“Cuando cae la noche”, The Moonstones nos deslumbran con su potente “garage” melódico

Portada

Tras su aclamado primer Lp, The Moonstones siguen perfilando su impecable como original planteamiento “garajero” con un buen puñado de canciones propias en las que, en esta ocasión, han apostado por expresarse íntegramente en castellano. El disco lleva por título “Cuando cae la noche”. Editado por Soundflat records en 2014, contiene trece temas, doce propios y una versión de los Chesterfield Kings. Sobre una rítmica tajante, se suceden las melodías arrebatadoras con una conjunción instrumental altamente profesional, entre algún que otro solo bien encajado y una excelente voz principal arropada por coros salvajes. El resultado no podía ser más impactante aunque no es descabellado esperar que el listón de estos excelentes músicos vuelva a elevarse para un próximo disco con la seguridad de que sea mejor incluso que éste. De momento, disfrutemos de este segundo álbum. Un disco ideal para pasar a formar parte de tu imprescindible discografía de rock and roll así como para llenar las pistas de baile de botines relucientes moviéndose al son de sus fantásticas canciones. 

Trayectoria 

The Moonstones

The Moonstones se crearon en Madrid en el año 2005 y en estos últimos años han consolidado un proyecto sólido con sonido “garage”, donde no faltan detalles de R&B, beat o psicodelia. La banda está formada actualmente por Farro, voz y armónica; Carlos Chamarro a la guitarra y coros, Santi Sacristán al bajo y coros; Andrés García a los teclados y coros; y Zuhaitz Insausti a la batería.El cambio más importante de la banda se fragua a partir de 2008 con la entrada de Farro a la voz principal en 2008. En esa época le acompañaban Alberto al bajo y coros; Sergio al teclado y las maracas; Carlos Chamarro a la guitarra y coros, y Jesu García a la batería. 

Wurlitzer Ballroom (Madird) 2011. Foto: Fernando del Río

Sus temas han aparecido en recopilatorios internaciones como "The Astounding Freak Party. Dance with the vampire" editado en 2010 por del sello francés Rigolboch Ricordz Records o en la selección musical de la quinta edición del festival alemán Ballroom Bash donde actuaron en octubre de 2011. Ese mismo año sacaron su mencionado primer trabajo con el título de “Fuzz, Farfisa y Fiesta” (Soundflat Records / Off the hip) que obtuvo excelentes críticas tanto en medios de comunicación especializados como de público. Tras presentarlo en varios escenarios españoles mediante aclamados directos, a finales de 2012 realizaron una gira de conciertos por Alemania, Francia y Bélgica con notable éxito. Al año siguiente, 2013, graban un Ep para Kotj records con artwork de Mik baro y los temas “Eres el diablo” y “Gunslinger”, cover de Willie Deville. 

Moonstones  en 2012. En la Gramola (Orihuela)

“Cuando cae la noche” fue grabado en el Circo Perrotti de Gijón en octubre de 2013 con Jorge Explosion quien también lo produce, lo mezcla y se encarga de la masterización. La foto de la portada con la banda posando en el Templo de Baco ubicado en el parque del Capricho de la Alameda de Osuna en Madrid es de Andrea Yoko, y las fotos de la contraportada de Deborah Devobot, Iván Velayos, y Cristina Martín. El diseño ha corrido a cargo de Carlos y el arte final más retoque fotográfico de Gusi. Los temas son originales de la banda, con la aportación creativa de Sergio en el tema “Sabes muy bien”, más una versión de los Chesterfield Kings. 

Las canciones 

Grabación en el Circo Perrotti

El disco se inicia con “Malvada”, tema en el que los Moonstones muestran, de forma intachable, sobre el tapete gran parte de sus mejores cartas, aunque no todas, ni mucho menos. Una tras otra, las canciones son auténticos pozos de sorpresas encadenadas con una energía extraordinaria. En este caso, un espectacular arranque de bajo con agresivos acoples dan paso a un ritmo de antología sobre el que emerge la sensacional voz principal. Aportes ácidos de guitarras y riffs alucinantes de órgano, entre detalles de armónica, convierten este tema en una excelente entrada al mundo de esta inspiradísima banda madrileña. Y tras esa “malvada” experta en seducir, nos atraviesan con la incisiva “No sé decir que no”, mediante una sucesión de golpes rítmicos altamente persistentes. Añaden recorridos de armónica bluesera, entre el juego del amor y el placer, con solos envolventes de guitarra, y un ritmo marcado con extraordinaria facilidad. 

