Pacific Rim en una foto, en una línea...

Pacific Rim es un festín de clichés... Un festín de clichés robóticos chingones.

Véanla.

Y una ScoobyGalleta para quien diga el nombre de las figuras que aparecen en la imagen.
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Transformers: The Ultimate Collector's Limited Edition Trilogy Blu-ray

Mi regalo de cumpleaños #2 está aquí. Como el título lo indica, se trata de la mega edición especial que incluye las 3 películas de Michael Bay en Blu-ray, además de la versión 3D de DOTM y todos los special features. Eso y un par de extras dignos de un artículo para coleccionistas. Sólo se hicieron 5,000... ¿pueden imaginarlo? Salió a la venta el 31 de enero y pues hoy, 3 de febrero, ya está aquí.

El set venía dentro de una caja, que a su vez, venía dentro de otra caja. Kudos para la gente de Amazon que empacó todo de manera perfecta. Todo venía inmaculado dentro.

La caja/display del set viene muy bien protegida. Incluye un par de hojas que indican algunos detalles. La primera señala que viene incluida una bolsa con tornillos extras para la placa (más de eso adelante). La segunda es un breve instructivo para abrir el set. Pareciera algo obvio, pero tiene su truco.

Incluye un foamy para que todo en su interior no colisione entre sí. A un lado se ven los tornillos en su bolsita. Y bueno, el instructivo otra vez.

Así se ve el set abierto. Está hecho de cartón plastificado con acabado metálico y varias superficies magnéticas. Es la antología más grande (en tamaño físico, claro) que tengo. Más que The Lament Configuration.

Transformers, la primera película y su disco independiente con special features...

Transformers: Revenge Of The Fallen, también con su disco de extras...

Transformers: Dark Of The Moon 3D, además del esperado (o pendiente) disco de special features, más la versión ordinaria en Blu-ray. Todos los trays vienen con una cinta adhesiva para mantenerlos fijos. Se deben despegar con cuidado para no maltratar los discos.

Y estos son los extras que elevan el set a niveles limitados sólo para coleccionistas: una placa con un strip que incluye 5 capturas de las 3 películas. Además de una pequeña placa metálica firmada personalmente por Michael Bay. Estoy casi seguro de que mi tira de capturas ya la había visto en alguna foto o en alguna reseña. Como sea, incluye 3 capturas de mis escenas favoritas: La parte cuando Optimus Prime se transforma por primera vez, la parte cuando los chicos buenos huyen de la ultraexplosión en el desierto y Megan Fox corre mostrando la increíble física de su cuerpo, y finalmente la escena cuando Optimus apunta su cañón super badass.

Y Lumiere, para variar, se quedó con la caja de cartón. Todos recibimos un regalo el día de hoy. Transformers es una de mis películas favoritas, ROTF tiene muchos momentos buenos y DOTM es una película que no me gustó mucho. Le daré una oportunidad adicional en 3D para ver si me gusta más (o menos) que cuando la vi en el cine.

Como sea, este set era una obligación para el coleccionista/fan de las películas y de Transformers. Sí, mencioné que este es mi regalo #2 de cumpleaños. El #1 llegó la semana pasada, pero lo abriré hasta el 17. El #3 ya viene en camino.

Les dejo un video en donde el buen Michael Bay, tocayo cumpleañero, explica las bondades de esta edición limitada.


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AVENGERS... TRANSFORM AND ROLL OUT!!!

¿Ya habían visto una foto así? ¿No? Yo tampoco. Se me ocurrió mientras tomaba a Spidey y a Venom de su repisa para la entrada del pasado lunes. Es una pena que la línea Crossovers: Marvel haya sido cancelada y todavía peor fue que las últimas figuras hayan sido sólo repaints.

En una de esas, la reactivan con el furor de la película que se estrenará el próximo año. ¿Ya vieron el trailer? ¿Yo? Como 50 veces. Aquí se los dejo para que lo chequen en caso de que no lo hayan visto o lo quieran ver de nuevo.


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Mega Reseña: Transformers: Dark of the Moon

El sábado fui a ver la esperada cinta. Fue IMAX 3D para desquitar la espera de 2 años desde la polémica Revenge of the Fallen. En aquel entonces, hice mi ahora histórica Mega Reseña, separando mis dos puntos de vista: entusiasta de las películas de acción y  fan de los robots transformables creados por Hasbro. Hoy, dos días después de ver la tercera parte dirigida por Michael Bay, hago lo propio con DOTM, pero en esta ocasión, integro los dos puntos de vista antes mencionados en una opinión única para darles mi punto de vista acerca de la cinta. Hay una cantidad mínima de spoilers, nada muy grave. La opinión después del salto...

Me gustó:

-El 3D
-El asunto que ocurre con Sentinel Prime
-Shockwave
-Las últimas 2 peleas

No me gustó:
-La historia absurda en torno a los pilares y el puente ñoño
-La participación de todos los humanos
-Que fuera inecesariamente larga y aburrida la mayoría de las veces
-La edición, la continuidad y bueno... pues prácticamente todo lo demás

Vi Transformers 3 veces en cine. Vi ROTF dos veces. Creo que no quiero ver de nuevo DOTM.

En resumen:

Cada quien tiene su opinión y se respeta. Pero creo que la primera sigue siendo la mejor. Nunca la podrán igualar. Pero en ningún universo paralelo, en ningún aspecto, DOTM es mejor que las dos anteriores. Si le quito las cosas malas a ROTF, queda una buena película de acción. Si le quito las cosas malas a DOTM, queda un cortometraje de acción a veces predecible y a veces incoherente.

No habrá 4ta parte y sí la hay, será directa a video con efectos de serie de TNT. Fue bueno mientras duró. Superémoslo y continuemos...

Fin.

*se va a jugar con sus Transformers G1*
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Dino De Laurentis

Curioso, pero ayer estuve cantando esta canción todo el día —de hecho, fue la primera que escuché en el iPod ayer—:



...y hoy muere Dino De Laurentis. ¿Qué debería cantar ahora? ¿Algo de Café Tacuba? ¿Justin Bieber? Se aceptan sugerencias.

Gracias Dino por Dune, Orca, Serpico, King Kong, Army of Darkness y sobre todo, por Flash Gordon.

10X.
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Nombre oficial de la siguiente película de Transformers

Pues sí, el nombre de la tercera parte del Bayuniverse (o como sea que se llame ahora) será: Transformers: Dark of the Moon. La política antispoilers de este blog permanecerá hasta su estreno en Julio del siguiente año. Por lo pronto lo único que les diré es que Roger Waters ya trabaja en el score de la cinta y al parecer, andan buscando también a Bob Geldof para que sea Pinkformer.

Lo leí con el Mae Mdverde
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Idea Suelta: Si algún día hacen una película Live Action de Memín Pinguín...

...Don Cheadle DEBE tener el protagónico. Así, cuando salga el videojuego de la película, todo fluirá naturalmente.

Disculparán tanto humor raro por aquí, pero en estos momentos, en esta oficina necesitamos reír.
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Idea Suelta: De las últimas películas que vi y de los premios que recibieron...

Como hay gente que todavía no se recupera de mi reseña de ROTF, creo que expresaré en un párrafo mi sentir acerca de las películas que vi en los últimos meses. Esto únicamente como catarsis, ya saben que no lo hago por fama o fortuna.

Avatar: Después de conocer lo intrincado de la producción tecnológica, llegué con una expectativa que se cumplió al 100%. La historia es predecible, sí —como lo fueron todos los blockbusters del año pasado como ROTF, G.I. Joe y Star Trek—. Pero a pesar de todas sus fallas, me parece una película mejor lograda que digamos... Episodio I, II y III de Star Wars (y miren que soy fan). ¿La mejor película que vi el año pasado? Claro que no, ese título lo tiene la ignoradísima Watchmen.

