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The Cats of the River: A Cultural and Artistic Icon of Cali

 Material: Mainly fiberglass

Sculptor: Alejandro Valencia Tejada, with the involvement of various artists (see each sculpture)

Inauguration: 2006

The "Gatas del Río" (Cats of the River) in Cali, Colombia, are much more than just sculptures: they represent an artistic and cultural project that has deeply shaped the identity of the city. This collection of statues, which includes the iconic Gatas and the original Gato del Río, has transformed the urban landscape of the capital of Valle del Cauca. These public art pieces, which have been intervened by several local and national artists, not only decorate the city but also tell the story of a symbolic love between the Gato del Río and his new feline companions, the Gatas del Río.

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Photograph: Leonardo Bernal Tobón
The River Cat - Close-up of the face and bird on its tail
Sculptor: Hernando Tejada

The project was initiated by the Cali Chamber of Commerce with the aim of recovering and enhancing the original Gato del Río monument (created by Hernando Tejada in 1996) and revitalizing the surrounding area, especially the spaces near the Cali River. Thus, a fascinating bond was created between the original sculpture and the new 16 Gatas, a project that, over the years, has transcended art to become a key element of Cali's culture.

Origins and Context of the Project
The story of the Gatas del Río began in 2003 when the renowned sculptor Hernando Tejada, along with his nephew Alejandro Valencia, began developing the idea to expand his famous Gato del Río. Tejada, known for his ability to combine art and nature, imagined a series of felines in various poses, which would inhabit the main avenues of Cali, particularly Calle 5, a highly trafficked road that connects several central points of the city.

Calle 5 is not only emblematic for its location but also for its dynamism. Filled with shops, restaurants, and urban life, the street became the perfect spot for the sculptures to blend into the daily life of the people of Cali. Tejada, a strong believer in the power of public art, saw these sculptures as a way to create a symbolic and physical connection between the citizens and their environment, linking urban space with art.

Creative Process and Materialization of the Sculptures
The work to bring the Gatas del Río to life was long and detailed. Alejandro Valencia Tejada, nephew of Hernando Tejada, was in charge of leading the process. With training in ceramics and casting, Valencia applied advanced techniques such as sand casting and lost wax casting to shape the sculptures. The figures were initially modeled in his workshop and later reproduced in fiberglass by the caster Wilmer Ramírez, who played a crucial role in the creation of each cat and in coordinating with various artists who, with their talent and creativity, transformed these pieces into true works of art.

The "La Novia del Gato" Competition and Public Exhibition
In the early years, the project included competitions and activities that actively engaged the local community. Among them, one of the most notable was the "La Novia del Gato" competition, a popular vote to choose the most beloved cat. In addition, the organizers invited public participation in contests such as "Best Love Letter to the Cat" or "Best Children's Story about the Love Between the Feline Couple," creating an emotional and symbolic bond between the sculptures and the people of Cali.

Before being permanently placed along Calle 5, the Gatas were exhibited in various parts of the city. During this process, new sculptures were also added, thus expanding the original set of 16 cats.

Inauguration and Cultural Impact
Finally, in 2013, after over a decade of work, the Gatas del Río were officially inaugurated. This event not only celebrated art and creativity but also the emotional connection the statues had created with the local community. The cat statues, which vary in size and shape, quickly captured the attention of both locals and tourists. Each cat has its own character, reflecting a variety of styles from classic to contemporary, making them unique and attractive to those who observe them.

The Gatas del Río: A Symbol of Identity and Pride
The success of the Gatas del Río is due to their unmistakable artistic style, which has managed to blend local symbolism with a modern aesthetic. The sculptures have not only transformed Calle 5 into an open-air art gallery, but they have also become a symbol of Cali’s identity. Through the Gatas, the citizens of Cali have embraced these figures, which are now part of the city’s collective memory.

In addition to their artistic value, the Gatas del Río have had a significant impact on Cali’s tourism. Tourists, both national and international, visit the city with the aim of seeing these statues and taking photographs with them. This influx of visitors has benefited local businesses, restaurants, and tourism services, generating a substantial economic movement for the city.