Grabación en el Circo Perrotti

“Tus ojos verdes”, tiene un toque de “garage folk” con suculento  órgano que aporta momentos lisérgicos de gran magnitud. Unos ojos persuasivos con los que podemos enloquecer y que quieren “lo mismo que yo”. Ojos tan hipnóticos como los repetidos solos de guitarra y la gran voz principal arropada por coros contundentes. Le sigue el tema “Charlatan” con guitarras afiladas acompañadas por un ritmo poderoso. Se trata de un tema dedicado a los charlatanes, que encantan serpientes allí donde van. Perdedores que se convierten en estrellas montando circos de los que no somos santos de su devoción hasta el momento en que creen que puedan aprovecharse de nosotros. El tema va creciendo hasta toparse con una inspiradísima guitarra eléctrica. Felices y contentos de no ser como esos individuos tan falsos, nos traen en volandas hasta el tema que da título genérico al disco: “Cuando cae la noche”. La canción se inicia con una secuencia oscura y espectral de órgano marcado por acordes punzantes. Una canción que crece hasta la inmensidad con una historia penetrante, ideal para los seres nocturnos que tienen ganas de gritar, de pecar, estremecidos por la luna, con unas patillas que crecen a ritmo de rock and roll. Esas ganas irremediables de bailar toda la eternidad son algo especial, difícil de explicar, pero que se entiende a la perfección oyendo a los geniales Moonstones. 

Imágenes del proceso de grabación

“Disparo en la sien” es el penúltimo tema de la cara A y con una rapidez endiablada con las guitarras cortando el ambiente entre disparos certeros de percusión. Nos recuerdan  que “la venganza es muy cruel, se sirve fría…”. “En mi colección”, cierra la primera cara con amplios arpegios de guitarras sobre los que cabalga momentos en solitario, ciertamente espectaculares, de las seis cuerdas. Un tema de confusiones amorosas con un no menos excelente solo fulminante de órgano. 

La cara B arranca con “No te fíes de mi” a ritmo de crujiente batería y melodía beat. Tema sobre un tío que parece agradable, entrañable, un posible buen padre, con la familia encantada pero….”no te fíes de mi”. De nuevo nos anonadan con otra exhibición de armónica entre riffs de garage salvaje. Le sigue “No mientas más”, versión del tema “She told me lies” de los Chesterfield Kings editado en single en 1984 por Mirror records, incluido en su disco de 1986, “Stop!”, editado por la misma discográfica. La adaptación del tema tanto por el idioma como por los recursos instrumentales resulta excelente. Conserva la rabia y la fuerza original,  y los Moonstones aportan un buen solo de órgano y mejoran incluso el acelerando final. 

“Mirando a la pared” , continua con las rabiosas guitarras dibujando escenas incisivas repletas de descargas de fuzz y, en este caso, con una perfecta y emocionante melodía que destaca en sobremanera. Un gran tema que pone los pelos de punta, con un toque existencial, y en el que se dicen cosas como: “luchando en la tempestad, te inunda la oscuridad, quisieras pensar que estás soñando por escapar”. El cénit llega con un solo de guitarra dialogando de forma extraordinaria con la armónica.  

Más imágenes de la grabación del disco

A continuación nos ofrecen “Sabes muy bien”, canción de comienzo atmosférico con ese poderoso órgano al que se suma un ritmo con fundamento. Garage oscuro con riff de teclados, y, por supuesto, esa gran voz principal entre detalles psicodélicos de guitarra. Se repiten las frases con sentimiento del tipo: “Ni paré a pensar en lo que siento, pensé en el momento”… “sabes muy bien, yo estuve allí”. Por su parte “Necesitas más” tiene otra muestra irrefutable de la gran destreza de la guitarra principal. Con una interpretación desbocada, acompañada por armónica, nos mete de lleno en un arranque de velocidad alertando de los consabidos problemas de las adicciones: “tu alma en llamas, ha perdido el control. La pólvora corre hasta el fondo de tu corazón… te vuelves loco… necesitas más. Perdiste la cabeza ya no hay vuelta atrás, solo te dejas llevar. Tu pulso se acelera, se acerca el final… te vuelves loco, no quieres parar. Tu sangre tiene un veneno mortal… tu vida es pura dinamita, todo te da igual, necesitas más…”.  

