45 años + La cabeza alta + Nada Surf

45 años

 

Falta sólo una semana para el 45º aniversario de su boda, y Kate Mercer está muy ocupada con los preparativos de la fiesta. Pero entonces llega una carta dirigida a su marido, en la que se le notifica que, en los glaciares de los Alpes suizos, ha aparecido congelado el cadáver de su primer amor.

Esa carta evoca mucho más que recuerdos. Resquebraja una vida en común. Siembra dudas y dolor.

Sutileza conmovedora. Tranquilos parajes de la campiña británica. Paseos con el perro. Convivencia asentada y sosegada. Parecen conocerse a la perfección, pequeños gestos, gustos, lecturas… Han llegado hasta ahí superando obstáculos y reveses.

Entre ambos se cuela la sombra del pasado. Otra mujer, y lo que hubiera pasado en caso de no haber muerto. Hablar sobre los sentimientos. Descubrir más de lo que se busca. Desear el silencio, el olvido…. ¿Cómo seguir a partir de ahora? ¿Ha sido todo un engaño, una farsa, un parche?

Triste. Impacta el sufrimiento que va creciendo y apartando la cercana celebración de un amor que dura 45 años. Sin hijos, sin apenas fotografías….

Dos actores soberbios, sobre todo ella. Me ha encantado. Me ha hecho pensar en la fragilidad de las relaciones, del amor, de los sentimientos. Esa necesidad a veces de saber, y otras de mirar hacia otro lado. El gran peso del pasado.

Título original 45 Years. Director Andrew Haigh. Guión Andrew Haigh (Relato: David Constantine). Fotografía Lol Crawley. Reparto Charlotte Rampling, Tom Courtenay, Geraldine James, Dolly Wells, David Sibley,Sam Alexander, Richard Cunningham, Rufus Wright, Hannah Chalmers, Camille Ucan. Festival de Berlín: Mejor actor (Courtenay) y actriz (Rampling). Premios del Cine Europeo: Mejor actriz (Charlotte Rampling). Festival Internacional de Valladolid - Seminci: Mejor actriz (Charlotte Rampling). Reino Unido 2015, 93 min. Web oficial

La cabeza alta

Tras ser abandonado por su madre, Malony lleva desde que tenía 6 años entrando y saliendo del juzgado de menores. Florence, jueza y Yann, educador que tuvo una infancia difícil, lucharán para reformar su comportamiento. Es enviado a un estricto centro, donde conoce a Tess, una chica muy especial que le ofrecerá razones para cambiar.

El viaje de Bettie me pareció nada creíble. En esta ocasión repite con la actriz, y el resultado es algo mejor, pero sigue sin convencerme en absoluto. Telefilm prescindible.

Título original La tête haute. Director Emmanuelle Bercot. Guión Emmanuelle Bercot, Marcia Romano. Música Éric Neveux. Fotografía Guillaume Schiffman. Reparto Rod Paradot, Catherine Deneuve, Sara Forestier, Benoît Magimel, Aurore Broutin,Ludovic Berthillot, Catherine Salée, Diane Rouxel, Anne Suarez, Martin Loizillon,Michel Masiero, Christophe Meynet, Elisabeth Mazev, Enzo Trouillet. Francia 2015, 120 min. 2 Premios César: Mejor actor sec. (Magimel) y actor revelación (Paradot).

Nada Surf. Peaceful Ghosts. Live with the Babelsberg Film Orchestra

Preparando un resumen de la música de este año. Escuchando este disco maravilloso

Un asunto real + Selma + Sonidos de Navidad

Un asunto real

Para Carolina Matilde (Alicia Vikander), casada siendo una adolescente con el rey de Dinamarca Christian VII, es un horror vivir con un marido ciclotímico y estrafalario. Se rinde a los encantos del médico personal del rey, un intelectual progresista (Mads Mikkelsen) que se verá dividido entre su lealtad al monarca, su amor a la reina y su oportunidad de convertir una Dinamarca aún medieval en un país ilustrado.

Excelente ambientación. Fotografía impecable. Buenas interpretaciones de los protagonistas. Y una historia que nos mantiene atentos, entre el desarrollo socio-político (con todo tipo de triquiñuelas para acabar con el rey), y el romance. Recrea muy bien la personalidad y el sufrimiento de la reina. Me parece un buen trabajo y resulta entretenida.

