Ocho apellidos vascos + Deje de ayudarme

Ocho apellidos vascos

Rafa (Dani Rovira) es un joven señorito andaluz que no ha tenido que salir jamás de su Sevilla natal para conseguir lo único que le importa en la vida: el fino, la gomina, el Betis y las mujeres. Todo cambia cuando conoce una mujer que se resiste a sus encantos: es Amaia (Clara Lago), una chica vasca. Decidido a conquistarla, se traslada a un pueblo de las Vascongadas, donde se hace pasar por vasco para vencer su resistencia. Adopta el nombre de Antxon y varios apellidos vascos: Arguiñano, Igartiburu, Erentxun, Gabilondo, Urdangarín, Otegi, Zubizarreta e incluso Clemente.

Taquillazo. Desternillante. Tanto se ha hablado de esta película, que no queda otra que ser uno más de los miles de espectadores que ya la han visto. A veces buscamos unas risas, pasar un buen rato, y olvidar por completo lo gris del día a día. Sin más (que no es poco). Y sí, yo me he reído bastante. Cuando te das cuenta se ha acabado, y tú mantienes esa sonrisilla. Plagada de topicazos sobre las abismales diferencias entre vascos y andaluces, transcurre ágil desde el escenario sureño, a los estómagos insaciables del Cantábrico. Terrorismo, radicales, un vestido de boda, alegría flamenca y olé. Comedia romántica made in Spain. Lo mejor: esa capacidad para reírse de todo y de todos.

Director Emilio Martínez-Lázaro. Guión Borja Cobeaga, Diego San José. Música Fernando Velázquez. Fotografía Gonzalo F. Berridi, Juan Molina. Reparto Dani Rovira, Clara Lago, Carmen Machi, Karra Elejalde, Alfonso Sánchez, Alberto López, Aitor Mazo, Lander Otaola. España 2014, 98 min. Weboficial

Deje de ayudarme, coño (cómo acabar de una vez por todas con esa plaga llamada autoayuda)

Y para seguir en tono humorístico, y desintoxicarse de tanta felicidad prometida en manuales de autoayuda, este artículo que incita al gruñido y a dar rienda suelta a nuestro lado oscuro, sin barnices, ni fuegos artificiales.

Samuel Beckett: «fracasa otra vez, fracasa mejor».

Doctor Zeuss «Be who you are and say what you feel because those who mind don’t matter and those who matter don’t mind»

Trilogía de Nueva York de Paul Auster

A Daniel Quinn, escritor de literatura policiaca, su equivocado interlocutor telefónico lo toma por un detective y le encarga un caso. Así comienza Ciudad de cristal, primera de las tres novelas que conforman La trilogía de Nueva York. Quinn, lejos de deshacer el malentendido, se mete en el papel y se ve envuelto en una historia repleta de enigmas, complicadas relaciones paternofiliales, locura y delirio. En Fantasmas, segunda de las piezas, un detective privado y el hombre al que tiene que vigilar juegan al escondite en un claustrofóbico universo urbano. Por último, en La habitación cerrada el protagonista se ve confrontado a los recuerdos de un amigo de la infancia cuando la mujer de éste le escribe una carta explicándole que su marido ha desaparecido misteriosamente.

En La trilogía de Nueva York el escritor maneja, manipula y reinventa el género policiaco, del que hace una re-lectura posmoderna con tintes metafísicos. La trama detectivesca sirve para plantear al lector un fascinante juego de espejos, símbolos, guiños y sorpresas.

Nº de páginas: 344 págs.

Editorial: ANAGRAMA, Barcelona 2008

ISBN: 9788433973290

Recuerdo algunos de los libros de Auster con verdadero cariño. Soy fan desde que me cautivó Leviatán. Y, de nuevo, esta vez retomando un volumen que recoge tres textos de sus primeras publicaciones, caigo rendida a su forma de atraparnos, a sus “desvaríos”, extrañas vueltas y reversos de situaciones imposibles que llevan a los protagonistas a oscuros abismos. Observar al otro para perderse en uno mismo. Apoderarse de la vida de un amigo de la infancia. Juegos de nombres, roles e identidades. Peligros mentales, escritores solitarios, y finales que se cierran de golpe, sin explicaciones, con varias posibilidades o ninguna.

