排球少年！！

很久沒更新，實在沒時間和精力寫文，如果還在追蹤的話很抱歉。

當然，更忙都好，電影、小說和動漫仍在努力的。要說近來最沉迷的是排球少年。

（不過最近在看One Piece近幾十話，是首次先看漫畫而非動畫，我果然很喜歡山治！）

排球少年我也是先看動畫，我十分不擅長將漫畫想成動作，所以運動、格鬥一定要看動畫。

排球，我可以肯定地說，是我最討厭的球類運動XDDD

中學體育堂上排球我最討厭，基本上球飛過來我只想躲開，完全沒想過要接住。

然後每次上完手臂都紅了，等它消退時，又是下一堂排球…總之很討厭就是了。

所以一開始我沒想過會喜歡看排球少年，大概只是J2播我就看看，看著看著燃燒起來了。

簡單說一下劇情：背景是宮城，日向翔陽自小憧憬烏野高中一個小個子排球選手，希望有一天自己也能成為小巨人。初中時排球社不夠人，只能找友人幫忙參加首次也是唯一的校際賽，卻被北川第一中學的影山飛雄狠狠打敗，立誓高中再遇必定要報一戰之仇。不巧二人也考入烏野高中進入排球社。烏鴉象徵的烏野和東京以貓為象徵的音駒因教練而關係友好，不過總是無法在全國賽事碰頭，雙方一直期望在正式舞台上打垃圾場之戰，完成教練的夙願…

現今的運動漫畫設定多少也受到入樽影響，排球少年也是一開始合不來的雙男主角。

不過時間關係，他們很快合作無間了，雖然依然常吵嘴。

話說我忍不住常常比較黑子的籃球和排球少年，明明都是高中生，為什麼看來差這麼多？或者因為黑子太誇張了，感覺排球少年球技以至畫風都比較扎實，曖昧較少（男男和男女），十分純情。

也因為時間關係，練習的描寫較少，幾乎都在比賽。作者古館春一很勤力，幾乎每球都畫。

角色設定頗多元化，最初我喜歡菅原，因為他眼下有粒墨太性感了新來的烏養教練（他爺爺是前烏野排球教練，就是音駒貓又教練的宿敵）不知道應該派原先的菅原副隊長做二傳手還是天才的影山上場（尤其菅原已經高三，怕他再沒上場機會），菅原卻自動說讓影山出場。

而且菅原的聲優是入野自由，我很喜歡入野自由配四葉遊戲，因為同樣理由我接著喜歡西谷。西谷個子比日向更小，但為人可靠，能令士氣低落的隊伍迅速回復氣氛，聲優是我喜歡的岡本信彥。

其實我都喜歡田中，但點解好好地要剪平頭裝呢？展示對體育運動的決心嗎？

直到最近我才覺得日向很可愛，看著他逐步成長，圍著影山轉想他稱讚很好笑。

或者很多人喜歡月島。一開始他很討厭，常常擺出一副高高在上的樣子，不喜歡就不要加入排球社嗎！但他又有自己的原因。到他面對宮城最強選手牛島若利（我常看成「牛脷」）才第一次想贏，接下他的球會有興奮的感覺，終於變得有趣。

教曉他明白排球樂趣的是音駒的黑尾。黑尾是我覺得最有型的，而有次我看到有個人像他XD

另一助力來自山口，山口的努力也是很令人感動的，山口和月島是看著對方成長的。

音駒的孤爪研磨和日向是一大對比：一動一靜，一冷一熱，他不特別喜歡排球，也不討厭，因為自小只和黑尾玩，所以也跟著黑尾去打排球，體能不是特別好，但要求他的總能完成。遇到日向之後才開始認真打排球。

梟谷學園高中的木兔是最搞笑的，身為王牌，但很容易就會失落，例如接失了一球。然後其他隊友要迅速配合如何恢復他的情緒讚美他。因為曾在合宿訓練教日向假動作，被其他人說成是「師傅」和「徒弟」。

我最討厭的角色是牛島，因為說話少，又悶。

相反大王角色－及川徹雖然也是烏野的大競敵，但口賤，有丟臉的一面，比牛島有趣得多。

說到聲優，配武田老師的神谷浩史太大材小用了，角色和老師一向擅長的角色類型不同。

配烏養教練的田中一成老師，一開始我已經覺得與眾不同，聲音不是美型那種，但和一眾年輕人太不同了吧，所以很突出。豈料配到第三季後半過身了，而最後一句對白偏偏這麼煽情有力（大喝「排球是向前看的運動」勉勵球員），聽到我都哭了出來。



以上的比賽和訓練都在動畫一、二、三季裡（分別是25集、25集和10集，第三季只是烏野和白鳥澤對戰爭奪成為宮城縣代表），但之後過了很久，因為都沒去到一個高潮位而並無動畫化計劃。

所以我一直只看漫畫，自從追貼之後一話話的看，就開始感到艱難。

首先是作者在畫不同人物時臉孔畫得越來越像XDDD

其次是人物實在太多，而因為作者幾乎每球都畫，逐話的看去到後來就分不清次要角色了囧

例如近來烏野對打的稻荷崎孖生兄弟宮侑宮治，我都分不清誰是誰了，總之一個是二傳手。

作者的另一缺點是不擅長畫俊男美女，雖然不斷說及川和潔子有多美，但無法令我信服。

不過最近終於打完稻荷崎了（套路基本上都是重要賽事能打贏，對手是重要球隊就要打加時才分出勝負，應該不會再有漫畫像入樽那樣完結了），數一數，由248話打到290話，幾乎都打了一年，所以有望動畫出第四季了，非常期待！

豈料更令人期待的事情這時出現了：烏野竟然對上音駒了，看到時我心裡「呀～」了很久。

照現在的套路，烏野應該會很辛苦地打羸音駒（又要打一年嗎？），之後應該有機會遇到梟谷吧？另外作者也對幾個其他學校的角色做了伏筆，加上角色的背景回顧，保守估計可以再畫三、四年。

排球少年在日本還會做舞台劇。雖然我不知道它如何演球賽，但好像很受歡迎。

排球少年另一吸引我的就是片頭曲和片尾曲，以下來回顧一下：

第一季：

片頭曲：



自此喜歡上Spyair。



片尾曲：





這首我界定為飛雄仔之歌。

插入歌：



完全沒留意此曲，直至買了Soundtrack，應該只播過一次。

第二季：

片頭曲：





片尾曲：





第三季：

片頭曲：



片尾曲：



超喜歡這個片尾，除了路人之外，所有角色都包括在內。

對運動／熱血漫畫有興趣的讀者切勿錯過！

與神同行

印象中這是第一次看韓國奇幻片，故事改編自同名網絡漫畫（畫風的簡陋可和一拳超人媲美？！），製作費高達400億韓圜（參考資料：屍殺列車和軍艦島的製作費分別是100億韓圜和200億韓圜），大概後期CG佔了不少。畫面歸畫面，故事又如何呢？

劇情描述在火場總是奮不顧身、英勇救人的消防員金自鴻，在一場救災行動中為了拯救一名小女孩而意外身亡，死後在三名陰間使者的引領護送下，如能在49天內通過陰間七大地獄的審判，投胎前便能報夢給在世的人。陰間使者本來以為金自鴻是貴人，必定能輕鬆過關，但金自鴻在審判過程中坦言是為了錢才當消防員。另一方面，金自鴻的弟弟金秀鴻不巧枉死，令金自鴻的審判之路增添變數，陰間使者的領袖江林公子唯有上陽間偵查他的死因…