Título original En Kongelig Affære. Director Nikolaj Arcel. Guión Nikolaj Arcel, Rasmus Heisterberg, Lars von Trier. Música Gabriel Yared, Cyrille Aufort. Fotografía Rasmus Videbæk. Reparto Mads Mikkelsen, Alicia Vikander, Mikkel Boe Følsgaard, Trine Dyrholm, David Dencik, Thomas W. Gabrielsson, Cyron Bjørn Melville, Bent Mejding, Harriet Walter,Laura Bro, Søren Malling, Jakob Ulrik Lohmann, Søren Spanning, Rosalinde Mynster. Dinamarca 2012, 137 min. Festival de Berlín: 2 Osos de Plata: Mejor actor (Mikkel Boe Følsgaard) y guión.

Selma

Esta crónica sobre la lucha del político y activista Dr. Martin Luther King Jr. (David Oyelowo) en defensa de los derechos civiles se centra en la marcha desde Selma a Montgomery, Alabama, en 1965, que llevó al presidente Lyndon B. Johnson (Tom Wilkinson) a aprobar la ley sobre el derecho al voto de los ciudadanos negros.

Didáctica y pedagógica. Podría utilizarse en institutos para mostrar esta parte de la historia por la lucha de los derechos civiles. Como herramienta para potenciar la protesta no violenta.

Lo más positivo: banda sonora y aspectos técnicos. A mi se me ha hecho larga. Parece un documental. No ha logrado emocionarme.

Director Ava DuVernay. Guión Paul Webb, Ava DuVernay. Música Jason Moran, Morgan Rhodes. Fotografía Bradford Young. Reparto David Oyelowo, Tom Wilkinson, Carmen Ejogo, Tim Roth, Giovanni Ribisi, Common,Oprah Winfrey, Lorraine Toussaint, André Holland, Alessandro Nivola, Martin Sheen,Cuba Gooding Jr., Dylan Baker, Stephan James, Wendell Pierce, Lakeith Lee Stanfield, Colman Domingo, Ruben Santiago-Hudson, Stephen Root, Tessa Thompson, Omar Dorsey, Henry G. Sanders, Jeremy Strong. EE UU 2014, 123 min. Oscar: Mejor canción ("Glory"). 

Con esta pregunta salieron unas cuantas canciones que nos emocionan ayer desde mi perfil de Facebook. Una experiencia preciosa. Y mientras empezamos con los preparativos navideños, os dejo una lista de reproducción muy personal.

Remember + El padre + Carta a D + I´ll be your mirror

Remember

Se despierta llamando a su mujer. Ya no recuerda que acaba de fallecer. La cuidadora de la residencia le va anticipando los nombres de las personas que lo saludan, o con quienes habla. Parece incapaz de realizar cualquier acto por simple que sea. Sin embargo, uno de sus compañeros de residencia se encargará de recordarle su promesa. Ha de buscar al hombre que asesinó a toda su familia durante la guerra. Emprende un viaje con una carta que servirá de hoja de ruta y le devolverá a su ser presente y pasado.

Desde el principio se genera una gran simpatía por el protagonista. Grandísima interpretación de Christopher Plummer, alma de esta historia. Le vemos desvalido, frágil, y al mismo tiempo emprendiendo un viaje repleto de dificultades.

Maravillosos sus encuentros con los niños. Su compañero de tren, y esa pequeña que lee la carta en el hospital.

La música, esas manos que en contacto con las teclas del piano, sacuden su cerebro y dibujan melodías, trazadas con destreza y emoción.

Sospechosos que resultan ser inocentes. Y otros que sin ser el criminal que busca, siguen avivando los argumentos que llevaron a los nazis a exterminar a millones de personas.

Cierta intriga y un desenlace potente.

Después de verla, como suelo hacer, leo comentarios. Los críticos profesionales parecen estar de acuerdo en lo mala que es esta cinta. A mi me ha gustado. He pasado un buen rato.

De este director me fascinó Exótica, y en este blog he hablado de El viaje de Felicia.

