X Festival Internacional de Poesía "Moncayo". Programa

Queridos amigos: 

Una cita inexcusable con la poesía de la mano de Olifante, 
Trinidad Ruiz Marcellan y Marcelo Reyes.
Poesis vivax!

X FESTIVAL INTERNACIONAL DE POESÍA MONCAYO

28 / 29 / 30  de  Julio de 2011

Novallas.  Litago.  Monasterio de Veruela.  Museo del Vino

Poesía Necesaria

Homenaje a Gabriel Celaya

Centenario de su nacimiento

Actuaciones especiales:

MIGUEL ÁNGEL BERNA

RICARDITO ORTIZ & TIPICO ORIENTAL CUBANO

(Ex integrante de Vieja Trova Santiaguera)

POESÍA NECESARIA

En un mundo que cree imprescindible lo necesario y considera necesario lo superfluo, las palabras de Gabriel Celaya ondean como una bandera de paz, solidaridad y salvación: “Poesía para el pobre, poesía necesaria como el pan de cada día”. Alimentos, sí, también para el espíritu. Poesía cargada de valores para rehumanizarnos, para mejorar el mundo.

Trinidad Ruiz-Marcellán

NOVALLAS

Jueves 28 de julio

19,00 h.

Ayuntamiento

Intervención del Alcalde Jesús Fernández

Lectura de Poetas de la A.A.E.

Miguel Ángel Yusta, Fernando Sarría, Fran Picón, Ricardo Fernández Moyano, Víctor Guíu,  Blanca Langa, Elena  Peralta, Agustín Blanco, Mª José Castejón,  Ana Mª Aznar Villabona, Venancio Rodríguez, Inés Ramón Campodónico y Graciela Giráldez Pérez

Actuación de Luigi Maráez y Âlime Hüma

LITAGO

Viernes 29 de Julio

18,00 h.

Calle

BookCrossing

Lecturas en las calles

Música de Alam

Iglesia

19,00 h. Inauguración

Intervención del Alcalde Pedro Herrero

20,00 h.

Lectura de Poéticas y textos

Intervención de: César Ibáñez, Victoria Puig, Jesús Ortiz Pejón, Mario Hinojosa, Rafael Lobarte, Miguel Ángel Longás, Itxaso Corrales, Sonia Serrabao,  Lucía Delbene, Lucía Camón, Daniel Morena, Antonio Molina, Juana Carmen,  Gabi Moreno, Francis Campos  y Daniela Bartolomé.

21,00 h

Plaza Tiro de Bola

Actuación de poesía Hip Hop

Actuación de Jordi Skywalker y la Compost Band

MONASTERIO DE VERUELA

Museo del Vino

Sábado 30 de Julio

11,00 h.

Intervención del Presidente de la D. O. Campo de Borja, Gregorio García

Presentación de Poéticas y Poetas por Manuel Forega

Intervención de los poetas: Ángel Guinda, Antón Castro, Marifé Santiago Bolaños, Manuel Rico, Marguerite Bobey y Yoko Fukushima

Instalación: Yoko Fukushima (Proyecto HITO del Gobierno de Aragón)

Sala Capitular. Claustro

18,00 h.

Presentación de Poéticas y Poemas

Poetas YIN.  Poetas aragonesas

Ana Alcaraz, Carmen Aliaga, Anais Pérez Layed, Amparo Sanz, Reyes Guillén, Clara Dávila, Lourdes Fajó, Luisa Miñana, Goya Gutiérrez, Pilar Martínez Barca, Inmaculada Marqueta y  Milagros Morales

Actuación de los músicos Irene Guillén y  Jesús López

Performance de Marguerite Bobey (Proyecto HITO del Gobierno de Aragón)

Iglesia

19,00 h.

Presentación: Reyes Guillén

Proyección de Koldo Mitxelena

AGURRA

Pilar Castro Blanco

Joseba Ibarra

Actuación de Angi Ruiz Forés y Ana Segura

Actuación de MIGUEL ÁNGEL BERNA. Danza.