本片場面浩大，有森林、沙漠、龍捲風、怪獸打鬥場面，服裝造型也花了不少心思。

電視在新年前後上映，感覺教誨意味更濃－要好好做人，有話就要趁在世時說。

韓國電影、電視劇經常描寫貧富差距情節。事實上，韓國自殺率連續13年奪冠。本片有過之而無不及，金自鴻一角生活坎坷，沒有爸爸，母親昏迷不醒，弟弟營養不良，雖是長子，其實也只是個小伙子（電影去到後半段，我才發覺金自鴻角色年紀又和演員嚴重偏差了），看似行為不當，但卻身不由己，顧不得道德上的對與錯，越揭越發現生活迫人，人沒有錯，是社會的錯。

雖然香港人最熟悉的片中演員是車太鉉，但自從弟弟金秀鴻一角出現之後，金自鴻出場少了很多。從電影海報排位來看，似乎主角其實是河正宇。今集沒有仔細交代江林公子父親過往發生了什麼事令他如此感觸，或者電影續集和電視版（對！已經確認開拍了）會有交代。

本片的客串演員名單相當華麗，有李政宰、我心目中的國民阿媽金海淑、金荷娜、屍殺列車大叔馬東錫（極有可能續集再登場）、屍殺列車和軍艦島小女孩金秀安等等，飾演關懷兵元東延的都敬秀是EXO成員。

本片最大的缺點是情節冗長，片長140分鐘在韓片來說是家常便飯，但要通過七次審判未免過多，審訊內容重覆，以為它應該刪減一下，原來原著竟然還多達十個。就在我吃完爆谷，情不自禁睡著之後，再問朋友到底做了什麼，她也說不出來，可想而知情節太多重覆了。

以　下　內　容　包　含　劇　透　：

而吐糟點是：雖然金自鴻死後不斷要求要見媽媽最後一面，但結果去見媽媽最後一面的卻是弟弟金秀鴻，金自鴻只能在旁觀看弟弟和媽媽說心底話（也是向觀眾解謎）哭成淚人，最後通過審判化成金光消失了，不過基於節奏尚算快，並非一個大瑕疵。

總括來說，本片也算老少咸宜，有點催淚，中年人老年人應該較有感受，可以一看。

理想國

讀完這本書，我可以肯定我不喜歡湊佳苗－一味的黑暗令人反感。

故事背景是一個虛構的鄉下地方－鼻崎町，一度興起的水產業已經是夕陽工業，在這裡土生土長的堂場菜菜子為離家出走的家姑經營佛具店，丈夫在食品加工廠八海水產工作，小一的女兒久美香一次車禍令她不良於行，目前要靠輪椅代步。相場光稀跟隨在八海水產工作的丈夫來到鼻崎町，和公司宿舍的其他太太開了一家小店售賣雜貨和二手童裝，她非常嚮往都市生活，同時認為唸小四的女兒彩也子在這裡發展很浪費。陶藝家星川澄玲接受男朋友的邀請搬到鼻崎町，住進有多位藝術家進駐的岬城，她認為這裡是個好地方，只是當地人看慣了。偶然一次機會，澄玲邀請菜菜子和光稀一起創立慈善品牌，可是她們的目的是否真的行善？

我不討厭黑暗風格，但首先必定要有光。的確，書中兩個小朋友可謂純潔的代表，不過大人們以至其他小朋友的陰暗面都放得很大，人性的醜惡表露無遺－妒忌、虛偽、自大、虛榮、偽善、憤怒、小氣、欺凌、說謊…很想知道到底作者生平受過什麼刺激、遇過什麼人。

作者不斷的描寫人格的醜陋，從頭到尾都是一個陰沉氣氛，簡直虐待讀者。

要用黑暗風格，應該也可以在劇情或手法上加點趣味，而不是一味憤怒吧？

這部作品包含懸疑成分，不過讀者可以推理的空間不多，切勿胡亂期待。

書末的Twist有點為Twist而Twist，反而令謎底模糊不清，只帶來故弄玄虛的感覺。

很久沒寫文，想不到竟然寫了一片這麼短的徹底負評，對不起啦～

夢

如果說夢境反映內心世界，我可不知道怎樣解讀自己的夢。

小時發過被鬼追的夢，或者印象太深刻了，同一個夢發了兩次。

大專時發夢一個同級不同系的同學死了，夢裡還和其他同學討論要做幾多帛金。因為聽說夢境和現實是相反的，夢境越差，現實越好，所以我好覺得不妨告訴那個同學，結果當然被臭駡了。

常發的夢有兩種－(1)有一個任務要做，例如要去一個地方，中間經過很多波折云云；(2)要接受一個挑戰，但失敗了很難受，例如以為回學校考英文，誰不知原來考物理，想趁最後一刻準備，鐘聲便響起（其實是鬧鐘）。

這樣聽起來都是力不從心的感覺囧

比較有趣的是有時夢裡的我身心都是另一個人。曾經夢見自己是一個外國男人，夢境的氣氛都很有歐洲風情，沒記錯竟然還說外語（或者自以為是外語），然後某場境有個外國女人出現，外國男人離開鏡頭，我又變成外國女人。

近來發的一個夢是這樣的：去了一個新部門還是一家新公司，總之就是不熟悉的環境和不熟悉的工作，然後有一天有人問我叫了會計部交一條數開會用未（提醒／催是我的職責），我才想起忘了即刻打電話去，當然要等啦，然後旁邊一班要開會的人就叫嚣地不斷催我。

發夢也上班，累死了！（其實我時不時發夢也上班orz）

所謂解夢常提到的夢境，例如飛，我一次也沒發過。

反而不下一次夢見已過身的祖母和初戀情人，大概這種夢要跟我一輩子了。

換身體

以前我會想有錢不如買個情人，不是真人，當然也不是吹氣，或者像電視劇類似機械人那種，高性能的。最好可以做家務，還能帶出街，只能在家使用的話太浪費了，變相我會更加宅在家，動也不想動。

這年我改變想法了，我還是想換個身體（假設了情人和身體都很貴，只能二選一）。

年紀大了是原因之一，還有覺得身體退化的速度快過思想，經過一段時間兩者應該會脫離。

想到有一天身體會妨礙行動就感到很沮喪，不能自理日常起居就更糟了。

說起來很諷刺，現在儲錢、做運動、注意飲食，統統都是為了將來年老做準備，很灰。

話說三星期前做了人生第一次全面身體檢查。一向對於身體病痛無法忍受，就連看到電視或文章提到疾病都不舒服，看到電視劇的手術鏡頭也要掩眼（韓劇那些血淋淋很迫真），單單等待已經很不安。

為了準備身體檢查，由六月開始我就對自己做了人體實驗－每晚自煮吃素。一個人住很多年了，還是第一次狠下心腸決定自己準備晚餐，因為需要的時間太不符合經濟效益了，但終於去到一個地步覺得即使不介意錢，也沒有什麼好吃，吃得多也悶，很容易吃過量。

另一個大躍進是趁換煲加購一個蒸格，可以蒸蔬菜，不怕流失維他命B、C。

有時是午餐時間，有時是下班後去買菜，吃完還要洗碗。我知道其實人人都是這樣，但獨居老人要一人負責所有工序，準時下班還好，否則洗完碗很晚了，之後還要邊看劇／動漫邊踏單車、做運動（第二新加了每晚30分鐘視頻運動），可以說根本沒有空餘時間。

