"You’ve got me punk drunk, trembling, I’m moving to the space you’re in"

Wild Beasts' Hayden Thorpe: "I guess any band is a remarkable feat of human endeavour in that you function with this sort of synchronicity, you're in clockwork with one another, you hold gravity on one another. We've always been a full-blooded band and we never really wanted to compromise...
Although our stories are all individual, we all had the same love and care for what we had created. The way I see a band is as the coming together of minds and of people. If you look at our band, there was a certain sense that you couldn't take one person away and it still be intact. That's something I'm proud of.
"Punk Drunk and Trembling" was never designed to be our parting song but in many ways it's fitting because it's the most highly evolved song of all of ours. It started in fragments around the first album and it's taken the entire journey of our career to come to the fore. There's something beautiful and poignant about goodbyes and that song burns as brightly as when we first emerged."



"You can look, but don't touch"


Wild Beasts' Hayden Thorpe: "There aren't love songs on this record. It isn't romantic; it's more of a primal, functional need, a requirement rather than a higher-minded kind of love...
I'm so proud and delighted with it. I think it's the realisation of freedoms and ideas we've actually spent our entire lives trying to achieve."



"Can you hear me when I'm trapped behind the mirror?"

20 αγαπημένες κυκλοφορίες που κατάφεραν για διαφορετικούς λόγους η κάθε μία να αφήσουν το αποτύπωμά τους στη μνήμη και στην καρδιά μου, να μου κρατήσουν συντροφιά για αμέτρητες ώρες και να εξασφαλίσουν μία θέση στη δισκοθήκη μου, με τις εμμονές σε συγκεκριμένους ήχους και τις αδυναμίες σε ορισμένα συγκροτήματα και καλλιτέχνες να παραμένουν εμφανείς για ακόμα μία χρονιά. Η σειρά της ταξινόμησης αποτυπώνει τις προτιμήσεις της δεδομένης χρονικής στιγμής και παραμένει σχετική, αφού άλλαξε αρκετές φορές μέχρι να λάβει την ακόλουθη μορφή. Σύντομα αναμένεται εμπλουτισμός της!

20. TV on the Radio - Seeds



19. The Twilight Sad - Nobody wants to be here and nobody wants to leave



 18. Cloud Nothings - Here and nowhere else



17. Mogwai - Rave tapes



16. Lawrence English - Wilderness of mirrors



15. Alexander Turnquist - Flying fantasy



14. Damon Albarn - Everyday robots



13. Thom Yorke - Tomorrow's modern boxes




12. Sophia Loizou - Chrysalis



11. A Winged Victory for the Sullen - Atomos



10. The Antlers - Familiars
Το 'Familiars' περιλαμβάνει εννιά ονειρικά υπέροχα, ατμοσφαιρικά βελούδινα νανουρίσματα, με τις απόκοσμα αέρινες μελωδίες, τον έντονα νοσταλγικό, χαρακτηριστικά πένθιμο ήχο της τρομπέτας και την παράφορα εκφραστική φωνή του Peter Silberman να σε προσκαλούν να αποκοιμηθείς στην αγκάλη τους.



 09. Wild Beasts - Present tense
Οι Wild Beasts μας εκπλήσσουν, για τέταρτη φορά, με το αποστομωτικό 'Present Tense' και τις ακόμα πιο λιτές ενορχηστρώσεις, με έμφαση στην κάθε λεπτομέρεια και με μια ευρηματική στροφή σε αναλογικούς ήχους και τεχνικές παραγωγής, με τα synths και τους διακριτικούς, αισθαντικούς χτύπους των κρουστών και της drum machine στο επίκεντρο, τις απλές, επαναλαμβανόμενα μαγευτικές μελωδίες, τα δραματικά, μελαγχολικά τραγούδια τους που ριζώνουν ακόμα πιο βαθιά στη μνήμη μας, με φόντο ποικίλες εκφάνσεις της αγάπης, της σύγχρονης ζωής και της ανθρώπινης φύσης, τα επώδυνα που μας επιφυλάσσει η άγνοια, την αναζήτηση εκείνων που υπάρχουν κάπου εκεί έξω για εμάς, τους νοσταλγικούς απόηχους του χρόνου που αφήνουμε πίσω μας και το τώρα και φυσικά, τις εντυπωσιακές, εκφραστικές ερμηνείες τους. Από τη μία, η εκτυφλωτικά λυρική, εκθαμβωτική, γεμάτη ευαισθησία και αισθησιασμό φωνή του Hayden Thorpe και από την άλλη, η εξίσου έξοχη, αλλά με διαφορετικό εύρος, του Tom Fleming να αιχμαλωτίζουν τις αισθήσεις μας.



08. Xiu Xiu - Angel guts: Red classroom
Τολμηρά καινοτόμες, πειραματικές ενορχηστρώσεις με τις οποίες τους αγαπήσαμε σχεδόν πριν μία δεκαετία, με τα αναλογικά synths και την drum machine στο επίκεντρο, πλήθος απρόσμενων, εμπνευσμένων, ηλεκτρονικά επεξεργασμένων και παραμορφωμένων ήχων, beats και νοσηρά εφιαλτικών θορύβων, στρυφνές, προκλητικές, δυσοίωνα σκοτεινές, οδυνηρές, στιχουργικές απεικονίσεις, θρήνοι και μελοδραματισμοί, σχέσεις σε αποσύνθεση, ιδιαίτερες σεξουαλικές αναζητήσεις και έρωτες σε αδιέξοδο, πληγωμένες αναμνήσεις και ανεκπλήρωτες υποσχέσεις, φόβοι, κραυγές, ψίθυροι και βέβαια, η έντονα συναισθηματική, αποκαλυπτικά εξομολογητική, ξεχωριστά υποβλητική ερμηνεία του Jamie Stewart που εξακολουθεί να αγγίζει με ένα παράξενα, ανατριχιαστικά μαγευτικό τρόπο την καρδιά μας.



07. Hamilton Leithauser - Black hours
Μελαγχολικοί στοχασμοί, βαθιοί αναστεναγμοί και αποσπερινές εξομολογήσεις με την ασύγκριτα εκφραστική, αισθαντική ερμηνεία του Hamilton Leithauser για ανεκπλήρωτους πόθους και υποσχέσεις που βρέθηκαν σε στενά αδιέξοδα με σπασμένους τους φανοστάτες, για μοναχικά όνειρα κρεμασμένα ψηλά στη νύχτα και αφηρημένες σκιές κάτω από το άκαρπο δέντρο της αγάπης, για ερωτήματα που αναζητούν, απογοητευμένα, απαντήσεις μέσα σε δεκάδες, σκόρπια, ρομαντικά σημειώματα, με συντροφιά μελωδίες παλιομοδίτικης αύρας και ενορχηστρώσεις που άλλοτε βασίζονται σε ένα πιάνο ή στους δραματικούς ήχους των εγχόρδων, άλλοτε παραπέμπουν στους δίσκους των αγαπημένων The Walkmen και άλλοτε εμπλουτίζονται με ευφορικούς, πολύχρωμους τόνους και φωνητικά.