Acción poética a cargo de las/os poetas participantes en el Festival con la colaboración de Ricardo Calero

Actuación de

RICARDITO ORTIZ & TIPICO ORIENTAL CUBANO

(Ex integrante de Vieja Trova Santiaguera)

Dirección: Trinidad Ruiz Marcellán y Marcelo Reyes

Organiza: OLIFANTE EDICIONES DE POESÍA

Grabación DVD: David Francisco

Proyecciones y Exposición de Libros: Fundación Koldo Mitxelena de San Sebastián

Instalaciones y Performances

BookCrossing

Patrocina: Diputación Provincial de Zaragoza, Gobierno de Aragón, Ministerio de Cultura, Ayuntamiento de Litago y Fundación Koldo Mitxelena de San Sebastián

Colaboran: Casa del Poeta, Ayuntamiento de Novallas y D. O. Campo de Borja

Litiasis. Tengo un corazón de piedra en el riñón

41 poetas y narradores; artistas, fotógrafos, músicos, titiriteros, violinistas (el loro nos ha fallado) amigos todos, amigos gentiles y generosos, se reunirán en el Arena Rock de Zaragoza para celebrarnos mutuamente. Gracias a todos.

Estáis invitados. ¡Acudid! Lo pasaremos bien.

Perico Fernández

Recién salido de los tórculos, este homenaje contextual a Perico Fernández dice mucho de quienes lo han recordado. Hay memorias de esta ciudad echadas al olvido porque son efímeras y la escasa inteligencia las ha ignorado, precisamente por eso, porque fueron efímeras, sin alcanzar a comprender la verdadera trascendencia de la "intensión". Juan Luis Saldaña y Octavio Gómez Milián han desdicho el olvido, han recuperado el mito que, en el fondo, es lo único que hace soportable el drama (el propio y el ajeno), y el de Perico es un drama de verdad, de los que transcurren a nuestro lado: un drama de fondo, vivo todavía, todavía presente, actual, contemporáneo, visible, cercano, de este mundo. Juan Luis y Octavio no habían nacido cuando Perico Fernández ganó el campeonato del mundo del peso superligero. Lo ganó sufriendo; yo lo vi. Ahora, ellos lo han visto más allá de la lona, de la campana, de las cuerdas, de la toalla, de la vaselina, del amoniaco.

El miércoles, día 7 de abril, a las 20:00, se presenta en el teatro Principal de Zaragoza.

Perico Fernández saltando (la foto es del diario deportivo As)

POESÍA PARA PERDIDOS

Carlos Bozalongo y Diego Palmath en "La Campana de los Perdidos" (C/ Prudencio, 7. ZARAGOZA) junto a Nico Cassinelli en la música.

Última sesión de 2010 del ciclo Poesía para perdidos organizado por la Asociación Aragonesa de Escritores con el patrocinio del Gobierno de Aragón.

Carlos Bozalongo

Diego Palmath

Lugar: La Campana de los Perdidos. C/ Prudencio, 7. 50003 ZARAGOZA.

Fecha: Sábado, 18 de diciembre.

Hora: 22:00 h.

Poesía para perdidos: Benito Muñoz y Agustín Porras (13 de noviembre)

La próxima sesión de Poesía para Perdidos que organiza la Asociación Aragonesa de Escritores con el patrocinio del Gobierno de Aragón contará con la presencia de Benito Muñoz Montes y Agustín Porras. El lirismo escéptico del extraordinario Muñoz Montes (Molina de Aragón, Guadalajara, 1964), poeta poco pródigo, pero de hondura poco común que ha sabido ver en la naturaleza no sólo el drama que encierra en sí misma, sino un trasunto del hombre y de la relación de este hombre con sí mismo: Con la misma piedra (1989), Silbos del Val (2008).

 Benito Muñoz (Foto: Pilar Gilabert)

Agustín Porras (Antequera, Málaga, 1957), es poeta que gusta del escorzo irónico y que trata la realidad con la distancia idónea, la que es necesaria para no caer en el anecdotismo de otros poetas de medio pelo que pululan por ahí entre los papeles: Ojalá (2006), La mosca becqueriana (2009). Amador y estudioso de Bécquer, descubrió recientemente unas rimas inéditas aparecidas en Olifante (2010); ha dirigido las revistas Poesía, pro ejemplo, La primera piedra y El invisible anillo, y dirige ahora mismo El Alambique.

 Agustín Porras (Foto: Forega)

La música estará a cargo de la deliciosa cantautora aragonesa María José Hernández: La línea del cielo (1996), El mar del deseo (2001), Círculos concéntricos (2006).