Cierra el disco la maravillosa “Veneno de escorpión” con esas guitarras americanas creando una atmósfera de psicodélica folk, para mantenerse al margen de los “errores del ayer”. El protagonista tan solo quiere irse de aquí, dejarlo todo atrás, estar lejos de “la tinta que hay en tu espalda” que es veneno de escorpión. Quiere dejar esta ciudad para no estar cerca de ella consciente que “las vidas que he malgastado nunca volverán”. Con un emotivo recitado, crean una tensión instrumental que culmina en un grito final y un acorde perdiéndose en la inmensidad de los recuerdos hasta el último de los surcos de este brillante disco. 

Grabación en el Circo Perrotti

Reflexión final 

“Cuando cae la noche” es un gran álbum que destaca, ya desde su primera audición, por el encanto  irrefutable de trece canciones de atractiva melodía sustentada por preceptos claros de “garage”. Entre riffs potentes y ritmos contundentes, emergen con pasión y entrega todos y cada uno de los componentes: desde la voz principal hasta  los solos de órgano, guitarra y armónica pasando por la sección rítmica. La banda nos plantea situaciones vitales en las que la amistad, el amor, las falsedades o las adicciones tienen un papel preponderante dentro de la amalgama de situaciones con las que nos topamos, en ocasiones, cuando cae la noche. Incluso nos pueden servir de posibles advertencias o simplemente a modo de sugerencias definidas con elegancia pero no exentas de la siempre necesaria visión subjetiva de la realidad. Musicalmente, los Moonstones son capaces no solo de lucirse en solitario sino que también logran un sonido tremendamente conjuntado al tiempo que sus combinaciones instrumentales emergen pletóricas entre “accelerandos” y  “crescendos” que contribuyen a acrecentar la intensidad de sus magníficas canciones. El resultado final es francamente deslumbrante y les consolida entre las mejores bandas de rock and roll a nivel internacional con una puesta en escena que eleva hasta dimensiones indescriptibles el  evidente poder cautivador de este flamante disco.   

Nota: Puedes escuchar el disco en el bandcamp.  

Kotj Records edita una nueva y flamante entrega “endiablada” de The Moonstones

Kotj Records sigue ampliando, con excelente criterio, su flamante catálogo de seres y enseres del mejor rock and roll mediante ediciones muy cuidadas que fomentan la  escena estatal. En esta ocasión, los protagonistas son The Moonstones, una de nuestras bandas más internacionales cuyo álbum de debut de 2011 fue editado por los alemanes Soundflat Records y los australianos Off The Hip. Esta segunda y nueva entrega discográfica, con el título genérico de “Eres el diablo”, contiene dos extraordinarios temas propios más una adaptación sorprendente como es preceptivo para este sello que incluye, en cada una de sus novedades, una versión que redimensiona la canción original. 

Los Moonstones se crearon en Madrid en el año 2005 y en estos últimos años han consolidado un proyecto sólido con sonido “garage”, donde no faltan detalles de R&B, beat o psicodelia. La banda está formada por Farro, voz y armónica, Jesu García a la batería, quien recientemente ha sido substituido por Zuhaitz Insausti, Carlos Chamarro a la guitarra y coros, Santi Sacristán al bajo y coros más Andrés García a los teclados.

El cambio más importante de la banda se fragua a partir de 2008 con la entrada de Farro a la voz principal. En esa época le acompañaban Alberto al bajo y coros; Sergio al teclado y las maracas; Carlos Chamarro a la guitarra y coros, y Jesu García a la batería.

Sus temas han aparecido en recopilatorios internaciones como "The Astounding Freak Party" editado en 2010 por del sello francés Rigolboch Ricordz Records o en la selección musical de la quinta edición del festival alemán Ballroom Bash donde actuaron en octubre de 2011. Ese mismo año sacaron su mencionado primer trabajo con el título de “Fuzz, Farfisa y Fiesta” que obtuvo excelentes críticas tanto en medios de comunicación especializados como de público. Tras presentarlo en varios escenarios españoles mediante aclamados directos, a finales de 2012 realizaron una gira de conciertos por Alemania, Francia y Bélgica con notable éxito. 

The Moonstones. Zaragoza 2012

Las nuevas canciones incluidas en este Ep se grabaron en directo el mes de febrero de 2013 con equipamiento analógico en los estudios Brazil con el ingeniero de sonido, Fco.Javier Ortiz Fulton. El “endiablado” artwork, con una divertida portada y un original tratamiento del color, corre a cargo del inefable Mik Baro. Autor también del logo de la banda, Mik vuelve a sorprendernos con una de sus brillantes creaciones.  Incluye también una foto en su contraportada de Juan José Cornejo.