06. Elbow - The take off and landing of everything
Οι Elbow χωρίς να αποκλίνουν από τον ήχο που αγαπήσαμε, διευρύνουν το μουσικό ύφος τους και μας χαρίζουν μία ακόμα απαράμιλλα θαυμάσια κυκλοφορία. Το 'The take off and landing of everything' περιέχει δέκα συνθέσεις σε σχήμα καρδιάς, θεμελιωμένες στην ανείπωτη γοητεία της απλότητας και του μέτρου, που αγκαλιάζουν εγκάρδια μελωδίες από όργανο, κιθάρα και πιάνο, με διακριτικούς χτύπους των drums και με πνευστά, έγχορδα και χορωδιακά φωνητικά να αναλαμβάνουν να μας χαρίσουν στιγμές ψυχικής ανάτασης. Στο προσκήνιο, η αφοπλιστικά εκφραστική ερμηνεία του Guy Garvey και οι παράφορα συναισθηματικοί στίχοι, έντονης ποιητικής και νοσταλγικής αύρας, μέσα από τους οποίους μας επιτρέπει να τρυπώσουμε στις σελίδες του προσωπικού του ημερολόγιου, να κρυφοκοιτάξουμε πως αποτυπώνει στο χαρτί, ρομαντικές αναμνήσεις, υπό τη φευγαλέα σκιά ενός αποχωρισμού και να αντικρίσουμε μελαγχολικούς στοχασμούς για την αφοσίωση, το χρόνο που περνάει και την παντοτινή αγάπη.



05. Have A Nice Life - The unnatural world
Οι Have a Nice Life μας συγκλονίζουν με το 'The unnatural world', το δεύτερο, θριαμβευτικά άψογο έργο τέχνης τους και μέσα από μια συνοπτικότερη (όπου μεταξύ άλλων μεταλλάσσουν κάποιες παλιότερες demo ηχογραφήσεις τους), αλλά εξίσου συνταρακτική, μουσική εμπειρία ζωής, μας εγκλωβίζουν σε μια διαρκή, κλειστοφοβικά μυστηριώδη και δυσβάσταχτα, φλογισμένα συναισθηματική ατμόσφαιρα, εκρηκτικά διαπεραστικού θορύβου, παραμορφώσεων, αντηχήσεων και ζοφερής ambient και μας συνθλίβουν με τα εκκωφαντικά στοιχειωμένα, απόμακρα, αδυσώπητα απεγνωσμένα φωνητικά, τις πνιγμένες στην αιθάλη του φόβου, της αποξένωσης, της απελπισίας κραυγές τους, τα δραματικά χορωδιακά μέρη και τα μουρμουρητά αποπνικτικής αμφιβολίας.



04. Iceage - Plowing into the field of love
...



03. St. Vincent - St. Vincent
Η πολυσχιδώς ταλαντούχα, St. Vincent μας μαγνητίζει με την τέταρτη, ομότιτλη κυκλοφορία της, παραδίδοντας ακόμα ένα ασύγκριτα εξαίσιο κομψοτέχνημα. Με τολμηρή, πειραματική, αντισυμβατική διάθεση συνεχίζει να αναζητά, να προσεγγίζει και να δοκιμάζει νέες υφές και ανατρεπτικούς ήχους για να πλαισιώσουν τις pop αισθητικής, μουσικές φόρμες και τις λεπτομερείς, αξιοθαύμαστα πολυεπίπεδες ενορχηστρώσεις της, συρράφοντας στις σαγηνευτικές μελωδίες της, ευφάνταστες εναλλαγές ρυθμού, synths, πνευστά και περίτεχνους, παραμορφωμένους, απρόσμενους, αλλά άψογα μελετημένους, ακροβατικούς αυτοσχεδιασμούς με την κιθάρα της, φωτίζοντας με τους στιχουργικούς προβολείς και τη διαπεραστικά βελούδινη φωνή της, σκηνές προσωπικών εμπειριών και περιστατικών της ζωής της.



02. Swans - To be kind
Οι Swans μας προσφέρουν ακόμα μία αποκαλυπτικά απόκοσμη, εξαντλητικά αδυσώπητη, εκστατικά δραματική, ραγισμένα εσωστρεφής και εκφραστικά πολύμορφη, ηχητική εμπειρία. Ένα μουσικό γλυπτό εντυπωσιακά σμιλευμένο πάνω σε ισορροπημένα επαναλαμβανόμενους θορύβους, ταραχώδεις μελωδίες και παραμορφώσεις, περιεκτικά ατμοσφαιρικές παύσεις και στιγμές γαλήνης, πένθιμα εμβατηριακούς και ξαφνικούς, εκρηκτικά βροντερούς χτύπους των κρουστών. Ένας επιδέξιος ενορχηστρωτικός κυκεώνας που παγιδεύει τον ακροατή σε ένα αποπνικτικό λαβύρινθο χωρίς διέξοδο διαφυγής.



01. Spoon - They want my soul
Παρά τη μακρόχρονη δισκογραφική τους απουσία, το πάθος, το δημιουργικά ανατρεπτικό τους πνεύμα και η διαρκής διάθεση των αγαπημένων Spoon να διευρύνουν τον ήχο τους, να τον εμπλουτίζουν και να χρησιμοποιούν διαφορετικά, στοιχεία που έχουμε λατρέψει σε προηγούμενες κυκλοφορίες τους, όχι απλά δεν ξεθώριασε, αλλά στο αριστουργηματικά εξαιρετικό 'They want my soul' ακτινοβολεί εντονότερα από ποτέ. Δίνοντας και πάλι έμφαση στην κάθε λεπτομέρεια, μας χαρίζουν δέκα ακαταμάχητα υπέροχες συνθέσεις, απογυμνωμένες από οτιδήποτε περιττό, με ευφάνταστα, επαναλαμβανόμενα, κολλητικά groove και πανέμορφες μελωδίες, κοφτούς ρυθμούς, χορευτικές αποχρώσεις, φλεγόμενα λαμπρές, αρμονικές υφές των synths πλάι σε ακουστικές και ηλεκτρικές κιθάρες, παραμορφώσεις, παλαμάκια, σφυρίγματα και αφαιρετικά εμπνευσμένους χτύπους των drums και όπως πάντα, μελαγχολικά σκοτεινές και ονειροπόλες διηγήσεις για τις αδιόρατες εκφράσεις της αγάπης, της απελπισίας, της αβεβαιότητας και των προσδοκιών και επιδέξια, γεμάτα συναίσθημα φωνητικά από τον μοναδικό Britt Daniel.



 Aγαπημένα EP, mini LP και singles

Chelsea Wolfe & King Dude - Sing more songs together...
Savages - Fuckers
Deafheaven - From the kettle onto the coil
Wild Beasts - Soft future / Blood knowledge
Autobahn - Autobahn 2

Jon Hopkins - Asleep versions EP
My Brightest Diamond - None more than you EP
Moonface - City Wrecker EP
Mogwai - Music industry 3. Fitness industry 1. EP
Julianna Barwick - Rosabi EP

Συναυλία της χρονιάς
65daysofstatic στο Plisskën festival

Ζωντανή ηχογράφηση
Björk - Biophilia Live



"A simple beautiful love is worth countless triumphs when it's real"

Wild Beasts' Hayden Thorpe: "We realised that, actually, the sounds you can create with synths are far more vivid and widescreen. They are so much more bodily, and they enabled us to tell our narratives a bit better. Having said that, we still use guitars - just in a different way. They’re not the horse any more, they’re the cart, if that makes sense..."



"You remind me of the person I wanted to be before I forgot"

Οι Wild Beasts μας εκπλήσσουν, για τέταρτη φορά, με το αποστομωτικά αριστουργηματικό 'Present Tense' και τις ακόμα πιο λιτές ενορχηστρώσεις, με έμφαση στην κάθε λεπτομέρεια και με μια ευρηματική στροφή σε αναλογικούς ήχους και τεχνικές παραγωγής, με τα synths και τους διακριτικούς, αισθαντικούς χτύπους των κρουστών και της drum machine στο επίκεντρο, τις απλές, επαναλαμβανόμενα μαγευτικές μελωδίες, τα δραματικά, μελαγχολικά τραγούδια τους που ριζώνουν ακόμα πιο βαθιά στη μνήμη μας, με φόντο ποικίλες εκφάνσεις της αγάπης, της σύγχρονης ζωής και της ανθρώπινης φύσης, τα επώδυνα που μας επιφυλάσσει η άγνοια, την αναζήτηση εκείνων που υπάρχουν κάπου εκεί έξω για εμάς, τους νοσταλγικούς απόηχους του χρόνου που αφήνουμε πίσω μας και το τώρα και φυσικά, τις εντυπωσιακές, εκφραστικές ερμηνείες τους. Από τη μία, η εκτυφλωτικά λυρική, εκθαμβωτική, γεμάτη ευαισθησία και αισθησιασμό φωνή του Hayden Thorpe και από την άλλη, η εξίσου έξοχη, αλλά με διαφορετικό εύρος, του Tom Fleming να αιχμαλωτίζουν και να συνταράσσουν τις αισθήσεις μας.