第三就是目標12時上床，雖然不會即時睡著，但盡量早點上床。

結果呢？一向壞膽固醇邊緣水平落下來，但鐵很低，明顯和減少吃肉有關，營養很難掌握。

更慘是被推去照胃鏡腸鏡，結果沒大問題，接下來又被推去做婦科檢查，身心疲累。

由此得到的教訓就是保險很重要，保險經紀更加重要，我生氣得幾乎想換掉保險經紀。

本來計劃身體檢查過後計劃下半年的旅行大計，結果一日檢查未完，一日也不敢貿然行動。

雖然明知只是檢查，不是確診，但還是擔心。

雖然明知心情差更容易病，但就是一直不能放鬆。

希望接下來檢查順利吧，否則身體無事，也要看精神科了orz

殺人奇面館

讀完殺人時計館直接讀這本，所以努力不帶期望去讀，不過氣氛營造依然是出色的。

故事大綱：奇面館館主影山逸史邀請了六名男子參加一個奇特的聚會，受邀者皆可獲得二百萬圓的酬勞，但賓客在館主面前必須戴上一具可上鎖的面具將臉孔遮住。新人作者日向京助也接到邀請，因病無法參加的他為了得到報酬，便拜託長相與他相似的鹿谷門實代他出席，但鹿谷的目的其實是這棟由中村青司所設計的詭異建築。聚會當日，賓主相談甚歡，沒想到隔天醒來，館主竟遭人殺害，還被斬去了手指與頭顱！而賓客們也在睡夢中被套上面具，鑰匙更不翼而飛！突如其來的命案讓大家陷入恐慌，無法卸下面具的眾人也開始互相猜疑。此時奇面館被不合時節的大雪封閉，恐懼與不安深深籠罩著這群被困在館裡的人們…

以　下　內　容　不　斷　劇　透　：

相對於時計館，奇面館可謂再更下一城，氣氛更加壓抑，除了又是暴風雨山莊、隱藏的通道，疑兇一律被鎖上面具，真身的身份就已經夠可疑，出席的是否受邀對象亦不清楚，鎖上面具更無從得知面具下的人是否和原先分配的面具相符。簡單來說，所有設定都很離譜。

但和時計館不同的是，本作品只有一個死者，之後就是不斷的調查、盤問、測試，花了很大篇幅在討論疑團上，改成電視或電影一定悶死了，觀眾只會看到角色在同一個大宅的不同地方不停地說話。如果對推理沒興趣，絕對不能堅持讀完整本書。

本書包含不少扭曲想法，都令我很想吐糟。首先館主人影山逸史有表情恐懼症，不希望看到別人的表情而要求別人戴面具還可以理解，尤其想到日本人傾向不流露真感情，但害怕到連只得自己一個人時也還戴著面罩未免太病態，畢竟主人開始這奇怪習慣時已經步入中年。

館主相信家訓，認為找到世界上另一個自己便會得到好運，於是尋找和自己同年同月同日或者相差一兩日的人，然後問一條問題來測試。奇怪的是，館主如果覺得問問題就能肯定賓客是否另一個自己，那麼他不是應該每年找一批新賓客嗎？為什麼賓客會重複？人數又會改？

本書的大疑團之一就是兇手為什麼要斬下死者的頭部，原來頭部是收藏寶物的鎖匙，不過明明館內還有另一個面具，兇手既然是前任主人，應該知道存放位置，秘書後來似乎也輕易拿出來，並無用到鎖匙。是因為怕傭人撞到他嗎？但斬頭並非易事，而且之後還需處理！

雖然書中包含不少敘述陷阱，但的而且確有提過兩個疑點的，不要錯過啊！

不經不覺館系列我已經讀了七本（有些未寫感想），買了綾辻行人的Another還未讀，希望不會再令我失望啦！

殺人時計館

這是綾辻行人的殺人館系列第五本作品，看到本格格局是很興奮的，但是後段我不滿意。

故事大綱：位於鐮倉秘境、收藏了上百個古鐘的時計館是鐘錶製造商會的總裁所擁有。傳說十年前總裁獨生女自殺後，她的幽魂還經常徘徊在館中無指針的鐘塔！介紹心靈感應、超人能力的《混沌》雜誌正籌備一項計劃：向時計館的亡魂挑戰！於是雜誌編輯江南，帶著攝影記者，還有推理研究會的幾名學生，找來了極富盛名的招魂師光明寺，去採訪這棟詭異的建築物。沒想到第一次招魂會後光明寺就失蹤了！在大家的猜測中，恐懼不已而躲回房間的推理會員早紀子忽然想起十年前遇見的美少女難道就是館主的女兒？但她無法再繼續想下去了，因為一個黑影拿著沉重的座鐘舉起雙臂朝她臉上砸下來…

套用導讀的說法，本書包羅了偵探小說常見的謎題：暴風雨山莊、敘述性詭計、不在場證明、密室殺人、不可能的殺人、機械性密室和迷宮。

殺人館系列以建築師中村青司興建的建築物貫穿，看過這個系列都知道，中村青司會在建築物加入秘道，所以基本上什麼密室設計都不成立，反正只要兇手知道其他人不知道的秘道，便能如入無人之境。

不過本書氣氛營造不俗，兇案發生所在的本館只有小窗，基本上身處其中分不清日夜；加上館內有百多座鐘，滴答滴答的響個不停，定時定候還會鳴鐘，參加者被困本館，壓迫感十足。

使用筆名鹿谷門實的偵探島田潔當然在其中，熟悉的還有在系列第一冊出現過的江南孝明。

以　下　內　容　包　含　劇　透　：

一邊看滿是破綻，以往和過去都有很多人死，本來我是期待滿滿的。

只可惜大部分也只是作者無關痛癢的敘述性詭計，令我很不甘心。

雖然知道時間是一大破綻，不過萬萬想不到並非單純提早或延遲時間，而是將時間加快。

結果兇手因為想為自己做不在場證明走去敲新門梢房門太不自然，反而成為破案關鍵之一。

想起來館系列令我失望過不少次，唯獨滿意氣氛營造，或者是強迫症令我一直追看下去吧！

29+1

因為周秀娜主演而令我遲遲不敢入場，很慶幸自己看了，彭秀慧果然不是省油的燈。

故事大綱：林若君是一個土生土長、即將踏入「三字頭」的典型香港都市女性。她開始面對大部分女生的憂慮：壓力升級的工作挑戰，雙親年紀老邁卻越變囉唆，穩定但仿如雞肋的愛情關係…種種不安令她對30歲感到前所未有的恐懼。因緣際會她搬入黃天樂的家，發現黃天樂和她同年同月同日生，但卻過著不一樣的人生：未嘗戀愛，事業一事無成，但永遠樂天知命，生日前她決定實現兒時夢想－去巴黎旅行，令林若君反省自己的人生…

電影改編自彭秀慧自編自導自演（一人分飾兩角）的同名舞台劇，29+1八度公演，累積演出91場，觀眾超過48,000人次，是彭秀慧的代表作。電影繼續由彭秀慧自導自演，但改由周秀娜和鄭欣宜演出兩位主角。

30歲對於香港女性來說是人生一大關口，雖然經過後就覺得沒什麼，不知道男生或者其他地方的女性是否也面對這種壓力：畢業後投身社會數年時間，受到社會壓力希望快點結婚生小孩，工作上也希望有所突破，不單要擔心雙親的健康，也擔心自己的健康和外貌。

在公眾眼中，林若君大概是人生勝利組－具備所有人都渴求的外貌、事業和愛情，實情又如何呢？其他人不會去想到底她付出了多少心力才走到這一步，而事實上她的生活早已千瘡百孔，忽略了家庭，犧牲了愛情，對事業失去信心，單靠一個人無法支持下去。

或多或少我們也有林若君的影子，所以很容易有共鳴，感動位不少。

片末響起「由零開始」時，我就淚流不止了，不知道是因為張國榮還是氣氛使然。

諷刺的是，即使再給機會我們選擇，我們可能依然選擇林若君的生活方式，而不會選黃天樂，因為人人都這樣選，這樣比較安全嗎！除非不幸患上絕症，大概也很難豁出去，不為將來計劃儲個錢。

