Показаны сообщения с ярлыком Japanese Garden Mandala. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Japanese Garden Mandala. Показать все сообщения

пятница, 16 марта 2012 г.

Japanese Garden -мой первый Сад

Вчера закончила вышивать Japanese Garden Mandala!


Это мой первый Сад, вышитый по дизайну Мартины Розенберг-Вебер. Первый, так как я в процессе вышивки поняла, что теперь не могу жить без этих волшебных ниточек, кристаллов и бисера. Дизайны Мартины уникальны. Ощущения от вышивки ни на что не похожи. Для меня это абсолютно другой уровень вышивания! Полёт творчества, удивление, восторг и счастье. Я готова была рассматривать детали часами. Это необыкновенно!  Думаю, что теперь я на долгие годы поклонница Мартины.

Детали и рассказ у меня в блоге. Заходите! :)

понедельник, 16 января 2012 г.

Предновогодний и постновогодний Японский Садик

Совсем забытым оказался мой садик в прошедшие полтора месяца. Бедняжка, провел 2 недели, закутанный в наволочку, в декабре (отпуск) и еще 5 дней в январе (праздничная поездка в залитую солнцем Грецию). Захотелось воздать ему должное и подобрать что-нибудь поэтическое для описания.


Вот так мы закончили 2011 год (фото 29 декабря).

Вот выплыла луна,
И самый мелкий кустик
На праздник приглашён
Исса


Видели всё на свете
Мои глаза - и вернулись
К вам, белые хризантемы
Иссё Косуги

Хризантема - означает долголетие, счастье Цветок хризантемы - эмблема Японии.


На старых ветвях
Осеннего хаги
Цветы расцвели.
Подумал я, на них любуясь,
Что прежнюю любовь мне не забыть!
Отикоти Мицунэ




Хаги - Lespedeza bicolor. Цветы хаги лилового и розоватого цвета, являются традиционным символом осени.


А Новый 2012 Год начался с заполнения хвойных фрагментов с фонариками и ручейков вокруг них (фото 15 января).



Пока в задумчивости

Дни я проводил,

Густою летнею травой

Зарос

Заброшенный мой сад.

Мибу-но Тадаминэ





С этой и с той стороны

Шум водопадов слышится

Сквозь молодую листву.

Бусон




У самой дороги

Чистый бежит ручей.

Тенистая ива.

Я думал, всего на миг, -

И вот - стою долго-долго...

Сайгё




И вот – рама перекручена и впереди опять чистое пространство – весь низ садика.


Все, все бело! глаза не различат,

Как тут смешался с цветом сливы снег...

Где снег? Где цвет?

И только аромат

Укажет людям: слива или нет?

Оно Такамура


Слива - символ весны, торжествующей над зимой, добродетель и мужество, преодолевающие трудности, брак и счастье. По народным приметам, снег способствует цветению сливы. Слива и снег - обычные парные образы.

понедельник, 14 ноября 2011 г.

Остров журавля

Остров Журавля и Остров черепахи – два самых излюбленных японцами фрагмента Сада. Поскольку журавль ассоциируется с полётом, то и остров журавля – это символ полёта человеческого духа к вершинам познания, к постижению истины бытия.


Японская сказка – «Девушка-журавль»

Давным-давно, в отдаленной деревне жил молодой крестьянин. Однажды, когда он работал на своем поле, с небес упал белый журавль с перебитым крылом. Юноша пожалел несчастную птицу. Он осторожно вытащил стрелу, торчавшую из крыла, промыл и перевязал рану. Журавль потихоньку расправил крылья и вскоре смог подняться в воздух. Юноша помог ему взлететь и сказал на прощание: «Будь осторожен, больше не попадайся охотникам!» Трижды прокричал на прощание журавль, описал три круга вокруг молодого крестьянина и улетел прочь.

