Mask Society

Corremos tiempos extraños, "enmascarados", en los que la mirada de la infancia, su modo de entender e interpretar es tan clarividente ante situaciones complejas. Esto demuestra que tenemos mucho que aprender de ellos.

Los niños hacen máscaras para transformarse de un modo genuíno y auténtico, como parte de su juego simbólico. Ellos creen verdaderamente que son un tigre, un elefante o un monstruo, cosa que difícilmente conseguimos los adultos.

La humanidad ha representado su existencia y la de divinidades a través del uso de máscaras, en rituales y manifestaciones culturales. En el antiguo teatro griego, las máscaras se consideraban herramientas poderosas que transformaban completamente a los actores en su papel, los espectadores no los distinguían del personaje teatral que interpretaban (ya fuera el de un hombre, dioses u otros seres míticos).

Muchos artistas han alimentado su creatividad con este modo de representar primitivo, Picasso, Brassai, Saul Steinberg, Oskar Schlemmer, Marisol Escobar, Fredun Shapur, Bruno Munari, Bertjan Pot ...

Que sirva este post como alegato a las máscaras, pero las auténticas. Como la que se puso Max en su viaje al país de los monstruos ("Dónde viven los monstruos", Maurice Sendak) y esperamos que contribuya y estimule la creación de verdaderas máscaras.

Nos despedimos y os deseamos un feliz verano citando a Oscar Wilde: "Una máscara dice mucho más de un rostro, el hombre es pequeño cuando habla en primera persona; dale una máscara y dirá la verdad".

Playful World

 

Esta exposición está concebida como un itinerario por diferentes juegos (visuales, de construcción y de destreza) que invitan al visitante a jugar e interactuar con la obra pasando de ser un mero espectador a tomar parte activa de la misma como creador. 
Es la primera exposición que muestra el conjunto de nuestro trabajo, tanto la parte gráfica como la de laboratorio de creación de libros y juegos. Pretende ser una ventana abierta a nuestro modo de experimentar y diseñar lbros y juegos para la infancia. Una inmersión a su modo innato de aprender y descubrir el mundo a través del juego.

Siempre ha existido un especial interés desde los primeros movimientos de las vanguardias del siglo XX por el modo de crear y dibujar de los niños. Muchos artistas fueron unos verdaderos apasionados por el juego y crearon sus propios juguetes, fue el caso de Picasso, Paul Klee, Joaquín Torres García, Alexander Rodchenko, Sophie Tauber entre otros. Pero desafortunadamente no fueron considerados al mismo nivel que el resto de su obra, en la mayoría de los casos los hicieron por puro placer o para sus propios hijos, como una necesidad de experimentar y crear un objeto artístico dirigido a los niños. Y solo llegaron a producirse en pequeñas ediciones.

Alma Siedhoff-Buscher fue una pionera en la creación de juguetes. Sus creaciones fueron consideradas parte de su obra y obtuvieron el mismo reconocimiento que los diseños de sus colegas de la Bauhaus. Ella proponía “free games”, juegos libres como alternativa a los juegos de Fröbel o Montesori, considerados como pedagógicos. Su simplicidad permitía  versatilidad e invitaban a ser usados y jugar. 

Milimbo es un estudio y al mismo tiempo un proyecto de edición de libros y objetos. Iniciamos el proyecto en 2007, nuestro acercamiento al juego fue a través de los libros ilustrados. Más tarde llegarían nuevas experimentaciones y la necesidad de crear objetos y juegos pero siempre manteniendo el storytelling o narrativa.
Este interés por el juego nos condujo a nuevas experiencias como la creación de juegos de mesa como "Trails Tales" o "El recetario Mágico" y también la creación de juegos de gran formato e instalaciones como  "Dans la Forêt" o "Phylum Fantasticum".

Estamos enormemente agradecidos a Hyesung Song, Crita Chief Director, CEO de Alleyway Gwanggyo, a Youngju Won y todo su equipo de The Match Lab por su trabajo impecable en la concepción y preparación de esta exposición en Crita Gallery (Corea) transformando el espacio de una galería en un laboratorio de juego, un espacio vivo y participativo. Playful World, del 9 de septiembre al 31 de diciembre de 2019.