Foto: J. Miguel Morales

Poesía para Perdidos

13 de noviembre 2010

22:00 horas

Lugar: La Campana de los Perdidos 

(C/ Prudencio, 7. ZARAGOZA)

Entrada libre

"A'ónde irán éstos, pues"

Manolo "el Zabaleta"

Fieles a su cita, A’ónde irán éstos, pues, grupo de cantadores y tocadores de La Almunia, han llegado a Zaragoza a rondar. A veces, p’al Pilar, sí que sale lo mejor. Y una de esas cosas buenas es este grupo de afición y amor indestructibles por la Jota. Ernesto (bandurria), “Coco” (guitarra) y el “Zabaleta” (triángulo) constituyen la base armónica de este grupo (Florencio el “Mamparo”, guitarra emblemática del grupo, desapareció lamentablemente y para siempre hace seis meses).

Yo los acompaño todos los años que puedo. Éste, he podido, y me he unido al cortejo de seguidores a los que de vez en cuando se incorpora algún espontáneo para echarse una jotica. De El Frasno, de Huesca, de Pastriz o de Calamocha. La ronda recorre una parte del Casco Histórico zaragozano entre vinos, morcilla, jamón, queso, sangría y otras delicias que, con la misma generosidad, algunos locales emblemáticos de Zaragoza compensan la munífica entrega de A’ónde irán éstos, pues.

Dejan a la capitana de la tropa aragonesa donde debe (entre otras cosas, porque nunca supimos qué contestó la virgen de Lourdes a la afirmación de nuestra Pilar, y tampoco es momento de ir dando qué hablar entre dos países vecinos); ha pasado Palafox, han muerto los fútiles alardes nacionalfascistas, losa pesadísima que todavía tiene que quitarse de encima la literatura jotera. A’ónde irán éstos, pues prefieren la jocosidad, el amor irónico u hondo y sincero, la anécdota y la experiencia vital, lo que ocurre cotidianamente, y cierta sensualidad que atañe a un erotismo moderado y socarrón.

Esta cultura instintiva -la que hunde sus venas en la existencia primordial-, nos muestra un prestigio poco valorado, pero tan definido que constituye uno de los elementos singulares de nuestra idiosincrasia al que tildamos inmerecidamente de adjetivos no repetibles aquí.

Ojalá cada Pilar, o cada mes, o cada semana, grupos como A’ónde irán éstos, pues irrumpieran en las calles de Zaragoza, de todas las localidades aragonesas y las llenaran de ese estupor que produce siempre lo “popular” contra lo esnob y las manías de la recidivante postmodernidad.

Hay otras letras, además de una irreverencia confesada, en la literatura jotera. Recuperémoslas. Y añadamos nosotros las nuestras.

 Ernesto

"Coco"

"Poesía y atardecer" y "Varia poesía"

Regocijáos los amadores de la poesía que estéis por Zaragoza este verano. Ayer dio comienzo el programa "Poesía y atardecer" con la lectura de textos prerrenacentistas (Marqués de Santillana, Pedro Manuel Ximénez de Urrea y Jorge Manrique) en la plaza de San Felipe a cargo de Luis Felipe Alegre (quien se hará cargo de todas las de este programa). El día 9 de julio, en el Teatro Romano (entrada por plaza Pedro Nolasco), poesía clásica latina con Virgilio, Catulo y Marcial; el día 16 de julio, en el Palacio de la Alfajería, poesía de la época andalusí (Avempace, Ibn Gabirol y Yahya); el 27 de agosto, en la plaza de San Bruno, el barroco (Góngora, Quevedo y Fray Luis de León); el romanticismo (Espronceda, Béquer y Rosalía de Castro) en la plaza Ariño y calle San Félix el día 3 de septiembre; y, en la plaza del Pilar, poesía del siglo XX: Seral y Casas, Miguel Labordeta y Julio Antonio Gómez el día 10 de septiembre.

Hoy mismo, en la bóveda del albergue de la calle Predicadores, 70, comienza el programa "Varia poesía". Leerán Fernando Sarría, José Antonio Conde y Fran Picón; el 10 de julio, Pilar Peris, Carmen Aliaga y Concha Vicente; y, el día 17 de julio, Jesús Jiménez, Miguel Ortiz Albero y Ricardo Díez.

Organiza estos programas la Asociación Aragonesa de Escritores con el patrocinio del Patronato de Educación y Bibliotecas del Ayuntamiento de Zaragoza.