電影保留了舞台劇部分表達方式，慶幸沒有違和感，頗有新鮮感。

我其實是喜歡周秀娜的，但沒有看過她的演出，實在擔心她演出不夠火喉或者演過火。看過之後覺得還可以，較預期中理想，至少沒有影響電影的整體水準，而且或者是因為彭秀慧導演的關係，好些鏡頭的周秀娜都帶有彭秀慧的影子。

鄭欣宜演樂觀的黃天樂無包袱，加上她經驗不少，演出具感染力，可惜出場太少。

好像沒有太多人討論蔡瀚億BabyJohn。我印象中的他還停留在狂舞派，今次的角色很純情，和黃天樂兩個像是遲來的Puppy Love出奇地很清新，同時也很難地（開始時我還想一男一女怎麼能保持真友情，結果不幸被我看破了）。

有想到會不會乾脆讓李拾壹代替BabyJohn更好，但考慮到票房和觀眾的眼福，大概沒法子。

看過舞台劇的觀眾或者會對電影版失望，但還未看過舞台劇的觀眾絕對不要錯過。

一念無明

很明顯這不是一部讓人看得愉快的作品，但主題和演技都令人不得不支持這部港產片。

故事大綱：阿東因工作壓力及需獨力照顧病重母親而患上躁鬱症與失業，身心俱疲的母子情緒苦無出口，某天阿東如常替失禁母親洗澡時意外誤殺了她，被判入精神病院。後來，棄家不顧的父親應醫院建議接阿東出院到自己的劏房同住。父親一方面因不認識情緒病而擔心阿東有天發作會傷害到自己，另一方面內疚自己逃避家庭釀成悲劇。阿東再見昔日好友、女朋友，以為可以回到過去，可惜事與願違。這時，劏房的其他住戶發現了阿東有情緒病…

本片節奏緩慢，加上調子沉鬱，題材灰暗，觀賞時要加點耐性。

以　下　內　容　開　始　劇　透　：

看畢本片，不禁慨嘆片中每個角色都是瘋子，反而余文樂演的阿東最正常。換作是其他人有他的遭遇也可能會患上情緒病－自小被父母忽略，父母只疼愛弟弟，弟弟長大後到海外留學生活對家裡不問不聞，父親一走了之，母親病重整天大吵大鬧，請家傭照顧她她又虐待家傭，自己照顧她，她還經常發脾氣，不斷精神折磨他，整天只記掛弟弟和怨恨父親，令他不能上班。和女友已到談婚論嫁階段，但對方不願意和阿樂母親同住，情緒不爆發才怪！

當然，阿樂也不是完全無錯，大概是因為做金融業賺過大錢，所以輕率地炒賣窩輪欠下一身債，加上新屋供款，最後連累了女朋友。對待母親也是，親力親為是孝心，但既然效果不好，或者應該想想其他方法。

戲中呈現的問題，其實香港每天也在發生，很多人也遭遇到：情緒病、歧視、家庭破裂、住屋問題、醫療制度、新移民、貧苦懸殊、社會觀念制約、輿論壓力等等。阿樂只不過是其中一個受害者。只要不是主流，就是不正常，受歧視的人同樣會因為其他理由而歧視其他人。

阿樂在超市失控狂吃朱古力一段，沒想到新移民余太完全不理會，之後還要歧視他。

片中唯有「余生」是唯一一直關心阿樂的人，或者我們只能將希望寄託在小朋友身上？

結局採取開放式，導演沒有點出有什麼方法可以解決片中提出的諸多問題，大概阿樂兩父子最終也要搬走，但至少兩父子坦誠面對對方了。反而我喜歡沒有過份樂觀的處理，勉強給觀眾正能量，反而和整部電影不協調，導演大概想觀眾散場思考一下吧？

曾志偉和金燕玲的演技不用懷疑，演來駕輕就熟，拿下金像獎可謂意料之內。

但方皓玟真的是十個驚喜，出場次數不多，但由家裡的溫婉小女人、餐廳不自然的平靜、愉悅，到教會一場當眾數落阿樂的怨恨，顯示出她已經完全投入角色。可惜她的樣子不太「入屋」，其實到現在我還不太認得她。期待她將來有更多演出，讓我好好記著她的樣子。

（雖然我也遇過很多不知所謂的教徒，但我擔心導演會因為教會一場被教徒指責。）

本片被譽為余文樂最佳的演出，老實說，全片余文樂最沒演技，他只是放下平時的「Chok」樣，演得比較好是以為和前女友約會，在家裡亢奮準備一場。但考慮到拍攝時間只有14天，要在短短時間內演繹大上大落的情緒，也是值得一讚的。

電影當然並非毫無缺點，例如節奏緩慢減慢了張力，但考慮到導演黃進和編劇陳楚珩都是新人，30歲還不到？似低成本拍出這種電影，還得到多項國際電影獎項，已經相當厲害！不知道這對小情侶下次會拍出什麼作品，相信不會令觀眾失望吧！

何者

電影改編自朝井遼榮獲直木獎的同名小說，演員名單相當吸引，日劇迷應該不會錯過。

電影以五個大學畢業生求職為題：拓人大學時是戲劇部編劇，觀察能力高，擅長分析別人；光太郎是拓人的室友，讀書時專注樂隊活動，溝通能力強；瑞月是朋友間最佳的聆聽者，拓人一直暗戀她，可是她卻喜歡光太郎；里香住在拓人樓上，是瑞月的朋友，對求職活動最為投入，每日都會在社交網絡發放正面留言；隆良是里香的同居男友，表面上說討厭，但暗地裡不停參加求職活動。五個職場新鮮人在求職過程中由團結到分歧，關係漸漸出現變化…

看原著的時候，我就已經知道角色由誰演出，所以一邊讀一邊已將角色的臉想成不同演員。

日本的求職活動來得早，學生在畢業前一年就已經要積極準備，務求在畢業前取得內定。

相信大部分人也有畢業後求職的經驗。明明沒有經驗，明知無憑無據，也要利用課外活動、義務工作、兼職工作，甚至微不足道的技巧吹噓自己有多能幹，與其說是面試，不如說是作大大會，看誰最有膽識，能在短短的時間表現自己最好的一面，自己想呈現的一面。

情況其實和社交平台類似。日本人較常使用Twitter，Twitter以140字為限。原意是表達自己的想法，實際上也是另一個包裝自己，展現自己理想一面的平台，希望得到別人的認同，甚至只是單純一個「Like」。可惜的是，不少人選擇藉貶低他人來抬高自己。

以　下　內　容　包　含　劇　透　：

五個角色之中，拓人最無性格（瑞月只是溫順，但還是看得出她的性格），代表了社會上的大多數人：行為一板一眼，懶得思考（明明已經求職一年失敗，但沒想過要改變）；認為自己比光太郎認真，妒忌光太郎比他更早取得內定，酸葡萄暗忖說不定聘用他的是黑心企業，表面上還是虛偽的送上祝福；在網上嘲笑昔日的戲劇部夥伴銀次不斷製作學生水平的作品；看不起為了求職拼盡全力的里香和她與隆良表面的愛情，但仍會去她家借用打印機。

結局Twist是成功的，觀眾萬萬沒想到電影的視點竟是個混蛋，佐藤健亦正亦邪的臉很適合。

不過個人一直對佐藤健的感覺不是演得不夠就是演得過火，印象模糊，和松坂桃李太像XD

相反，菅田將暉或者不是典型美男，但總是引人注目，很能炒熱氣氛。他演的光太郎或者在陌生人面前努力做到面面俱圓，說些門面話，令人喜歡他，而不會表達自己真正的想法，可是落落大方，真心當拓人是朋友，為他未能取得內定感到可惜。