Up in the Air: Así como Gran Torino fue la película ideológica estadounidense del año pasado, UitA es la película que los gringos necesitaban para aplacar su sed de pensamiento independiente. No he visto la cinta con la cual ganó Jeff Bridges, pero Clooney era mi favorito para llevarse el premio a Mejor Actor. Y al igual que GT, las cintas con extrema carga ideológica para Juanito Checatarjetas no son tan IN en los últimos años, por ello, era de esperarse que no pasaría a mayores. Era también mi cinta favorita para ganar el Oscar a Mejor Película, hasta que vi...

The Hurt Locker: El pasado septiembre, leí una nota en la revista Popular Mechanics acerca de la cinta y de la tecnología del traje utilizado en la cinta. No llamó mucho mi atención. Vi la peli hace dos semanas y al salir, además de darme ganas de enlistarme en la Legión Extranjera —cuyas oficinas en Tacubaya permanecen misteriosamente cerradas— se convirtió de inmediato en mi película de guerra favorita (la previa era Full Metal Jacket). Me gustó que, a pesar del complicado escenario, la cinta no trata de educarte o de tomar partido en la guerra. Me gustó mucho y creo que el premio de la Academia es más que merecido, a pesar de que en la película un fulano le esté dando a Gears of War, un título que salió dos años después del año en el que está ubicada la cinta.

Precious: El pasado fin de semana, me chute una doble función. Ya sabía más o menos la premisa detrás de la cinta. No me pareció mala, para nada. Pero como Red expresó con contundente certeza, es ‘tramposita’, al presentar la vida de una fulana con el nivel de adversidad al máximo, en situaciones hechas única y exclusivamente para mover carnita (no pun intended), sacando los ‘tssssss’, ‘nooooooo’, ‘¡que poca madre!’ y demás frases de indignación del respetable. ¿El mensaje final? No existe. Y decir que ‘la perseverancia al final vence cualquier obstáculo’ es una enseñanza que le viene guanga a una cinta como ésta. Y no porque la peli sea mejor, no. Bastó ver como Oprah desencadenó su versión Rampage en la ceremonia con un speech ávido de politizar la situación precaria de los afroamericanos, que al parecer (de ella) son los únicos que tienen esos problemas.

Alice in Wonderland: Esta fue la otra cinta de mi double feature. La vi en 3D. Desde que supe que vendría, sabía que no tenía que esperar mucho (a mi parecer, desde Big Fish, Tim Burton no ha hecho una sola cosa meritoria de mis congratulaciones, y sobra decir que dos películas del Sr. están en mi top 10). Podría extenderme bastante, pero creo que el siguiente video explica lo que siento de manera más puntual:



Con toda honestidad creo que esta 'interpretación':

...me dejó un mejor sabor de boca que el que dejó la tercia Burton/Bonham Carter/Deep. Seguro.
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And Truffaut sighs...

El viernes vi The Book of Eli...

Me gustaba más cuando se llamaba Fahrenheit 451/Mad Max/Blind Fury.

Y sí, el entorno era muy Borderlands. Creo que todo en el mundo tiene que ver con Borderlands. Si no mal recuerdo, en la Biblia se comenta algo así. Está como por en medio...
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Idea Suelta: Dos para la de las 7:30... (o las 5 películas que a huevo voy a ver este año)

El año pasado, por estas fechas, ya sabía bien cuales serían todas las películas que iba a ver en el año. Sabía que algunas prometían, otras no tanto. Al final la mayoría fueron buenas (o medio buenas). Hoy pensé que el futuro fílmico de este año se ve medio incierto, pero de cualquier modo, seguro hay cinco que sí voy a ver (sin importar el hype +/-). Y las pelis —sin ningún orden en particular— son:

Legion



Inception



Robin Hood



Clash of the Titans



Iron Man 2



El resto serán vanidad...
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Mega Reseña: Transformers: Revenge of the Fallen

No soy partidario de ‘reseñar’ películas. A menos de que se trate de un verdadero experto en cine (con credenciales suficientes), por lo regular, las reseñas terminan siendo párrafos interminables yadda yadda dedicados al autoelogio y al final no pasan de ejercicios pretenciosos que no convencen a nadie. Pero, como fanático declarado de Transformers, experto con credenciales en la materia y asiduo expectador de cintas de ciencia ficción y acción, es mi deber moral hacer lo propio con Transformers: Revenge of the Fallen, sin lugar a duda, una de las tres películas más esperadas de este año (la primera ya se estrenó y la otra ya no tarda). Fui invitado a la función para Prensa hoy sábado, tres días antes del estreno oficial. Después del salto encontrarán mi completísima y detallada opinión (por no decir larguísima) acerca del filme -por supuesto, con una carga abundante de spoilers (los necesarios solamente)- y más de una docena de datos de trivia y banalidades TF para la charla caminera con los amigos. Si (como yo) no eres partidario(a) de conocer detalles críticos sobre una película antes de verla, mejor espera al estreno y después podrás entrar sin temor. Si lo que buscas es una respuesta inmediata a la eterna pregunta cinematográfica “¿Vale la pena?”, te ahorro visitas a otros espacios y termino con tu incertidumbre respondiendo ahora: Sí, vale la pena. Con la advertencia sobre la mesa, pasemos a lo importante. Como diría Prime, “¡Let’s roll!”

Terminator 2, Karate Kid 2, The Dark Knight, Superman II, Gremlins 2: The New Batch, Rocky II y Spider-Man 2 tienen algo en común: fueron secuelas que contra todas las expectativas, no decepcionaron al público (por lo menos a la inmensa mayoría) y en cierto modo, superaron a su antecesora de uno u otro modo. Transformers fue un excelente inicio para llevar al terreno live action una de las propiedades intelectuales más lucrativas de la historia. Desde 1984, la marca ha generado para Hasbro en todo el mundo, miles de millones de dólares gracias a las interminables líneas de juguetes (díganmelo a mi). Con el éxito de la primera cinta (poco más de 700 millones de dólares en taquilla a nivel mundial), la secuela era prácticamente un compromiso firmado con los asistentes que quedaron satisfechos.

Dos años después, llega Transformers: Revenge of the Fallen con toda la intención de superar a su antecesora al incrementar (en ocasiones, de manera exponencial) todos los elementos que llenaron de éxito al primer intento. La historia inicia, justamente dos años después de los acontecimientos de Transformers. Sam Witwicky (Shia LaBeouf) está iniciando su vida como universitario, dejando los eventos alienígenas de lado en un intento por continuar con su vida ‘normal’, en el campus donde estudiará los próximos años. Su relación con Mikaela Banes (Megan Fox) es más estable que nunca y a pesar de la distancia que los separará, se prometen (sin decirlo) amor eterno y lujurioso para el futuro venidero.

En paralelo, los Autobots también maduraron su relación con los terrícolas. Ahora, forman parte de un grupo de choque militar llamado NEST que conjuga los mejores elementos de ambas civilizaciones para detener a los Decepticons renegados que todavía se ocultan en diferentes puntos del globo. La relación es fructífera, pues han logrado detener a varios villanos, manteniendo al mínimo su exposición ante el mundo y salvando vidas humanas como consecuencia. La situación llega a un punto de tensión cuando, después de un llamativo e intenso conflicto en Shanghai, un Decepticon de forma ominosa, advierte sobre el inminente regreso de The Fallen. A la par, el gobierno de Estados Unidos comienza a pedir cuentas claras sobre la información que se tiene respecto a la necesidad de los Decepticons de permanecer en la Tierra después de la muerte de su líder Megatron y la destrucción del Allspark. La conclusión humana: los malos permanecen porque quieren vengarse de los buenos. Luego entonces, si los buenos se van, los malos también.

