One

Lo ha hecho.

Rafa Nadal ha ganado el Open de Australia.

Con 21 títulos de Grand Slam consigue ser el Número Uno de la historia.

 

El otro aspirante, Novak Djokovic, se quedó prematuramente fuera de la lucha en un culebrón que sería cansino recordar ahora.

*****

No hubiera sido la primera vez que habrían tenido que enfrentarse.

En la final del US Open de 2013 promocionaron el encuentro de una forma ingeniosa.

*****

Nilsson — “One”

Aerial Ballet (1968)

Brooklyn, New York (USA)

Enlace

*****

Es posible que hayas reconocido la canción.

Compuesta por Harry Nilsson, cantante y compositor de origen sueco, conocido simplemente por su apellido.

Se incluyó en su tercer disco de estudio.

*****

Una reflexión sobre lo que sucede cuando consigues ser el número uno.

A Batman no se le ocurrió pensar en las consecuencias.

*****

Three Dog Night — “One”

Three Dog Night (1968)

Los Angeles, California (USA)

Enlace

*****

La canción fue versionada por Three Dog Night en su disco de debut, un combo que estaba tan concienciado sobre los problemas asociados a la soledad que contaban con tres cantantes solistas (Danny Hutton, Cory Wells, Chuck Negron) que se iban alternando en las canciones. En esta ocasión es Negron el responsable, identificable siempre por su mostacho.

La canción llegaría al #5.

*****

Aimee Mann — “One”

Magnolia: Music From The Motion Picture (1999)

Richmond, Virginia (USA)

Enlace

*****

En 1995 un grupo de artistas se unieron para homenajear a Nilsson, un año después de su muerte por insuficiencia cardiaca debido a sus problemas coronarios congénitos, el 15 de enero de 1994.

El disco, For the Love of Harry: Everybody Sings Nilsson, incluye a Randy Newman, Stevie Nicks, LaVern Baker, Brian Wilson o Aimee Mann, que hace suya “One”.

Esa misma versión (y otras nuevas creadas exprofeso) se utilizó en la película “Magnolia”, dirigida por Paul Thomas Anderson en 1999, que incluye en su reparto coral a Tom Cruise, Philip Seymour Hoffman, William H. Macy, Julianne Moore y Jason Robards.

Una película inolvidable.

Uno es el número más solitario que existe

The Quantic Soul Orchestra — Pushin' On

The Quantic Soul Orchestra — “Pushin' On (feat. Alice Russell)”

Pushin' On (2005)

Brighton, East Sussex (UK)

Enlace

*****

Uno de los proyectos de Will Holland, más conocido como Quantic, es esta banda que rinde tributo al funk y, muy en especial, a The Minister of New New Super Heavy Funk, nada menos que James Brown.

Y es que es difícil escuchar este tema del combo, en el que Alice Russell ejerce de Lyn Collins, sin tener a JB en la cabeza.

Luego, cuando descubres que Holland y Russell son blancos, no entiendes nada.

Quizá creías que un blanco no podía tener tanta determinación.

Te equivocas.

No son más que prejuicios.

*****

Hasta que mi tumba esté fría como una piedra seguiré empujando

Hasta que mi sangre se seque, estaré con la cabeza alta

Cuando mis suelas se desgasten no me sentiré triste

¡Sí! Seguiré empujando hasta que mi alma se desvanezca

 

Tengo que intentarlo

Hasta que mi aliento se haya ido, seguiré adelante con todas mis fuerzas

Hasta el día de mi muerte seguiré dándolo todo. Seguiré presionando

Hasta que los ríos se sequen

Seguiré empujando

No hay quien me pare

Yumi Zouma — Give It Hell

Yumi Zouma — “Give It Hell”

Present Tense (2022)

Christchurch (Nueva Zelanda)

Enlace

Christie Simpson, Josh Burgess, Charlie Ryder, Olivia Campion

*****

Hay una cosa curiosa en la historia de este grupo, amigos en Christchurch, la ciudad más poblada de la isla Sur de Nueva Zelanda, que tocaban juntos en ocasiones, sin llegar a formar una banda ni componer material propio, pero que tras el terremoto en su ciudad en febrero de 2011 se dispersaron y, entonces sí, empezaron a intercambiar material utilizando el correo electrónico y, repartidos por el mundo, ya sea New York, o Londres, o Wellington, o Los Angeles, o Florencia, hicieron que la distancia fuera un ingrediente necesario para su forma de escribir canciones.