雖然我也喜歡有村架純，但她一直演純情女生的話，會令人覺得她只有樣貌沒有演技。

毫無疑問，二階堂富美是當中演技最厲害的。事前知道她有份參演就覺得很奇怪，因為我看過的二階堂都不是演正經角色的，怎麼會做求職大學生呢？事實證明她果然是出類拔萃，多場戲都數她最搶鏡，演出有層次，花過心思。

岡田將生的臉很適合演隆良自我感覺良好的角色，感覺他都不用努力就能演出來（喂）。

總括來說，這部電影並非一部令人愉快的作品，展示不同的人性醜惡，不過劇情令人反思。

我就只怕自己已經話將會變得像拓人或隆良一樣只說不做，貶低他人來抬高自己（警惕）。

喜歡．你

吸引我入場的是金城武和周冬雨這個新鮮組合，電影雖以上海為背景，但「大陸味」不重。

顧勝男是上海一家酒店的廚師，干物女性格的她喜歡酒店總經理卻慘遭拒絕，沒想到酒店成為財團收購目標，勝男面臨失去愛情與工作的雙重危機。毒舌、自大又挑剔的財團總裁路晉秘密考察酒店大失所望，卻意外被勝男臨場救援的美食所打動，兩人因此隔空展開唇槍舌戰的感情角力。然而現實裡，他們卻是彼此的剋星，每次相遇都鬧得翻天覆地、雞飛狗走。這對性格迥異的歡喜冤家，最後能否譜出美味情緣？

電影看得令人舒服有多個因素：
(1)劇情沒有東拉西扯，從頭到尾都只描寫男、女主角；
(2)雖然美食是一大主題，但沒有過份詳細描寫烹飪，喧賓奪主；
(3)不像一般內地片將場景佈置得奢華像炫富，也沒有過多高檔美食（可惜實景少了點）；
(4)俚語不多，也不會國語廣東話夾雜；
(5)偶有金句，但不會過份造作。

早前的擺渡人可謂完全犯上上述所有毛病，名符其實「重口味」。

本片當然是愛情片，但笑點頗多，節奏輕鬆明快。加上美食應該無人抵抗吧？

（最怕在家吃自己做的無味菜時看「深夜食堂」或「孤獨的美食家」orz）

再和擺渡人比較，這次的金城武好看多了，沒有為了遷就電影勉強去演不適合的角色。回顧一下金城武演過的電影，他十多年沒有演過喜劇了。路晉角色雖然神憎鬼厭，但金城武演就是討厭不來，煮即食麵一場，明明顯示他執著得近乎強迫症，出來卻是反差萌。

不過本片的亮點卻是周冬雨，甚至可以說她比金城武更加搶鏡。大部分時間周冬雨都在自由發揮，即使她有時很吵，但還是覺得很可愛。七月與安生我沒有看，就是怕「大陸味」重，但可以肯定山楂樹之戀、七月與安生和本片的她都各有不同，演技相當扎實，令人期待。

本片美術做得不錯，勝男家凌亂但感覺溫暖，勝男的造型隨意得來很有個性。

主題曲「我喜歡上你時的內心活動」陳綺貞主唱當然好，但不是她作曲填詞總覺得怪怪的。

總括來說，本片完全是金城武和周冬雨的個人表演，喜歡他們的不要錯過。

沉船的王妃

第一次聽有栖川有栖的名字，大概是在綾辻行人作品的序，他倆是好朋友。有栖川有栖現任「新本格推理作家俱樂部」會長，與綾辻行人和法月綸太郎並稱關西三大推理小說作家。因為有栖川有栖的英文是Alice Arisugawa，所以我心裡叫他Alice。

（話時話，原來綾辻行人太太小野不由美是綾辻行人在京都大學推理小説研究會的學妹）

常去的某書店有時會特價10元或20元賣書，想到有年看到報導說書展後有書商將賣不出去的書當垃圾處理掉，總覺得書沒人買便會進入堆填區，心就把它們當作孤兒，救得一個得一個。說了這麼多，因為這也是其中之一。

所以可以想像，這本書不是很受歡迎，實情是有栖川有栖漢化作品根本不多。

他的著名作品包括《女王國之城》和《馬來西亞鐵道之謎》，筆下有兩個系列：(1)作家有栖／火村英生系列；(2)江神二郎系列。本作是有栖系列第八個長篇故事。這個有栖也是推理小說作家，火村則是在大學任教的犯罪社會學家，火村擔當偵探角色，有栖則扮演華生角色。

本書分為「猴的左手」和「殘酷的搖籃」兩部分，中間有一段和案件無關的「中場休息」。有栖和火村當然也有登場，稱為「關西作家」，背景當然是關西，這次是大阪（不肯定是否有栖和火村的地頭）。而貫穿兩部作品的角色是妃沙子，亦即書名的「王妃」。

以　下　內　容　包　含　劇　透　：

「猴的左手」－事業陷入困境、負債纍纍的中年男子盆野和憲連車墜落大海，但車子墮海時，盆野已經處於昏睡狀態。做「催眠減肥」生意一帆風順的太太古都美成為第一疑犯，因為盆野有份一億圓的保單，但她有不在場證據；債主妃沙子有動機，但腳有問題，要拐杖支撐，一旦盆野過身，即使是相識，古都美亦未必會代亡夫還債；至於受妃沙子「照顧」的年輕人潤一偏偏是畏水的。即使三人合作亦各有問題，到底誰是兇手？

「殘酷的搖籃」－大阪發生地震後，在富商設樂明成名下物業所在的餐廳工作的日下部擔心設樂太太的安危，因塞車關係駕了一個小時半的車到郊外的設樂家，卻發現設樂的助手加藤在大宅側屋被兩發子彈近距離擊斃，另有一發射到牆上，偏偏無人知道他來幹什麼。設樂兩夫婦剛好在午飯時喝紅酒，而紅酒被下藥令二人昏睡。一直被加藤指纏擾不休的前女友汐野亞美遠在寶塚的家被地震時跌下的木櫃打中頭受傷。有栖和火村在此案中再次遇上妃沙子…

「猴的左手」指英國小說家William W. Jacobs一九零二年發表的作品《猴手》，內容大致說一家三口得到一隻有法力的猴手，可以對它許三個願望，但同時會受到相對的報應。老爸許了三個願望，但作者以開放式結局結束。

妃沙子也有一隻猴手，小說描寫的是右手，而妃沙子擁有的是左手。同樣地，她一方面堅信猴手擁有一股力量，認為許願必能成真，同時間她害怕向猴手許願會招來惡果，要付出更大代價。

坦白說，本書並不吸引，雖然偶有趣味，但整體平鋪直敘（我不想說沒文彩是本格特點之一），最大問題是向讀者拋出的問題不夠多（大概因為篇幅不長的關係），為讀者提供的提示也不夠多，突然間就直衝終點解謎。

而且既然書名提到「王妃」，可想而知兇殺案即使不是妃沙子親自下手，也一定是她的裙下之臣為她出手（不論是自作聰明還是受她指使），這不知道是局限，還是減少了解謎的驚喜。

角色塑造算是一個小小的優點，但我相信可以做得更好。雖然並非我本意，但不自覺將火村、有栖和島田莊司筆下的御手洗、石岡比較，而且完全給比下去。火村與妃沙子的對決也未如預期般火花四濺。