Optimus Prime (de nuevo con la voz legendaria de Peter Cullen) intenta convencerlos de que hay algo más, oculto entre las acciones de los Decepticons, y ello obliga a los Autobots a permanecer en nuestro planeta a pesar del deseo de los altos mandos estadounidenses de que dejen la Tierra pacíficamente para poder continuar con la vida humana ordinaria. El líder de los chicos buenos, trata de convencer a Sam de ayudarlo para hacer entrar en razón a los humanos ante la peligrosidad de dejar desprotegido el mundo una vez más. Como buen adolescente, Sam prefiere no intervenir y continuar con sus actividades mundanas de estudiante. Lo que ninguno de ellos sabe es que absolutamente todos son vigilados constantemente por un grupo de Decepticons bien organizado que busca algo en posesión de Sam Witwicky, y harán todo lo que sea necesario para conseguirlo.

En resumen, este es el núcleo desde el cual se dispara la secuela RotF. Y antes de continuar con el análisis a profundidad, debo hacer una aclaración. Resulta muy complicado analizar de manera objetiva una cinta cuando eres fanático declarado del producto en torno al cual gira la misma. Lo acepto. Bajo ese entendido, también quiero decir que a pesar de ello, se diferenciar perfectamente cuando habla el fan en mi, cuando lo hace el crítico y el momento cuando interviene el espectador promedio. Con eso en mente, seguimos...

Me queda clarísimo que la prerrogativa de Michael Bay y los productores de RotF era ‘dar más de todo lo que gustó’. Este sentimiento pulula a lo largo de las casi dos horas y media que dura la cinta. En teoría, esta acción que pudiera parece bienintencionada, afecta en niveles muy básicos al producto final.

El afán de Dreamworks por crear ‘yet another summer blockbuster’, permitió a Bay y a su dupla de escritores tomarse un sinfín de libertades que poco a poco, estiran, desgastan y casi -un casi muy breve- colapsan todo el filme. Para entender mejor mi punto, desmenuzaremos los tres problemas principales:

a) A la gente y a los fans les gustaron los robots, ¡hay que meter más!: Wow, de entrada, esto suena como un favor que todos pediríamos si se nos preguntara. El problema es que no estamos hablando de una serie televisiva o una trilogía planeada como Lord of the Rings, en la cual te sobra tiempo para presentar y explorar las motivaciones de cada uno de los personajes. Y, bajo el entendido de que los protagonistas no son los autómatas metálicos gigantes, el tiempo en pantalla es todavía menor. Intentar meter poco más de 40 Transformers en pantalla causa un grave y predecible problema: simplemente no hay tiempo para que todos tengan un espacio digno. En la primera cinta hay dos momentos claves que explican a los expectadores (fanáticos o casuales por igual) quiénes son y que desean los robots alienígenas: 1) cuando Prime y sus compañeros asimilan sus formas terrícolas y se presentan ante Sam y Mikaela, y 2) cuando Frenzy notifica que encontró a Megatron, cada uno de los secuaces se presenta brevemente y declara su entendimiento de la misión (momento inolvidable, gracias al capricho de Bay de llamarle Devastator a Brawl, hecho que regresó para rendir cuentas en RotF).

Los dos momentos mencionados son muy breves, pero sirven perfectamente para presentar a los robots que en unos cuantos minutos comenzarán a romperse la madre. Sabes que Ironhide es el chico rudo, Jazz es fue el intrépido y por supuesto, reconoces las motivaciones del líder. De igual forma, con los Decepticons, sabes que les gusta el poder (todos tienen como modos alternos, vehículos de guerra, con potencial destructivo o que representan una figura con autoridad). Esos segundos bastan para que cualquiera entienda que los robots no son sólo piezas de ataque genéricas como en Star Wars o Terminator. Estos muchachos (y ahora, muchachas) tienen personalidades individuales y en muchos casos, muy bien definidas por sus motivaciones personales. Desde la cinta pasada ya sabíamos que Megatron es despiadado, Starscream es corrupto y Optimus Prime es mejor héroe que cualquier superhéroe que haya puesto su cara frente a la pantalla, simplemente porque es incorruptible, leal y libre de ataques ególatras. Pero, ¿y los demás?

A pesar de que los últimos seis meses traté de mantenerme libre de spoilers al no ver trailers, visitar sitios con noticias y hasta dejar de lado figuras para no mermar la experiencia, ya sabía que varios personajes importantes aparecerecerían en RotF. Algunos de ellos tuvieron un digno, aunque breve, momento estelar. Pero la gran mayoría simplemente hizo acto de presencia para aglutinar la sensación de ‘conflicto’ que se vive en la tierra. Doy tres ejemplos (y no porque me falten) del uso deficiente de los personajes:
1) Devastator: probablemente una de las apariciones más esperadas desde que se conoció su inmimente participación en la secuela. Uno de los Transformers G1 más recordados por la peculiaridad de ser un Gestalt/Combiner (un robot gigante formado por varios más pequeños) era uno de los elementos más esperados para RotF. Para ser totalmente honestos, su aparición es increíblemente apantallante. Pero, digamos que... si esperas un enfrentamiento como los vistos en la serie animada, simplemente quedarás decepcionado. Su aparición tiene un fin, que cumplirá al pie de la letra. Pero no esperes más porque no habrá más.


2) Sideswipe: los que leen este blog lo sabrán, Ss es uno de mis personajes favoritos y saber de su aparición (a pesar de no respetar el canon y ser un Corvette de nueva generación en vez de un Lamborghini) fue muy emocionante. Sideswipe tiene una aparición notoria muy breve, pero sustanciosa, llena de acción e incluso emitirá una de sus frases características. Pero, en lo que a mi (o cualquier otro mortal) respecta, pudo haber sido cualquier otro Autobot. Todas las cosas ‘cool’ que hacen a Sideswipe Sideswipe, pues no aparecen: su actitud arrogante, valentonada, además de ser uno de los pocos Autobots con la capacidad de volar, son completamente ignoradas por el filme.

3) Jetfire: el famosísimo -entre los fans- Transformer converso (polémico por su ‘origen Macross’) aparecería con un modo alterno sublime: la nave espía/combate Blackbird, motivo de millares de afiches ochenteros y fantasía masturbatoria de muchos desde que vieron D.A.R.Y.L. Los momentos previos a su aparición crean una expectativa que simplemente no llena e incluso podría molestar a muchos con el torpe, y hasta ofensivo, tono que se le da al personaje.

b) A la gente y a los fans les gustó la comedia, ¡hay que meter más situaciones cómicas!: la primera cinta se quedó a medio centímetro del exceso de situaciones cómicas forzadas. Para nada soy un amargado (me fascina la buena comedia) y por supuesto que disfruto una situación cómica en medio de un festín de balas o una frase ingeniosa justo antes de un enfrentamiento entre titanes. Puedo decir cabalmente que Transformers tuvo la cantidad copeteada de comicidad suficiente para mi, pero otros dos chistes del agente Simmons (John Turturro) o una dosis más de los padres de Sam, realmente hubieran tenido el efecto Spidey 3 en TF.

Por desgracia para RotF, le subieron más de cinco rayitas a la comedia y por instantes, parece incluso una parodia de la primera. Hay tantas, pero tantas cosas excesivas y fuera de lugar que no sabría por dónde empezar. Sam es lo suficientemente ‘graciosito’ de manera involuntaria como para soportar sobre sus hombros la carga del personaje cómico/trágico. Al parecer, Michael Bay no lo vio así y por ello tenemos más de un tercio de película (si mis cálculos no me fallan) con situaciones ‘graciosas’, muchas de ellas alargan innecesariamente la película. Dicho tiempo se pudo emplear para darle la importancia merecida a los robots. Recordemos que la película se llama Transformers y no ‘Las aventuras del simpático Sam’ o ‘Junkie Mom Witwicky’.