Wild Beasts' Hayden Thorpe: "There are songs on this album about realizing the plethora of beauty that you've been ignoring in order to attain this imagined grandiose moment that is never going to come."




"Stray"

Wild Beasts' Hayden Thorpe: "We're in that honeymoon period you get to go through every time you start making a new album because that's, in a sense, the great thing about making music, or any creative work really... To reinvent is one of the most important and invigorating things you can do, to move on and shed that old skin. We're just at the stage of enjoying that new lease of life and that release from old material..."

Έχοντας ήδη ξεκινήσει τις προετοιμασίες για τον τέταρτο δίσκο τους, οι Wild Beasts μας δωρίζουν το ακυκλοφόρητο, ατμοσφαιρικά μαγευτικό και μελαγχολικά ρομαντικό "Stray". Διακριτικοί χτύποι των drums, εξαίσιες μελωδίες στην κιθάρα, γλυκά νοσταλγικοί ήχοι στο πιάνο και η ασύγκριτα λυρική, γεμάτη ευαισθησία ερμηνεία του Hayden Thorpe για ραγισμένες κορνίζες ευτυχίας, ρακένδυτα συναισθήματα και μια άσβεστη επιθυμία για αγάπη.

Wild Beasts' Tom Fleming: "We are writing, but we're very keen to take our time, which isn't something we've ever done before. Our listening habits have got more and more electronic, but equally the real joy is making a mess in a room, amps blaring... And we always have considered the drums as the lead instrument, so maybe we can do more with that."


"Ragged and hungry, I come to your door.
Don't say that I'm not welcome anymore.

Just so you know, I've nowhere else to go.
Don't turn me away now. You're the Mecca to whom I bow..."



"A light above descending"

Σταχυολογώντας τους αγαπημένους δίσκους, με επίσημη ημερομηνία κυκλοφορίας μέσα στο 2011 (ακόμα και αν ήταν διαθέσιμοι για αγορά μόνο σε ψηφιακή μορφή), εκείνους που διήγειραν με εντονότερο τρόπο αισθήσεις και συναισθήματα, κρατώντας μου συντροφιά για αμέτρητες ώρες και εξασφαλίζοντας παράλληλα μία θέση στη δισκοθήκη και στην καρδιά μου, με τις εμμονές σε συγκεκριμένους ήχους και τις αδυναμίες σε ορισμένα συγκροτήματα και καλλιτέχνες να επηρεάζουν σημαντικά την κατάρτιση της λίστας, έστω και αν και η σειρά της ταξινόμησης παραμένει σχετική, αφού άλλαξε δεκάδες φορές πριν λάβει τη μορφή της.

50. Maybeshewill - I was here for a moment, then I was gone
Διαρκείς, απρόσμενες και ανατρεπτικές ρυθμικές εναλλαγές με τα τύμπανα να πάλλονται αδιάκοπα, το πιάνο να εξυφαίνει λιτές, αλλά εξαίρετες μελωδίες, τις κιθάρες να διανοίγουν διαύλους επικοινωνίας με την ένταση, τις παραμορφώσεις και το θόρυβο, καθώς ηλεκτρονικά, ξυλόφωνο και synths στο παρασκήνιο ισχυροποιούν την παραμυθένια ομορφιά των συνθέσεων, με την απουσία των samples με αποσπάσματα ταινιών να περνάει απαρατήρητη, χάρη στην εμπνευσμένη προσθήκη εγχόρδων.


49. Blanck Mass - Blanck Mass
Ο Benjamin John Power των Fuck buttons εμβαθύνει απρόσκοπτα και εντυπωσιακά σε αρμονικές, ambient ηχητικές μετατοπίσεις και στην τονικότητα που δημιουργούν οι επαναλαμβανόμενες, μουσικές οργανικές φράσεις μέσα από την εκτεταμένη χρήση synths, ηλεκτρονικών beats και δονήσεων θορύβου, αλλά και φυσικών ήχων με πιο έντονα τα υδάτινα στοιχεία και κυκλοφορεί ως Blanck Mass έναν ομότιτλο δίσκο αξιοθαύμαστης συνεκτικής ροής και συναρπαστικών λεπτομερειών που γίνονται ακόμα πιο αισθητές με τη χρήση ακουστικών.


48. M83 - Hurry up, we're dreaming
M83's Anthony Gonzalez: "It's mainly about dreams, how every one is different, how you dream differently when you're a kid, a teenager, or an adult. I'm really proud of it. If you're doing a very long album, all the songs need to be different and I think i've done that with 'Hurry up, we're dreaming'"


47. Alexander Turnquist - Hallway of mirrors
"Alexander Turnquist has taken the 12-string guitar and reframed its folkish twang into a dreamy cloud of harmonic beauty. The shimmering notes, the restraint and the sense of melody make listening a becalming experience."

Alexander Turnquist - Spherical aberrations
46. Lawrence English - The peregrine
"'The Peregrine' is Lawrence English's homage to J.A. Baker's obscure tome of the same title. The album is given structure by accounts of land, environment and movement and articulated through experimentation with harmonic saturation an distortion. From the breathtaking opening flight of "October 1 - The hunting life" to the sustained drone altitudes of "April 4 - And he sleeps", this is a truly majestic piece of work."

Lawrence English - The peregrine (album preview)

45. A winged victory for the sullen - A winged victory for the sullen
"Their secret to harvesting new melodic structures from the thin air of existence was for the duo to push themselves to dangerous territory, realising that clear thinking at the wrong moment could stifle the compositions. The final result is seven landscapes of harmonic ingemination."


44. Jacaszek - Glimmer
Jacaszek: "I tried again to create some fragile beauty glimmering behind the veil of reality. I built a kind of curtain out of dirts and fuzzes, and used pure sound of clarinet and harpsichord playing beautiful melodies as a contrast to its harshness."


43. Korallreven - An album by Korallreven
Οι Korallreven μας αποκαλύπτουν τους κοραλλιογενείς μελωδικούς σχηματισμούς, φευγαλέας καλοκαιρινής νοσταλγίας με synths και drum machine, τα ηλεκτρονικά και τις κιθάρες με γεύση παγωμένων smoothies εξωτικών φρούτων και τους πολύχρωμους υποθαλάσσιους ηχητικούς κήπους πάνω στους οποίους ανακλώνται ειδυλλιακά φωνητικά, χάρη στις διαλεκτές συμμετοχές των Victoria Bergsman και Julianna Barwick.


42. Still corners - Creatures of an hour
Οι Still corners αγγίζουν τις σωστές χορδές της κιθάρας, αλλά και τα πλήκτρα του οργάνου σχεδιάζουν με απαλές μελωδικές αντιθέσεις και με κιμωλίες τους χτύπους των τυμπάνων, την υπνωτική φωνή και τους σαγηνευτικούς αναστεναγμούς της Tessa Murray, αιθέριες συνθέσεις που ενσωματώνουν συναισθήματα και εντυπωσιακές κινηματογραφικές εικόνες.


