Um quadro por dia

Jan van Goyen ( 1596-1656 ), Verão, diâmetro : 10,5cm, Gemäldegalerie, Berlim.


É a segunda tela, se vi bem, que aqui aparece deste grande paisagista holandês, e foi ele o pintor escolhido para hoje por uma única característica : era canhoto. Desde 1976 que 13 de Agosto é o Dia Internacional dos Canhotos, e se somos sempre uma minoria a verdade é que na pintura tem sido uma minoria de excelência ( Dürer, Rafael, Miguel Ângelo, Leonardo, Hans Holbein o Novo, mais recentemente Munch, Dufy, Klee e Appel ) que já justificou a feitura de muitas teses e a elaboração de várias teorias.

Um quadro por dia - 212

Lucas Cranach O Velho ( 1472-1553 ), La Nymphe de la Source, óleo sobre madeira, col.part.

Esta tela vai hoje à praça na leiloeira parisiense Audap&Mirabaud, com uma estimativa de 3 a 4 milhões de euros, depois de estar desde 1932 na posse da mesma família parisiense. Se pensam que já a viram ao vivo, é possível que estejam a pensar numa das outras dez versões que existem em museus ( Thyssen de Madrid, Metropolitan de Nova Iorque, Walker de Liverpool , o Estatal de Hessen etc ) e colecções particulares pelo mundo fora.

Biografias, autobiografias e afins - 114

Cá está a biografia de que se fala, escrita pelos norte-americanos Steven Naifeh e Gregory White Smith que já ganharam um Pulitzer com a biografia de Jackson Pollock, e que veio relançar a polémica sobre a morte de Van Gogh. Depois de 10 anos de pesquisa, os autores afirmam que o grande pintor não se suicidou antes terá sido alvejado acidentalmente por dois rapazes.

A arte do retrato - 32

Leonardo da Vinci, Retrato de Ginevra di Benci, 1474, óleo sobre madeira, 38,1x37cm, National Gallery of Art, Washington, E.U.A. .

Ainda o junípero ou zimbro: o post do MLV sobre aquele que foi o meu "veneno de eleição" durante muitos anos, lembrou-me este retrato da aristocrata de semblante sério cujo nome "dá" com a árvore/arbusto, a mais famosa tela onde aparece um junípero. E é a única obra de Leonardo que está nas Américas, comprada nos anos 60 aos Príncipes do Liechtenstein.

Um quadro por dia - 192

Duccio, A Última Ceia, 1308-11, têmpera sobre madeira, 50x53cm, Museo dell' Opera Metropolitana del Duomo, Siena.

Descobri recentemente o nome científico de uma das minhas fobias : triskaidekaphobia. Vejam se chegam a ela sem wikipédias e afins. A tela, como todas as outras Últimas Ceias, é uma grande pista e quem souber grego nem precisa de olhar para ela.

Auto-retrato(s) - 126

Giorgio Vasari ( 1511-1574 ), Auto-retrato, 1566-68, Florença.

Passam hoje 500 anos sobre o nascimento, em Arezzo, de Giorgio Vasari, pintor e arquitecto italiano. Ao contrário de vários seus antigos mestres e contemporâneos, não é o que pintou que lhe garante a imortalidade, mas sim o que escreveu : a preciosíssima obra As Vidas dos Artistas, colecção de biografias que é a principal fonte do que sabemos sobre as primeiras gerações da grande pintura europeia. O primeiro historiador de Arte, como dizem os dicionários e enciclopédias, que foi também o fundador da Accademia del Disegno de Florença.

Um quadro por dia - 190

Nicolas Poussin, A Adoração do Bezerro de Ouro, 1633-34, óleo sobre tela, National Gallery, Londres.

O quadro do dia pelos piores motivos: foi vandalizado com spray vermelho no fim de semana passado. Agora, com incómodos para todos e custos para os contribuintes britânicos, vai ser reforçada a segurança na National Gallery.
Longe de mim incitar ao vandalismo, mas com tanta "preciosidade" contemporânea porque é que os atrasados mentais que fazem isto preferem sempre os mestres do passado? É que, e não quero generalizar, há muitas obras actuais em que mais ou menos spray vermelho seria indiferente...

Um quadro por dia - 185

Embora por cá se associe o dia de hoje apenas a São Pedro, sendo feriado municipal em várias partes do país, a verdade é que o calendário cristão reserva o dia a estas duas personalidades fundadoras do Cristianismo: São Pedro e São Paulo.
Escolhi a visão de El Greco, que mostra bem o contraste entre os dois santos e terá sido pintada entre 1587 e 1592, encontrando-se hoje no Hermitage ( São Petersburgo, Rússia ).

No Dia da Criança - Matilde Rosa Araújo

Claude Monet, Jean Monet on His Hobby Horse, 1872

Oil on canvas, 60.6 x 74.3 mm, Metropolitan Museum of Art, New York

OS MENINOS

Os Meninos em si são flores
Flores doces mornas vindas de uma ilha de Sol
Suas casas no chão dobradas
Obscenas feridas na cidade meninos flores no chão
E vossas mãos tão meigas tão pequenas
Vossos olhos flores incendiadaS de ternura ausente
Doce violento perdão lhes assiste
Meninos de olhar de tocar milagrinhos de infância sofrida
incêndios do dia em casas nocturnas
E os olhos dos meninos estão tão abertos

Matilde Rosa Araújo, In Voz Nua , Livros Horizonte, 1986

No Dia da Criança

Pieter Brueghel O Velho, Kinderspiele/Jogos de Crianças, 1560, Kunsthistorisches Museum, Viena.