Por increíble que parezca, la aparición de Turturro en esta ocasión no satura y comparada a la comedia/pastelazo de los padres de Sam, su comicidad hasta parece sobria y elegante. Y por si no faltaran los excesos, ahora cualquier robot es comediante. La película sufre del silencio involuntario de los que deberían hablar más (robots importantes) y por alguna bizarra intevención Jar Jar Binksesca, los robots que hablan, lo hacen para hacer comentarios ‘cagaditos’, llenos de ‘niggaslang’ que al parecer, son tremendamente exitosos con el coeficiente intelectual subnormal de los periodistas de cine en nuestro país (no me incluyo porque no soy periodista. Por fortuna, yo sí estudié una carrera de verdad).

No bromeo (sin pun): entre los Twins Autobots, Wheelie, Bumblebee (en ocasiones), Jetfire, los papás de Sam, Leo (el nuevo ‘pana’ de Sam) y el maestro de Astronomía de la facultad, podrían tener un Sitcom con capítulo semanal para una temportada completa con el material generado en RotF. No está mal que haya chistes, pero finalmente, no olvidemos que se trata de una película de acción y no una comedia.

3) A la gente y a los fans les encantó Megan Fox, ¡traigan más sorority bitches!: era de esperarse que Megan Fox tendría, si no una mayor cantidad de tiempo en pantalla que en la película anterior, por lo menos, una cantidad muy similar, llena de poses sugerentes, vestidos cortos y escotes con bouncing knockers. Por favor, que levante la mano el que no quiera ver a Megan Fox así. Eso pensé. Yo también disfruto de verla en pantalla (y vaya que se ve super cachonda). Pero en esta ocasión los bodyshots están a dos tomas de convertirse en un clip de Busty and Greased She-Monkeys. Y por si fuera poco hay una escena completa, atascada de universitarias calenturientas en ropita diminuta que pretenden tentar al inocente Sam. Ya como postre, un excesivo tributo a Species/Terminator 3 que a más de uno dejaron con cara de "¿huh?".

Al igual que el punto anterior, la excesiva importancia que se le da a la comedia y al sexo, al final, desequilibran el ya endeble balance de una película que, hasta donde yo se, debería tener el más alto porcentaje de acción. Después de los rants inevitables, pasamos a la crítica global de la cinta. ¿Como se equipara RoTF contra su predecesora? Al final, sale bien parada pero no sin sus buenos golpes.

Michael Bay es un manual viviente de ‘cómo se debe hacer una película de acción’. Entiende perfectamente el ritmo que se debe mantener durante las secuencias de acción para tener al público interesado. Por desgracia, este talento poco a poco, después de ver todas y cada una de sus cintas, comienza a mostrar el defecto que contrarresta el efecto: predictibilidad. La explicación es muy simple: con cada cinta, Bay se rinde más y más ante la propia fórmula que creó, dejando de hacer productos unitarios y convirtiendo sus cintas en otra BayMovie. Al igual que a todos los directores que dejan de ser virtuosos para convertirse en adjetivos a merced de sus propias obras (las películas ‘tarantinescas’ llenas de referencias Pop y temporalidad fragmentada, el entendimiento quirky ‘woodyallenesco’ del sexo y la estética ‘Timburtoniana’ dark que entona historias de padres/hijos y superhéroes por igual), la fórmula Bay resulta tan familiar, que incluso confundirá a las nuevas generaciones en un momento de distracción.

“¿La escena esa de las destrucción de París era Armaggedon?”, “¿Qué me dices de la escena de la persecución sobre las calles empinadas del coche amarillo en The Rock?”, “¿Y qué hay con la aparatosa destrucción de los barcos militares de Pearl Harbor?”. Espera un momento, ¡Todas esas escenas son de Transformers: Revenge of the Fallen!. “¿Seguro?”. Una conversación así en un par de años me resulta más que creíble y probable. Y no es culpa de la falta de memoria, es culpa de la repetitiva fórmula de acción Bay. A medida que la acción se agudiza, la marcha orquestal aumenta el tempo y escenas de assembling militar con cortes rápidos abundan. Agrega disparos, explosiones, efecto ensordecedor, cámara lenta y ¡voila! La BayMovie está lista. Ah sí, agrega unos robots y tienes Transformers.

Entonces, ¿RotF es mala? Para nada.

Tan sólo este año, RotF pateará el azuloso trasero del Dr. Manhattan en taquilla, cortará el césped con las garras de Wolverine en tiempo de exhibición y sin duda, aplicará la Blitzkrieg Borg a toda la tripulación del Enterprise en todo el mundo (excepto tal vez, en Estados Unidos) en lo que a mercadotecnia y promoción se refiere. Tal vez no pueda contra la magia de Potter, pero de que será un trancazo en taquilla lo será. ¿Por qué?

(cedo la PC al fan...)

¡Porque es una muy buena película de acción! A pesar de todas las quejas que escucharás y leerás en los próximos días (incluidas las de los párrafos anteriores), en el overall, RotF es un madrazo transformable lleno de emoción y momentos memorables que nadie se querrá perder. Tiene efectos visuales de primer nivel, un score monumental, secuencias de acción emocionantes y una historia, que a pesar de algunas inconsistencias, dejará con una buena impresión a los asistentes. Es muy probable que el cinéfilo promedio incluso declare un gusto mayor por la primera película, pero nadie podrá negar que esta cinta es una excelente cinta de ciencia ficción/acción que deja en el olvido lo visto este año hasta el momento.

Para los fans (aquellos que gustamos de la primera) hay tanto para disfrutar en ésta, que enumerar las cosas que me gustaron tomaría todavía más espacio. Con esta película, entiendo un poco más a los fanáticos de Star Trek que disfrutaron la última entrega. Al igual que con la cinta antes mencionada, si eres un simple mortal, encontrarás una agradable cinta de acción con los elementos adecuados para pasar un buen rato. Pero, si eres fan de los robots transformables, toda la metainformación, las escenas de acción, las apariciones inesperadas, e incluso las esperadas, provocarán gritos de emoción (yo lo hice en más de una ocasión y me valió madres).

Hay tantas referencias a las historia Transformer en el subtexto que igual sería tema de otro post enumerarlas. De entrada, menciono algunas:

-Hay un clarísimo plot thickener que hace referencia a Transformers: The Movie (1986). Casi lloro y no me da pena aceptarlo.
-El homage al Megatron G2, aunque breve, fue bien visto por un servidor.
-La conocida y controversial participación de Transformers femeninos en las series fue tratada de una manera más elegante.
-El origen y afiliación de Jetfire se apega bastante al origen planteado por la serie animada.
-Ravage es igual de maldito y salvaje que en todas sus encarnaciones previas.
-Soundwave cumple al pie de la letra su función y no deja mal parado su puesto dentro de la jerarquía Decepticon.
-El energon es incluido ya dentro de la mitología fílmica. Y con un poco de suerte, la gente comenzará a pronunciarlo correctamente.
-Starscream es, sin discusión, la única constante en todos los universos paralelos TF.
-Igual que en la primera cinta, la palabra Transformer sólo se menciona una vez.
-En uno de los momentos climáticos al final de la película ocurre un poderoso momento que recuerda no sólo TF Armada, Cybertron y Energon y los juguetes de estas líneas. También recuerda un momento clave en el triepisodio More Than Meets the Eye, el cual dio inicio a la serie animada en TV.