41. Blouse - Blouse
Οι Blouse μας επιτρέπουν με την κυκλοφορία του ομότιτλου δίσκου τους να διασταυρώσουμε το βλέμμα μας με τη νοσταλγική pop μουσική τους. Τα δέκα τραγούδια που περιέχονται, αλληλοσυμπληρώνονται λαμπρά και χάρη στους εξαίσιους ήχους που δημιουργούν τα drums, τα synths και οι κιθάρες, σε συνδυασμό πάντα με τη μαγευτική φωνή της Charlie Hilton μας προδιαθέτουν για ονειροπόλημα.


40. Anna Calvi - Anna Calvi
"An arresting, sparse and darkly captivating listen."


39. Lanterns on the Lake - Gracious tide, take me home
Η μουσική περιπλάνηση τους σε απομεινάρια συναισθηματικών καταστάσεων που παρασύρονται από ηχητικά κύματα που αποπνέουν θαλπωρή, μελαγχολικούς ψιθύρους κάτω από τη θαμπάδα τη νύχτας και ποιητικά καταγεγραμμένες μνήμες με το τρεμάμενο φως των φαναριών τους να αντικατοπτρίζεται εντυπωσιακά στην επιφάνεια της λίμνης, καταλήγει στις όχθες του 'Gracious tide, take me home', η ομορφιά του οποίου είναι εναργής. Οι Lanterns on the Lake συλλέγουν εξαίρετα αποσπάσματα από τα δύο EP τους, στα οποία η εύθραυστη ερμηνεία της Hazel Wilde (στα "If I’ve been unkind" και "A kingdom" συναντάμε στα φωνητικά τον Adam Sykes) αιωρείται πάνω από εκλεπτυσμένα γοητευτικές ενορχηστρώσεις και τα πλαισιώνουν με νέες, ακόμα πιο φευγαλέα νοσταλγικές μελωδίες.


38. Sóley - We sink
 "An album full of rhythmic makeshift creatures, of handclaps hidden in the undergrowth, tempting us to join in. The 13 tracks are sometimes incredibly catchy; amazingly quirky at other times: think cardigan-folk from the northern hemisphere, an ocean of stained glasses bopping up and down in the shared apartment's dishwater, leeward in limbo. Her voice, those loops moving around like wooden toys, and finally the piano - that's the backbone, the essence of her compositions;..."

Sóley - I'll drown

37. Atlas sound - Parallax
Τρίτη συλλογή του Bradford Cox ως Atlas sound με δώδεκα υπνωτικά ονειρικές και παλιομοδίτικα απλές μελωδίες, γενναιόδωρες σε συναισθήματα, με γαλήνιους ακουστικούς τόνους και την πανέμορφα ειλικρινή και υπνωτικά ευαίσθητη ερμηνευτική προσέγγισή του να σε καθηλώνει.


36. DeVotchKa - 100 lovers
Οι DeVotchKa εξακολουθούν να στήνουν αυτοσχέδια, κινηματογραφικά σκηνικά στην πέμπτη κυκλοφορία τους, το '100 lovers', προβάλλοντας αυτή τη φορά δέκα συνθέσεις (με δύο ενδιάμεσα διαλείμματα), στις οποίες αποδίδουν με δεξιοτεχνία αντιπροσωπευτικά στοιχεία από τη μουσική παράδοση των χωρών της Ανατολικής Ευρώπης και του Μεξικού, ενώ διατηρούν την τσιγγάνικη ψυχή τους με τους μεθυστικά παθιασμένους και γεμάτους ζωντάνια και ενέργεια ρυθμούς τους. Μέσα από εγχόρδα και πνευστά με εγκάρδιους τόνους, μελωδίες που αντιφεγγίζουν ρομαντισμό και νοσταλγία άλλοτε χάρη σε μεγαλόπνοες ενορχηστρώσεις, ακορντεόν και θερεμίνη και άλλοτε μέσα από την απλότητα μιας παιδικής χορωδίας και σφυριγμάτων και φυσικά, την αμεσότητα της ερμηνείας του Nick Urata καταφέρνουν να κάμψουν τις αντιστάσεις σου και να σε μαγέψουν με το δικό τους ιδιότυπο τρόπο.

DeVotchKa - The alley

 35. My brightest diamond - All things will unwind
Μία παιχνιδιάρικα πολύχρωμη πρόκληση με αφηγηματικό νήμα τη διαπεραστικά μαγευτική ερμηνεία της Shara Worden, η οποία κινείται περίτεχνα και με χάρη από νότα σε νότα, με απερίγραπτα πλούσιες ενορχηστρώσεις και ζωηρές μελωδικές συλλήψεις από την ορχήστρα δωματίου yMusic.


34. Austra - Feel it break
Οι Austra ανοίγουν τη δισκογραφική αυλαία με το ξεχωριστό 'Feel it break' για να μας αποκαλύψουν ήχους και εικόνες μέσα από συνθέσεις, οι οποίες έχουν ως επίκεντρο τη μαγευτικά και υποβλητικά εκλεπτυσμένη φωνή της Katie Stelmanis. Με απόμακρα παγερή αμεσότητα εγκύπτουν σε μελαγχολικά και συναισθηματικά δραματικές εξιστορήσεις με ελκυστικά αινιγματικούς ρυθμούς και φόντο λαμπερές pop μελωδίες έμπλεες σε synths, ηλεκτρονικούς παλμούς, διακριτούς χτύπους των τυμπάνων και χορευτικές ταλαντεύσεις.


33. S.C.U.M - Again into eyes
H θαμπάδα της φωνής του Thomas Cohen ερωτοτροπεί αδιάλειπτα με την εκκωφαντική ένταση, τους χτύπους των drums, το επίμονο βουητό των κιθάρων και την ανάγλυφη ατμόσφαιρα που δημιουργούν τα ηχητικά εφέ και τα synths. Υπέροχο!


32. Cold Cave - Cherish the light years
Η αγάπη του Wesley Eisold στη βασισμένη σε synths pop και σε νοσταλγικά γνώριμους ήχους της δεκαετίας του '80 είναι ακόμα πιο έκδηλη στο δεύτερο δίσκο, 'Cherish the light years' των Cold Cave, όπου μετατοπίζουν ελαφρώς το ενδιαφέρον τους σε πιο αγχωτικά χορευτικούς ρυθμούς και ηλεκτρονικές μελωδίες, με τους χτύπους των κρουστών να ξεχειλίζουν από πάθος και τον τρόπο που διατάσσουν τα υπόλοιπα όργανα στις ενορχηστρώσεις τους να διαφέρει. Ανέλπιστα εθιστικός με συνθέσεις που προκαλούν ζωηρή αίσθηση.


31. Zola Jesus - Conatus
Οι υποβλητικά συναισθηματική ερμηνεία της Nika Roza Danilova, η απερίγραπτα μαγευτική φωνή της με τους παγιδευμένα τρυφερούς ψιθύρους και τις κραυγές απελπισίας, τα στοιχειωμένα μουρμουρητά και τα χορωδιακά μέρη, οι ήχοι των synths και της drum machine που παραπέμπουν στους εύθραυστους, απεγνωσμένους ρυθμούς που πάλλεται η καρδιά της, τα ηλεκτρονικά και τα επεξεργασμένα beats που αναβλύζουν ακόμα πιο ορμητικά και η παραγωγή που πετυχαίνει να αναδείξει τις έντεκα συνθέσεις (αν σε αυτές συνυπολογίσουμε τη μονόλεπτη, αιθέρια εισαγωγή με το "Swords"), η προσθήκη εγχόρδων που επιτείνουν τη ρομαντικά μελαγχολική οπτική και η επιλογή του πιάνου για να τη συνοδεύσει σε μόλις ένα τραγούδι ("Skin"), το οποίο θα συνιστούσε το καταλληλότερο επίλογο για το 'Conatus', τον τρίτο δίσκο της Zola Jesus είναι λόγοι που σε ωθούν να ερωτευτείς ετούτο το νέο, θρίαμβό της.