Artistic Interventions and Cultural Activities
The Gatas del Río have not only had a visual impact but have also inspired cultural activities that strengthen the bond between art and the community. On several occasions, the sculptures have been dressed in accessories and thematic costumes, such as scarves, hats, or even traditional garments, becoming the center of artistic events and festivities. These interventions not only provide a sense of freshness and dynamism but also reinforce public interaction with the sculptures, promoting active community participation.

Social Impact and Controversies
However, the project has not been without controversy. The Gatas del Río have been the subject of discussions regarding their preservation and location, especially when urban projects have threatened to relocate or move them from their original spot. The need to preserve the city’s artistic heritage has sparked a debate about the future of the sculptures, although the people of Cali continue to defend their permanence in public spaces.

Legacy and Future of the Gatas del Río
Despite these challenges, the Gatas del Río continue to be a cultural reference for Cali. The project has demonstrated the power of public art to strengthen local identity and create a space of connection between people and their urban environment. The legacy of the Gatas goes beyond their physical presence on the streets of the city; it is a testament to how art can enrich public space and improve urban life quality.

Alejandro Valencia and the Preservation of Artistic Heritage
It is important to note that, in addition to his work on the Gatas del Río, Alejandro Valencia has played a crucial role in the preservation and restoration of the city’s artistic heritage. He has been involved in the restoration of important murals and monuments by Hernando Tejada, such as the murals at the San Fernando Telefónica and the Railway Station, as well as the Lucy Tejada Aqueduct Plant. He has also managed the process for naming the Pereira Cultural Center after the prominent artist Lucy Tejada, consolidating his role as a guardian of the region’s artistic legacy.

Conclusion
The Gatas del Río are, without a doubt, an example of how public art can transform a city, promoting not only tourism and the economy but also a sense of belonging and pride within the community. Through the vision of Hernando Tejada, Alejandro Valencia, and the various artists who have intervened in the sculptures, Cali has found a new form of artistic expression that, over the years, has become one of its greatest cultural symbols. This project has left an indelible mark on the city, showing the power of art to connect people with their history and surroundings, ensuring that the Gatas del Río remain a living emblem of creativity and the spirit of Cali.

References:
Bernal Tobón, L. (1996-2014). Photographs of the Gatas del Río.
Cámara de Comercio de Cali. (2006). Gatas del Río: A Public Art Project.
Valencia, A. (2014). Restoration of Cali’s Artistic Heritage.


19 de octubre de 2006

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Anabella La Gata Superestrella - Diego Pombo


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
No hay gato - Wilson Díaz


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Yara, la Diosa de las Aguas - María Teresa Negreiros


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Ilustrada" - Lucy Tejada Saenz


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Vellocino de Oro" - José Horacio Martínez


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Sucia" - Rosemberg Sandoval


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Gachuza" - Ángela Villegas


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Ceremonial" - Pedro Alcántara Herrán


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
La Gata Entrañable - Ever Astudillo


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Coqueta - Mariapaz Jaramillo


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
La gata bandida - Nadin Ospina


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Presa - Omar Rayo


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata en cintas - Cecilia Coronel


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Mac" - Mario Gordillo


July 25, 2007

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Siete Vidas" - Melqui David Barrero Mejía


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Fogata" - Roberto Molano González


April 11, 2012

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Cálida" - Emilio Hernández Villegas - Alejandro Valencia Tejada


August 30, 2013

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
"Kuriyaku" Gata Vigía del Río - Carlos Jacanomijoy


December 12, 2013

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata Melosa - Pablo Guzmán


April 20, 2014

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Engállame la Gata" - Ana María Millán Strohbach


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
"La gata dormida - Aquí y Allá" - Adriana Arenas ilian


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Frágil" - Juan José García Cano


December 23, 2014

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Dulce - Fabio Melecio Palacio

Dulce - Fabio Melecio Palacio - Alejandro Valencia Tejada

Escultura: La gata "Dulce"
Hace parte del proyecto de "Las gatas del Río"
Artista que interviene la obra: Fabio Melecio Palacio
Escultor: Alejandro Valencia Tejada
Material: fibra de vidrio
Inauguración: 19 de octubre 2012

Esta fue la última escultura instalada (de las que yo encontré) y que acompaña los demás gatos del río. Cuando la pude ver, tuve la impresión de que los carteles que acompañaban esta obra eran parte de un cierre improvisado. Sin embargo, luego de consultar un poco sobre su origen, encontré que no es parte de ninguna improvisación y que es esta empresa (el grupo Atlas) quien patrocinó esta bella y dulce gata. Bien por estas empresas que apoyan el arte.