Agradecimientos a Hyunseok Lee, littlehome_nayeon, miss juliaa por sus fotos. Y a Pablo Quevedo (quebue) por su maravilloso video que abre una ventana a nuesto "Playful World".

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An exhibition in which the visitor will find different game proposals to interact with them to learn through this experience. The visitors leaves being a mere spectators and will take an active position, they will find different kind of games (visual, construction, dextery) hat will invite to play and to create.

The concept of this exhibition is conceived as an itinerary to travel to Milimbo's world. A graphic studio and laboratory of creation experiences from Spain. This exhibition is an open window to the way to do and create by children, to their innate way to learn and discover through the play.

Always existed an special interest from the fist artistic movements of avant-garde  from the 20th century for the innate way how the children create and draw. Many artists were true passionate about the game, they came to produce their own toy (Picasso, Paul Klee, Alexander Rodchenko, JoaquínTorres García...). But unfortunately these were not considered part of his work. They were in most cases games that they did for their children, as a need to experiment and to bring art to children. In most cases they were unique pieces or small productions.

Alma Siedhoff-Buscher was a pioneer in the creation of toys. Her creations were considered as artistic pieces at the same level as the designs of his Bauhaus colleagues. She proposed "free games" as an alternative to Fröbel or Montessori games, which were created for pedagogical purposes. Its simplicity allows versatility in the game invite the user to play. 

We are very grateful to Hyesung Song, Crita Chief Director, CEO of Alleyway Gwanggyo, and Youngju Won and his entire team of The Match Lab for their impeccable work in the conception and preparation of this exhibition in Crita Gallery (Korea) transforming the space of a gallery into a gaming laboratory, a living and participatory space. Playful World, from september 9th to december 31th 2019.
 
Thanks to Hyunseok Lee, littlehome_nayeon, miss juliaa for their photos. And to Pablo Quevedo (quebue) for his wonderful video that opens a window to our "Playful World". 

El Jardín Secreto

Si al despertar de un candido sueño de verano usted aparece bajo el abrazo de un bosque de libros, usted quizás tendrá la suerte de aparecer inmerso en el curso de una historia. Frótese los ojos, desperécese y déjese llevar por el sendero que marcará su camino. Está usted en la tierra del Gers, las páginas de la historia en la que se ve envuelto, saldrán a su encuentro, en las ventanas, puertas, en las plazas de estos pueblos, personajes propios de los cuentos populares le darán la bienvenida y le pondran pruebas que le marcarán su camino. Finalmente usted llegará al "Jardin Secreto", un lugar para pasear con la mirada, recorrer historias saltando de libro en libro y jugar a descubrir los enigmas allí escondidos que ayudarán a perpetuar el misterio de los cuentos.

El "Jardín Secreto" es una instalación de gran formato, creada por Milimbo con la ayuda del Ayuntamiento de Sarrant, la oficina de turismo de Bastides de Lomagne, la Asociación Lires,  y no hubiera sido posible sin el trabajo de un grupo de amigos "bénévoles", que dirigidos por el maestro Alain Pinet, materalizaron este proyecto que forma parte del recorrido del "Voyage Illustré" un itinerario de enigmas y pruebas que se despliega ante el visitante como si se tratara de las páginas de un enorme libro que le conducirá a los largo de 5 poblaciones del Gers (Monfort, Sarrant, Saint Clar, Saint Germier y Tournecoupe) dentro de la programación del festival "Les Estivales de l'Illustratión 2019". El paseante descubrirá en el curso de su recorrido este bosquecillo de libros, como parte del habitat natural del lugar, que con el tiempo se irá deteriorando e integrando con el resto de la vegetación como si siempre hubiera estado allí. Nos gusta pensar en esta idea. ¡Muchas gracias Sarrant!. Y gracias también a Emmanuelle Bastien y Pablo Quevedo (quebue) por algunas de estas fotos.