30. 65daysofstatic - Silent running
Οι 65daysofstatic ανέλαβαν να τοποθετήσουν ήχους σε κάθε σκηνή της ταινίας, 'Silent running' και να παρουσιάσουν ζωντανά με το συνήθη, ασύγκριτα μοναδικό τρόπο, τη δική τους μουσική αφηγηματική εκδοχή, όπου υπέροχες μελωδίες στο πιάνο εναλλάσσονται με ψυχρά ηλεκτρονικά beats και δυναμικές δονήσεις, χαρίζοντάς μας ακόμα μία αξέχαστη μουσική εμπειρία!


29. TV on the radio - Nine types of light
Οι TV on the radio στρέφονται σε διαφορετικά ηχητικά πλαίσια στο 'Nine types of light' με την παραγωγή να εστιάζει εύστοχα στις λεπτομέρειες, αλλά τον πειραματισμό να υποχωρεί για χάρη της απλότητας, με τις εκφραστικές φωνές των Tunde Adebimpe και Kyp Malone να συγκινούν, έστω και αν οι συνθέσεις δεν είναι πάντα το ίδιο αριστουργηματικές, όπως εκείνες προηγούμενων κυκλοφοριών, με τις κατάφωτες μελωδίες, τους υποτονικούς, γαλήνιους ρυθμούς, την στιχουργική ευαισθησία και τη λυρική αμεσότητα να κυριαρχούν, χωρίς να εκλείπουν τα εμποτισμένα με soul και funk στοιχεία, οι χαρακτηριστικοί, λαμπροί ήχοι των κιθάρων, των synths και των drums και τα θορυβώδη πνευστά που σε τινάσσουν σαν ελατήριο από τη θέση σου.



28. 13 & God - Own your ghost
Έξι χρόνια μετά τον ομότιτλο δίσκο των 13 & God, ο συγκερασμός των ηχητικών κατευθύνσεων των The Notwist, των Themselves, αλλά και των Subtle έχει ως αποτέλεσμα το 'Own your ghost', μια μουσική διελκυστίνδα με δέκα απερίγραπτα μαγευτικές συνθέσεις, όπου ηλεκτρονικά beats, bleeps, drum loops και διάσπαρτα samples γεφυρώνονται με ακουστικές κιθάρες, πνευστά και έγχορδα, τα θαυμάσια φωνητικά και μουρμουρητά του Markus Acher διασταυρώνονται με τους ιδιότυπους rap αφηγηματικούς τρόπους του Adam 'Doseone' Drucker, με τους ζοφερούς στίχους για τη ζωή, το θάνατο και όλα όσα μας θέτουν σε καθημερινούς προβληματισμούς να έχουν βασιστεί σε ποιήματά του, χωρίς, ωστόσο, να εκλείπουν οι απροσδόκητοι hip hop αυτοσχεδιασμοί, οι μελωδίες, οι υπέροχες λεπτομέρειες που συμπληρώνουν εφευρετικά και εμπνευσμένα τα μέλη του κάθε συγκροτήματος και όλα εκείνα τα στοιχεία των The Notwist που έχουμε λατρέψει.


27. Moonface - Organ music not vibraphone like I'd hoped
Το 'Organ music not vibraphone like I'd hoped', η ολοκληρωμένη απόπειρα του αγαπημένου Spencer Krug ως Moonface συνιστά έναν ακόμα αλάνθαστα συναρπαστικό συνδυασμό μελωδιών σε όργανο, υπνωτικά επαναλαμβανόμενων bleeps και αντιθέσεων, περίπλοκων ηχητικών διαδρομών και πανέμορφα εμπνευσμένων ενορχηστρώσεων που καταλήγει χάρη στην αστείρευτη δημιουργικότητά του σε πέντε καταπληκτικές συνθέσεις μεγάλης διάρκειας και άλλης μίας που μας χαρίζει μέσω της ιστοσελίδας του, οι οποίες αφθονούν και πάλι σε ιδέες.


26. Blackout beach - Fuck death
Στο 'Fuck death', την τρίτη σκοτεινά πειραματική κυκλοφορία του Carey Mercer ως Blackout beach, οι συνθέσεις παραμένουν απογυμνωμένες, με μόνο τους ψιθύρους των synths και της drum machine να δημιουργούν εκείνες τις ιδεατές συνθήκες που ενισχύουν την προσήλωση στις γλαφυρές αφηγήσεις του και στους περιγραφικά λυρικούς στίχους με τις λογοτεχνικές αναφορές. Ακόμα μία απόδειξη του πολύπλευρου ταλέντου του και του πυρετώδη οίστρου του.


25. Matt Elliott - The broken man
Ο Matt Elliott προσαράζει στο 'The broken man' σε καινούργια, βραχώδη μέρη δίπλα από σκόρπια απομεινάρια αναμνήσεων, απώλειας, απογοήτευσης και θλίψης και διηγείται με περίσσεια λυρική εκφραστικότητα και με τη συνοδεία της κιθάρας και του πιάνου, συγκινησιακά φορτισμένα γεγονότα που σημάδεψαν τη ζωή του και ονειροπόλα ρομαντικές και μελαγχολικές ιστορίες. Η αύρα της ισπανικής folk και των πολιτισμικών στοιχείων της ευρωπαϊκής μουσικής παράδοσης παραμένει έκδηλη στις εύθραυστα ακουστικές μελωδίες του, στις οποίες δεν απουσιάζουν τα samples, οι χορωδίες, οι ηχητικές παραμορφώσεις και τα πνευστά.

Matt Elliott - Oh how we fell

24. Richard Knox & Frédéric D. Oberland - The rustle of the stars
"450 km from the arctic circle, 'The Rustle of the Stars' is a phenomenon of austere beauty, a barely audible noise that occurs when the draught from human breath causes multiple collisions among the ice micro-crystals in the air."


23. Julianna Barwick - The magic place
Η Julianna Barwick συνεχίζει να προσεγγίζει αντισυμβατικά τη μουσική σύνθεση, να αφηγείται χωρίς λέξεις, αλλά με τόλμη μέσα από ποικίλους εκφραστικούς πειραματισμούς και καινοτόμους αυτοσχεδιασμούς της φωνής της, παραπέμποντας στην επιβλητική, εκκλησιαστική διάσταση της χορωδίας, να διαχειρίζεται με ακρίβεια τη σιωπή και τις παύσεις σε απογυμνωμένες ενορχηστρώσεις, με τις μελωδίες του πιάνου να συναντιούνται στο βάθος με ανεπαίσθητους ήχους, επεξεργασμένους όμως με λεπτομέρεια. Πιο απλά, σε προσκαλεί να διασχίσεις το 'The magic place' με τα μάτια δεμένα για να διαισθανθείς πλήρως όσα αποκαλυπτικά όμορφα ελλοχεύουν στις διαδρομές του.


22. Implodes - Black Earth
Ο πρώτος δίσκος των Implodes, το 'Black Earth' είναι ένα επίτευγμα αρχιτεκτονικής ακρίβειας και οργανικών αιωρήσεων με τα φωνητικά να διέρχονται από σκοτεινούς αγωγούς με ambient καπνούς και ακουστικές δονήσεις και να χάνουν τη διαύγειά τους, με τις έντονες ηχητικές ανακλάσεις και παραμορφώσεις να μην επισκιάζουν τις μελωδίες και τις συνενώσεις των κιθάρων και των drums να εκλύουν ποσότητες θόρυβου με την έντασή τους να μειώνεται σταδιακά, πριν επανέλθει μεγαλοπρεπώς. Ένα πείραμα που κάθε φορά σε καταπλήσσει.