考慮到這本書並非有栖川有栖的名作，而且他在序提到這本作品的寫作手法和其他不同，有機會我還是會再看看他的其他作品，最好是他的代表作。不知道應該希望以原價還是10元買入比較好…

謎情日記

看到本片在imdb只得6.5分很擔心，電影其實整體不差，唯獨劇情有點反駁，結局過份圓滿。

故事大綱：回憶總是美好的，大概因為我們選擇性存取過去。已步入退休之年的Tony某天收到初戀情人Veronica的母親Sarah死訊，Sarah死後留下一本日記給Tony，而日記的主人竟是Tony的故友Adrian。當年Veronica和Tony分手後迅速戀上Adrian，Tony回信祝福二人，不久Adrian自殺身亡。40年後，Tony再次面對Veronica，Veronica拒絕交出日記，令Tony不斷回想昔日跟Veronica和其他朋友的片段，重新審視這段年少輕狂的三角戀，赫然翻出驚人秘密…

回憶總是美好，因為回憶騙人。有時我回想過去，就連是親身經歷還是聽回來的也分不清。

電影改編自Man Booker Prize得獎暢銷小說，由「美味情書」導演Ritesh Batra執導。

電影雙線發展：(1)年老Tony告訴前妻對昔日的回憶；(2)年少Tony的校園和愛情生活。

以　下　內　容　包　含　嚴　重　劇　透　：

一般來說，人會美化自己，希望將自己塑造成心目中理想的樣子。

戲中的Tony亦一樣，現實的他對人冷漠、刻薄、孤獨，覺得前妻囉唆，對未婚懷孕的女兒也不太關心。退休後開了一家舊相機店（同樣是和回憶有關的Motif），大概是深心處還記掛著送了他人生第一部相機的初戀女友。

可是Tony回憶中還在學的自己卻仿如另一個人：溫文、靦腆、知性，有談得來的朋友，但不流於俗套。就算知道自己仍然愛著的初戀女友和好友交往了，還落落大方寫信去祝福他們。現實卻是另一回事：他嫉妒得當場寫信咒罵二人，還叫好友考慮一下初戀女友的風騷媽媽！

這封信固然內容不堪，Tony想忘記自己曾經做過這種事，不想破壞自己對自己的美好形象。

另一方面，Tony和好友聚舊，才發現是自己把Veronica介紹給Adrian認識的。但根據他的回憶，Veronica之所以認識Adrian，是因為Veronica的哥哥和Adrian就讀於同一家大學，由此可見，Tony完全不能接受是自己促成Veronica和Adrian二人交往。

不幸的是事後Adrian自殺死了，原因是什麼呢？電影沒有道破。正如Adrian在歷史課上指出，所謂歷史只不過是普遍人揣測曾經發生過的事，假如當事人死了，真相永遠無法知曉，正如同班同學自殺了，有可能是因為自己的女友懷孕了。同樣的解釋亦適用於Adrian。

但真相揭露到此，Twist還未完，更震撼的是原來Sarah（不是Veronica）生下Adrian的兒子，而這個男孩智商有問題。換句話說，Adrian結果竟然真的搞上了女友的媽媽（時間很可能是在收到Tony的信之後，雖然不知道是否聽從了Tony的「建議」，但咒罵的確應驗了）。

到底Adrian自殺是因為：(1)沒想到和Veronica交往會令好友Tony這麼不高興，悔恨到自殺；(2)令Sarah懷孕，覺得對不起Veronica，無法面對Veronica一家，又或者害怕世俗眼光（考慮到Adrian自殺時，孩子應該未出世，所以和孩子智障無關）；(3)其他原因，因為全片從Tony視點出發，或者有Tony和其他同學不知道的事情發生了，加上Adrian為人偏激敏感，自殺並不出奇。真相不得而知，但肯定的是，Tony的信脫不了關係，尤其Veronica特地將信交給他。

可惜這點說不通，有一場戲交代年少Tony和舊同學討論Adrian自殺，按理說時間應該跟Adrian自殺相距不久，這麼短時間就忘記了自己寫過信給Adrian，自認為曾和他友好，畢業後只和他保持聯絡，但卻完全不關心他的死因，未免不合情理，但不知道是原著問題還是改編問題。

本片另一敗筆就是結局－Tony在發現真相後知道自己有問題，改過自身，改善和前妻、女兒的關係，可謂大團圓結局，電影的調子轉變得太突兀，觀眾還未從Twist的悲慘現實回復過來（坦白說，全片的節奏也怪怪的，總感覺導演只是拖延不讓觀眾知道真相）。

看看Veronica，孤身一人，一把年紀還要照顧母親為男友生下的智障兒（雖然交由寄宿之家照顧）。或者我希望作者將Tony的遭遇寫得悽慘一點，懲罰他一下，給他大團圓結局太便宜他了。

或者作者想表達的是：成長、改變永不怕遲，但可以肯定的是最好不要給自己遺憾的機會，萬一做錯了要儘快補救。說易行難，人誰無過呢（這句我是說給自己聽的）！但要時刻謹記這點。

無論如何，此片演員的演技都是值得一看的－演年老Tony的Jim Broadbent在前女友面前扮昔日謙謙君子的咀臉、一開口就說錯話，討厭得令人想給他一巴掌；演年老Veronica的Charlotte Rampling出場不多但令人難忘；不過我反而覺得演Tony前妻的Harriet Walter蠻可愛。

另外幾位年輕人的選角都很好，全片較熟悉的就只有Matthew Goode和Emily Mortimer。

總括來說，本片雖然調子沉重，主題和故事還是吸引，唯獨是結尾力有不逮浪費了大好Cast。

聲之形

之前已經看過這部漫畫，電影版刪減了一些我認為太冗長的情節，所以感覺還不錯。

以　下　內　容　包　含　劇　透　：

故事大綱：小學生石田將也最討厭無聊，頑皮成性的他對弱聽的轉校生西宮硝子十分好奇，可是好奇心漸漸演變成欺凌，其他同學也紛紛起哄參與。可是當硝子的媽媽向校方投訴硝子多部助聽器被弄壞了要花很多錢，校方決定追究責任時，同學都指是將也做的。硝子再度轉校，將也被同學孤立排擠，成為下一個欺凌對象。五年後，封閉了內心的將也放棄自殺後，決定再次尋找硝子…

作品以聽障、校園欺凌和自殺為主題，出發點和橋段都吸引，賺人熱淚得來不算過份催淚。

吸引我入場的還有聲優陣容，配將也的入野自由比以前更能表現不同性格的角色；配將也少年版的松岡茉優表演合格；個人覺得表現最佳的是聲演結弦的悠木碧，其中一個原因是配硝子的早見沙織基本上對白極少的關係。

最喜歡電影版是完全刪掉拍電影那部分，那部分真的又長又悶，而且令永束看來很煩厭。

但當然也有一些重要場口刪掉了，例如硝子媽媽指責將也再找硝子又可以怎樣呢，硝子被他破壞的小學生涯已經錯過了不能重來，所以狠狠給他一巴掌。這個大概可以說是整部作品的中心。

硝子因為聽力受損，說話音調不標準，別人聽不明白，加上母親管教嚴格，令她誤以為慣性微笑，有什麼事道歉就好，凡事以別人為先，很少表達自己真正的想法，不想造成別人的困擾。

將也的情況其實相類似，自從小學成為欺凌對象後，開始活在敵意和罪惡感之中。升上中學後，小學同學將他欺凌同學的事告訴中學同學，令所有人都疏遠他，他也不再和人來往，其他人的臉看來都是白色的。