En la página de la empresa Atlas pueden apreciar el documento titulado "Presentación oficial de la gata 'Dulce' del grupo Atlas de Seguridad Integral en el Boulevar del Río Cali, instalación escultura, martes 23 de diciembre de 2014". Allí, entre otras cosas, se pueden apreciar unas bellas fotos de la escultura, con personalidades de la empresa que donó esta bella escultura y, claro, quien la intervino, el artista Fabio Melecio Palacio.

"Esta propuesta de la Gata Dulce surge del interés de continuar registrando aún más el legado de la cultura de los cultivos de caña para que no pasen al olvido, recordando que en nuestro diario vivir convivimos con el sabor de nuestra tierra. Como es sabido, nuestro Valle del Cauca es una zona azucarera donde lo dulce del campo se vive a través de la fiesta y el disfrute. Pensé al intervenir la Gata Dulce en entregarle a nuestro público caleño un elemento más de nuestra identidad negra, que sirva como recordación y aliciente de todas las dificultades por las que han pasado los corteros de la caña. La gran mayoría de los corteros llevan consigo una alegría, un jolgorio, una sonrisa, que son la suma de nuestra identidad dulce. La Gata porta en su columna el sabor de la caña, su piel es una especie de melado, sus ojos atentos y sus piernas en tallos son una fuerza pujante de la etnia que más alegría le ha entregado a una nación".

El cartel público que acompaña la obra, dice:

Fabio Melecio Palacio nació en Barbacoas y en la actualidad es uno de los artistas vanguardistas reconocidos en el país y es maestro de artes plásticas del Instituto Departamental de Bellas Artes de Cali. Entre otras, ha participado en salones nacionales de artistas, salón de octubre y festivales de Performance, además de haber sido el ganador del que es considerado el premio más importante del país, ya que en 2011 se hizo al premio Luis Caballero. En un artículo del diário "El País", se puede apreciar el artículo titulado Fabio Melecio Palacio, con más información sobre este artista.

Y, sobre la artista dice:

Nació en Barbacoas, Nariño en 1978. Maestro de Artes Plásticas del Instituto Departamental de Bellas Artes de Cali. Ha participado en Salones Nacionales de Artistas, Salón de Octubre y Festivales de Performance.

Ganador por unanimidad del premio Luis Caballero en diciembre de 2011, el premio más importante del país. Es el primer vallecaucano y el primer afrodescendiente en ganarlo. Los medios artísticos dicen que con Fabio Melecio el Valle del Cauca está volviendo a la vanguardia del País en artes plásticas y lo consideran uno de nuestros mejores artistas a nivel nacional".

Finalmente, recomiendo este artículo de la Cámara de Comercio de Cali, titulado "Nuevas gatas llegarán al río", donde se cita que son dos las nuevas gatas, la del artista Fabio Melecio Palacio con la empresa Atlas de seguridad y la de la artista Lorena Espitia, donada por Johnson & Johnson, la cual no encontré cuando realicé mi recorrido por esta bella ciudad, pero se puede ver en el artículo. 

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Dulce - Fabio Melecio Palacio - Alejandro Valencia Tejada
Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Dulce - Fabio Melecio Palacio - Alejandro Valencia Tejada

"La gata dormida - Aquí y Allá" - Adriana Arenas ilian - Alejandro Valencia Tejada

Escultura: "La gata dormida - Aquí y allá"
Hace parte del proyecto de "Las gatas del Río"
Artista que interviene la obra: Adriana Arenas Ilian
Escultor: Alejandro Valencia Tejada
Material: fibra de vidrio
Inauguración: 19 de octubre 2012

Una muy blanca, bella y dormida gata que en su estado permite que los pájaros se posen sobre ella con toda la confianza y naturalidad del mundo. No sabemos en que está soñando esta bella gata, pero posiblemente sea en ese gato del rio que roba los pensamientos de todas estas gatas que buscan su amor.

Contrasta con la blancura de su cuerpo, el verde de la caja donde se ubica con toda la naturalidad esta minina.