Eran prolíficos. EP I (2014), EP II (2015), EP III, (2018) se intercalaban con sus LPs: Yoncalla (2016), Willowbank (2017).

El inicio de la pandemia hizo que se volvieran a juntar, lo que se convirtió en un impedimento. Su tercer LP, Truth or Consequences no vio la luz hasta 2020. Lo que para otros grupos había funcionado, para ellos fue un obstáculo.

Pero superada la sequía, anuncian disco para el 18 de marzo.

Y entregan anticipos, como esta canción que suena dulce y llena de esperanza.

*****

No dejes de aguantar

Cuando te mueves en contra de estos años

Maldita sea, no te limites a vender señales de que sabes lo que es legítimo

Y cuando escuchas que la esperanza se ha ido

De aquellos a los que quieres tanto

No te rindas, gritaría toda la noche para apagar ese fuego

Atrapados por las rutinas

George Ezra — Paradise

George Ezra — “Paradise”

Staying at Tamara's (2018)

Hertford, Hertfordshire (UK)

Enlace

*****

Todo un pelotazo.

El 2º single del 2º LP (tras Wanted on Voyage, 2014) de este joven artista inglés.

*****

Mi amor

Estoy en el paraíso cada vez que estoy contigo

Sin efectos sedentarios

New Jersey vs. New York (50 Estados USA)

Dicen que no hay enfrentamientos más enconados que los que motiva la vecindad.

Y si no lo crees, pregúntale a mi vecino del cuarto...

*****

Hoy, sin miedo, se enfrentan en la Batalla de los Estados^® dos vecinos: uno vive en el ático y el otro en el semisótano.

El último enfrentamiento antes de la ronda de octavos, para la que ya han pasado California, South Carolina, Minnesota, Texas, Iowa, Massachusetts y Alabama.

*****

Programa: Noche tras noche (RPA)

Fecha de emisión: 24 de Enero de 2022

Música: Simon & Garfunkel, Paul Simon, The National Reserve, Pinegrove.

Con Marcos Vega, Yolanda Vázquez, Manu Espiña, Edu Bueno.

*****

Kat Eaton — Talk To Me

Kat Eaton — “Talk To Me”

Talk To Me (2021)

Londres (UK)

Enlace

*****

Un verdadero descubrimiento.

El debut de esta mujer, nacida en Sheffield pero afincada en Londres, llegó a nis oídos a finales del año pasado, vía los resúmenes de Bernardo de Andrés, en este caso para Arcadia Negra (la filial especializada en black music).

Una gozada disco, con un estilo muy depurado (caso notable por su evidente juventud) y asentados sus cimientos en el soul y el R&B.

*****

En la descripción de YouTube, Kate afirma que “es mi canción favorita del disco [...]. Es un intento de llegar a aquellos que están luchando para hacerles saber que no están solos. Los dos últimos años han sido una gran tensión para nuestra salud mental colectiva. Aquellos de nosotros que nos sentíamos emocionalmente aislados desaparecimos en nuestros caparazones cuando nos encerramos [...]. La música permite una conexión tácita. No necesitas conocer al artista para saber que te conoce por dentro cuando unas letras llegan a su destino [...]. ¿Por qué no te tomas un momento para entrar en contacto con alguien, simplemente enviándole una canción para hacerle saber que estás pensando en esa persona y que sea el primer paso para que os pongáis a hablar?

¡Cómo me suena lo que hace!

El protagonismo

Publiqué este texto, por primera vez, el 18 de junio de 2011.

Creo que sigue manteniendo vigencia, más de diez años después.

*****

Foto: Luringa

¿Te gusta ser el protagonista?

Una pregunta, dos formas de entenderla. Voy a repetirla y voy a hacer énfasis en un momento determinado:

“Me gusta ser el protagonista”.

Normalmente, la mayoría de las personas muestran su desacuerdo ante esta afirmación. Suelen apreciar una connotación negativa: entienden que se les pregunta si quieren ser el centro de atención, si quieren eclipsar a los demás. Les parece que demostrar su acuerdo les convertiría en un ogro egocéntrico que sólo se presta atención a sí mismo, que desprecia a los demás y que quiere destacar a toda costa. Es, hoy en día, un valor claramente a la baja.