День клонился к вечеру. Юноша закончил работы и отправился домой. Каково же было его изумление, когда на пороге дома его встретила прекрасная девушка, которой он никогда раньше не видел. - Я твоя жена! - сказала девушка. - Не смейся надо мной, я беден, в моем доме ни крошки риса. Я не смогу тебя прокормить. - Не беспокойся об этом, в моем узелке хватит риса для нас двоих, - ответила девушка. И она осталась жить в доме молодого крестьянина. И они жили счастливо. И рис никогда не кончался в волшебном узелке.

Однажды девушка попросила построить для нее комнатку с ткацким станком. Юноша ни в чем не отказывал любимой жене. Он построил комнатку и поставил там прялку и ткацкий станок. Она попросила его никогда не входить в эту комнату, затем вошла в комнату и вскоре оттуда раздалось жужжание прялки и стук ткацкого станка. Долгих семь дней ждал юноша свою жену и наконец шум стих. Из комнаты вышла его жена. Уставшая, исхудавшая, она держала на руках покрывало, красивей которого юноша не видел в своей жизни. - Продай в городе это покрывало, - сказала девушка, - ты выручишь за него много-много денег. И действительно, молодому крестьянину очень повезло. Он продал покрывало и получил столько денег, что даже не поверил своему счастью. Он побежал домой, чтобы поделиться радостью со своею женой, но она вновь заперлась в своей комнате, и вновь из-за закрытой двери были слышны жужжание прялки и стук станка. «Как она смогла соткать это чудесное покрывало? У нее нет ни пряжи, ни тесьмы, ни даже шерсти.» - подумал юноша.

Жгучее любопытство овладело им. Не в силах больше терпеть, он осторожно приоткрыл дверь. От изумления он застыл на месте: ДЕВУШКИ НЕ БЫЛО! Вместо нее у ткацкого станка стоял журавль. Он выдергивал перья из своих крыльев, он делал из них белоснежную нить и ткал покрывало, красивей которого юноша не видел в своей жизни. Наконец девушка-журавль заметила юношу. С горечью в голосе она сказала: «Да, я — тот самый журавль, которого ты спас когда-то. Я стала твоей женой, я хотела отплатить тебе добром за добро, но ты не смог довериться мне. Ты раскрыл мою тайну и я не могу оставаться с тобой! Помни обо мне! Пусть это покрывало будет тебе доброй памятью!»

С этими словами девушка-журавль поднялась в воздух, описала три круга вокруг юноши и скрылась навсегда в синем небе. Навсегда.


Впечатления от вышивки данного этапа:
Вообще-то я не собиралась вышивать рамку и все, что за ней – мне хотелось вышить сезонные веточки, и перейти, как и положено к внутренним уголочкам с фонариками. Однако веточка (первая летняя) вышилась, а рамка оказалась к ней так близко, что сама на то не рассчитывая, я в нее «влипла» - думая, что я только черненьким ограничусь… ну а потом и золотым… ну и как же без джессик… и т.п. А за рамочкой, «неожиданно», обнаружился журавлиный медальончик во всей красе.


Ну очень трудно было с этими белоснежными журавлями 1х1… конечно, результат того стоит, но, вышив первого, я уже думала, что второго точно не потяну. Второго взяла измором во время болезни – весь день ему посвятила, но зато не отвлекалась и как то удачно настроила лупу, что все прошло гораздо лучше, чем с первым.

Клювик птички вышила серебряным металликом, по подсказке Светы (большое спасибо!). Больше ничего не меняла – на более трудный вариант исполнения бамбуковых листочков не соблазнилась (лентяйка я). Маленькие Родосы под медальончиком вышиваются перловым шнурком (почему-то не нашла этого в описании)




Очень хотелось пришить бисер… ну хоть чуть-чуть, хоть где-нибудь. Особенно, когда вышивала летнюю веточку и первого журавля. Пришлось применить всю силу воли. Зато теперь я довольна, что не стала, т.к. перемотала ткань на раме, почти полностью опустив вышитое вниз – рассчитываю, что таким образом вышивать верх и уголки будет очень удобно.