En conclusión
A pesar de todas las quejas que con certeza rodearán a la película (el exceso de humor, la onerosa cantidad de robots, la carga sexual hormonal), las cosas que hace bien superan a los errores y como consecuencia, tenemos una muy buena cinta de acción, llena de momentos emocionantes. Por molestos que resulten algunos de los personajes, al final, todos tienen una justificación dentro de la historia. Al igual que cualquier película de nicho, los fanáticos encontrarán mucho contenido bienvenido que funciona a muchos niveles y por ello, Transformers: Revenge of the Fallen se puede considerar un éxito. En lo que a secuelas se refiere, de ninguna manera RotF es The Dark Knight para Transformers. Eso que quede bien claro.

El momento en el que Optimus Prime se transforma y habla por primera vez en la primera cinta, me hizo (y todavía lo hace) saltar, aplaudir y gritar de emoción -igual que el “Use the Force, Luke!”-. Si bien esta experiencia no se repite con la misma intensidad en RotF, hay varios momentos en los que sí salté y grité, sin aplausos. Eso tiene que ser una señal de que aunque el impacto de la primera fue inigualable, la segunda tiene el energon suficiente como para emocionar a los terrícolas de cualquier lugar del mundo. Y si una película logra eso, vale la pena verla.
¿Quieres saber más?

Acabo de salir de la funcion para prensa de Transformers RotF y...

...hay una marcha lesbico/gay (con otro tipo de transformables) y no se puede salir a Reforma. Llegando a casa, despues del desayuno, haré lo inesperado: una reseña. Stay tuned. ¿Quieres saber más?

Idea Suelta: Vamos a buscar, las esferas del Dragón...

¡Ah! Dragon Ball...

Siempre que pienso el momento exacto en el que me comenzó a gustar DB, aparece ese VHS del hermano de un cuate, donde venía la película DBZ: The Legendary Super Saiyan, además de la película animada Street Fighter. Cuando la comenzamos a ver, no entendíamos medio carajo de lo que pasaba (la película estaba en japonés, sin subtítulos) y más o menos identificaba a algunos personajes. En ese entonces (prepa), la serie Dragon Ball tenía su espacio en las tardes en un canal de televisión abierta. Pero nunca me llamó la atención. Debo haber visto un par de capítulos y se me hizo muy infantil todo el pedo del niño con cola y el viejito calenturiento. Pero gracias a aquel VHS, supimos que en algún momento de la historia, Gouku se iba a poner mamado y le iba a romper la madre a una docena de ojetes. Fue entonces cuando comencé a ver la serie con mas interés y también me emocioné cuando lanzaron DBZ en TV abierta (y hasta grite cuando a media saga de Frieza repitieron los capítulos desde el principio)...

Bueno, con tal de jugar el DBZ: Legends para Saturn, fui a una tienda recóndita en Cuernavaca para comprarlo en 300 pesotes, nuevo y cerrado.

Mi hermano también es/era fan. Compró cuanta película estuviera disponible en Tepito/PeriCoapa, mantas, posters, algunos monos y parafernalia relacionada. Yo me enfoqué más bien a los juegos. Prácticamente jugué cualquier cosa que haya salido desde el SNES hasta el Burst Limit para Xbox 360 (los RPG para NES y Gameboy me los salté).

Es más, me compré el Wii sólo para jugar el Budokai Tenkaichi 2, que cabe señalar, es el único juego de Wii que he terminado y no me ha dado fiaca después de una semana.

Con este preámbulo, creo que me puedo considerar un fan de DB (de los farolones, no de los morritos ñoños que hasta aprenden japonés para ‘entender la verdadera naturaleza del material original’).

Luego entonces, con este entendido, llego el momento de opinar del último MegaFilme de la temporada primaveral: Dragon Ball: Evolution.

Sin temor a equivocarme, es una de las películas más divertidas que he visto en los últimos años. Mucho más que todas las películas de Adam Sandler juntas.

El secreto para disfrutarla es (redoble).... no tomarla tan en serio. De verdad, ¿quién se puede clavar al saber que van a hacer una película live action de una serie animada donde un niño/chango da patadas y puñetazos desafiando toda la lógica del universo? Yo no. De hecho, cuando vi el trailer más reciente, no pude dejar de reír durante 2 minutos. Y no es broma.

DB: E es tan mala en tantos aspectos, que al final resulta una experiencia divertida. En parte, nutrida por los comentarios de los asistentes de la prensa que la sodomizaron en tiempo real, los comentarios geeks de otro bonche de asistentes, además de las quirúrgicas y aciditas apreciaciones que el buen Lex y un servidor hicimos a lo largo del filme.

Evolution es un desastre completo desde el inicio. Las actuaciones son terribles, las peleas están tan mal coreografiadas, que parecen videos de slam grabados con celulares en el Vive Latino. Por si fuera poco, los efectos especiales parecen de infomercial y la historia es tan estúpida, que sólo los fanáticos podrían encontrarle un 21% de sentido.

¿Por qué es divertida entonces? Por todo el humor involuntario. DB:E es la guía académica que explica, sin querer, porqué NO DEBEN HACERSE ESTE TIPO DE PELÍCULAS. Así de simple. Es una pésima idea, hecha con millones de dólares. Y no hay más.

Pero (aquí viene lo bueno), es tan, pero tan, pero tan mala, que le da un giro de 360º al término malo y en una redención EdWoodesca, se convierte en un documento fílmico valioso del que se hablará por generaciones. Así como en su momento lo tuvo la pestilente Street Fighter con Van Damme y Raúl Julia (la cuál también me mató de la risa, y hasta me hizo comprar el videojuego para cagarme de la risa en casa), el problema de esta película es venderla bajo mantas de ‘seriedad’. Error. Si se llamara “Locas locas Esferas del Dragón” o “No es otra película de Anime” o “Unas bolas fuera de serie” o “¿Y dónde están las esferas del Dragón?” o “Una película de Huevos...de Dragón” sería un hitazo. Y digo ‘sería’ porque estoy seguro de que no va a pasar del mes en las salas de cine.

Lo peor del caso es que sí depende mucho de la gente que esté en la sala, ya que por si sola, la película se cae en menos de 10 minutos. Le faltan cosas cagadas como:

-Que un narrador diga el nombre estúpido del capítulo onda “¡Gouku va a morir!” o “¡Ya te la pelaste, Gouku... ¡tu abuelito morirá!”
-Que Gouku tenga su cola y se la pisen en la escuela o se la prendan con un encendedor mientras toma una clase.
-Que Chi Chi le haga honor a su nombre en una escena y se meta a bañar para enseñar sus glándulas mamarias.
-Que Yamcha muestre el auto que se ganó en el Crossover con TFATF: Tokyo Drift.
-¿Y Krilin? ¿Dónde quedó el pelón metiche?
-Los diálogos pendejísimos de TOOOOOOOOOOOOOOODAS las series japonesas onda:

Malo: Voy a destruir el mundo
Bueno: ¿Qué es lo que dices? ¿Que vas a destruir el mundo?

-Que Piccolo le escupa un huevo a alguien (me explico: que regurgite un blanquillo).
-Que Bulma salga con traje de conejita y haga brincar sus chichis.
-Que estuviera totalmente hablada en japonés, para que los oriundos del Bazar del Metro Hidalgo puedan decir: “¡A huevo! es una chingonería porque está en japonés, y aunque no entienda un pito de lo que dice, seguro el doblaje es más chingón que si estuviera en inglés o español”.
-Que salga Aralé, como una teen robótica inocente que le ande tocando la pinga y los pezones a cuanto humano se tope.

Y bueno, tantas cosas...