Todo empezó por un número equivocado, el teléfono sonó tres veces en mitad de la noche y la voz al otro lado preguntó por alguien que no era él. Mucho más tarde, cuando pudo pensar en las cosas que le sucedieron, llegaría a la conclusión de que nada era real excepto el azar. Pero eso fue mucho más tarde. Al principio, no había más que el suceso y sus consecuencias. Si hubiera podido ser diferente o si todo estaba predeterminado desde que la primera palabra salió de la boca del desconocido, no es la cuestión. La cuestión es la historia misma, y si significa algo o no significa nada no es la historia quien ha de decirlo.

El cuarto mandamiento

A finales del siglo XIX, la mansión Amberson es la más fastuosa de Indianápolis. Cuando su dueña, la bellísima Isabel, es humillada públicamente, aunque de forma involuntaria por su pretendiente Eugene Morgan, lo abandona y se casa con el torpe Wilbur Minafer. Su único hijo, George, crecerá demasiado consentido y malcriado. Años más tarde, Eugene regresa a la ciudad con su hija Lucy, de quien se enamora el engreído George.

Me fascinan las imágenes, esa fuerza del blanco y negro, la cámara, las luces, las sombras, las escaleras, esa casa, esos automóviles primitivos. Grandes actores, grandes escenas. Sentimientos que desbordan amor, celos, posesión, silencios, años de espera, bondad, comprensión, vanidad, madurez.

Lo único que me molesta es la voz en off, que va narrando la historia, y que finalmente, presenta a actores y equipo técnico. La voz de Orson Welles.

He leído que esta película sufrió cortes por parte de la productora, y el montaje no corrió a cargo del director. Aún así, es una maravilla.

Título original The Magnificent Ambersons. Director Orson Welles. Guión Orson Welles (Novela: Booth Tarkington). Música Bernard Herrmann. Fotografía Stanley Cortez (B/N). Reparto Tim Holt, Joseph Cotten, Dolores Costello, Agnes Moorehead, Anne Baxter, Richard Bennett, Ray Collins. EE UU 1942, 88 min.

Diario de una volátil + El silencio de los inocentes

Diario de una volátil de Agustina Guerrero

Mi primer contacto con las ilustraciones de esta mujer es a través de los stickers del LINE. Y este fin de semana, me dejo llevar y pienso un poquito, con las viñetas y temas que trata la protagonista de estas historias, con fuerte acento femenino.

Cosas que me dan mucha pereza: poner en orden papeles del banco, facturas…. Cualquier cuestión burocrática….

Cosas que no debes hacer si estás de bajón: hablar con personas “tóxicas”, escuchar canciones melancólicas, deslizarte en caída libre por pensamientos negativos….

Asuntos pendientes, que siempre serán pendientes: ordenar los armarios, vaciar el buzón de entrada y borrar todo lo prescindible….

Asume que: a veces desconecto en conversaciones “cansinas”, soy incapaz de darle la razón a determinadas personas….

Blog de la autora

El silencio de los inocentes

Una joven (Alexandra Neldel) comienza a trabajar recogiendo llamadas de emergencia cuando recibe una que le pone sobre la pista de un asesino en serie que, por alguna extraña razón, pretende que ella se involucre en el caso. Por otro lado de nuevo otra adolescente ha sido secuestrada. La policía no sabe por dónde empezar, pero seguramente de ella dependerá que encuentren a la víctima con vida. 

A toda velocidad, un coche atraviesa un bosque, hasta que impacta contra un árbol. Retrocedemos una semana para saber los motivos de esa carrera. Mejor olvidarla por completo. No merece la pena.

Título original Killerjagd. Töte mich, wenn du kannst (TV). Director Manuel Flurin Hendry. Guión Frank Weiss, Sven Poser. Música Fabian Römer. Fotografía Sten Mende. Reparto Alexandra Neldel, Clemens Schick, Maximilian von Pufendorf, Karoline Schuch. Alemania 2009, 93 min.