Director Atom Egoyan. Guión Benjamin August. Música Mychael Danna. Fotografía Paul Sarossy. Reparto Christopher Plummer, Dean Norris, Martin Landau, Henry Czerny, Jürgen Prochnow,Bruno Ganz, Peter DaCunha, James Cade, T.J. McGibbon, Kim Roberts. Canadá 2015, 95 min. Web oficial

El padre

La historia tiene lugar en la aldea turca de Mardin en 1915: en una noche en la que la policía turca está atrapando a todo hombre armenio, el joven herrero Nazaret es separado de su familia. Años después, tras sobrevivir al horror del genocidio, recibe noticias de que sus hijas gemelas también están vivas. Obsesionado con la idea de encontrarlas…

Es el nombre del director el que me lleva a ver esta cinta. Y la verdad es que ha resultado decepcionante. Se me ha hecho eterna. Carece de ritmo.

A destacar una escena que alivia el drama. Público ante una pantalla de cine y riéndose con Chaplin.

Título original The Cut. Director Fatih Akin. Guión Fatih Akin, Mardik Martin. Música Alexander Hacke. Fotografía Rainer Klausmann. Reparto Tahar Rahim, George Georgiou, Makram Khoury, Akin Gazi, Lara Heller, Numan Acar, Alejandro Rae, Dustin MacDougall, Shubham Saraf, Joel Jackshaw. Alemania 2014, 138 min.

Carta a D de André Gorz

Carta de amor que el filósofo y periodista vienés escribió a su esposa poco después de descubrir que estaba enferma. Un testimonio conmovedor por su sensibilidad, ternura y lucidez, por su coherencia y honestidad. Ambos se suicidaron en Francia en 2007. Filósofo y periodista, cofundador de Le nouvel observateur. De formación marxista, su pensamiento se sitúa entre la teoría política y la crítica social. Fue uno de los principales teóricos de la ecología política.

Nº de páginas: 112 págs.

Editorial: PAIDOS IBERICA

ISBN: 9788449321023

Repasa toda una vida en común. Las primeras impresiones, el amor, las dudas a la hora de iniciar esa relación. Lo mucho que le absorbía su trabajo. La ayuda inestimable de ella. Cómo van madurando, cómo se desarrollan sus valores e ideología. Y la llegada del dolor, la enfermedad. Ella, luchando a su manera, a su lado y sola.

Nosotros seremos lo que hagamos juntos.

Contigo podía dar vacaciones a mi realidad.

Maravilloso retrato de un gran amor. Texto que tal vez refleja aquello que las palabras no siempre encuentran.

Sus vidas terminan a la vez, con una nota a la entrada del domicilio en Borgoña: “Favor de no subir”.

   

Preciosa versión de una joya de la Velvet.

También esto pasará + Ariane + Dioses + Metronomy

También esto pasará de Milena Busquets

Después de leer una entrevista, me entró curiosidad por leer este exitoso libro.

Cuando era niña, para ayudarla a superar la muerte de su padre, a Blanca su madre le contó un cuento chino. Un cuento sobre un poderoso emperador que convocó a los sabios y les pidió una frase que sirviese para todas las situaciones posibles. Tras meses de deliberaciones, los sabios se presentaron ante el emperador con una propuesta: «También esto pasará.» Y la madre añadió: «El dolor y la pena pasarán, como pasan la euforia y la felicidad.»

Ahora es la madre de Blanca quien ha muerto y esta novela, que arranca y se cierra en un cementerio, habla del dolor de la pérdida, del desgarro de la ausencia. Pero frente a este dolor queda el recuerdo de lo vivido y lo mucho aprendido, y cobra fuerza la reafirmación de la vida a través del sexo, las amigas, los hijos y los hombres que han sido y son importantes para Blanca, quien afirma: «La ligereza es una forma de elegancia. Vivir con ligereza y alegría es dificilísimo.»

Nº de páginas: 176 págs.

Editorial: ANAGRAMA, 2014

ISBN: 9788433997883

De un tirón. Es de esas historias que te engulle. Pequeño y ágil, ideal para pasar un buen rato. No conocía a la autora, sí a su madre (Esther Tusquets). En el artículo citado me llamó la atención esa mezcla de ligereza y falta de pudor. Novelizar su propia vida (aunque eso le pudiera causar más de un disgusto). Su respuesta a la muerte, como habla de los últimos meses de enfermedad de su madre y la transformación total de la persona, el sexo, la vulnerabilidad. Resulta todo muy cercano, como si una amiga te lo contase con unos vinos ante el mar de Cadaqués.

Y las casualidades, ese cuento de la frase “Esto también pasará”, es parte de un momento complicado de mi vida. Guardo un dibujo muy especial con ese mensaje, y a veces lo rescato para otras personas.