Любимая ниточка данного этапа – SNC 188 Coastal Seaweed, листочки бамбука, дрожащие на ветру.










среда, 2 ноября 2011 г.

Проверенный расход ниток на Japanese Garden Mandala. Подбор Клуба.

Needlepoint Inc. Silks: в новом мотке 5,5 метров
❏ 132 – расход - полтора метра
❏ 209 – расход - метр  
❏ 321 -  расход - метр  
❏ 322 -  расход - метр  
❏ 352 -    ........................... нужен целый моток
❏ 465 (x2) –   остался один нетронутый моток
❏ 479 –   ............................ нужен целый моток
❏ 561 - расход 3м
❏ 562 - расход 2 м 
❏ 564 - расход 2 м 
❏ 565 - расход 2 м 
❏ 566 - расход 2 м 
❏ 588 - ............................................нужен целый
❏ 724 - .................... .......................нужен целый
❏ 725 - расход 1 метр
❏ 825 – ........................................... нужен целый
❏ 883 - расход 1 метр
❏ 886 – расход 1,60
❏ 931 - расход 1 метр
❏ 961 - расход 1 метр
❏ 963 – расход 1 метр
❏ 984 -  ............................................нужен целый
❏ 986 –  ............................................нужен целый
❏ 993 –  ........................................... 4 мотка!
❏ 998 -   расход 1 метр
❏ 991 bb –  расход 1 метр


Caron Waterlilies: в новом мотке 5,5 метров
(Caron - это только розовые и фиолетовые круглые цветы)
❏ WL 095 Flamingo –  2м
❏ WL 152 Mulberry –  2м

Thread Gatherer Silken Perle 30 / 3: в новом мотке примерно 21 метр, осталось 12 метров 

Rainbow Gallery Petite Treasure Braid – нужно покупать весь комплект
❏ PB 04
❏ PB 38
❏ PH 01

Gloriana Stranded Silk – нужно покупать весь комплект, помни, нитки нужны 6 ярдов длинной (в некоторых магазинах продают по 4 ярда!)
❏ 017 Deep Blue Sea
❏ 073 A Cottage Woods Light
❏ 108 Monet’s Pond Green
❏ 132 Lavender Ice

Thread Gatherer Silk N’ Colors -  в мотке 6 ярдов
(1 ярд-91.44 см) - 5.48 м
038 - Rusty Amber ..........................................около 5 m   остаток
045 - Chartreuse.............................................. расход 1,5 м
054 - Tapestry Green ...................................... надо целый
055 - Camouflage ............................................1/2 мотка
090 - Green Leavs ...........................................нужен 1 моток
155 - Wintered Grass ...................................... надо целый моток
173 - Mississippi Mud ..................................... надо 2 мотка
188 - Coastal Seaweed ..................................  надо  целый моток
212 - Pudding Mill Lane .................................. расход 3 м

Delica Beads: в упаковке 3 грамма, примерно 600 шт.
(номер х  кол-во использованных шт.)
❏ 027 x 144 beads
❏ 173 x 336 beads –
❏ 191 x 159 beads
❏ 221 x 144 beads
❏ 411 x 92 beads
❏ 415 x 544 beads – в наборе было 2 упак
❏ 508 x 320 beads
❏ 604 x 204 beads
❏ 621 x 136 beads
❏ 684 x 78 beads
...............................................
Результат по двум отшивам:  M@rink@, ArabicaMix
Большая просьба ко всем шьющим: проверяйте данные и вносите поправки, если таковые будут

среда, 19 октября 2011 г.

Мои сады

Погодка не радует солнышком и теплом сегодня, а меня, словно, черт дернул, что надо сфотографировать садики. Не сиделось спокойно за вышивком и интернетом. Фотки получились в меру возможностей моей мыльницы, в такую-то темень, вот-вот пойдет дождь или снег.
Тадам, вашему вниманию преставляется мой китайчик и япончик, мой инь-янь:






















ПС: я немного косая)))
ППС: друзья, мне нужен совет по мирабилии тык

суббота, 15 октября 2011 г.