Poesía para Perdidos: última sesión del ciclo de primavera: 12 de junio de 2010

El filólogo, poeta y narrador zaragozano Francho Nagore nos ofreció una magnífica muestra de la sonoridad, capacidad expresiva y construcción literaria de la lengua aragonesa. Si hasta bien avanzado el siglo XVI el aragonés fue lengua vivísima, podemos decir que anoche conocimos una muestra de su sólido renacimiento en los textos de Nagore que pretan delicada atención a una poesía llena de imágenes y adepta a los rasgos más sensuales de la naturaleza.

Juan Luis Saldaña acudió a esta sesión con sus letras más íntimas, canciones de amor que -como él mismo confesó- no hablan de amor precisamente, sino de aquello que lo construye y tantas veces lo destruye también. Sin abandonar un tono irónico como envoltura del dramilla o del drama (muy valleinclanesco su tono, por lo tanto), nos ofreció, por añadidura, algunas letras neodadaístas. ¡Qué bien me lo paso con el Saldaña!

 Francho Nagore

Juan Luis Saldaña

Noches de Juglares

 Dos momentos de la lectura dramatizada de la obra poética de Miguel Hernández por Luis Felipe Alegre (3 de junio de 2010).

Las Noches de Juglares alcanza con ésta su 14ª edición. Estos espectáculos constituyen uno de los  mejores programas que pueden verse en Zaragoza a lo largo del año. Promovido por el grupo El Silbo Vulnerado en colaboración con la Junta de Distrito "Terminillo", se celebra durante tres jueves seguidos, justo antes de concluir la primavera, en el Parque Delicias y a él acuden, junto a un público leal y entusiasta, excelentes profesionales de la música, la danza, el teatro y la literatura, sirviendo, además, de nexo entre Aragón, la América hispana y los otros territorios culturales de nuestros país.

El talentoso y precoz pianista argentino Chema Abad (3 de junio de 2010)

La "Gran Dama del Cuento" argentina Ana Padovani (10 de junio de 2010)

La cantautora tortosina Montse Castellá (10 de junio de 2010)

Noches de Juglares 2010: 14ª temporada

Mañana, jueves, día 3 de junio, a las 22:00 horas, comienza uno de los mejores programas de las noches zaragozanas: Noches de Juglares. En el Parque Delicias.

Lo administra El Silbo Vulnerado, que es decir Luis Felipe Alegre.

Luis Alberto de Cuenca · Poesía para Perdidos · 24/4/2010

Todos los vídeos de la sesión nº 7/2010 de Poesía para Perdidos son cortesía de David Francisco (Panda de Tolos). Este ciclo, organizado por la Asociación Aragonesa de Escritores y patrocinado por el Gobierno de Aragón, se ha convertido en una referencia literaria inexcusable de las noches sabáticas zaragozanas. Desde el otoño de 2008, se han ejecutado 27 sesiones que prestan atención preferente a la poesía aragonesa, pero que ha contado también con la participación de poetas de otros territorios. Por él han desfilado autores como Xulio L. Valcárcel, Lorenzo Oliván, Elena Medel, José Luis Piquero, Manuel Vilas, Ana Muñoz, Pablo Casares, Rosendo Tello, Brenda Ascoz, Octavio Gómez Milián, Almudena Vidorreta, Luisa Miñana, Jesús Jiménez, Eva Vaz, Alfredo Saldaña, Mariano Castro, Joaquín Sánchez Vallés, José Antonio Conde, Emilio Pedro Gómez, Manuel M. Forega, Ángel Guinda, Miguel Ángel Ortiz Albero, Fernando Sarría, Juan Luis Saldaña, Adolfo Burriel, Miguel Serrano, Ignacio Escuín, Diana Varela, Fernando Burbano, Nacho Tajahuerce, Carmen Ruiz Fleta, Enrique Cebrián o el propio Luis Alberto de Cuenca. Este ciclo, que alterna la lectura de poemas con actuaciones musicales en vivo, ha contado con la presencia de los músicos aragoneses Mª José Hernández, MRZ Crocodile, Cuidado con el Perro, Jorge Berges, Experimentos in da Notte, Nadie, Lousiana, Nicolás Casinelli, Álex Mister Hyde...
Se seguirá en ello mientras el cuerpo de los músicos y el de los poetas aguanten.

Poesía para Perdidos: 24 de abril. Luis Alberto de Cuenca

El día 24 de abril, en La Campana de los Perdidos (C/ Prudencio, 7) de Zaragoza, a las 22:00 horas, contaremos con la presencia y la poesía de Luis Alberto de Cuenca dentro del ciclo Poesía para Perdidos que organiza la Asociación Aragonesa de Escritores con el patrocinio del Gobierno de Aragón.