En la cara A nos ofrecen el tema “Eres el diablo”, canción sobre las dentelladas que provoca el rencor. Arranca con un vendaval de sonido que nos arroja por un tobogán de sensaciones, con escalas de vértigo a base de teclados, entre corrosivas guitarras y una voz  principal que clava las notas de una fascinante melodía condimentada por fuzz y exquisitos detalles de armónica. 

The Moonstones. Zaragoza 2012.

Abre la cara B una brillante versión de la canción “Gunslinger”, incluida en el álbum de debut de Willie Deville de 1977 con su banda Mink Deville. Tras un apoteósico inicio, emerge de las entrañas una extraordinaria voz solista, respaldada por unos envolventes teclados y por esas guitarras poderosas que engrandecen con punteos y distorsiones originales uno de los mejores ejemplos de ese mítico rock and roll neoyorquino de los setenta. El tercer tema  lleva por título “It's too hard”, a modo de aullido sobre la imposibilidad de sentir el calor de quien estuvo cerca. Un excelente compendio de referencias “garage” en el que  todos los componentes de la banda tienen un marcado protagonismo: desde el tremendo inicio de bajo galopante, con la intervención estelar de su cantante, hasta los poderosos riffs de guitarra más teclados al unísono, pasando por una base rítmica demoledora.

Gracias a sellos valientes como Kotj Records, The Moonstones continúan  ofreciéndonos muestras convincentes de su gran talento creativo mediante temas propios y, en este caso, una versión ejemplar. Si te apasiona el rock and roll, auténtico antídoto para contrarrestar la rutina vital, este imprescindible Ep de “garage” debe figurar entre tu selecta colección de música tan divertida como inteligente.         

Nota: Puedes escuchar "Eres el diablo" en el bandcamp y adquirir una copia del sencillo pidiéndolo en Kotj Records en la siguiente dirección: KOTJ.Records@yahoo.com

 

Triada ejemplar de “Fuzz, Farfisa y Fiesta” en el álbum de debut de los Moonstones

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No voy a descubrir nada nuevo si afirmo que The Moonstones son uno de nuestros mejores grupos de rock and roll. Convencido de su enorme aportación no solo a nuestra escena estatal, sino también a nivel internacional, no puedo más que empezar esta reseña reconociendo mi torpeza al no haber publicado antes una crítica sobre su primer disco editado en 2011, un grandioso trabajo melódico y rítmico titulado “Fuzz, Farfisa y Fiesta” en el que no hay un solo acorde que pueda desperdiciarse, repleto de canciones memorables moviéndose entre varios estilos con los preceptos del “garage” a modo de referencia genérica.

La música de los Moonstones, como en otras de nuestras bandas de “garage” como los andaluces Smoggers o cualquiera de las nuevas formaciones de la brillante escena  valenciana, por ejemplo los Glurps, son nuestra principal enseña para demostrar que en este país se están dando casos memorables para perpetuar el estilo y la actitud necesaria del buen rock and roll más allá de nuestras fronteras idiomáticas. No en vano este disco de debut de los Moonstones consiguió que fuera editado por la prestigiosa discográfica alemana Soundfalt records en vinilo y con los australianos Off the Hip en Cd. A destacar que fue grabado en el Circo Perrotti de Gijón, producido por su responsable, Jorge Explosion y los propios Moonstones.


La banda se formó en 2005 en Madrid y ya han podido demostrar, en numerosas ocasiones, su extraordinario dominio de las tablas acompañando a un lujoso elenco de intérpretes y grupos de prestigio internacional. Tras varios cambios en su formación, consolidaron un proyecto sólido con sonido crudo, primitivo, donde no faltan detalles de R&B, rock americano, beat o psicodelia. Sus canciones tienen influencias de agrupaciones como los Miracle Workers, The Cynics, Sonics, The Lyres, Chesterfield Kings, o Jon Spencer. El cambio más importante de la banda se fragua a partir de 2008 con la entrada de Farro a la voz principal. En esa época le acompañaban Alberto al bajo y coros; Sergio al teclado y las maracas; Carlos Chamarro a la guitarra y coros, y Jesu García a la batería. Santi substituiría a Alberto, y Andrés a Sergio.

Cabe mencionar que uno de sus temas, concretamente “Te morderé” ha sido incluido en la recopilación de vinilo "The Astounding Freak Party" editada en 2010 por del sello francés Rigolboch Ricordz Records y varias de sus canciones han sido incluidas en la selección musical de la quinta edición del festival alemán Ballroom Bash donde actuaron en octubre de 2011. Solo faltaba este gran disco para confirmar su excelente forma mediante un amplio abanico de ideas originales que se expanden en cada uno de los catorce temas que lo integran.     