Мой Chatelaine

Всем привет!
С творчеством Мартины меня познакомила Наташенька Aubery очень-очень давно, году в 2007 или раньше? Тогда она вышивала весеннюю панельку. Меня настолько потрясла ее работа, что я стала активно изучать и собирать информацию по Chatelaine, необычные шовчики, лен, шармики - все новое и очень интересное.
Потом, на соседнем ресурсе уже в 2008 году я участвовала в конкурсе бискорню и вышивала Kathy`s Violets. Очень милая и интересная бискорнюха.
Потом, одна моя подруга Танюша начала вышивать Альпы подбором различных ниток, включая индийский шелк и вискозный мультиколор.

Я очень долго определялась с выбором первой работы. Мне безумно нравился Японец своей "архитектурой", Египет своими красками, Ивнинг своей легкостью и Тадж-Махал своей палитрой, но решила, что жизни нет мне без Египта.
Дальше я задалась вопросом, а как его шить, где брать материалы. Напомню, на пороге 2009, а инфы, ой как мало... Всего несколько отшитых садов, катастрофа с фотографиями, а у меня ч/б схема.
На Девичнике я подробно описывала процесс своих "нововведений" в схему.
Результат  меня на столько поразил, что не было ни капли сомнения, что "Оля подсела на вышивание садиков"! Только своим оформлением не совсем довольна, подбирать оформление ну оченннь тяжело, особенно под такой яркий Египетский сад!
  

После Египта я начала вышивать Японский садик, который у меня почти закончен, но ждет своей очереди. В воскресение Яндекс дождей не предвещает - устрою фотосессию Японцу :)
Про Японца все понятно: он нравится всем, я не знаю ни одного человека, кто не испытвает к нему чувств, он определенно должен быть в каждом доме! Даешь Японца народу :)
 
  Прошлым летом я вышивала своего Ангела, вышила его быстро в подарок.
А потом был Китаааай!



четверг, 13 октября 2011 г.

Погружение в мечту или мой первый Chatelaine

(История моего знакомства с дизайнами Мартины Розенберг)

Когда, в уже далеком 2009 году, на просторах Интернета я мирно искала схему "подушки с цветочками",  я и не подозревала, какой пласт идей для вышивки откроет для меня портал Девичник. Естественно, попав туда,  расстаться с ним я уже не смогла: так  там и поселилась.
Сначала, как и многие из нас,  в Клубе Dimensions, где нашла  то, что искала. Ну, не подушку,  а просто - море цветов.
И вот, осмелев и осмотревшись,  я стала интересоваться другими клубами, дизайнерами, художниками, замечать интересные для меня работы "подруг по иголке" . Такое любопытство и привело меня в тему "Хвастушки", где я впервые увидела готовую вышивку по дизайну Мартины Вебер (тогда еще). И это был, конечно, ОН - Японский Сад!
 автор Sonechka
Не знаю, что со мной произошло, когда я увидела это чудо на черном фоне в шикарном оформлении и крупные фрагменты с бисером, камешками. Сколько я просидела у монитора в общей сложности разглядывая это красочное богатство, не знаю. Но думать уже ни о чем не могла, в голове одна мысль только о том, где добыть, и вообще что это такое?!  Даже мелькнула мысль об элитарности и недоступности этих дизайнов ! Началась паника: а как же я?!    Я ХОЧУ!
Интересно,  что даже не подумала о какой-нибудь миньке, чтобы попробовать . Нет, давайте, сразу буду  шедевр ваять!

Потом было робкое приставание с вопросами ко всем, кто казался причастным к этим дизайнам.
Хозяйка великолепного черного Японца кинулась ссылочками  и на Yuku , и на Синди, и на тогда популярный форум, где жили первопроходцы по дизайнам Мартины.
Цена на Садик, конечно, взбодрила. Но я была в таком состоянии, что остановить меня не мог никто и ничто. И я его заказала у Синди, и получила ... ровно через десять дней!