El cumpleaños de Ariane

Ariane se encuentra más sola que nunca en su casa el día de su cumpleaños: un pastel con las velas debidamente encendidas le acompaña, pero no hay invitados. Es entonces cuando decidirá pedir un taxi...

Una colección de situaciones y personajes peculiares. Para pasar el rato, poco más.

Debe de ser genial no saber a dónde se va

A lo mejor los sueños desaparecen cuando se cumplen.

Título original Au fil d'Ariane. Director Robert Guédiguian. Guión Robert Guédiguian, Serge Valletti. Música Eduardo Makaroff, Christoph Müller. Fotografía Pierre Milon. Reparto Ariane Ascaride, Jacques Boudet, Gérard Meylan, Jean-Pierre Darroussin, Anaïs Demoustier, Adrien Jolivet, Lola Naymark, Youssouf Djaoro. Francia 2014, 100 min. Web oficial

Dioses

Basada en hechos reales, cuenta la historia del cirujano Zbigniew Religa, quien hizo el primer trasplante de corazón exitoso en Polonia en los años 80 en contra de la opinión de sus colegas y luchando por sacar adelante su propia clínica. Religa, al atreverse a trasplantar un corazón humano, rompió barreras morales, culturales y religiosas.

  

Interesante por lo que cuenta, pero no llega a emocionar. Algo falla. La banda sonora es de susto.

Título original Bogowie. Director Lukasz Palkowski Guión Krzysztof Rak. Música Bartosz Chajdecki. Fotografía Piotr Sobocinski Jr. Reparto Tomasz Kot, Piotr Glowacki, Szymon Piotr Warszawski, Magdalena Czerwinska,Rafal Zawierucha, Marta Scislowicz, Karolina Piechota, Wojciech Solarz, Arkadiusz Janiczek, Cezary Kosinski, Konrad Bugaj, Magdalena Kaczmarek, Magdalena Wróbel ... Nurse Michalina, Milena Suszynska, Jan Englert, Wladyslaw Kowalski,Zbigniew Zamachowski, Marian Opania, Malgorzata Lata, Kinga Preis. Polonia 2014, 120 min.

Ha sonado mientras escribo el disco completo

No nieva en Vigo + Una cita para el verano

Primeros días de diciembre y en Vigo no nieva como en Nueva York. Hoy se inauguraron las luces navideñas con fuegos artificiales y, supongo, que el centro de la ciudad abarrotado de gente. Plan alternativo: vino, queso, sofá y DVD.

Una cita para el verano

De las estanterías de la biblioteca, el debut de Philip Seymour Hoffman como director, parece un excelente aliciente.

 

Desde el principio desborda ternura y sensibilidad. Con una banda sonora impecable. Ayudada por el Shazan voy descubriendo una maravillosa colección de canciones. Puedes escucharlas AQUÍ.

Los protagonistas. Dos hombres, muy amigos, conducen limusinas. Uno de ellos mantiene lo que parece una relación sólida con su pareja. Ella será la que les presente a una compañera de trabajo.

Dos almas solitarias, tímidas y con poca suerte en su trayectoria sentimental.

Ella cuenta la trágica historia de sus padres. Podría no ser el mejor de los comienzos, pero hay comprensión y escucha.

Ella cuenta la trágica historia de sus padres. Podría no ser el mejor de los comienzos, pero hay comprensión y escucha.

Ella cuenta la trágica historia de sus padres. Podría no ser el mejor de los comienzos, pero hay comprensión y escucha.

Hay que escucharla varias veces porque al principio no se entiende bien la letra.

Cuando parece que todo va por muy buen camino, preparativos dispuestos para una cita especial, las cosas no salen como estaba previsto….

Deliciosa historia plagada de detalles. Grandes actores. Una de esas películas que deja un excelente sabor de boca. Amistad, amor, infidelidades. Buena gente. 

Título original: Jack Goes Boating. Director Philip Seymour Hoffman. Guión Bob Glaudini (Obra: Bob Glaudini). Música Grizzly Bear, Evan Lurie. Fotografía W. Mott Hupfel III. Reparto Philip Seymour Hoffman, Amy Ryan, John Ortiz, Elizabeth Rodriguez, Richard Petrocelli, Thomas McCarthy, Daphne Rubin-Vega, Lola Glaudini, Toshiko Onizawa. EE UU 2010, 90 min. Web oficial