Как нарисовать снегопад в картине маслом.

Вот такой вот рождественский домик мы написали 
в Мастер-группе декабря:

По желанию в этой картине можно включить снег. 
Как это сделать за пару минут? Смотрите в видео!

Хотите написать такой же пейзаж?

Вы можете приобрести большой видеоурок с написанием пейзажа "от и до"

за 500 руб.

Либо материалы Мастер-группы декабря полностью за 1100 руб.

здесь

Либо всю зимнюю Мастер-группу (3 месяца занятий, более 12 уроков) за 2400 руб.

здесь

Как сочетать акрил с маслом. Мастер-класс.

Нашла отличный мастер-класс с пояснениями процесса от художника Сергея Ятнова.

От себя добавлю. Акрил даёт отличную основу под масло. Но при этом помните - акрил должен составлять нижний слой, быть ПОД маслом. Писать акрилом сверху по маслу нельзя.

Магия простого карандаша

Всё-таки простой карандаш - замечательный инструмент. Пусть и "простой", но совсем не прост, если в умелых руках.

На днях мы с одной группой завершили курс композиции и выполнили пару заданий именно простым карандашом. Я научила их собственному приёму создания рисунков при помощи карандаша и ластика.

Что у них получилось? Смотрите дальше!

Какую акварельную бумагу выбрать?

Правильные материалы в акварельной живописи дают по меньшей мере 50% успеха в результате. Особенно важно выбрать для акварели подходящую бумагу. 

Сейчас я даже не обсуждаю варианты использования для этих целей бумаги, для этого не приспособленной: чертежной, принтерной, рисовальной. Для акварели используются специальные сорта бумаги, имеющие большую плотность и характерную бугристую поверхность. 

Сейчас в России появляется всё больше фирм, предлагающих папки и склейки с акварельной бумагой. Да и импортные образцы нет-нет, да появляются в продаже. Среди них - известные французские Canson и Fabriano, немецкая Hahnemuhle. Что и говорить, стоит эта бумага недёшево. А вот стоит ли она того? Быть может, можно обойтись несравнимо более дешёвыми российскими аналогами?

Я решила провести эксперимент и проверить качество разной бумаги - российской дешевой и дорогой импортной. 

Вся эта бумага является бумагой холодного прессования. Это значит, что она достаточно рыхлая и имеет характерную фактурную поверхность.

Из российской бумаги у меня были в наличии только две, фирмы "Палаццо". Не скажу, что это моя любимая бумага. Любимая - "Флора" банально закончилась, а новую я еще не купила. Но так как бумага в папке "Флора" - фирмы Гознак, как и в "Палаццо", то я решила, что они схожи по качеству.

Папка для акварели "Настя". 

Бумага производства СПБФ "Гознак".

Содержит 50% хлопка.

Плотность 200 г\ м.

Планшет для акварели "Франкфурт".

Бумага производства СПБФ "Гознак".

Чистоцеллюлозная.

Плотность 200 г\ м.

Фирма  Hahnemule  (Германия) у меня представлена тремя разными планшетами:

Hahnemuhle

Чистоцеллюлозная (по всей видимости. на самом деле состав нигде не указан)

Плотность 300 г\ м.

Поверхность matt (grain fin) - достаточно мелкое зерно, поверхность похожа на грубую ткань без плетения.

Britania

Чистоцеллюлозная

Плотность 300 г\ м.

Поверхность rough (grain torshon) - крупнофактурная поверхность, больше всего напоминающая кирпичную кладку.

Cornwall

Чистоцеллюлозная

Плотность 450 г\ м. - очень толстая, около 1 мм в толщину как картон.

Поверхность - matt (grain fin) менее выраженная фактура, больше похожая на валяную поверхность.

Ну и наконец, знаменитая бумага Arches  от Canson (Франция)

Чистохлопковая, без целлюлозы.

Плотность - 300 г\м

Поверхность - grain fin. Более мелкозернистая, чем российская, с ровной хорошо выраженной фактурой мелких бугорков.

Для эксперимента я отрезала от каждого листа по полоске, подписала их сзади и прикрепила к столу, чтобы все действия совершать одновременно и иметь возможность сравнить результаты:

Жмите на ссылку "далее", чтобы узнать, в чем состоял эксперимент, и какие выводы я сделала.

ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ

Привычные с детства карандашики мало кто склонен воспринимать серьезно. Даже художники долгое время относились к ним как к второстепенному материалу для зарисовок. И хотя первые карандаши появились ещё в конце 18 века, настоящие художники взяли их в руки не так давно.
В первую очередь карандаши, конечно, используются для иллюстраций. Во-первых, ими очень удобно выполнять яркие и детальные изображения, а во-вторых, чем ещё и рисовать для детских книжек? 

Jeff Nilsson

При умелом использовании получаются яркие и жизнерадостные рисунки. Но для яркости ещё важно, чтобы карандаши были мягкие. Тогда они дают сочный цвет при малейшем надавливании. Профессиональные цветные карандаши - именно такие. Цветного пигмента в них больше, чем воска и масел, содержащихся в обычных карандашах.
В руках художника такой карандаш может творить чудеса - создавать светящиеся от цвета картины.

Рисование цветов цветными карандашами

Представляю вам мастер-класс рисования цветными карандашами. Он наглядно демонстрирует, что таким знакомым нам с детства инструментом, как цветной карандаш, можно рисовать превосходные реалистичные картины.

Проводит мастер-класс Cristina McLean. Здесь можно ознакомиться с её творчеством.
Источник мастер-класса - www.wetcanvas.com
Опубликовано с разрешения автора.

Что нужно знать о пастели, прежде чем начать рисовать ей.

ПАСТЕЛЬ - цветной мелок с бесконечно меняющимися полутонами, с более чем полутора тысячами оттенков, яркость которых не меркнет от времени. Она позволяет быстроту письма, мгновенную передачу идей и эмоций, легкость исправлений, полную непосредственность работы. 

Пастель - это линия и цвет одновременно. Это мягкая и бархатистая фактура и тонкое сияние шелковистого материала.

Есть два толкования слова "пастель". Одно обозначает растение, из которого в  XYI-XYII веках экстрагировали голубой краситель, широко применявшийся в текстильной промышленности и, вероятно, давшее название этой технике. Другое касается меловой субстанции, в которую вводят пигменты разных цветов с последующей формовкой палочек. Этот материал позволил художникам расширить диапозон творческого поиска и эксперимента.