mágica se representan en Los Teatros Luchana todos los domingo a las 12.30.

Visita teatralizada familiar: Sabatini en el jardín botánico

Con motivo del 2021 Año Sabatini, el Ayuntamiento de Madrid, en colaboración de muchas otras entidades, ha puesto en marcha un rico programa de actividades. Lo cierto es que a mí me pasó desapercibido hasta que hace bien poquito me pasó el link una amiga y encontré algunas actividades que llamaron poderosamente mi atención. 

Una de ellas la visita guiada teatralizada que tuvo lugar el 4 de julio en el Real Jardín Botánico de Madrid: Itinerarios teatralizados para familias "Sabatini en el Jardín". La verdad es que no hay que perder de vista la página de la central de reservas del Patrimonio cultural de Madrid, hay cositas muy interesantes y gratuitas.

El caso es que rápida y veloz apunté a toda la familia a un par de actividades, entre ellas la teatralizada. Y encima tuvimos la suerte de que mi amiga apuntó a su familia a la misma. Ir con amigos es más divertido.

Nos presentamos allí a la hora indicada y nos facilitaron unas pegatinas verdes fosforescente para que se nos identificara bien. Nos dejaron pasar al recinto y nos invitaron a pasear hasta que comenzara la visita, pero como vinimos con poca antelación nos quedamos bien cerca para no perdernos nada.

Pronto unos guías nos condujeron hasta el lugar dónde nos esperaba una de las hijas del gran arquitecto italiano para comenzar a contarnos la historia de su padre entre grandes aspavientos y chascarrillos. A su monólogo pronto se une un antiguo ayudante de tan insigne figura histórico buscando financiación para una gran idea que ha tenido.

Y así, entre risas, riñas, rememoranzas y datos curiosos acompañaremos a este pizpireto duo de aquí para allá por los maravillosos paseos del jardín cuyo trazado inicial fue obra de, como no Francesco Sabatini. A los adultos nos hizo gracia la verborrea y gracia de los actores. Más el cómo lo contaban que lo que contaban: una avalancha de nombres y datos. Pero justo por esto último que comento, los peques acabaron por aburrirse del discurso.

Lo cierto es que los actores tienen un mérito tremendo al conseguir hacer ameno un diálogo bastante denso. Los chiquillos desconectaban su atención de vez en cuando y, de repente, volvían a prestar atención de forma intermitente. Sobre todo cuando la escena se volvía más visual. Pero lo cierto es que disfrutaron más de la visita libre que hicimos después que de las evoluciones de los personajes históricos. 

En cambio, a mí me gustó muchísimo y aprendí bastante de la relación de Sabatini con el jardín botánico y de su vida en general.