除了西宮，永束也拯救了將也，告訴他朋友並非那麼複雜的，讓他開始注視其他人。

或者將也去找硝子並非希望得到硝子原諒，始終發生了的事情無法挽回，看到她好好地活著就足夠。只是見過她之後，就想為她做更多。結弦也一樣，不能放著不管，而結弦和將也的關係在某程度上來說比和硝子更親密，因為她無需有任何顧忌，可以暢所欲言。

直花雖然或多或少是因為喜歡將也而討厭硝子，指責她不去了解別人，永遠隱藏自己的情緒，也算是種關心吧？畢竟她是唯一看穿這點，而又不會顧慮硝子的情況直接指責她，這一點連結弦也做不到。

總括來說，這部作品並不是一部令人愉快的作品，但是有意思而會令人反思。

雖然角色都是中學生，但兩位主角遇到的問題和成年人大同小異，這樣想成年人真的很遜。

春嬌救志明

終於看了，一如預期很一般，不太好笑也不太深刻，只是對彭大導的愛令我包容這齣電影。

以　下　內　容　包　含　劇　透　：

來到第三集，春嬌與志明已經踏入第七年，但春嬌一直缺乏安全感，因為當年父親拋棄了她三母子。志明的「契媽」要求來暫住，春嬌答應後才發現原來「契媽」比志明還年輕，而且喜歡志明。志明在沒有準備的情況下隨意提到結婚和生育問題，令春嬌很生氣。經過大大小小的事件後，兩人踏上期待已久的台灣之旅，地震卻觸發了春嬌的情緒，令她即時生氣得獨自回港。春嬌知道自己喜歡志明，和他一起很開心，但沒有信心再繼續這段關係…

入場前一直對片名很好奇，難道志明發生了什麼事要春嬌救？原來只是春嬌挽「救」這段感情，但我更傾向理解成片末張志明唱的「志明與春嬌」中的「打救」。還以為是彭浩翔填詞，查看維基才知道是林日曦。

和上兩集相比，這一集結構鬆散，沒有明顯的主線，就連我寫上一段也要很努力才回想到。

會喜歡這系列作品，主要是因為想看港式愛情片，而且也喜歡彭浩翔的小情小趣。

（當年彭大導做電台節目我也有聽，記得打過電話上去，但只是投票就收線。）

當然都是抵擋不住彭大導的宣傳技倆，其實他不做導演，大可去做廣告。

彭大導對女角的品味我早已很瞭解了，就是胸大，楊小姐絕對是異數。

雖然我不喜歡楊小姐，但她的確很適合這個角色。地震發脾氣一段真的確立了她的「港女」脾性，連我是女性也覺得太無理取鬧了。一段感情關係，不能單單要求對方付出，（用自己的尺衡量）對方不付出就是對方不愛自己，永遠要對方保護自己，這不是公主病嗎？

春嬌一方面指責志明將問題推給別人，她自己不是也將感情問題歸咎於志明嗎？

當然我不是覺得志明就沒有問題，但假如對方不願意改變，你也無法勉強別人迎合你。

春嬌的朋友Isabel（陳逸寧飾）和孖K（谷祖琳飾）句句話也帶粗口未免太誇張了。

這是否代表彭浩翔太Stereotype女性呢？不是兇悍型就是姣婆型？希望他有一天突破盲點。

一如預期，本片客串星光熠熠，雖然有一大堆叫不出名字的港台女藝人。

總括來說，這部不是彭浩翔最好的電影，但是他的個人總結，集多部電影的精華於一身。

真心希望不要再有下一集，除了因為怕它越拍越爛之外，楊小姐接近裂開的化妝實在嚇人。

香港歷史博物館（下）

終於有機會去看「香港故事」展覽的後半部，而且還要分兩次，前後整個展覽看了4.5小時囧

首先說說鴉片戰爭和香港割讓。16世紀葡萄牙人佔領了印度的果亞和馬來西亞的馬六甲，取得了東印度群島的航路控制權，在馬六甲碰見了中國商人，於是萌生前往中國貿易的念頭，後來獲准在澳門租借土地居住。後來廣州也成為少數開放貿易的城市。

18世紀英國進行工業革命，人口眾多的中國自然成為傾銷商品的對象，可是英國向中國買入大量商品，英國向中國傾銷的商品卻不合用，結果改為輸入鴉片。林則徐大家都記得吧？但事敗後，清廷卻將責任推到林則徐身上。最後爆發鴉片戰爭，香港割讓予英國成為殖民地。

二次大戰前香港填海工程示意圖，希望我有生之年，維多利亞港還存在啦！

英國佔領香港後，於1841年宣佈香港成為自由港，第二次鴉片戰爭後發展成為轉口港。

約1915年的港島亞歷山打行，英文叫Alexander House，不肯定和歷山大廈有沒有關係。

昔日的雜貨店：

中區警署建築群包括中區警署、域多利監獄和中央裁判司署，可謂一站式處理法治、司法和懲教工作，以便減省押解時間，犯人可以短時間內由警署緝拿，交予法院審訊，然後收入監獄。當中包括19座歷史建築，佔地兩萬多平方米。

出洋華工契約令我想起華英雄XDDD

白鴿票，我還以為真的靠白鴿選出來！

印有「香港政府」字樣的鴉片煙膏容器。鴉片戰爭後，香港成為鴉片貿易集散地，由於涉及龐大商業利業和稅收，因此港府不單沒有禁煙，更批准鴉片專賣，直至1910年港府才停止為煙館續牌，並頒令各煙館結業，改由政府全面官辦，實行鴉片公賣。

20世紀初勝家縫紉機器公司宣傳單張：

20世紀初西式纏足鞋，當時已廢除纏足的陋習， 這類皮製小鞋是為清末前束腳的婦女設計。

經過開埠發展、辛亥革命，香港進入日佔時期。

繼偷襲珍珠港後，日軍飛機於1941年12月8日上午突襲啟德機場，駐守香港的英國皇家空軍慘被擊潰。在取得制空權後，日軍橫渡深圳河，長驅直入新界，抵達城門碉堡。經過十輪多番激戰後，城門碉堡失守，醉酒灣防線亦全線崩潰。在日軍進迫下，當時駐港英軍司令莫德庇少將下令守軍經九龍退至香港島。往後幾天，日軍兩度派軍迫使港島招降，但均被港督楊慕琦斷然拒絕。

日軍於12月18日晚上從北角、鰂魚涌及筲箕灣三處登陸港島，繼而迅速佔據了柏架山及畢拿山，並逕向渣甸山和黃泥涌峽推進。短短數日間，聶歌信山及金馬倫山相繼落入日軍手中。香港守軍雖曾發動多次反擊，但均未能成功。莫德庇少將於是會見港督，表示已無法力挽狂瀾。1941年聖誕日下午，港督楊慕琦接受了莫德庇少將的建議，向日軍投降，戰鬥至此結束。

日軍「入城式」隊伍經過灣仔軒尼詩道：

1941年12月，日軍政府民政部於香港街道張貼的聲明告示：

1945年日總督部發給香港居民作身分證明文件的「住民證」：

1943年房產物業擁有權的註冊申請書，凡被接納即可當作屋契：

日佔時期日人徵用滙豐銀行總部作香港佔領地總督部，這是原置於該行正門前的木牌匾：

1943年香港松坂屋百貨公司發出的收據：

1942年維他奶要求復業的申請書：

1943年的人力車租車收條：

1942年發出的中央市場（即中環街市）魚檔牌照：

戰後初期飽受破壞的香港大學大樓：

1945年8月6日和9日，美國分別在廣島和長崎投下原子彈，日皇遂於8月15日宣佈無條件投降。9月1日，以英國太平洋艦隊支隊司令夏慤少將為首的香港軍政府成立。9月16日，受降儀式於港督府內進行。當日，夏慤少將代表英國和中國接受日軍代表陸軍少將岡田梅吉和海軍中將藤田類太郎的投降書。1946年4月30日，港督楊慕琦復職。翌日，香港的軍政時間宣告結束，民治政府再度成立，三年零八個月的日佔時期劃上句號。