Por descontado, existen algunos excéntricos, gente llamativa, socorridos para entretener durante un rato a la concurrencia, pero —como los bufones de antaño o los mimos de hoy— tremendamente cansinos a largo plazo.

“No, por favor, lo que quiero es pasar desapercibido”.

*****

Voy a hacer otro énfasis diferente:

“Me gusta ser protagonista”.

Foto: larskflem



Quien así entiende la pregunta, suele tener más fácil expresar su acuerdo con tal afirmación. Entienden que quieren participar activamente en el rumbo que llevan en su propia vida, que pueden tomar decisiones que determinen su situación personal y la de otros. Personas que consideran que quieren cambiar su mundo, su sociedad, desde el ámbito de influencia que cada uno pueda mostrar. Dar un paso para hacer que las cosas cambien, comprometerse con sus ideas, pensamientos o creencias. Reconocer que una experiencia es mucho más intensa, memorable y gratificante cuando uno ha formado parte de ella, cuando la ha protagonizado.

Uno de los principales males de la sociedad actual, absurdamente incubado hasta la médula, es la flojera (No solamente atrapa a los jóvenes, pero en ellos es especialmente activo). Consumidos por el pecado más peligroso de todos —la pereza— desarrollamos una serie de conductas: la apatía, la indefinición, el conformismo existencial. No destacar, mimetizarse con el entorno, pasar desapercibido. Rechazar el compromiso, eludir el protagonismo, la individualidad y la particularidad. Sólo queremos ir donde van todos.

Si todos renunciamos a protagonizar nuestras propias vidas, el escenario quedará vacío.

Foto: Pedro Moura Pinheiro



O lo que es peor: otros ocuparán nuestro lugar y decidirán por nosotros.
No renuncies a ser el protagonista de tu propia vida.

*****

Good Looks — Almost Automatic

Good Looks — “Almost Automatic”

Bummer Year (2022)

Austin, Texas (USA)

Enlace

Tyler Jordan, Jake Ames, Anastasia Wright, Phillip Dunne, Paige Renee Berry

*****

Sigo con la lista de las mejores canciones del 2021 pendiente, pero no me resigno a echar una ojeada a algunas novedades (no las más rutilantes).

Si no lo hiciera así me perdería cosas como Good Looks, el proyecto liderado por Tyler Jordan, que anuncia su debut para el 8 de abril, pero que publican un single de adelanto muy prometedor.

Muy buena pinta

M Ross Perkins — Industrial Good Day Mantra

M Ross Perkins — “Industrial Good Day Mantra”

E Pluribus M Ross (2022)

Dayton, Ohio (USA)

Enlace

*****

Acaba de salir el 2º single de anticipo del 2º LP de M Ross Perkins.

Su debut fue el disco homónimo de 2016, donde se incluía “Ever Ever Ever”.

En 2018 publicó un EP de seis canciones, What Did You Do For Summer Break, que se cerraba con “Don't Call Your Ride”.

El año pasado lanzó un single, “Wrong Wrong Wrong”, el primer adelanto para este 2º trabajo que se publicará el 18 de marzo.

Una alegría para los no muy abundantes seguidores de este compositor que fusiona con acierto pop, americana y psicodelia, estilos que parecen dispares pero que consiguen hacer “de muchos, uno”.

*****

Se agradece el espíritu contracorriente de mitigar el efecto disgregador, tan abundante hoy.

*****

Por supuesto el título del disco se inspira en el primer lema USA, E pluribus unum, sugerido por Pierre Eugène du Simitière para ser incluido en el gran sello que certifica documentos oficiales. Las trece letras del lema simbolizan las trece colonias que se independizaron de los británicos y que, siendo muchas, se comprometían a superar sus diferencias y ser un solo Estado Unido.

El lema estuvo vigente hasta el 30 de julio de 1956, cuando fue reemplazado por “In God We Trust” (“En Dios confiamos”).

*****

Nada resulta más revolucionario que volver a lo clásico.