Poesía para Perdidos: 13 de marzo de 2010

María José Hernández

Sonia Fides

Ana Muñoz

Ana Muñoz y Sonia Fides estarán en La Campana de los Perdidos dando su voz a la cuarta entrega de 2010 del ciclo Poesía para Perdidos que organiza la Asociación Aragonesa de Escritores. La música, a cargo de la excelente María José Hernández.
El día 13, sábado, a las 22:00 horas, en calle Prudencio, 7 de Zaragoza.

Poesía para Perdidos. 27 de febrero 2010: Xulio L. Valcárcel

Xulio L. Valcárcel

Xulio L. Valcárcel

Llegó Xulio; llegó Xulio L. Valcárcel; llegó el poeta, que es como decir que llegó el hombre. No existe distancia entre ambos: los dos son uno, es como son, con su memoria, con su honda percepción de una realidad pasada que es traída al presente para ser vivida con la misma intensidad que entonces. Xulio Valcárcel ve porque sabe mirar; ve lo que acontece y lo que le acontece y, en esos instantes breves en que los demás hacemos del tiempo un tránsito indiferente por las cosas, por los seres, él impregna su retina de imágenes y de personas y vuelca sobre ellas no sólo una empatía desaparecida del sentir general de una sociedad desapercibida, sino que la tamiza con la criba de su lirismo excelso, de su entraña tensa y dispuesta, en guardia siempre para acoger aquello que se desliza por los límites de la luz. En esa frontera difusa, Xulio es más poeta porque es más hombre, como ha sido más niño y como ha sido más hijo y es más amador. Si dice del amor, lo dicta en carne y hueso, y lo escribe con la pausa que el amor necesita cuando irradia en toda su intensidad. Xulio Valcárcel ilumina tantas cosas... En ese poema magnífico de la fuga final hacia la muerte levantó Xulio anoche un catafalco en medio del mar, sobre el horizonte, como testimonio de su hondura. Yace en él, en lo más hondo, una poesía singular, diferente, rica, que no renuncia jamás a redactar con la sintaxis de los sentidos, con la gramática del corazón.

Diana Varela

Diana Varela

Diana Varela

Diana Varela acompañó a Xulio Valcárcel en la traducción con esa dicción justa y armónica que los pabellones saben siempre gratificar; pero nos guardaba la sorpresa de sus versos. "O coi", poema de su libro Fíos, llegó del mar, de la orilla del mar, de las faenas de la orilla del mar. Un poema costumbrista con sabor a sal fina, yodada, empujado por una brisa atlántica que nos golpeó en pleno rostro para mejor respirar y observar a los belinques escapando bajo el vuelo de las gaviotas mientras escuchábamos el canto de las sirenas terrestres.
Y aún hubo más: la guitarra limpia de Jorge Berges secundado por José Manuel Garrido al "Cuatro venezolano" fusionando flamenco y acordes joropos, bolerillos y otras melodías clásicas que, en cierto modo, pusieron en solfa las gargantas pancheras de los oyentes.

Jorge Berges

José Manuel Garrido

Poesía para Perdidos: 27 de febrero 2010

Tercera entrega de 2010 del ciclo "Poesía para Perdidos" que organiza la Asociación Aragonesa de Escritores con el patrocinio del Gobierno de Aragón.
Con nosotros estará Xulio L. Valcárcel, Premio Nacional de Poesía para menores de 25 años, Premio Nacional de la Crítica en 1994 y en 2004.
Poeta del amor y del ensueño, Xulio L. Valcárcel escribe con la pausa de quien recuerda y de quien desciende con cuidado por el muro que envuelve la frágil enredadera de la memoria para enaltecerla.
La música correrá a cargo del guitarrista Jorge Berges.

Relectura de "He roto el mar"

El día 19 de febrero, a las 19:45 horas, haré lo que hice ya hace quince años en Teruel y que no pensé repetir: explicar lo inexplicable, tratar de revelar cómo escribí He roto el mar, un libro que recoge poemas de la década 1980-1990, aparecido en 1993 en su segunda edición, y que corregía y ampliaba la edición madrileña (C.S.I.C.) de 1987.
Como no me gusta -sustancialmente digo- hablar de mi propia poesía (no me gustan las "poéticas"), lo de Teruel fue un reto que me impuse a mí mismo con la intención de embolicar todavía más las fuentes y los instrumentos que intervinieron en la primera y segunda escrituras.
El día 19, a petición reiterada de unos amigos, repetiré ese embaimiento que, pasados ya unos añitos, veo con la suficiente distancia y neutralidad para no sofocarme.
Estáis todos invitados.