由夏慤少將主持的受降儀式：

1946年抗戰勝利後翌年，街頭美容師背後的櫥櫃有「勝利麵」發售：

約1947年西營盤正街佈滿隨處擺賣的小販：

1953年石硤屋大火後，政府興建徙置區：

50年代初，聯合國因韓戰關係對中國及中國貨品實施貿易制裁，香港被迫發展工業。

驟眼看嚇了一跳，原來是1958年工展會會場內推廣新款熱水瓶的宣傳牌：

1950年代香港立基搪瓷廠有限公司的產品圖樣：

1960年代的「駱駝牌」嬰兒保溫給食器。很難想像最近駱駝牌再次大受歡迎：

1958年政府新聞處創作名為「平安小姐」的卡通人物，以加強社區清潔宣傳效果：

1978年美孚新邨售樓說明書，和現在那些截然不同：

1958年警方推出交通安全運動，構思出全身畫上斑馬線、手執交通指示標誌的「斑馬佬」：

然後可以想像，1980年後香港的發展主要交代回歸，97後就沒有了，有的話也不會持平吧！

但無論如何，我覺得這個展覽還是值得一看的，香港人至少應該對香港歷史有點認識吧！

香港歷史博物館（上）

話說本來是去香港歷史博物館看「香港玩具傳奇」展覽，自以為挨近關門時間參觀人數會減少。但我實在太小看香港家長和小孩的精力，甫入場已經後悔，人生首次想戴上耳筒聽歌參觀博物館（但無），人多的程度令我的戰鬥力大大減低，帶了相機亦不太想拿出來。

直至看到這個，感覺很精美，而且碰巧無人。

不斷地被抱著的小孩的鞋子踢到之後，看到One Piece Figure，但Figure不是玩具吧？

因為人太多太吵（興奮的大人和吵著要離開的小孩），45分鐘至1小時的展覽我20分鐘看完。

一場來到，就想順便看看常設展覽，反正沒看過，沒想到有驚喜。

入場看看引言，嘩！原來博物館耗資港幣三億九千萬，是否值得見仁見智。

博物館一片混亂，不知道是否和玩具展參觀人數太多有關，常設展人少得多。

常設展分八個展區介紹香港歷史。第一個是自然生態環境，解釋香港四億年來的地質變化。

四億年聽起來好像很長，但如果地球歷史比作一小時，香港只誕生了五分鐘。

泥盆紀時期，香港是一片河谷平原，目前船灣、黃竹角咀和赤門北岸還可看到當時的岩石。

想不到香港有化石，還以為歷史悠久的地方才有化石，但香港也可以追溯至四億年前。

到二億九千萬年前的二疊紀時間，香港被淺海淹沒而呈現一片汪洋，沉積物形成的岩石層被地殼內的巨大力量弄致扭曲和變形。目前吐露港的馬屎洲和丫洲都可發現這個時期形成、呈褶曲、拱起和斷層的岩石。

到一億六千四百萬年至一億四千萬年前的侏羅紀，香港發生多次強烈火山爆發，噴出大量熔岩。火山灰掩沒地面，並在火山口慢慢冷卻，形成呈六邊形切面的長石柱。現時果洲群島和萬宜水庫均有此奇觀。香港一半岩石是由火山灰和岩漿形成。未噴出的熔岩形成花崗岩。

之前去濟洲，發覺大部分的地方都因火山活動形成，景色壯觀，覺得很有型。

沒想到香港在很久很久以前也是由火山活動形成，香港人是不是太妄自菲薄了？

約一億年前的白堊紀時期，香港是一片荒漠，內地火山帶的河道偶然出現洪流，把礫石、砂粒和軟泥沖積到荒原上的平原。現時香港東北部的赤州和烏蛟騰一帶的山嶺都可發現這類紅色的岩石層。

雖然當時這一帶並無生物的痕跡，但廣東發現恐龍化石，顯示香港當時可能也有恐龍出沒。

館內的照片都相當漂亮，很難想像作為大都會的香港也有這麼美麗的自然面貌。

短短幾段總括的地質變化，當然有影像介紹，令遊人更加清晰。

影院會播放廣東話、普通話或英語旁白的8分鐘影片，總結香港地質變化，還加插熔岩效果。

放映前有遊人說會不會噴水，我想「你是不是想太多了？這個不是主題樂園4D影片啊」！

第三紀早期，香港地區出現淺水湖泊，其後的侵蝕開始塑造今日的地形景觀。

第四紀早期，大片冰原由兩極向前推進，令香港地貌新添一些山谷。

全球氣候回暖和冰原消退後海平面回升，造成現今香港的海岸線、海灣、小港和島嶼。

海下灣的珊瑚群落。因為不懂游泳所以不會潛水，所以無可能親眼觀賞香港本地的珊瑚。

然後會進入一個模擬香港六千年前的樹林，介紹香港以前有什麼動植物。

想不到薄扶林谷和六千年前的香港風貌相近。

香港竟然有這些動物，我真的震驚了，像個大鄉里一樣。

部分展品燈光太暗，看得多太用神，眼睛很累。

蝴蝶很用心的標示雄性和雌性標本。

第二個展區介紹史前時期的香港。這是西貢沙下出土的青銅時代方格紋硬陶罐地。

香港考古工作在1920年代由業餘人士展開，1976年港府才訂立《古物及古蹟條例》。

考古學家相信本區先民屬古越族，南越國（公元前203至前111年）是嶺南首個統一政權。

香港境內現存的八組石刻，可能是先民社會原始宗教之遺蹟，如圖騰崇拜、天神崇拜等。

南丫島深灣因地形令其免受強風吹襲，所以發現了新石器時代中期至歷史時期的文化層。

第三個展區介紹香港漢至清朝的歷代發展，史前活躍的是南越族，秦漢以後漢族陸續遷入。

秦始皇統一中國後，把嶺南納入版圖，中原人民大量南遷，將先進的漢文化帶到嶺南。

六朝時佛教盛行，相傳來自西域的枉渡禪師曾住錫屯門山（青山），故後人興建青山禪院。

隋唐時廣州成為外貿口岸，屯門位於珠江口要塞，所以蕃舶來華或離開廣州時都停靠屯門。

九龍寨城模型：

昔日的照片，上圖為大嶼山東涌炮谷（約1950年），下圖為九龍寨城（約1910年）：

第四個展區介紹香港的民俗。

十九世紀中葉前，香港原住民主要由「本地」、「客家」、「水上人」（舊稱「蜑家」）及「福佬」（又稱「鶴佬」）四個族群所組成。本地人聚居肥沃的平原上，從事耕種、收取田租或經營商舖。客家人務農，在偏遠地區立村。水上人居於船上，和福佬人一樣從事捕魚。

七姐盆和七姐衣，是七姐誕的紙紮祭品：

忘了是不是天后寶誕的花炮：

神功戲後台：

太平清醮舉行期間鄉民紮起的紙紥神祇：

搶包山太大了拍不到全貌：

結果看了個半小時才看了一半，已經到閉館時間，唯有留待下次再續。

原來官網已經寫著：參觀「香港故事」展覽一般需時兩小時，如欲細心觀賞展覽內的53項多媒體節目，包括影片及電腦互動節目，則至少要預留3至4個小時。博物館準備更新，反正常設展免費參觀，有興趣的要在更新前去逛逛啊！