Unidos en la diversidad

I have a dream

Me encuentro un didáctico análisis de la forma de escribir uno de los discursos más memorables del pasado siglo, pronunciado por Martin Luther King en la Marcha a Washington de 1963, en la que muchos estadounidenses, negros o no, se unieron en la lucha del Movimiento por los Derechos Civiles, una causa justa.

*****

Adjunto el discurso original, subtitulado, dividido en dos partes, convencido como estoy que siempre resulta esperanzador escucharlo, pero, en estos tiempos de mediocridad generalizada, se convierte en una imperiosa necesidad:

1ª parte

2ª parte

 No pueden cercenar nuestros sueños

Mustang Sally

Wilson Pickett — “Mustang Sally”

The Wicked Pickett (1966)

Prattville, Alabama (USA)

*****

La canción que inauguraba el enfrentamiento de ayer entre Michigan y Alabama es una de las piezas más representativas de Wilson Pickett, figura capital del soul dinámico y que disfrutó de una sólida carrera que le mantuvo en primera línea durante quince años.

Habla de una chica que se sube a un coche, un Ford Mustang, y ya no quiere volver a bajarse.

*****

Supongo que lo mejor será que reduzcas la velocidad de tu Mustang

Has estado corriendo por toda la ciudad

Creo que tendré que poner tus pies en el suelo

Todo lo que tienes que hacer es ponerte a andar

Anda, Sally, anda

*****

Sir Mack Rice — “Mustang Sally”

[single] (1965)

Clarksdale, Mississippi (USA)

*****

Es posible que ya supieras que la canción no fue compuesta por Pickett y que fue Sir Mack Rice quien la escribió y la interpretó un año antes.

Pero puede que desconozcas el contexto en el que surgió la idea.

Rice estaba visitando a la grandísima Della Reese, que le contó que estaba pensando comprarle un Lincoln Continental al líder de su banda, Calvin Shields. Todos los chicos presentes se rieron del asunto, menos dos. Shields, porque le dijo a Della que le gustaba más el Mustang, un coche más pequeño, pero una verdadera máquina. El otro que no se rio fue Mack Rice, que no conocía el coche (acababa de salir al mercado) y, es posible, se imaginara a Shields montando un caballo indio.

Todo ello fueron ingredientes que, convenientemente alterados (el cantante le quiere comprar un coche a su chica, que se encuentra desanimada y, más tarde, no hay manera de bajarle porque le ha cogido el gusto a la potencia contenida bajo sus muslos), ofrecen un resultado muy atractivo.

La asociación del Mustang con las mujeres es la mejor publicidad que la Ford hubiera podido recibir nunca para promocionar su coche.

Además era gratuita.

*****

Della Reese — “Don't You Know”

The Classic Della (1962)

Detroit, Michigan (USA)

*****

La carrera de Della Reese está vinculada al que fue su primer y mayor éxito, una canción adaptada del aria “Musetta’s Waltz”, de la ópera La bohème, de Giacomo Puccini. Se publicó como single en 1959 y se incluyó en el recopilatorio que indico.

*****

Los que gustéis del bel canto, disfrutad con esta versión de Anna Nebretko, dirigida por Yuri Temirkanov al frente de la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo, en un concierto la víspera de la celebración del 300 aniversario de la fundación de la ciudad.

*****

The Commitments — “Mustang Sally”

The Commitments (1991)

Dublín (Irlanda)

*****

Jimmy Rabbitte (Robert Arkins) es un fanático de la música y tiene la ocurrencia de montar un grupo de música soul en Dublín.

Es el planteamiento inicial de la película “The Commitments”, dirigida en 1991 por Alan Parker, la primera de la trilogía Barrytown (las otras son “Café irlandés” y “La camioneta”), basada en el libro homónimo de Roddy Doyle (que, de forma inexplicable, no está traducido al español).

Un peliculón.

*****

Despido esta revisión del Mustang con una de las persecuciones más recordadas del cine, con Steve McQueen conduciendo el Mustang por San Francisco, en la película de 1968 “Bullitt”, dirigida por Peter Yates.

Trepidante.

Hay que hacer ejercicio, Sally

Michigan vs. Alabama (50 Estados USA)

Y por fin, tras la holganza navideña y el inicio de año, vuelve la Batalla de los Estados^®.