Los besos no se gastan + AMISTAD + Aislados

Los besos no se gastan de Raquel Martos

Esta historia, que no es de princesas, comienza en aquella España setentera. Esa época en la que para vivir una aventura sólo había que bajar a la calle con el bocadillo. En aquel tiempo tan lejano y no siempre tan feliz, Lucía, con el pelo a trasquilones, y Eva, a la que le encanta comerse crudas las judías verdes, tienen 7 años y están forjando una amistad inquebrantable. Más de 30 años después, Lucía es una implacable directora de recursos humanos que no sabe enamorarse. Eva, al borde de los 40, es una actriz retirada que está hechizada por su hija Lola y atrapada en un matrimonio roto. Lucía no puede imaginar que Eva le va a pedir el favor más importante de su vida.

Nº de páginas: 288 págs.

Editorial: ESPASA LIBROS, S.L.U. BARCELONA, 2012.

ISBN: 9788467038835

Busco una lectura ligera y la encuentro gracias a una reseña de Manderly (con quien coincido, una vez más). Supongo que ser colaboradora de El Hormiguero, ayuda a la hora de publicar. Raquel Martos no destaca por una prosa brillante; sin embargo consigue involucrarnos por completo en las vidas de los personajes de esta novela. Es un maravilloso canto a la amistad, a las personas importantes en las que nos apoyamos, a todo ese mundo de confidencias, de recuerdos de la infancia, de fotografías, de amor y desengaño, de risas y dolor.

Lucía sabía muy bien lo que era echar de menos a alguien importante en esas fechas y yo lloré por una cosa que dice mi hermana que se llama "empatía". Empatía es cuando tú te pones en el lugar del otro para intentar comprender lo que siente y, claro, si ríe, tú ríes, y si llora, tú lloras también.

De este largo puente me quedo con la tarde del viernes, con mi amiga del alma. Conversación que no decae, desde lo más personal, a lo esperpéntico. Una terraza selvática y un cortado “de pota” en cunca. El sol, los recuerdos y ya ahí, los planes.

Aislados

Una pareja: Kate (Thandie Newton) y Martin (Cillian Murphy), intentan reconstruir su relación tomándose un descanso en una isla remota. Todo va bien hasta que aparece un militar, Jack (Jamie Bell) y les cuenta que un virus mortal está matando a millones de personas en el continente.

Algunos minutos de cierta tensión, y poquito más. Previsible, con referencias poco originales y muertos que no acaban de morirse.

Título original The Retreat. Director Carl Tibbetts. Guión Carl Tibbetts, Janice Hallett. Música Ilan Eshkeri. Fotografía Chris Seager. Reparto Cillian Murphy, Thandie Newton, Jamie Bell, Jimmy Yuill, Marilyn Mantle. Reino Unido 2011, 90 min.

Una soledad ruidosa + 6ª planta + Barco a Cangas

Una soledad demasiado ruidosa de Bohumil Hrabal

Desde hace treinta y cinco años, Hanta trabaja en una trituradora de papel prensando libros y reproducciones de cuadros. En cada una de las balas de papel que prepara conviven libros, litografías, ratoncillos aprisionados y su propio esfuerzo, que se manifiesta en una relación absolutamente amorosa con los libros que destruye por oficio y salva por pasión. En Una soledad demasiado ruidosa se entrecruzan reflexiones sobre el sentido de la creación artística, la evocación de una soledad existencial totalmente asumida y la complacida exploración del universo literario.

  

Nº de páginas: 160 págs.

Editorial: DESTINO, BARCELONA 2001

ISBN: 9788423333332

No me he sentido atrapada entre estas páginas.

Las chicas de la 6ª planta

Grupo de españolas que en los años sesenta emigraron a Francia para trabajar como criadas en casas de familias acomodadas.

Toda una colección de tópicos, con aire de telenovela, doblaje con acento francés… Vamos, que sólo se salva Carmen Maura.

Título original Les femmes du 6ème étage. Director Philippe Le Guay. Guión Philippe Le Guay, Jérôme Tonnerre. Música Jorge Arriagada. Fotografía Jean-Claude Larrieu. Reparto Fabrice Luchini, Sandrine Kiberlain, Natalia Verbeke, Carmen Maura, Lola Dueñas,Berta Ojea, Nuria Solé, Concha Galán, Muriel Solvay, Annie Mercier. Francia 2010, 106 min. Premios Cesar: Mejor actriz secundaria (Carmen Maura).

Mejor será cruzar la Ría de Vigo y disfrutar de un maravilloso paseo en barco.