El álbum se abre con la contundencia sonora de “Miénteme” en la que destaca ese diálogo de lujo entre guitarra y órgano con el que nos arrastran a la entrada triunfal de una de las mejores voces actuales de garage acompañada por una brillante aportación de armónica. El disco prosigue con su siguiente corte titulado “Serás Mía”, versión del I'll use Evil (1984) de los Milshakes. Así como en varios de los temas de este trabajo, las relaciones amorosas un tanto complicadas, difíciles, y al límite, continúan siendo protagonistas temáticas de excepción entre pasajes de fuzz vibrantes, gritos salvajes y ritmo desenfrenado. Le sigue el tema “Me Marcharé”  con esa guitarra de rock and roll punteando con extraordinaria nitidez acompañada  de un órgano sixties más pop y sugerente reverb. Se trata de un tema más calmado pero no por ello menos intenso y emocional.  Tras una entrada de batería y órgano propio de los mejores grupos de R&B, entra en escena la primera de las canciones interpretadas en inglés por unos Moonstones que se salen en todo su esplendor rítmico, con unos arreglos contundentes y altamente convincentes. No faltan los pasajes de psicodelia soul con guitarras ejercitadas en los mejores métodos de las seis cuerdas y un órgano cuyos pedales misteriosos te atrapan en sus hábiles redes como en la siguiente canción, “Enough” movidos por un bajo imparable y visceral.

A continuación nos encontramos con el tercer tema cantado en inglés llamado “Wape Up” con ese inicio tan sorprendente de batería al galope, interpelación de órgano, y precisa dirección rítmica del bajo, con un juego de voces que me recuerda a la energía americana de unos Violent Femmes con un toque casi fronterizo, eso sí, sin abandonar la escena del “garage” como principal fuente vital de alimentación sonora. “Todo Acabó” es la siguiente canción cargada de fuzz y órgano hipnótico, más armónica salvaje. Ingredientes imprescindibles con los que confeccionan grandes momentos sonoros íntimamente relacionados con el mejor rock americano. Le sigue otra entusiasta sorpresa en forma de R&B británico con el título que da nombre genérico al disco, “Fuzz, Farfisa, y Fiesta”, en el que disfrutarás de un gracioso guiño a los Salvajes, “bailando con los Sonics hasta el amanecer”.

Con “Something Cooking” vuelven a expresarse en un más que aceptable inglés. Persisten en un R&B muy bien construido con excelentes recursos rítmicos y melodiosos con los que nos transportan hasta su siguiente corte llamado “Malo Por ti”, una canción en la que relajan su interpretación para ofrecernos una estupenda melodía con toques beat, juegos de voces y armónica más pop. Un combinado ideal para decir bien claro que no pretenden ser “unos chicos normales ni mucho menos unos novios formales”. “Te morderé” recupera la sección garajera y psicodélica más arrolladora con batería tribal, ecos y reverb, sucesión rítmica fascinante y pared de sonido a base de farfisa que se acelera para explicarnos cómo van a “morder para obtener la sangre que da placer y que les pone a cien”. A continuación nos ofrecen la canción “Extraño” en la que brillan de nuevo sus dotes “ritmanbluseras” con una interpretación provocadora que invita al baile y al desenfreno no solo en las primeras y más entusiastas filas de sus arrasadores directos. A destacar ese preciso y excelente solo rítmico de bajo. Para finalizar este gran disco nos regalan otro magnífico tema llamado “Nena” acercándose al rockabilly, con piano a lo Jerry Lee Lewis incluido, y acaban todo este desparpajo sonoro ejemplar con  “How Much” haciendo gala de un dominio magistral de toda el panorama del rock and roll, en casi todas sus vertientes, que me recuerda a otros monstruos de nuestra escena estatal como son los Chicos.         

Los Moonstones han conseguido con este disco de debut situarse en lo más alto de los altares “garage” y no solo de este país sino también a nivel internacional con un álbum divertido y brillante. En mi opinión, este trabajo dsicográfico tiene más de un tema magistral posible gracias a unos excelentes músicos que vienen demostrando en directo una capacidad arroladora para convencer con energía inusitada e ideas muy originales. No me queda más que insistir en mi injustificable tardanza en publicar una reseña como esta. Estoy seguro de que todas y cada una de mis apreciaciones sobre este disco ejemplar ya las conocías desde hace tiempo e incluso no temo equivocarme al afirmar que siguen manifestándose y ampliándose cada vez que lo escuchas en tu casa o en tu local favorito de ocio nocturno. 

Nota: Puedes escuchar los temas en el bandcamp entrando aquí