El Norte industrial se enfrenta al Sur agrícola.

Fábricas de coches o plantaciones de algodón.

Michigan vs. Alabama.

Recuerdo que estamos a punto de completar la ronda de octavos.

Así van las eliminatorias:

*****

Programa: Noche tras noche (RPA)

Fecha de emisión: 17 de Enero de 2022

Música: Wilson Pickett, Stevie Wonder, Sufjan Stevens, Early James.

Con Marcos Vega, Yolanda Vázquez, Manu Espiña, Edu Bueno.

*****

Mon Laferte — Tiny Desk (Home) Concert

Mon Laferte — “Tiny Desk (Home) Concert”

*****

El formato Tiny Desk debe, a la fuerza, adaptarse.

Es una sustancial ventaja que han sabido aprovechar; ahora pueden desplazarse y actuar en escenarios singulares.

Y para esta invitada, la chilena Mon Laferte (a la que prestamos devoción en esta casa), se van a una capilla para escucharla a ella y sus diez acompañantes en una desbordante muestra de talento y sensibilidad.

Embarazadísima, vestida de novia, radiante; un aderezo que engrandece su repertorio:

“Tu Falta de Querer”

“Por Qué Me Fui A Enamorar de Ti”

“Se Me Va A Quemar El Corazón”

“Placer Hollywood”

*****

Espero que disfrutes tanto como yo lo he hecho.

Sin trucos

The Delines — Kid Codeine

The Delines — “Kid Codeine”

The Sea Drift (2022)

Portland, Oregon (USA)

Enlace

Amy Boone, Cory Gray, Sean Oldham, Freddy Trujillo, Willy Vlautin

*****

Se anuncia para el 11 de febrero el 4º trabajo de esta banda predilecta, tras Colfax (2014), Scenic Sessions (2015) y The Imperial (2019).

La banda había tenido que esperar cuatro años por el accidente de tráfico que tuvo su cantante solista, Amy Boone.

Se la ve bien mientras pasea por Portland.

Y se consolida el tránsito del soul a la americana, que les hace más pausados.

Estoy expectante.

*****

La gente la llama Kid Codeína

Lleva el pelo completamente arreglado para salir a dar un paseo

Su novio era boxeador y la llamaba Kid Codeína

Porque nada la hace enfurecer; ella siempre es elegante y delicada

 

Oye, Kid Codeína, siempre estoy cabreado

Siempre a punto de perder la cabeza

Al borde de volarme los sesos

 

Me enfado tanto que sé que la locura vendrá por mí

Y me pongo triste y la oscuridad también me atrapará

Tranquilidad para afrontar la tempestad

Ronnie Spector — All I Want

Esta entrada se publicó el 8 de marzo de 2019, con motivo del día Internacional de la Mujer.

La recuperó hoy, In memoriam, el día después de la muerte de Ronnie con 78 años.

*****

Ronnie Spector — “All I Want”

The Last of the Rock Stars (2006)

Harlem, New York (USA)

ronniespector.com

Veronica Yvette Bennett

*****

La hija de una mujer de ascendencia afroamericana y cherokee, y de un irlandés, se cruzó con Phil Spector, compositor, productor y propietario del sello Philles (lo fundó con 21, siendo en ese momento el más joven del negocio), de origen judío y ucraniano, creador del Wall of Sound, donde The Ronettes fueron su obra más destacada. Ronnie, conocida desde entonces como “Bad Girl of Rock & Roll” (la chica mala del Rock) fue un muñeco roto. Tras un único LP del grupo patrocinado por su marido, su carrera se disgregó, como su persona: un disco en 1980, otro en 1987 y, en 2006, cuando nadie daba un duro por ella, se reivindica con un gran trabajo en el que reclama ser “la última de las estrellas del Rock” y recluta a Keith Richards, guitarra solista en un tema compuesto por Amy Rigby.

Me siento incómoda con tu trato

Me levanto a las siete de la mañana y ya te has ido

Vuelves y no me dices algo amable

No quiero flores o cosas elegantes

Renuncié a un anillo de diamantes

Todo lo que quiero es una palmada en la espalda

No quiero otro ataque sutil tuyo

Sólo quiero algo que me demuestre

Si te importa si vivo o muero

Día Internacional de la Mujer (3/8)