Но вопросов оставалось  слишком много: на чем шить, как, про те же стежки и неточности в схеме... И решила я закончить текущие процессы, в то время -  Терезин "Чайник".
Так близился уже 2010 год, а Японец мой все лежал.

Стимулом  послужили обстоятельства. Просочившиеся на форум Сады-Мандалы, что ли так повлияли,  но очарованных  Chatelaine оказалось достаточно много. И народ на Девичнике активно стал высказываться за создание Клуба любителей Мартины Вебер-Розенберг.
И, как доказательво для администрации форума того, что на Девичнике активно шьется Chatelaine, и в поддержку предложения о создании Клуба,  быстро была куплена рама, Японец был распакован, ткань натянута и начат процесс - началось полное погружение в мечту на целых полгода.

Это был первый процесс, открытый в рамках Клуба.
Для меня это сопровождалось попытками постичь японскую культуру, узнать побольше об истории народа, о традициях. С тех пор нежно люблю хайку.  Для этих стихов надо быть, наверное, очень мудрым и глубоким человеком. 
Также было интересно и важно находить реальное подтверждение изображенным автором деталям Мандалы. До сих пор поражаюсь чуткому следованию Мартины японским цветовым традициям.

Японский Сад-Мандала - это теперь классика Chatelaine. Это и мой первый Chatelaine.
Знаете, когда оформила, повесила на стену - ощущение, что мне орден на грудь повесили.

О  Japanese Mandala- Garden красивая история в моем блоге.
Кстати, фрагмент из этого дизайна стал заставкой моего блога, а журавлик, как символ счастья.
Сейчас у нас в ходу известная фраза "Каждая   вышивальщица должна иметь Japanese Garden..."
Вышивайте, дорогие мои, вышивайте на счастье зашифрованные Мартиной символы, вышивайте счастье!
Ваша, ArabicaMix





вторник, 11 октября 2011 г.

Поговорим о ландшафтах

Японский сад – вершина ландшафтной архитектуры. При всей своей видимой простоте он очень сложен. Эта изысканная, глубоко продуманная простота оказывает на зрителей сильнейшее художественное воздействие.

Компоновать японский сад нужно так, чтобы он не раскрывался обзору сразу весь. Должна быть интрига сада. Самые интересные элементы и картины должны неожиданно возникнуть перед вами: за поворотом тропинки, за холмом, из-за дерева. Впечатления от неожиданной встречи с прекрасным бывают куда более сильными, чем, если бы вы раскрыли композицию своего сада одномоментно.

Японский сад обязательно включает в себя пять компонентов:
1. духовный – ИДЕЯ ( ради чего вы создаёте этот сад)
и четыре материальных компонента :
2. КАМНИ,
3. ВОДА,
4. РАСТЕНИЯ,
5. АРХИТЕКТУРНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ.

Даже хотя бы один из этих элементов убрать нельзя: это повлечёт за собой потерю гармонии и самого понятия «японский сад».

В концепции сада в японском стиле изначально заложена идея холмистости, что даёт возможность создавать очень интересные композиции. Именно холм выступает как символ горы, а Япония – страна гор.
Причём, только после установки камней в саду можно продолжать его формирование. Потому что камни – основа сада в японском стиле. К этой основе «приращивается» всё остальное. Если камни в вашем саду будут размещены правильно, всё остальное получится как бы само собой - это как раз и будет результатом верной расстановки камней. Ваши «горы» в сочетании с правильно подобранными растениями и с соответствующими архитектурными и водными элементами помогут более точно воплотить в жизнь идею японского сада.