Esta artista colombiana estudió Mercadeo y Publicidad en el Politécnico Gran colombiano y Arquitectura en la Universidad de los Andes. 

Además tiene una maestría en bellas artes (MBA Pratt Institute) y tiene en sus haberes la asistencia a otros cursos de fotografía, nuevos medios y escultura.

Cuando se busca información sobre su temática, recurrentemente encuentro su vinculación con los vallenatos, con su tema del amor y el desamor.

El cartel público que acompaña la obra, dice:

"Es una reflexión plástica sobre los dos estados de consciencia: el sueño y la vigilia. En la obra, los pájaros esculpidos de manera realista representan el estado de vigilia que es la etapa activa del ser humano. también reflexiona sobre la esencia dual de nuestra realidad, cuando estamos despiertos aprendemos y conocemos la realidad, pero es cuando estamos dormidos que el cerebro fija los conocimientos y se potencia la creatividad".

Y, sobre la artista dice:

"Artista colombiana, su obra es conceptual y es pionera en el uso de los medios digitales, fue ganadora del 39 Salón Nacional de Artistas. Ha participado en exposiciones colectivas en el Moma/PS1, Brooklyn Museum, Americas Society en Nueva york y en la Unesco en París, Galería Nacional de Praga, Bass Museum en Miami y Palm Beach".


"La gata dormida - Aquí y Allá" - Adriana Arenas ilian - Alejandro Valencia Tejada
"La gata dormida - Aquí y Allá" - Adriana Arenas ilian - Alejandro Valencia Tejada
"La gata dormida - Aquí y Allá" - Adriana Arenas ilian - Alejandro Valencia Tejada
"La gata dormida - Aquí y Allá" - Adriana Arenas ilian - Alejandro Valencia Tejada

Gata "Mac" - Mario Gordillo - Alejandro Valencia Tejada

Escultura: Gata "Mac"
Hace parte del proyecto de "Las gatas del Río"
Artista que interviene la obra: Mario Gordillo
Escultor: Alejandro Valencia Tejada
Material: fibra de vidrio
Inauguración: 19 de octubre 2012

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Mac" - Mario Gordillo - Alejandro Valencia Tejada
El maestro Mario Gordillo intervino una bella y sensual gata que vino a buscar el amor del gato del rio. Esta gata viene vestida con su collar y sus medias de rallas blancas y verdes, además de un bello maquillaje verde sobre sus ojos del mismo color y sus bigotes resaltando en su rostro, convirtiéndose así en una fuerte pretendiente del amor del gato del río.

Su base, como una pasarela con rombos geométricos blancos y negros, contrastando con su cola y sus orejas negras, logran un bello contraste de ese amarillo colorido de la gata, resaltando la personalidad de esta bella minina.

Aunque Mario Gordillo nace en 1940 en Ecuador, vive en Colombia desde 1960, donde ha desarrollado su carrera artística. Este artista ha trabajado una gran diversidad de técnicas en su pintura y ha expuesto su trabajo nacional e internacionalmente.

Leyendo sobre las actividades de este artista, me llama la atención y destaco en este texto, su labor en el libro realizado por el poeta Juan Gustavo Cobo Borda, realizado para Cartón de Colombia, y titulado "Los cuentos de mi abuelo el Coronel, que es una compilación de cuentos de Gabriel García Márquez. Allí este artista realizó las ilustraciones en acuarelas, tinta china y óleos sobre tela, los cuales luego fueron exhibidos en el Museo de Arte Moderno La Tertulia de Cali.

El cartel público que acompaña la obra, dice:

"La cándida hija de la luz, equilibrista de la vida, luz permanente, pretende iluminar el camino del Gato del Río para así conquistar su corazón a la espera de una luz de pasión".

Y, sobre el artista dice:

"Nació en Ecuador en 1940. Vive y trabaja en Colombia desde 1960.
Estudios: Escuela de Bellas Artes de Guayaquil, Ecuador, Instituto Popular de Cultura de Cali. Cursos de grabado y restauración, Escuela Superior de Bellas Artes, San Jorge, barcelona España. Cursos de Grabado y litografía, Escuela de Artes Aplicadas del Libro, Barcelona. Curso Internacional de técnica del grabado y litografía, Academia Rafaello urbino, Italia.