Poesía para Perdidos: 23 de enero 2010

J. L. Saldaña

E. Cebrián

Noche estelar en La Campana de los Perdidos. La primera sesión de este año del ciclo Poesía para Perdidos que organiza la Asociación Aragonesa de Escritores continúa reuniendo a buena parte de la mejor poesía aragonesa, esta vez en torno a Juan Luis Saldaña y Enrique Cebrián. La noche dio para todo, se dilató como el hierro golpeado por el herrero, poco a poco, pero templadamente, fraguando su densidad con estilismo. Juan Luis Saldaña brilló como speaker y encerró en la ironía algunos dramas para la reflexión posterior, como Valle-Inclán. Usó el guiñol, pero no escondió la cachiporra. Brillante, plural, sarcástico, paródico y, sin embargo, un qué sé yo lindando en la gravedad llenó de tañidos nuestra atención (todavía en mis pabellones suenan sus espigas); tiñó de blanco y negro alguna memoria no extraviada aún, y nos educó.
Enrique Cebrián abrió de par en par los libros, dejó caer, como las gasas de Isis, sus poemas tejidos con cirros, con una veladura honda y sentimental, tangente al yo y secante al tú, a los otros, y dijo de otros y de sí mismo con elegancia muy poco común. Posee esa trascendencia lumínica, reveladora de lo que ha de decirse sin que los demás sepamos cómo.
Digo noche estelar porque, junto a los magníficos textos de ambos, desfiló un elenco de músicos definiendo un rasgo que caracteriza definitivamente a esta generación crítica, entusiasta, culta (ya era hora), divertida: la amistad por encima de las mareas, tácita y también expresa, como en esta noche singular: Ana Muñoz, Octavio Gómez Milián, Luis Cebrián, Pablo Malatesta, Ritchie Fandango, El Inspirado... volvieron sus ojos a ese espejo siempre limpio en los iris del amigo; volcaron las letras en el aire deleble, se conjuraron en un hechizo único y se trajeron consigo a Sergio Algora, Más Birras, Nubosidad Variable. Un todo con los demás en una caverna púrpura abarrotada y expectante, dispuesta, si fuese preciso, a su incineración.
Todo sucedió en Zaragoza, donde algunos francotiradores y francotiradoras voceras siguen mordiéndose sus pestilentes uñas y enloqueciendo porque no dan ni una.

Luis Cebrián, Pablo Malatesta y Ana Muñoz

Ritchie Fandango y Luis Cebrián

Poesía para Perdidos: 23 de enero 2010

El próximo encuentro en "La Campana de los Perdidos" (C/ Prudencio, 7) de Zaragoza, dentro del ciclo Poesía para Perdidos organizado por la Asociación Aragonesa de Escritores, contará con la presencia de dos poetas secretos zaragozanos que pronto dejarán de serlo: Enrique Cebrián y Juan Luis Saldaña. Jóvenes, dinámicos, dinamizadores y enterados (que esta cosa se echa mucho de menos en algunos poetas principseculares). Es una muestra más de que el barril de la zaragozana marcha poética sigue efervesciendo y de que la AAE sigue teniendo buen ojo para aquilatar su ciclo.
Ambos estarán acompañados de buenos amigos músicos y no músicos, poetas y no poetas. Una fiesta que promete y cumplirá su promesa.

23 de enero de 2010
La Campana de los Perdidos
C/ Prudencio 7. ZARAGOZA
22:00 horas

Homenaje a Rolando Mix Toro

La próxima sesión de Poesía para Perdidos (21 de noviembre, a las 22:00 horas, en La Campana de los Perdidos. C/ Prudencio, 7 de Zaragoza) la dedicaremos íntegramente a homenajear a nuestro amigo y poeta Rolando Mix Toro, fallecido apenas hace dos meses. Será una buena ocasión para poner la voz de todos aquellos que han apreciado su obra y su vida, culminadas con una honestidad insobornable y un compromiso tan poco común que mereció la admiración de todos cuantos lo conocimos y supimos de sus excepcionales valores.
Su personalidad constituye argumento suficiente para que nos unamos a esa noche en que podremos rendirle pleitesía con la lectura de uno de sus poemas (el que cada uno elija) o con cualquier otro texto que estimemos más conveniente.
Con el fin de poder organizar del mejor modo posible el turno de lecturas, ponte en contacto con Fernando Sarría (fsarria@ono.com) confirmándole tu participación.