DB:E es una película divertida, si vas en el mood de que vas a ver algo cagado. Si vas con los protectores de bolsillo, el PSP en mano, una gorra con leyenda estúpida, lentes pegados con cinta adhesiva y una playera de algún videojuego, es muy probable que no te guste. Es más, es probable que te encabrones por pagar 50 pesos o más para ver una succionada.

Pero, recomiendo ampliamente verla con conocedores de la serie original con buen sentido del humor (dudo que alguien que no tenga el background ball se divierta de otra forma) y que estén dispuestos a hacerla pedazos para pasar un buen rato.

¿Dudas?
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Idea Suelta: ¿Quién vigila al cácaro?

“A estas alturas, ya deberían ofrecer salas con las películas sin subtitulaje”, le comentaba a Red, mientras esperábamos en la sala IMAX el viernes para ver Watchmen. “Espero que esta tenga el mismo formato en pantalla que Spider–Man 3”. Y es que esta última cinta en el colosal formato, dejaba una barra negra muy, pero muy abajo en la pantalla donde se veían los subtítulos, dejando limpia y sin estorbos la imagen. Bueno, ni Transformers en IMAX tuvo este formato para los que no gustamos de líneas de texto con nuestras cintas. “Si quisiera leer, iría a la escuela”, diría Butt–Head. Como sea, la cinta empezó, y aunque nos robaron como un metro de película en la parte superior (el formato anamórfico no llenaba toda la pantalla), los subtítulos prácticamente no interferían con el filme, así que todo iba bien. Pero, a los 15 o 20 minutos de cinta....

...media docena de geeks (del único tipo de gente que había en la primera función IMAX el día del estreno) comenzaron a chiflar. “Alguna imprecisión con alguna traducción que no capté”, pensé. No se trataba de eso. Al parecer, los subtítulos llevaban retraso. Desbloqueé mi vista closed caption para ver si era cierto y efectivamente: a 20 minutos de la cinta, se veían los subtítulos de la primera escena. Y todavía se me ocurre aplicar el “sssshhhhh”. Pero bueno, mientras muchos veíamos la película pocamadre, más de la mitad de la sala no. Y eso al final es injusto para los que pagaron un boleto de 70 pesotes.

Una turba iracunda se puso de pie y (me imagino) fue a quejarse. La cinta se detuvo 10 minutos después para que un empleaducho entrara a ponernos al tanto. “Tuvimos un pequeño problema con los subtítulos”, dijo el trabajador. “¡No!, ¿en serio?”, reclamó la gente en tono burlón. “Vamos a correr la cinta justo donde se quedó ya con los subtítulos bien”, replicó el obrero. “¡Ni madres, desde el principio!”, indicó un miembro del público. “¡Desde el principio, tarado!”, acentuó uno más, “Estacionamiento gratis”, exclamé. Casi 20 minutos después (el reloj del estacionamiento corría), reinstalaron la cinta. Y sí, para sorpresa de todos, los subtítulos siguieron igual. No pude evitar percatarme que hubo una frase (no recuerdo cual) que se mantuvo en pantalla durante más de 15 minutos. Fue hilarante. Mucha gente abandonó la sala, otros tantos al parecer fueron a quejarse (de nuevo). Al final terminamos de ver el filme así, sin contratiempos (para los que no pelábamos los subtítulos, claro). Al parecer, se compusieron como 15 minutos antes del final. Pero ya era demasiado tarde, todo el mundo estaba encabronadísimo.

Y digo todos porque a pesar de que mi deseo del principio se cumplió, se me hacía injusta la pausa de la cinta (que no resolvió nada) y el tiempo extra que iba a pagar de estacionamiento. Se abrieron las puertas y me dirigí a atención al cliente, donde, para mi sorpresa, sólo había cinco fulanitos reclamando (de una sala a un 70% de su capacidad). Me integré al pliego petitorio que demandaba se reintegrara el dinero. “Les ofrezco quedarse para ver la función de nuevo”, negoció la gerente. Yo más que eso, quería que se me pagara el estacionamiento. Al final, por estar poniendo cara de “no es justo que se nos trate así”, me dieron pases dobles para cualquier función, cualquier día y 50 pesos para el pago del estacionamiento. Fueron 56 pesos, pero bueno. Seis pesitos no dolieron.

Pensamos seriamente regresar para verla de nuevo en IMAX (con los pases gratis). Así es, la volvería a ver por dos razones: a) para disfrutarla sin cortes y b) porque está muy buena.

Pasamos entonces al ya clásico 5/5 de este blog que, más que una reseña pretenciosa con malabares seudointelectuales, es sólo una opinión de un ser como tú amiguito (a) que gusta de la charla mundana con alcohol después de ir al cine. Empezamos (spoilers, obvio):

5 cosas que NO me gustaron de Watchmen:

-Marquen mis palabras: esta película NO, y repito, NO ganará nada por el maquillaje. Es pésimo. Ya sea narices falsas, arrugas de broma o pelucas abultadas, todos esos elementos fallan catastróficamente. El formato IMAX sólo hace más evidente el hecho. Es posible ver lo fake en el peinado de príncipe valiente de Ozymandias, la cara maltrecha de Sally Jupiter o la nariz de Nixon.

-¿Qué pedo con el pésimo Nixon? Parecía una caracterización salida del pestilente programa La Parodia (si no lo han visto, sigan vírgenes). Así de mala. Después del grandioso expresidente de Frost/Nixon o mi favorito de Anthony Hopkins, el público merecía mínimo un buen imitador del icónico personaje. Vamos, hasta el surfer con máscara de Point Break hubiera hecho un papel más digno.

-La historia se siente muy acelerada. Esto bien podría ser la predisposición por conocer la novela gráfica. Hay momentos cuando los personajes parecen comediantes (sin pun) en Whose line is it anyway?, por el ritmo frenético de escenas que deberían ser más calmadas.

-Silk Spectre II y el Doc Manhattan se sienten tibios. En el comic ella es dominante, enojona y de armas tomar, como dirían en provincia. Aquí luce simplemente, atractiva. No transmite el feeling de femme fatale. Y en cuanto al dotor, bueno... esperaba que la voz fuera más profunda y lacónica. Una mezcla entre HAL 9000 y Protheus IV -la super computadora de Demon Seed- habría funcionado perfectamente.

-La escena de sexo está SUUUUUUUPER gratuita. Seamos honestos: página y media del comic se convirtió en un festín de poco más de dos minutos de carne y fluidos.

5 cosas que me gustaron de Watchmen:

-La manera como se resolvió la ausencia del calamar gigante me pareció adecuada. La justificación del autoexilio de Manhattan por el crimen que no cometió (música de Hulk, por favor) le da redondez a la historia cinematográfica sin problemas.

-La resolución de brincos en la historia (como Rorschach recuperando su traje en la cárcel en vez de dar el rol a su casa o el papel del fan de Tales of the Black Freighter y el dueño del estanquillo) estuvieron bien pensadas.

-La fidelidad a la obra fuente se siente en muchos lugares. En particular, me impactó la escena del funeral. El sentimiento es el mismo que transmiten las viñetas del comic. Kudos para Snyder. El inicio es épico, lleno de emotividad y sorpresas. Me fascinó lo de Kennedy. Totalmente The Comedian. Las golpizas, TODAS, tienen el elemento gráfico característico de la novela.

-La música es precisa y abunda sin ahogarte entre tonaditas. El mood ochentero se siente un poco forzado al final, pero funciona. En particular me encantó la parte donde Doc Manhattan da una mirada a su pasado. No se siente como película de Tarantino que parecen videos musicales pegados con Kola Loka. Todo lo contrario, es una sinfonía de 2 horas y media.