Sus murales se encuentran en la Estación de Pescara, Italia, 1996. Mural conmemorativo ICESI, Cali Colombia, 2004. Restauración murales de Hernando Tejada, Estación del ferrocarril, Cali, 2001.

Premios: Mención de Honor, XXVI Salón de Artes Visuales, Cali, 1976. Mención de honor, Bienal de Grabado, Maracaibo, Venezuela. Mención de Honor, IV Bienal Americana de Artes Gráficas, Cali, 1981. Primer Premio 1er. Concurso Internacional de Pintura Mural, Pescara, Italia, 1994".

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Mac" - Mario Gordillo - Alejandro Valencia Tejada

Gata "Engállame la Gata" - Ana María Millán Strohbach - Alejandro Valencia Tejada

Escultura: Gata "Engállame la gata"
Hace parte del proyecto de "Las gatas del Río"
Artista que interviene la obra: Ana María Millán Strohbach
Escultor: Alejandro Valencia Tejada
Material: fibra de vidrio
Inauguración: 30 de abril 2014

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Engállame la Gata" - Ana María Millán Strohbach - Alejandro Valencia Tejada
Una curiosa y creativa forma de intervenir esta hermosa gata, la cual se identifica con este medio de transporte muy popular en el Valle del Cauca, como son las motocicletas. Se puede ver el aspecto interesante creado a partir de las calcomanías, que permite apreciar, por ejemplo, unas uñas de llamas y las manos de la minina tal como si tuvieran una gran musculatura. También se resalta de una manera muy llamativa y bonita, la cola de esta hermosa gata, compuesta de llamas azules y grises. Ah... y no se puede dejar de mencionar el lomo de la gata en donde se aprecia su columna intervenida a partir de calcomanías que normalmente se utilizan en los tanques de las motocicletas.

Ana María Millán nació en Cali, Valle del Cauca, en 1975. Estudió en el Instituto Departamental de Bellas Artes, Cali, 2000. Su expresión utiliza medios de expresión artística tales como el videlo, la palabra hablada y el cine.

Ha realizado exposiciones en Colombia y en otros países de Europa y de américa del Sur. Entre los premios que ha ganado se puede citar que en Colombia ha recibido el Premio Curatorial del Ministerio de Cultura de Colombia en 2009; y el Premio Nacional para las Nuevas Prácticas del Ministerio de Cultura de Colombia en 2007.

El cartel público que acompaña la obra, dice:

"Esta gata fue intervenida arbitraria e intuitivamente con calcomanías para motos. La ubicación de las calcomanías refleja la fisionomía y anatomía de los gatos, por ejemplo las llamas son los pelos del lomo, las calcomanías que se usan para el tanque son la columna de la gata.

En cali, por su clima, la moto es un medio de transporte posible que a su vez ha sido la base para la construcción de un tipo de narración".

Y, sobre la artista dice:

"Artista colombiana, a través de su trabajo desestabiliza espacios y estrategias narrativas del video y el registro en general en relación a subculturas y discursos de exclusión. Ha participado en exposiciones como Bienal de Cuenca, AUTO-KINO! presented by Phil Collins, temporaere Kunsthalle, Berlin y I still believe in miracles-part I, Musee d'Art Moderne de la Ville de París".

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Engállame la Gata" - Ana María Millán Strohbach - Alejandro Valencia Tejada
Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Engállame la Gata" - Ana María Millán Strohbach - Alejandro Valencia Tejada
Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
Gata "Engállame la Gata" - Ana María Millán Strohbach - Alejandro Valencia Tejada

La Gata Entrañable - Ever Astudillo - Alejandro Valencia Tejada

Escultura: La gata Entrañable
Hace parte del proyecto de "Las gatas del Río"
Artista que interviene la obra: Ever Astudillo
Escultor: Alejandro Valencia Tejada
Material: fibra de vidrio
Inauguración: 19 de octubre 2012

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
La Gata Entrañable - Ever Astudillo - Alejandro Valencia Tejada
Tenemos una bella y muy negra gata que en su cuerpo tiene pintadas dos lunas que nos muestran la amada noche para los nocturnos gatos. Adicionalmente, tal como cita su creador, esta gata incita al amor, así como lo hace la noche.