21. 93MillionMilesFromTheSun - Northern sky
Δύο χρόνια μετά τον ομότιτλο και εξίσου αγαπημένο δίσκο τους, τα θορυβώδη αναβουητά και οι ηχητικές παραμορφώσεις, οι ονειρώδεις ενορχηστρώσεις και τα υπνωτικά ψιθυρίσματα που παραμένουν ελκυστικά δυσδιάκριτα στο βάθος, αγκαλιάζουν σφιχτά, υπό τις νοσταλγικά χρυσαφένιες αποχρώσεις του ουρανού λίγο πριν το ηλιοβασίλεμα) τους έντεκα νέους μελωδικούς σπινθήρες των 93MillionMilesFromTheSun, όπως αυτοί συγκεντρώνονται στη δεύτερη κυκλοφορία τους, το εξαίρετο 'Northern sky'.


20. Mushy - Faded heart
Οι ηχογραφήσεις της Mushy αποκτούν για πρώτη φορά επίσημη δισκογραφική υπόσταση μέσα από την κυκλοφορία του 'Faded heart'. Σκισμένες σελίδες ξεθωριασμένων ρομαντικών σημειώσεων, όνειρα και προσδοκίες που κατέρρευσαν από το βάρος της θλίψης και της απελπισίας και διαλόγους που συνεχίζουν να βουίζουν κάνοντας αδύνατον να λησμονήσει το παρελθόν είχαν ως αποτέλεσμα δέκα νεφελώδη νανουρίσματα με επαναλαμβανόμενες μελωδίες ambient αποχρωματισμών, ατμοσφαιρικών ρυθμών και πειραματικής lo-fi αισθητικής από synths και εγκλωβισμένα loops σε drum machine που συμπληρώνονται με ηλεκτρονικά, θορύβους και παραμορφωμένους ήχους ακουστικής κιθάρας, με το ρίγος των παγωμένων ψιθύρων και αναστεναγμών της Valentina F να διαπερνά το σώμα σου.


19. Einar Stray - Chiaroscuro
Ο Einar Stray καταφέρνει με το 'Chiaroscuro', τον πρώτο δίσκο του να μεταβάλλει το ρυθμό με τον οποίο εκκρίνονται οι ενδορφίνες μας, να μας εντυπωσιάσει και να μας κατακλύσει με αισθήματα ευφορίας, χάρη στις υπέρλαμπρες μελωδίες και στα θελκτικά χορωδιακά φωνητικά, στη δημιουργικότητα και στις ευφάνταστα πλούσιες ενορχηστρώσεις του, στις οποίες καθρεπτίζονται οι εξαίσιοι χρωματισμοί των ποικίλων μουσικών οργάνων (από έγχορδα και πνευστά μέχρι πιάνο και κρουστά).


18. Polinski - Labyrinths
Ο Paul Wolinski των υπεραγαπημένων 65daysofstatic μας καλωσορίζει ως Polinski στο 'Labyrinths', τον πρώτο προσωπικό του δίσκο όπου μέσα από τις ηλεκτρονικές και ρυθμικές μεταλλάξεις που παραπέμπουν σε video games και soundtracks ταινιών επιστημονική φαντασίας της δεκαετίας του '70 και του '80, χορευτικά beats, σκονισμένα samples και παραμορφωμένους midi ήχους δημιουργεί τις κατάλληλες συνθήκες για να χαθείς για ώρες στους μουσικούς λαβυρίνθους του.


17. Vampillia - Alchemic heart
Οι Vampillia παραδίδουν με το 'Alchemic heart' ένα σύγχρονα πειραματικό, ανατρεπτικά θορυβώδες, αναζωογονητικά χαώδες και εκρηκτικά θαυμάσιο έργο τέχνης. Δύο κολοσσιαίας διάρκειας συνθέσεις με ορχηστρικούς προσανατολισμούς και έντονο το αίσθημα της απόγνωσης, της αποξένωσης και της οργής, με την ένταση να κλιμακώνεται βαθμιαία και επαναλαμβανόμενα μέσα από την ιδανική χρήση των βιολιών, του πιάνου και της κιθάρας, αλλά και των ψιθύρων, των ακατάληπτων μουρμουρητών, των γρυλισμάτων και των κραυγών, σε συνεργασία με τους Inswarm και τους Boredoms που αναλαμβάνουν να ενισχύσουν το ατμοσφαιρικά μυστηριώδες σκηνικό, τη συμμετοχή των Merzbow που αναδημιουργούν και αποδομούν με ακρίβεια ήχους και την Jarboe με τις εκθαμβωτικές, εκφραστικές και ερμηνευτικές αρετές, η οποία με τις σκοτεινές απαγγελίες και τα μοιρολόγια, τα παραμορφωμένα και οπερατικά φωνητικά συμβάλλει καταλυτικά στο πρωτόγνωρα αποκαλυπτικό αποτέλεσμα.



16. FareWell Poetry - Hoping for the invisible to ignite
Το πάθος των FareWell Poetry για τη μουσική διαχέεται μέσα από ποιητικά εκφραστικές και συναισθηματικά φορτισμένες διηγήσεις, με τους ήχους στο βάθος και τις μελωδίες να παραφυλάνε στις σκιές και τις ευφάνταστες συνθέσεις με τις περίτεχνες ενορχηστρώσεις να διαφωτίζουν μεγαλοπρεπώς το όραμα και τις πολύπλευρες όψεις της δημιουργικότητάς τους. Οι τέσσερις συνθέσεις του 'Hoping for the invisible to ignite' θα μαγνητίζουν αέναα τις αισθήσεις μας.


15. Vessels - Helioscope
Με πλώρη πολύπλευρους και περίπλοκους ηχητικούς μετασχηματισμούς, θυελλώδεις συγκοπτόμενους ρυθμούς, ακατάπαυστα παλλόμενα τύμπανα και κρουστά, κοχλάζουσα ένταση, θόρυβο και παραμορφώσεις των κιθάρων, φωνητικές παρακάμψεις της οργανικής μουσικής τους, με synths και ηλεκτρονικά να αναδεικνύουν χορευτικούς προσανατολισμούς, χωρίς βέβαια να εκλείπουν οι μελωδίες που προξενούν θαυμασμό και οι αμέτρητες λεπτομέρειες που υποβόσκουν και προσμένουν την κάθε νέα ακρόαση να τις φέρει στο προσκήνιο, χάρη στην έξοχη παραγωγή του John Congleton, οι Vessels υπερβαίνουν κάθε προσδοκία με τη δεύτερη ολοκληρωμένη κυκλοφορία τους, το 'Helioscope'. Μεγαλοπρεπές σε σύλληψη και εκτέλεση σε βαθμό που είναι αδύνατον να πάψεις να το εκθειάζεις.


14. Mogwai - Hardcore will never die, but you will
Το 'Hardcore will never die, but you will', το έβδομο δισκογραφικό τρενάκι των Mogwai ανηφορίζει ατάραχα δίπλα από ερείπια, εισβάλλει σε γραμμές με ποίκιλλες ρυθμικές ταλαντεύσεις, διασχίζει απότομες, κιθαριστικές καταβάσεις παρακάμπτοντας χαράδρες και απρόσμενες παραμορφωμένες στροφές, πιστοποιώντας το θάρρος τους και την ικανότητά τους να μηχανεύονται ξεχωριστές μελωδίες σε κάθε μία από τις δέκα διαδρομές (και μία επιπλέον μακράς διαρκείας), άλλοτε βασισμένες στην ενεργητικότητα των drums και στα περίσσια εμπνευσμένα ηχητικά τεχνάσματα, άλλοτε να επικεντρώνονται στην οικοδόμηση ατμόσφαιρας, να αφήνονται στις διαθέσεις του πιάνου και των πλήκτρων, με beats και επεξεργασμένες φωνητικές εκπλήξεις (με τη χρήση vocoder), με στόχο να βιώσεις ανεξήγητες συγκινήσεις. Ένας ακόμα δίσκος που δεν τον ακούς απλά, αλλά τον αισθάνεσαι (παραβλέποντας έτσι κάθε λογικό, αλλά ασήμαντο ψεγάδι του). Πέντε ακόμα εμπνευσμένα όμορφες μελωδίες περιλαμβάνονται στο έξοχο 'Earth division EP', ενώ σε λιγότερο από ένα μήνα θα έχουμε τη χαρά να τους απολαύσουμε ζωντανά.