-La (si no empezaba este punto con ‘la’, explotaba) escena de sexo esta SUUUUUUUPER cachorra. Si, así de predecibles y calenturientos somos la mayoría de los fans. A pesar de que se siente más como fanvouyerismo hecho realidad, la silueta de Malin Akerman fue un gesto por demás agradecido. Gracias, en verdad.

¿Fue mejor que la obra original? Por supuesto que no (¿alguien acaso esperaba que lo fuera?). Pero es una excelente adaptación que por mucho supera a otra media docena de películas de superhéroes hechas hasta el momento (estoy viendo hacia donde está Spidey y todas sus películas).

Próximamente haré un TOP de películas de encapuchados. Y seguro Watchmen estará en él...
¿Quieres saber más?

Idea Suelta: Dedicado para...

...los “expertos en cine” (nótese el entrecomillado, cursiva, tamaño y bold) que con todo el desatino del mundo se tuvieron que chutar el 3 de 3 de Heath Ledger en los premios más importantes dentro del cine gringo —tercia completada el día de ayer con el Oscar—. Los simples mortales (como un servidor) que pues, ya saben... estudiamos algo relacionado y pues, de vez en cuando vamos al cine, pues... también tenemos noción de este pedo. Qué pena, pero, ¿cómo decirlo? Se la pelaron a doble mano y con ojo bien abierto.

Y todo por quesque ir ‘contracorriente’, práctica que en repetidas ocasiones ha mostrado el aleatorio y equívoco desconocimiento de los usos y costumbres de esto que viene siendo el cine comercial. En fin. Provechito. Les dejo el paquete cures con varios envases para poder tratar sus colitas virtuales.

4,3,2,1....

Y por supuesto ahora vendrán los comentarios (ya escuché los primeros el día de hoy) onda “La Academia no sabe nada”, “Compradísimo para Heath”, "Fue para darle gusto a los pinch3s fans", “Se lo merecía más el wey de Milk” (nótese el desconocimiento del nombre)” y cientos de squirrel comments ad hoc con lo sucedido. Ja ja.... la gente predecible es tan cagada.

En otras noticias, me la pasé jugando SFIV prácticamente todo el fin. Mi suscripción Gold caducó en Enero y no pensaba renovarla, ya que prácticamente no juego en línea. Pero este título me está convenciendo de desembolsar esa lana (en vez de comprar más rolas para el Rock Band y darle átomos a las retas). Creo que es hora de ejercer presión en los panas con 360 para que adquieran el juego (guiño, guiño, Sables y Nets).

Cinco cosas que me gustaron de SFIV:

1.- La velocidad del juego en general, aunque no es idéntica al SFII (y linaje) o los Alpha (y linaje), es precisa para los que jugamos las versiones anteriores. Incluso el timing para los combos básicos es muy similar.
2.- La música me agradó. Algunos remixes de temas conocidos y otros tantos que suenan a Capcom VS SNK 2. Nada mal
3.- Los pequeños detalles como:
–Los choros de victoria/derrota que no son genéricos y en realidad se adaptan al enfrentamiento e historia de los personajes (Vega M. Bison diciéndole a Chun–Li “Para ti fue el día más importante de tu vida. Para mi fue solo un Martes” me hizo recordar al buen Raul Julia (Dios lo tenga en Santa Gloria).
–Cuando te enfrentas a tu “Rival” (una pelea antes del final), además de los sonidos de la pelea, hay conversaciones y burlas personalizadas.
–Los fondos que reaccionan a las llaves y megaputazos (niños que se caen, barriles que ruedan, lava que brota).
4.- Personalizar las voces para inglés/japonés individualmente para cada personaje es una bendición
5.- Traigo la rola del intro en el iPod. Cada vez que lo juego tengo que chutármelo completo. Soy adicto.

Cinco cosas que no me gustaron:

1.- En varias ocasiones, los personajes parecen ‘pegados a los fondos’ y no parte de ellos. Es como un Magicuento Capcom. Esto se nota bastante en el escenario del puente sudafricano si juegas con algún personaje de colores claros (Zangief, Ryu).
2.- ¿Qué pedo con el villano? Parece sacado de una borrachera que tuvo un wey de Capcom después de una acalorada discusión con un fanboy de SNK. Esas jaladitas de poderes multihit no las veía desde Orochi. Además, el Ultra Combo parece una idea rescatada del juego de las Tortugas Ninja.
3.- Zangief está muy mamón y desbalanceado. Me tomó más de 20 intentos superarlo en nivel normal con Balrog Vega, a pesar de que no era uno de los últimos personajes. El alcance de las llaves del ruso está manchadísimo y no creo que tarden mucho en corregir esto (o explotarlo) para los combates en línea.
4.- Odio, detesto y aborrezco la secuencia para ejecutar los EX Combos y Ultra Combos que involucran la carga hacia abajo (Guile, Balrog Vega). La odio desde el Street Fighter Alpha 2 y empiezo a creer que estoy impedido para ejecutarla consistentemente (por lo menos con el control estándar).
5.- Los EX y Ultra Combos deberían tener una animación flashy diferente para cada uno (colores diferentes), además de un efecto de movimiento similar al de Alpha. Esto es más un capricho que algo que en verdad afecte el juego.

Compré también el Sonic Ultimate Genesis Collection, para saciar mi apetito nostálgico y me prestaron Midnight Club: Los Angeles y Left 4 Dead . Los jugué un ratico, pero estoy muy clavado con SFIV por el momento. Y así seguirá hasta que tenga disponibles a todos los colores, personajes y anexas. Lo siento, Red. ¿Quieres saber más?

Ayer fui al Movie Roadshow 2009 de Paramount y...

Andaba yo muy contentito porque una de las promesas en este evento era ver los blockbusters del estudio para el siguiente año. Obvio, el plato fuerte para mi sería ver todo lo relacionado con Transformers 2: Revenge of the Fallen. Después del desayuno —que no toqué, por la dieta—. nos pasaron a la sala para una hora de avances y sorpresas. Cuando nos quitaron los celulares —protocolo por demás común en este tipo de eventos— pensé que esto se iba a poner bien. Les aviso de una vez: no hubo mucho que ver, por lo menos de TF2. Pero de las otras cintas sí vimos cosas interesantes. El mediakit traía varios inserts y un obsequio de buen gusto: el DVD Transformers. Mi edición especial no tiene nada que temer, pues esta versión será regalada a algún compañero de trabajo (tal vez). No soy fan de andar espoilereando, pero pues ya que me espoilerearon a mi, ¿por qué no ser un buen espoilerador? La info de cada cinta viene después del standie, así que tengan cuidado por si no quieren leer algo comprometedor. Y conste que no estoy dando “primicias” mamonas, sólo paso al costo lo que vi. Si ya lo sabían, bien por ustedes, si no, sigan leyendo...

-Nada nuevo, el teaser/trailer aparecerá en noviembre/diciembre en cintas de la distribuidora.
-Burguer King tendrá los derechos para la película, vendrán juguetitos con la comidita.
-La primera superó los 707 millones de dólares en taquilla.
-El DVD vendió 8.3 millones en la primera semana.
-Prometen el doble de TF que en la cinta anterior.
-Hay tres fulanitos nuevos (una chica y dos tipos). Ni idea que van a hacer. Repiten Sam, Michaela, el agente de Sector 7 y los papás de Sam.
-Van a destruir una capital europea en algún momento.