El artista que intervino esta bella gata, Ever Astudillo, nació en Cali en 1948 y estudió en la Escuela de Bellas Artes de la ciudad de Cali. Desde jóven comenzó a obtener premios tales como el segundo puesto en el II Festval Estudiantil de Arte en el Sena de Cali y una mención de honor en el Salón Nacional de Artistas Jóvenes de la Universidad de Antioquia. Luego obtuvo el primer puesto en el I Salón Nacional de Pintpres Jóvenes en "La Rotonda"  y ganó una beca de trabajo al participar en el XXIV Salón Nacional de Artistas en el Museo Nacional de Bogotá, entre otros.

Sus obras se pueden apreciar en la Galerá Belarca de Bogotáy en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, y se pude leer más sobre el artista en la página cultural del Banco de la República: Biografía de Ever Astudillo, y algunos de sus dibujos en la página de Colarte: Obras Ever Astudillo.

El cartel público que acompaña la obra, dice:

"Ella, recubierta con grafito que le da una apariencia sólida y pesada contrasta con la sinuosidad y movimiento que denota.

Las imágenes lunares, luna llena y cuarto creciente, citan el paisaje nocturno como tema y propician el romance".

De antemano mis disculpas ya que en esta es en la única obra que no tengo la información del cartel sobre el artista.

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
La Gata Entrañable - Ever Astudillo - Alejandro Valencia Tejada
Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
La Gata Entrañable - Ever Astudillo - Alejandro Valencia Tejada
Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
La Gata Entrañable - Ever Astudillo - Alejandro Valencia Tejada


"Kuriyaku" Gata Vigía del Río - Carlos Jacanomijoy - Alejandro Valencia Tejada

Escultura: "Kuriyaku" Gata Vigía del Río
Hace parte del proyecto de "Las gatas del Río"
Artista que interviene la obra: Carlos Jacanomijoy
Escultor: Alejandro Valencia Tejada
Material: fibra de vidrio
Inauguración: 30 de agosto de 2013

Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
"Kuriyaku" Gata Vigía del Río - Carlos Jacanomijoy - Alejandro Valencia Tejada
Una bella y colorida gata, con los colores de la Selva y los ríos del Putumayo, donde esta gata es la protectora de los ríos que albergan el oro de nuestro territorio nacional. Su bello colorido en algunas tonalidades de azul, amarillo y naranja, sobre un pedestal verde, del color de la selva, vuelven esta gata una de las más vistosas.

Su cara muestra una gata con carácter, una gata decidida a cumplir su misión en la selva y, ahora, a conquistar el gato del río del maestro Hernando Tejada. Definitivamente su combinación de colores es muy bonita.

Sobre el artista, les recomiendo visitar su página: Carlos Jacanomijoy, donde se podrán encontrar unas bellas obras que prefiero que cada uno vea... es tan colorida y expresiva que no creo que con palabras la pueda describir, por lo que prefiero recomendarles que la aprecien, al menos por internet.

Allí podrán ver también algunos videos del artista y leer su hoja de vida, además de algunos artículos, catálogos y los datos de uno de sus libros, que ya está agotado...

El cartel público que acompaña la obra, dice:

"Gata protectora de los ríos del territorio nacional que albergan nuestro oro.

viene del río "Kuriyaku" del Putumayo, cuyo nombre significa "Río de Oro", en Quechua.

Le gusta merodear por las orillas del río Cali".

Y, sobre el artista dice:

"Artista colombiano, nacido en Putumayo. Sus obras se han presentado en exposiciones individuales y colectivas en diferentes galerías y museos del mundo como New York, Madrid, Hong Kong, Beijing y Ginebra.


Aunque se considera un artista abstracto, es indudable que puede percibirse en su obra la esencia de la naturaleza colombiana, inspirada en la selva del Putumayo: sus colores, movimientos y texturas poseen un gran poder de atracción de la mirada y hacen que su obra sea apreciada en todo el mundo".


Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
"Kuriyaku" Gata Vigía del Río - Carlos Jacanomijoy - Alejandro Valencia Tejada
Fotografía: Leonardo Bernal Tobón
"Kuriyaku" Gata Vigía del Río - Carlos Jacanomijoy - Alejandro Valencia Tejada

Coqueta - Mariapaz Jaramillo - Alejandro Valencia Tejada

Escultura: Coqueta
Hace parte del proyecto de "Las gatas del Río"
Artista que interviene la obra: Mariapaz Jaramillo
Escultor: Alejandro Valencia Tejada
Material: fibra de vidrio
Inauguración: 19 de octubre 2012

Coqueta - Mariapaz Jaramillo - Alejandro Valencia Tejada
Tenemos aquí otra gata de un color vivo, que la vuelve una de las vistosas del grupo. Acompañan este fuerte color amarillo, sus pataz, orejas, ojos y boca negra, que resaltan sus facciones y muestran la gata coqueta que busca la artista.

Realmente son dos tonalidades de colores, que con la cámara es difícil de lograr, debido entre otras cosas, al brillo natural de la escultura.

Mariapaz Jaramillo (María De La Paz Jaramillo) es una pintora que nació en en 1948 en la ciudad de Manizales (Colombia). Estudió Bellas Artes en la universidad de Los Andes y realizó otros estudios en el Taller de Hayter (París) y en Chelsea School of Art (Inglaterra).

Su propuesta incluye grabado, pintura y escultura, siendo considerada en Colombia como una de las principales representantes del movimiento expresionista.

Buscando en Wikipedia encontré el siguiente texto que define más o menos de una manera adecuada el trabajo de esta artista, por lo que lo comparto en el blog:

La producción artística de Maripaz Jaramillo se caracteriza por el uso colores fuertes y la falta de fineza en los trazos, se aleja de la belleza formal y de las exigencias académicas, su dibujo tosco y colorido ha sido muchas veces calificado de “deficiente” por la crítica; sin embargo la artista no ha pretendido mejorar su técnica, ya que no busca con su obra replicar la realidad sino interpretarla exagerándola y abreviándola.

La sensualidad ha sido una constante en el trabajo de la artista, inicialmente en mujeres que por lo general estaban con el pecho descubierto y más recientemente se ha dedicado a pintar parejas en diferentes contextos entre las cuales el deseo es inocultable. Algunos comentaristas catalogan su trabajo como expresionismo con tintes críticos porque problematiza la realidad, sin embargo la misma Maripaz dice que ven en su trabajo un fondo político que ella realmente no busca.

En la última exposición de Maripaz Jaramillo titulada Ellas, se retoman las siluetas femeninas que hacía 30 años exploro en las series Los objetos y los oficios de la mujer y La máquina de la vida. Mostrando su estilo en Alonso Garcés Galería con esta nueva serie, donde alrededor de 30 mujeres se toman este espacio. Ya no son aquellos aventurados movimientos de sus coreografías, besos o abrazos los que impactan sino su asumida soledad trabajada por su experiencia profesional, donde elige lo mejor en peinados, prendas al estilo de desfile de modas, demarcando su elegancia y altivez. Al participar y visualizar en estas obras se puede apreciar el color y la forma, espacio y cuerpo, choque visual y armonía que encierra a la mujer en un espacio en medio de la naturaleza. Se ve su trascendencia y su gran amor por la pintura como ella lo caracteriza en sus entrevistas hechas a lo largo de su carrera profesional...

El cartel público que acompaña la obra, dice:

"Quiero demostrar la coquetería y la independencia que tienen los gatos. Por eso su nombre: "La Gata Coqueta" en memoria del maestro Tejada que hizo ese bello gato para la ciudad de Cali, y el cual seguramente necesita una compañera muy coqueta y atrevida que esté a la altura de tan querido minino.

Los colores son fuertes los cuales siempre he trabajado".

Y, sobre el artista dice:

"Artista, nacida en manizales, que surge en los 70. Si bien en los inicios de su carrera se da a conocer por su obra gráfica de marcado acento expresionista, también realiza en distintos momentos varias series de dibujos con pastel y collage en los que trabaja la figura femenina con los colores planos y vibrantes que han caracterizado su producción.


Para referirse al a importancia del dibujo dentro de su propio proceso de producción, María de la Paz Jaramillo nos remite a un comentario de Miguel González en una entrevista realizada en Cali: "María de la Paz niega la tradición colombiana del gran dibujante, apoyándose sólo en la textura del grabado creando formas agresivas y bruscas que remplazan la línea clásica".

Coqueta - Mariapaz Jaramillo - Alejandro Valencia Tejada