Настоятель дзенского монастыря когда-то сказал: «..В моём саду камней поселилось всё мироздание разом и только ждало, когда пытливый глаз откроет его и войдет в него, чтобы стать частью его…».
Символика камней в японском садовом искусстве поражает разнообразием.
Символически создать море мы можем, покрыв гравием серо-голубых тонов обширную территорию и ограничив её берегами. Нанеся соответствующий рисунок при помощи специальных граблей, можно сделать море спокойным, волнующимся или же бушующим.
Если в округлую композицию из больших камней вписать «гладь» серого гравия, мы получим символический образ морского залива.

Гравием коричневых оттенков можно символически изобразить землю. Другой цвет гравия - и уже меняется смысл композиции, приобретают другое звучание Картины сада.

Источник всего живого на земле - вода. Благодаря синтоистской и дзенской эстетике, вода одухотворена и воспета японцами в различных видах искусства (как и горы, и камни, и растения).

Вода в саду японского стиля обязательна так же, как и камни. Настоящая или символическая, вода должна тут присутствовать. И, зачастую, вода в садах Японии в большей степени важна не как субстанция, а именно как символ. Представление японцев о рае, сложившееся ещё в седой древности, – это прекрасный сад с водными пространствами, покрытыми священными лотосами. Конечно, сейчас другое время, другая степень верований. Но отношение к воде в Японии по-прежнему остаётся благоговейным.

Япония - островное государство, окружённое водой со всех сторон. Неудивительно, что вода здесь является обязательным элементом любого сада. Вода может присутствовать в нём в форме водоёмов, водопадов; а если позволяет площадь сада, то и в виде небольших речек или ручьёв. Однако если площадь сада невелика, то элемент воды может быть представлен в виде тсукубаи (цукубаи), соцу (сеси одоси), а также в форме каменных или гравийных композиций, символизирующих воду.

У самой дороги

Чистый бежит ручей,

Тенистая ива.

Я думал, всего на миг,

И вот, стою долго-долго.
Сайгё.


К подбору растительности для сада в японском стиле нужно приступать, предварительно изучив суть вопроса. Только грамотно подобранный растительный мир вашего сада в сочетании с «природно» уложенными камнями придадут ему удивительное очарование и естественную гармонию. Формирование растительной составляющей сада в японском стиле может быть успешным, если вы хорошо усвоите особое отношение японцев к цвету в своих садах. Оно в корне отличается от европейского.


В классических японских садах вы не встретите многоцветья, но зато обязательно увидите здесь все оттенки зелёного.



Этих оттенков зелёного такое огромное количество, что получается удивительная картина тонкой игры полутонами.
А цветок - как штрих, дополняющий что-то или раскрывающий идею, символ чего-то.

При подборе растений нужно знать, что сад в японском стиле должен быть интересен во все времена года. Растения в этом играют важную роль, и хвойные - в первую очередь. Именно постоянство цвета хвойных делает сад интересным в любое время года. Формы стволов и ветвей, сезонное изменение окраски листвы, стволов, ветвей – это тоже элементы создания красоты сада зимой.

При создании сада в японском стиле нужно обязательно руководствоваться следующими принципами:
*главный принцип – подражание природному ландшафту;
*принцип неравенства, отсутствие симметрии, параллельности;
*принцип неповторяемости элементов композиции сада;
*принцип незавершённости;
*всё, что можно пересчитать, не должно быть в чётном количестве.

Каждый из принципов создания японского сада характерен для мира живой природы, в котором мы не увидим два абсолютно 
одинаковых, симметричных или параллельных дерева.
Не увидим остановившийся в своём развитии природный ландшафт.
Всё в природе течёт и изменяется. Так должно быть и в саду.

В Японском Саду Мартины соблюдены почти все требования и принципы – вышивая Садики камней я нашла все компоненты. Единственный, пожалуй, недочет в том, что маленькие цветочки - Алжирские глазки кое где идут в четном количестве, но это, я думаю небольшой недостаток… В конце-концов – сколько выросло цветочков – столько и выросло… :)


Идея – Священные ворота Тории – смотрят на нас с центра свободного пространства садика.

Камни и Вода, растения-бонсаи, подобранные под времена года – обрамляют основную идею.