Poesía para Perdidos: 7 de noviembre 2009

Jesús Soria Caro, Ignacio Escuín Borao y Cuidado con el Perro

La Asociación Aragonesa de Escritores ha dado cuenta de la tercera sesión del ciclo Poesía para Perdidos de este curso.

Jesús Soria transitó por la mimesis; su psique, adherida a la exégesis del argumento, se mimetizó con las ficciones fílmicas. Escogió películas referenciales que ahondan en diversos asuntos para él significativos, capaces de desencadenar su propio conflicto o de identificarse con su trasunto emocional. Desde El ángel azul y El séptimo sello hasta La rosa púrpura de El Cairo; The Doors, Casablanca, El hombre de Alcatraz, Desayuno con diamantes..., Jesús Soria fue intercambiando lides, ataviándose (o arropándose) con el corazón y los sentidos de quienes se desplazaban por la pantalla tratando, a su vez, de encontrar al espectador ideal, y fue éste Jesús Soria. Recorrió, pues, buena parte de su libro The End, título más que revelador del blanco y negro y del color de aquellas ficciones tomadas de una hipotética realidad que, por fin, resultan más reales acaso. Sin ninguna duda, resultaron más literarias y de ello se encargó el poeta Soria para dejar constancia de esa certeza tantas veces diluida en unas pupilas sin memoria.




Ignacio Escuín estuvo brillante. Su lectura rayó en el grato rapsodismo, lo cual le viene muy bien a la poesía; pero, además, eligió sus textos más próximos a un lirismo cercano, dejó a un lado la distancia, embocó de cerca, desde el punto de penalty, y empezó a meter goles por un tubo, más que «El buitre». Esos balonazos iban directos al corazón, pero sin engaños. El portero, simplemente, quedaba paralizado, haciendo una estatua imperativa porque no era el embaimiento del gesto, sino la simple mirada lo que le sobrecogía. Hubo un encendimiento en la grada, la apoteosis lanzada a la red, un fuego espontáneo, una combustión del ánimo, una rendición a la palabra buida, exacta, con toque, sin perífrasis inútiles (sin enfáticos regates que terminan en un insulso y decepcionante fuera de banda, quiero decir). Y allí, sobre un césped lucreciano, se tumbó el amor para afilar la lengua con metáforas que hacían de la guerra de las multitudes un combate singular. Pero también Escuín se quitó la camiseta para mostrar el pecho, el tatuaje del pecho, y rendir pleitesía a la memoria, al hálito censor tan necesario y señalar que era él, él, quien lo decía: Ignacio Ecuín, más elegante incluso que Carlos Lapetra.




Cuidado con el Perro: Omnia vincit verbum. Si, además, ponemos música a este latinajo certero, nos topamos de frente con Cave Canem, donde la sílaba nasal lanza de inmediato un eco de campana gruesa, de badajo lento y armonioso, rítmico, pendular que vierte en los pabellones un aire cálido y pautadamente modelado. Tiene este dúo un qué sé yo de moderno clasicismo, un arrojo culto fundado en sus escorzos verbales y en su sabiduría musical: piano, voz, piano, voz...; voz, piano, voz, piano... agudos y llanos (es decir, inteligentes y modestos, como las secuencias tetrasílabas y trisílabas de ese ritmo versicular). David Guillén y Rafa Sanemeterio disponen así de una afición cuya lealtad está fuera ya de toda duda, una afición esdrújula, tónica y, por lo tanto, acentuada en su gusto, agudizada en su oído y son-ética. Tienen un no sé qué de atracción, un busilis —diría Galdós— que arrebata y que solicita más dedos y gargantas, plus des doigts et des gorges —diría Marcel Duchamp—, pero no más de dos: la voix et le piano, como atestiguó Claude Debussy para sus Chansons. Esta noche, con actitud, Les Champs Élysées sonaron a francés lombardo quizá por aquello de que fue María de Medicis quien decidió poner árboles a un camino en medio de un campo, pero sonó a francés. El Perro ha paseado elegante y sincero por entre los troncos, marcando incuestionablemente su territorio, incluido el arco del triunfo.