-Se ve prometedora, bastante, mucho más de lo que imaginaba.
-Nos pasaron una corto en CGI como de 10 minutos de como va a quedar una secuencia de acción. Esta involucra a Scarlett, Snake Eyes y 2 Joes persiguiendo a The Baroness, Storm Shadow y Cobras genéricos en las calles de Paris. Snake Eyes aplica la valiente y se deja caer sobre la camioneta Cobra y pelea a punta de pistolas y espadas con los que van dentro del vehículo. Mientras, Scarlett se sube a una moto para intentar alcanzarlos y los 2 Joes utilizan unos supertrajes experimentales que les dan superhabilidades para correr casi a la par que la camioneta. Todo esto transcurre entre choques, balazos, explosiones, trenes y destrucción citadina masiva. Al final, llegan a un edificio (en el render parece el Louvre, pero podría estar equivocado ya que no lo conozco muy bien) donde The Baroness intenta detener a los Joes mientras Storm Shadow utiliza un lanzamisiles con una sustancia bizarra (mi apuesta es que se va a llamar 'Venom' o 'Viper') y entre peleas y momentos de tensión, se la dispara a la torre Eiffel. Al impactarse contra esta, la sustancia que es como corrosiva (o nanobots destructores, quien sabe) comienza a desintegrar el monumento. Uno de los Joes (que creo que es Duke) salta al VTOL en el que escapan los Cobras para detener el proceso de desintegración de la sustancia, pausando su destrucción lo suficiente como para que el mayor número de pelados se salve. Es capturado y sometido. La torre Eiffel es destruida. Un punto para Cobra.
-Otra secuencia (que explica puntos claves de la trama) muestra a un Destro (el villano de Gone in 60 Seconds y el maestro invisible de Heroes, pero sin máscara —buuu— tirándole la onda a Scarlett (creo) mientras tienen prisionero a Duke. Se hacen de palabras y este último le mete un testarazo intimidador al germano. Los soldados Cobra lo someten a punta de tehuacanazos. Destro comenta algo así como “En estos momentos cuando el balance del mundo está por cambiar, dos hombres todavía se pueden retar con miradas por una mujer”. Buena línea.
-Otra escena involucra al que —parece ser— el comandante Cobra, mostrándole a Destro a sus nuevos soldados, genética y nanotécnicamente diseñados para no sentir dolor, cansancio, arrepentimiento y mostrar obediencia total. La prueba la hace con uno de ellos metiéndo el brazo a la jaula plástica transparente de una cobra (duh) y soportando su veneno sin chistar.
-Los vehículos son como versiones reales de la milicia con cientos de gadgets y tecnología JamesBondesca.
-Scarlett es Rachel Nichols (salió en varios capítulos de Alias y otras películas que no vi) y The Baroness es Sienna Miller que se ve super reina con el cabello oscuro y lentes.
-Hasbro coproduce, así que esperen toneladas de juguetes ala Transformers

-J.J. Abrahams dirige. Los trekkies están que se los lleva la chingada, me imagino.
-Es reboot de la serie, o sea todo desde el principio con puro chavito galán y muchachita voluptuosa.
-Aparece Leonard Nimoy, diciendo la frase emblemática de la serie y en la película como cameo, al parecer. Pero Mr. Spock es nada más y nada menos que.... ¡Sylar, el villano de Heroes! Los trekkies ya tomaron trinches y antorchas.
-La trama va a tener más incógnitas y giros en 2 horas que las tres temporadas de Lost juntas.
-Una más y los trekkies van por todo...

-Se ve muy buena. Creo que va a ser la 300 del próximo año (de esas con fanaticada underground que contagia al resto del pópulo y al final todos la terminan viendo).
-La dirige Zack Snyder, el mismo wey de 300.
-Nos pasaron un clip exclusivo con escenas de la película. No entendí ni madres porque no estoy familiarizado con la novela gráfica.
-Silk Spectre II está bizcocha.
-Chorromil efectos especiales bien logrados, como escenas slo-mo y bullet-time por cientos, esferas de luz que salen de la tierra y este wey de Dr. Manhattan explotando cuerpos nada más porque sí.

Mi pronóstico: Entre Transformers 2 y G.I.Joe, Paramount se lleva el verano que viene. Sin pedos.
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Idea Suelta: Hoy fui a la función para prensa de Batman y...

No movió nadita mis expectativas sobre cuál iba a ser la mejor película de super heroes del verano y la mejor del verano también. A continuación la lista, algunos consejos e impresiones. O qué, ¿me van a decir que no quieren saber?

Y la lista queda así:

1.- The Dark Knight
2.- Ironman
3.- Empate entre The Incredible Hulk y Hellboy II

No voy a dar una reseña, ya saben que me cagan, pero si alguien quiere conocer mi opinión detallada, que me invite un trago o unos tacos (prefiero los segundos) y con gusto charlamos. Lo que sí voy a decir es que tenía AÑOS que no veía una película con un guión tan inteligente, preciso y emocionante como el de The Dark Knight. Valió la pena totalmente. Y la veré de nuevo el viernes, claro.

Ahora unos consejos para disfrutar más la peli:

-No vean Batman Begins en estos días.
-No vean ningún trailer, teaser o imagenes relacionadas.
-Todo lo que creen saber de la cinta o de las que vienen, es incorrecto.
-Véanla en IMAX (aunque luego saca de onda, ya verán porqué).

Ahora mis impresiones:

-Por alguna extraña razón, la versión IMAX alterna entre Wide IMAX / IMAX regular para algunas escenas.
-Me quitaron el cel y el iPod (porque el brillante responsable de la seguridad techy pensó que podría grabar la película con el puerto 3.5 mm). Por la premura de recuperar a mis bebés, no me quedé a ver si hay algo después de los créditos. Ya será el viernes.
-La prensa que cubre cine tiene que ser la peor de todas. Creen que lo saben todo, a pesar de que en sus narices tienen la verdad. Son molestos, maleducados y smartasses del peor tipo (del que hace reseñas en blogs, por ejemplo).
-¿Mencioné que la prensa que cubre cine apesta? Hablan todo el tiempo diciendo puras pendejadas, se "ofenden" entre ellos insultando a sus "medios" catalogándolos de "patito". Para mi, todos lo son, no se peleen. Sólo van porque dan cosas gratis. Oh, esperen, también había colados de otras "fuentes" que se creen periodistas, entonces me imagino que esto no es único.
-Por último, que pinche es la prensa que cubre cine. Los weyes de al lado, que según ellos son lo más chingón de este lado de Variety, se pusieron como cabras en vidriería cuando los subtítulos se desfasaron. Oh esperen....¿estaban leyendo los subtítulos? ¿cubren cine y no saben inglés? SON P-A-T-É-T-I-C-O-S, además de mediocres. Buen combo. El fulano a mi lado se aventó una frase histórica: "Maldito subtitulaje ineficiente". Sí, como tu educación en la sala, pelmazo. Si esa es la gente que "critica" las cintas, me da gusto no leer revistas de "cine". Pinches iletrados.
-No sé Cinemex, pero Cinépolis va a tener gorras (3 modelos) que te podrás llevar por 35 pesos adicionales en la compra de cualquier combo. Están chidas.
-Está bien, pero bien chingona. 'Nuff said.

Todavía están disponibles los boletos para el viernes. ¿Nadie se apunta?
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¡Voy a ver al murciélago grande!

No señores, no se trata de un autogol o de una invitación anticipada para beber una patona. Red me acaba de avisar que ya compró los boletos para ver The Dark Knight el día del estreno en Imax. Se integran a nosotros los doctores Sables.

Y por supuesto, ya reservamos para ver al chamaco infernal este viernes.

¡Y gané una subasta de 2 TF difíciles de conseguir en Ebay!

(EDIT: Me invitaron -si eso se puede considerar invitación- a la Función para prensa de Batman el martes y resulta que es también en Imax, por lo que la veré dos veces en la misma semana. Si está doblada, me salgo, lo juro).
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