Um dos direitos universais das crianças é o direito a brincar, a ter tempo para brincar. O grande Brueghel não era nada indiferente ao mundo das crianças e ao dos jogos, domínios estreitamente ligados como sabemos. Esta maravilhosa tela, verdadeira enciclopédia de jogos infantis, mostra 200 crianças que jogam 84 jogos diferentes ( os identificados pelos especialistas ), sendo que a maioria destes jogos ainda hoje são fonte de divertimento pelo mundo fora. Outros, foram esquecidos mesmo na Flandres.

Auto-retrato(s) - 111

Paul Gauguin ( 1848-1903 ), Auto-retrato, 1893, óleo sobre tela, 46,2x38,1cm, Detroit Institute of Arts, E.U.A.

8 de Maio é dia para lembrar o mais famoso pintor francês expatriado, já que é a data do seu falecimento. Parece-me que este não é dos mais conhecidos auto-retratos dele, talvez por pouco "exótico", daí a escolha.

Lá fora - 106 : Odilon Redon

Desde 1956 que Paris não via uma retrospectiva de Odilon Redon ( 1840-1916 ), desenhador, litógrafo e pintor, como a que está presentemente patente no Grand Palais, Paris, e irá depois para o museu Fabre de Montpellier.
O pintor dos sonhos ( e  muitos pesadelos... ) e dos símbolos, devoto de Edgar Allan Poe, amigo de Mallarmé e Huysmans -de quem ilustrou obras, e também algumas de Flaubert e Renan- e mais tarde próximo do Fauvismo.

Odilon Redon, prince du rêve, Galeries Nationales du Grand Palais, até 20 de Julho, e depois Musée Fabre de Montpellier, de 7 de Julho a 16 de Outubro.

Auto-retrato(s) - 98

 Giovanni Francesco Barbieri, Guercino ( 1591-1666 ), Auto-retrato junto ao Amor Fiel, 1655, óleo sobre tela, National Gallery of Art, Washington.

Guercino, Auto-retrato com paleta, 1624-6, óleo sobre tela, 64,1x52,1, col.part. ( É provável pensarem que já viram este, já que há pelo menos uma outra versão posterior - 1635 - que está no Louvre. )

Já que é do genial e prolífico Guercino o quadro do dia, achei por bem mostrar dois auto-retratos dele separados por três décadas.

Quadros de vez em quando -1

Auto-retrato

Joaquín Sorolla (1863-1923) é considerado um dos nomes mais importantes do impressionismo espanhol.Começou a sua carreira como um pintor académico, tendo depois experimentado a pintura de muitas escolas modernistas do seu tempo. Dono de uma técnica notável, foi também um excelente retratista, e ficou conhecido pelo Pintor da Luz, pela luz que é patente nos seus quadros, nomeadamente os que retratam as praias e o mar.

Aqui ficam três quadros que bem o caracterizam.

O Museu do Prado dedicou-lhe em 2009 uma grande exposição.

Morreu Andrew Wyeth

Morreu Andrew Wyeth. Tinha 91 anos e o seu desaparecimento encerra uma era da arte norte-americana. Wyeth ficou conhecido pelas suas paisagens, sobretudo as da costa Este, mas também gostava de retratar pessoas. Christina’s World (o primeiro aqui representado) é talvez o seu quadro mais famoso. Com obra espalhada pelo Mundo, tanto em colecções particulares como em alguns dos mais importantes museus, este pintor realista ingressou na Academia de Belas Artes de França, em 1976, tendo mais tarde recebido a Medalha do Congresso dos EUA (1988) e a Medalha Nacional das Artes (2007) pela mão de George Bush. Andrew Wyeth teve ainda a honra de ter sido o primeiro artista com uma exposição exclusivamente dedicada ao seu trabalho na Casa Branca. Corria o ano de 1970 e Richard Nixon descreveu-o como “o homem que alcançou o coração da América”.

David - pintor da revolução e do Império

Jacques -Louis David (1748 -1825) nasceu em Paris no seio de uma próspera família que lhe proporcionou uma excelente educação, primeiro no Collège des Quatre -Nations, onde não se mostrou bom aluno e depois com os pintores François Boucher e Joseph - Marie Viene e nas Academia Real de França e Academia de Roma, onde obteve os seus primeiros sucessos, com desenhos sobre as ruínas romanas.

Regressado a França obteve o privilégio de se instalar no Louvre, mas voltou a Roma onde pintou algumas das suas obras primas, como O juramento dos Horácios e A morte de Sócrates, usando já uma simbologia republicana que o faria desde logo conotar com os ideais revolucionários.

Apoiou a Revolução, foi membro do Clube dos Jacobinos e amigo de Robespierre. A tela mais marcante dessa época foi A Morte de Marat.

Admirador de Napoleão e admirado pelo Imperador, pintou retratos seus, a cena da coroação e o aniversário de Josefina.

Exilado quando da Restauração, foi perdoado por Luís XVIII, mas recusou voltar a França. Em Bruxelas, onde morreu em 29 de Dezembro de 1825, pintou Cupido e Psiqué e composições de mais pequenas dimensões e retratos.

Pintor neoclassissista, tem sido objecto de inúmeros estudos, monografias, ensaios e documentários. Anatole France retratou-o em Les Dieux on soif (1912).