Архитектурные сооружения мы построим чуть позже – нас ждут и фонарики и мостики, также в обрамлении подходящих растений и цветов. И будет у нас в Саду гармония.
Садики и бонсайчики вышились у меня на одном дыхании. Любимая ниточка данного этапа – SNC 055 Camouflage, все оттенки зелено-коричневого – как и должно быть в японском саду…



среда, 21 сентября 2011 г.

Неточности, опечатки

Неточности, опечатки  , которые я заметила:

- ошибка в номере ниток в столбах Тории (SNC 938 - нет, нужно SNC 038)
- несовпадение схем треугольников из перлушки на разных углах (рядом с бонсаи)

- бордюр углового элемента (фонарики): голубые горизонтальные блоки шьются GLO 108, а не 018.
- одиночки GLO 073A в зелени угловых элементов по одному крестику симметрично во внутреннем крае:
на мой взгляд неоправданно, так как один крестик секционки теряется в похожих цветах. Можно вполне прошить одной из
использующихся там ниток.
- фонарики обшиваются бэком черной нитью
- под летним медальоном с журавликом нет знака кристалла кубика "а".
- толщина перил мостиков разная: в 1 и 2 крестика. Сочла это за неточность, думаю,что время года не влияет на толщину перил :blink:, смысл созерцания мандалы не в этом.
- плохо видны значки бисера DB221 в море Тории, на зимней сакуре и в листьях (SNC155) большого цветка.
- родосы на горшках с бонсаями - SNC188 в две через  две нитки основы (как на схеме)

пятница, 16 сентября 2011 г.

Japanese Garden – Kawaii! (яп. "Какая прелесть!")

Итак, я шью Японский Садик... Действительно, на самом деле, хоть в это трудно и поверить. Садик, у которого, наверняка, самое большое число поклонниц.
Садик, у которого масса наикрасивейших деталей, стройная структура, необыкновенный стиль настоящей мандалы. Этот прекраснейший шедевр Мартины начинается с центрального мотива – ворот Тории. Мне тоже хотелось рассказать тут что-нибудь интересное. Однако, про Тории уже есть прекрасные рассказы в блогах Светланы  и Галины.
Так что я попробую добавить то, что меня лично удивило, поразило или позабавило (сама я никогда не была в Японии, хоть всегда и мечтала – так что информация из мирового хранилища знаний по имени интернет).
Мы уже знаем, что Мартина изобразила самые знаменитые в Японии и одни из самых прекрасных в мире — деревянные ворота-«тории» святилища Ицукусима на острове Миядзима। На краю бухты, за воротами, расположены здания монастыря с белыми стенами и красными балками. Они стоят на сваях, и во время прилива кажется, что они волшебно скользят по водной глади, отражаясь в ней, как в зеркале. Так же отражаются и ворота – за это их еще называют "плавающие ТОРИИ". Ворота были построены в 1875 году и составляют параллель главной оси ансамбля. А во время отлива до них можно дойти по дну моря и это считается очень хорошей приметой. И ещё про эти ТОРИИ говорят, что в них входит Солнце.
Но само святилище много древнее ворот и принадлежит к наиболее почитаемым святыням Японии. Уже много раз его реставрировали. Весь остров считался священным, и потому ни в коем случае не разрешалось, чтобы здесь рождались или умирали люди. Поэтому беременных женщин или очень старых и больных людей отправляли на материк. Даже до сегодняшнего дня запрещается брать с собой на остров собак. Они могли бы вспугнуть диких птиц, получающих корм у посетителей или оленей, которые свободно ходят по острову.
*не мое место, однозначно, т.к. имеется целых две собаки с наглыми белыми мордами… :) *