13. EMA - Past life martyred saints
Οι ατέλειες των συνθέσεων της Erika M. Anderson, οι χειμαρρώδεις ηχητικοί εκτροχιασμοί, οι αναμνήσεις, τα ανεμόδαρτα και τα ανήλιαγα συναισθήματα, όπως αυτά ξετυλίγονται σεμιναριακά μέσα από τις στιχουργικές απεικονίσεις της και ο μοναδικά παραστατικός τρόπος με τον οποίο ερμηνεύει είναι στοιχεία που την εκτοξεύουν στην τελειότητα και απογειώνουν τις ζωντανές της εμφανίσεις. Ακριβώς αυτά αγαπήσαμε και στην έξοχη κυκλοφορία της, το 'Past life martyred saints'.


12. The Antlers - Burst apart
Εννιά ονειροπόλα απεγνωσμένες εξιστορήσεις με τις οποίες μπορείς να ταυτιστείς και μια σύντομη, ενδιάμεση οργανική μετάβαση, με εκλεκτά ατμοσφαιρικές ενορχηστρώσεις, αχτίδες που πέφτουν απαλά στα πλήκτρα των synths, πένθιμους ήχους τρομπέτας, με τα κρουστά, τις κιθάρες και το banjo να ενδυναμώνουν τις συναισθηματικές διακυμάνσεις και να σε περιβάλλουν με οικεία θαλπωρή και την έντονα συγκινητική και υποβλητική ερμηνεία του Peter Silberman να καλείται να επουλώσει τις δυσάρεστες αναμνήσεις αποκοιμίζοντάς τες. Εξαιρετικό!


11. The Horrors - Skying
Οι The Horrors παρεκκλίνουν στο 'Skying' από τους ήχους των 'Strange house' & 'Primary colours', αν και διατηρούν άθικτη τη σχέση τους με τις ευφορικές διολισθήσεις σε synths και κιθάρες και προσδίδουν ελκυστικότητα σε δέκα επιβλητικές, πανοραμικές, μουσικές λήψεις, ανέλπιστα υψηλής και εντυπωσιακής αισθητικής, οι οποίες φέρουν το ερμηνευτικό αποτύπωμα του Faris Badwan, αναφύρουν με απροσδόκητα μαγευτικούς τρόπους μελωδικά ίχνη από δίσκους προηγούμενων δεκαετιών, ενώ παράλληλα ενισχύονται με πλήθος διαδοχικών ρυθμικών αλλαγών, παραμορφωμένα νεφελώματα, εφέ και λουσάτες ενορχηστρώσεις που συχνά παρεισφρέουν πνευστά.



10. Elbow - build a rocket boys!
Συνθέσεις που δομούνται με φειδώ και την αίσθηση του μέτρου, χάρη στην επιδέξια παραγωγή του Craig Potter, ενορχηστρώσεις θεμελιωμένες στη γοητεία της απλότητας, με πιάνο, αναλογικά synths, σφυρίγματα, παλαμάκια, ακόμα και μέσα από την ψυχική ανάταση που προσφέρει η συμμετοχή της νεανικής χορωδίας, Hallé Youth Choir, δίχως να απουσιάζουν οι ρυθμικοί βηματισμοί των drums, οι εμπνευσμένες μελωδίες της κιθάρας, τα πνευστά και τα έγχορδα, με την κάθε νότα να έχει λόγο ύπαρξης και φυσικά, την αφοπλιστικά ρομαντική, εκφραστική ερμηνεία του Guy Garvey και τους στίχους του μέσα από τους οποίους αναπολεί με νοσταλγία το παρελθόν και καταγράφει με ποιητικές αρετές και σοφία, ενατενίσεις που αχνοσβήνουν και μοιάζουν να χάνονται στη σιωπή και μνήμες σκεπασμένες από την αχλή του χρόνου. Το 'build a rocket boys!' είναι ένα καταφύγιο συγκινήσεων που σε τυλίγει στη ζεστασιά της αγκάλης του, όπως ακριβώς συνέβαινε με τις τέσσερις προηγούμενες κυκλοφορίες των Εlbow.


09. Other lives - Tamer animals
Η ομορφιά της ορχηστικής pop των Other lives παραμένει εκτυφλωτική. Στο 'Tamer animals', το δεύτερο, εξαίσιο δίσκο τους μας υποδέχονται με έντεκα συνθέσεις που εξελίσσονται με κινηματογραφικά μαγευτικούς τρόπους και μας αφήνουν εμβρόντητους με την επιδεξιότητα τους, τις υποβλητικά πλούσιες ενορχηστρώσεις τους, την υποδειγματικά εμπνευσμένη χρήση του τσέλου και των βιολιών, τα οποία βρίσκονται στο προσκήνιο και ενισχύουν τους ρομαντικά δραματικούς τόνους. Αν και οι ήχοι της κιθάρας είναι περιορισμένοι, οι εκλεκτά υπέροχες μελωδίες του πιάνου αφθονούν, ενώ την ευχάριστα απρόσμενη οργανική πολυμορφία συμπληρώνουν τα πνευστά. Η γύρη της νοσταλγίας πλανιέται στις μελαγχολικά λυρικές αφηγήσεις του Jesse Tabish, ο οποίος με την αισθαντική, θαυμάσια φωνή του διεγείρει τις μνήμες μας μέσα από στίχους που αφορούν τη σχέση των ανθρώπων με τη φύση.


08. Björk - Biophilia
Το σαγήνεμα που σου προξενεί το υπέροχα οικείο 'Biophilia' δεν οφείλεται στους καινοτόμους τεχνολογικούς πειραματισμούς και τις αλληλεπιδραστικές εφαρμογές, αλλά στις έξοχες, μινιμαλιστικά κατανυκτικές μελωδίες που αποπνέουν ζεστασιά και απογειώνονται χάρη στη γυναικεία χορωδία, στη σεμιναριακή χρήση των παύσεων και της σιωπής, στα ηλεκτρονικά beats, στα synths, στου απρόσμενους χτύπους των κρουστών και φυσικά, στην καταπληκτική, ιδιαίτερη, παραμυθένια φωνή της Björk.

Björk - Moon

07. St. Vincent - Strange Mercy
Το δημιουργικό αποτύπωμα της St. Vincent παραμένει το ίδιο ευφυές και στις έντεκα συνθέσεις του 'Strange Mercy', της τρίτης κυκλοφορίας της, με την ακόμα πιο ανατρεπτική προσέγγιση και τις αξιοθαύμαστες ενορχηστρώσεις, στο επίκεντρο των οποίων βρίσκεται η βελούδινη φωνή και η ηλεκτρική κιθάρα της, με τις ευφάνταστες, απρόσμενες και ενδελεχείς μεταβολές ρυθμού, τα στιχουργικά αποκόμματα σκέψεων και μνήμης από σκηνές κινηματογραφικών ταινιών, προσωπικών εμπειριών, στιγμών καθημερινότητας και νοερών εικόνων μέσα από την ανάγνωση βιβλίων και τις μελωδίες που δίνουν το έναυσμα για να εκπυρσοκροτήσουν πυροτεχνήματα αγαλλίασης και να φωτίσουν το συναισθηματικό μας κόσμο.