Постройки в бухте связаны между собой крытыми галереями, а к острову от них ведет красный деревянный мост. Особенно красиво здесь к вечеру, когда зажигаются фонари.
Из религии синто вытекают многие национальные традиции японцев, в том числе тесная связь японского искусства с природой, с ландшафтом. Ведь природа, как учит синтоизм, — это прежде всего мир духов. Примечательно, что в Японии нередко гора или лес называется храмом или святилищем, хотя там нет никакой храмовой постройки: присутствие самого сооружения совершенно не обязательно для того, чтобы какую-то часть природы рассматривать как нечто священное. Поэтому синтоистские храмы всегда воздвигались не в городах, а «на лоне природы», в слиянии с ней.
Ворота-тории в синтоизме имеют особую символику. Они стоят на границе мира людей и мира духов, и через них осуществляется незримая связь обоих миров. Одновременно ворота символизируют границу между различными аспектами бытия: между светским и духовным, между социальным миром и миром уединения, между миром постижимого и непостижимого.
Наверное, это очень правильно, что Мартина выбрала именно Тории для центрального мотива – вышивая их, как будто глядишь за эту границу – из светского в духовное, уединенное, непостижимое. И отражения неба в воде – как зеркала в зеркале – многократно повторяют перспективу.
Ну и коль скоро японцы считают, что вся природа наполнена духами – дух самих Торий безусловно находится в дереве, из которого их строят – криптомерии, а значит для завершения рассуждений про них подойдут вот такие стихи.


Ветер поднялся.

Дождем опадает листва,

Кружа в полете

Шелестят, ветвями качая,

Криптомерии у дороги…
             Вакаяма Бокусуй

Итак, на сегодня у меня готов центральный мотив – пока без бисера. Скорее всего буду весь бисер пришивать в конце. Ткань – 32-Belfast Platinum, уж очень хорошо на ней Японец выглядит. Ткань я все-таки пока переместила на более короткую раму (60см), подвернув края. Натяжение, конечно, стало хуже, но вроде пока терпимо.


Пока шила все время держала фото Светиной серединки на айПаде, чтобы «сверяться» - заметила, кстати, что ниточка SNC 038 в моем наборе покрашена чуть-чуть по-другому, переходы цветов не такие выраженные. Вот потому-то все Садики и получаются такими индивидуальными, хотя у всех одна схема.
Очень-очень-очень понравилась ниточка GLO 132 (на момент – самая любимая в наборе), которая используется для родосов рамочки центрального мотива – ну каких только оттенков в ней нет!!! Эти Родосы-кирпичики получились очень быстро – такие жирненькие и славные!

И теперь нужно переходить к садикам камней – да вот все не могу решить, с какого времени года начать… :)

вторник, 13 сентября 2011 г.

Japanese Mandala Garden, начало

Ждала я-ждала, пока кто-нибудь красиво расскажет про Японский садик, но так и не дождалась. Придётся мне начинать!
Это моё первое знакомство с Мартиной Розенберг(Вебер). Где-то в интернете случайно увидела один из её садиков, потом задалась вопросом, где это можно купить. Меня тут же направили на Девичник. Вот там-то я и узнала, что садиков у Мартины огромное количество. Выбор мой был мгновенным. Не долго думая, я сразу же остановилась на Japanese garden. Почему? Не знаю, может быть от того, что я много раз была в Японии, а может от того, что дизайн показался мне очень гармоничным и безумно красивым. 
Вот так выглядит превью:
 Заказала оригинальные материалы у Синди, через два месяца мне пришёл набор и я начала!
Вышиваю не спеша, растягивая удовольствие. Схема проработана замечательно. Результат восхищает.
Пару дней назад закончила последний элемент с бонсаями. Кстати, горшки мне пришлось перешивать! Будьте внимательны, значок  SNC 054 очень похож на  NPS 825! И я поначалу вышила горшки тёмно-синим цветом. А потом пришлось перешивать чёрно-зеленоватым.
Вот, что я имею на данный момент.
Другие более подробные фото будут у меня в блоге.
Ещё вопрос к бывалым: правильно ли я обшиваю родесские стежки на бонсаях золотой нитью? В схеме, кажется, этого нет.