06. Tim Hecker - Ravedeath, 1972
Έχοντας καταφέρει πέντε φορές στο παρελθόν να μας πλανεύσει με ambient και drone ρυθμούς και να μας προσελκύσει σε ιδεατές χώρες, όπου τα ραδιόφωνα είναι παγιδευμένα στη συχνότητα της αγάπης και εκπέμπουν αδιάκοπα, επαναλαμβανόμενα loops, ο Tim Hecker, εκμεταλλευόμενος την ακουστική της εκκλησίας στην οποία ηχογραφήθηκε το 'Ravedeath, 1972' και τη βοήθεια του Ben Frost, συνεχίζει να μελετά τις δονήσεις της σιωπής και να προσεγγίζει αισθήματα μέσα από μελωδίες και θορύβους, αναδιαμορφώνοντας παραμορφωμένους ήχους με αρχιτεκτονική ακρίβεια και αυτοσχεδιάζοντας με όργανο, χωρίς όμως να εγκαταλείπει το πιάνο, το laptop του και τους ενισχυτές. Η διάρκειας 52 λεπτών κυκλοφορία μοιάζει να κυλά σαν μουσικές σταγόνες φθινοπωρινής βροχής που ολισθαίνουν αργά στο παράθυρο πριν ποτίσουν το έδαφος, συνενωθούν και σχηματίσουν ένα ασύλληπτης εμπνεύσεως κομψοτέχνημα, αποζημιώνοντάς μας σε κάθε ακρόαση, ενώ το ίδιο απαραίτητο είναι το 'Dropped pianos', η συλλογή των αριστοτεχνικά πανέμορφων προσχεδίων και πρόδρομων ηχογραφήσεων, βασισμένων στις υποβλητικές μελωδίες του πιάνου με περιορισμένες στο ελάχιστο τις ψηφιακές παρεμβάσεις.


05. Destroyer - Kaputt
Νοσταλγικά ρομαντικές αφηγήσεις με την εκφραστική ερμηνεία του Dan Bejar (συχνά πυκνά και με τη φωνή της Sibel Thrasher) που σε εκπλήσσουν με τις λεπτομέρειές τους, εύγλωττες, με ύφος μυθιστορηματικό, μνήμες που ανασύρονται μέσα από σκόρπιες σημειώσεις, φωτογραφίες, συρτάρια με αντικείμενα αγάπης στριμωγμένα στο βάθος, αχνούς ήχους, άδεια μπουκάλια, μουντζουρωμένες λέξεις στο χαρτί,... στην προσπάθειά του να μην αφήσει το χρόνο στο διάβα του να εξαφανίσει όσα είναι σημαντικά να μην ξεχάσει, ενορχηστρώσεις μελαγχολικές, μα μαγευτικά ατμοσφαιρικές όπου synths, ambient και ηλεκτρονικοί ήχοι χορεύουν αγκαλιά με μουσικά όργανα σε disco ρυθμούς, αλληλένδετες συνθετικές δομές που αναδεικνύονται από jazz και funky αυτοσχεδιασμούς χάρη στο σαξόφωνο, το φλάουτο, την τρομπέτα και το groovy μπάσο αντίστοιχα, με τις διάκριτες μελωδίες της κιθάρας του Nicolas Bragg και τους μόνιμους συνεργάτες του John Collins και Dave Carswell να αναλαμβάνουν την ηχογράφηση και τη μίξη, να υιοθετούν νέες τεχνικές παραγωγής και να συνεισφέρουν σε ένα μαγευτικό τελικό αποτέλεσμα.


04. Wild beasts - Smother
Οι Wild beasts με προσεγμένα απογυμνωμένες ενορχηστρώσεις, μαγευτικά παιχνιδιάρικους ήχους των κρουστών και της drum machine, διάχυτο ρομαντισμό, κιθάρες, synths και πιάνο να επιφυλάσσουν μεταξένιες, μελωδικές εκπλήξεις και ρυθμούς που εγκαθίστανται στη μνήμη σου, μας σαγηνεύουν με το ήδη κλασικό 'Smother'. Το αδιαμφισβήτητο πλεονέκτημα εντοπίζεται για ακόμα μία φορά στις ερμηνείες, όπου η μία συμπληρώνει υποδειγματικά την άλλη. Ο Hayden Thorpe προικισμένος με αξιοθαύμαστες εκφραστικές αρετές και με απολύτως ελεγχόμενο vibrato, θεατρικότητα και λυρισμό διηγείται με ευαισθησία και αισθησιασμό για την πολυπλοκότητα των σχέσεων και των επιθυμιών, μέσα από στίχους που λαμπυρίζουν έντονα στον έναστρο συναισθηματικό ουρανό, καθώς ο Tom Fleming με διαφορετικό εύρος φωνητικών συχνοτήτων αγγίζει την ψυχή σου με εξίσου καθηλωτικό τρόπο.


03. Snowman - Absence
Το 'Absence' συνιστά το απολύτως αριστουργηματικό σε σύλληψη, κύκνειο δισκογραφικό άσμα των Snowman, για όλα εκείνα τα συναισθήματα που είναι αδύνατον να αποτυπωθούν με λέξεις, το οποίο υλοποιείται με επιδεξιότητα και ευφυΐα και αντηχεί με την ίδια απροσδιόριστη γοητεία των προηγούμενων δύο κυκλοφοριών τους. Μελωδικοί επαναλαμβανόμενοι στρόβιλοι χωρίς την ένταση του παρελθόντος με συνταρακτικά επιβλητικούς χτύπους των drums, synths και παραμορφωμένες στη μίξη κιθάρες να διαποτίζουν την εύθραυστη, ευμετάβλητη, μυστηριώδη αύρα του και φωνητικά, μουρμουρητά και υποβλητικά χορωδιακά μέρη να ακούγονται από το βάθος σαν μια απόμακρη ανάμνηση.


02. PJ Harvey - Let England shake
Το 'Let England shake' είναι ένα συγκλονιστικό έργο τέχνης με υποδειγματικές στιχουργικές και μουσικές αφηγήσεις, μία πένθιμη ελεγεία για τον πόλεμο, τη βάναυση ανθρώπινη φύση, την απογοητευτική, επικρατούσα πολιτική κατάσταση, τη βία, τις συγκρούσεις και τις ταραχές με φόντο ένα αισιόδοξα ελπιδοφόρο, ηχητικό σκηνικό, στο οποίο ανθοφορούν πανέμορφες μελωδίες, ένας αναμφισβήτητος θρίαμβος αποτέλεσμα της υπεροχής, της δεξιοτεχνίας και της εφευρετικότητας της PJ Harvey!


01. Radiohead - The king of limbs
Όπως αναμενόταν, μας εξέπληξαν για ακόμα μία φορά με μία ασύγκριτα αψεγάδιαστη, ελκυστική, αριστοτεχνική, εξαίσια, μεγαλειώδης, πολύπλοκη, τολμηρή, επιδέξια, ηχητικά περιπετειώδης κυκλοφορία, με δύο εξίσου σπουδαία singles ('Supercollider / The butcher' & 'The daily mail / Staircase') και την εξαιρετική τους εμφάνιση στο 'From the Basement', η οποία μέσα στο Δεκέμβριο απέκτησε φυσική υπόσταση.



Εκτός συναγωνισμού

King Creosote & Jon Hopkins - Diamond mine και Honest words EP


Αγαπημένες ελληνικές κυκλοφορίες

2L8 - New battles, without honor and humanity
GravitySays_i - The figures of enormous grey and the patterns of fraud
Sugar factory - 440 / Explosions


Αγαπημένα EP
(χωρίς αξιολογική σειρά)

The Soft moon - Total decay EP
Wild beasts - Reach a bit further
Rites wild - Rites wild EP
Exitmusic - From silence EP
Mogwai - Earth division EP
Porcelain Raft - Gone blind EP // Fountain's head EP
Mushy / Drugs for drunks split tape
Petra Schelm / Warm Hands split tape
Aquarelle - Sung in broken symmetry

Eagerly awaited

Follow their traces