Mathland

La herramienta perfecta para un profesor de matemáticas o para aquellos padres que no consiguen que sus hijos se acerquen a un libro de mates.

Pedro A. Martínez es licenciado en Matemáticas, licenciado en Ciencias y Técnicas Estadísticas, doctor en Matemática Aplicada y profesor de didáctica de matemáticas en la Universidad de Alicante. A mayores, también es un gran fan del manga. 

Con esta obra intenta unir sus dos pasiones con la intención  de transmitir de una forma amena y que conecte con los más jóvenes la importancia de las matemáticas en el día a día.

Lo hace con un universo fantástico puesto en imágenes por Sonia Müller en el que nuestro protagonista, Alan, un chaval que realmente odia las matemáticas, es expulsado de clase y se esconde en un olvidado almacén del instituto. Entre la oscuridad surge una extraña figura que lo transporta a un sorprendente y mágico mundo llamado Mathland. Allí conocerá a Zero y a las pequeñas unidades enteras, unos seres que son perseguidos por la reina Enteralia. Afortunadamente, existe un poderoso talismán que puede devolver a Alan al mundo real y frenar las oscuras intenciones de la reina pero, conseguirlo no será nada fácil. 

Una lectura llena de desafíos dirigida especialmente a alumnos y alumnas de 6º de primaria y 1º y 2º de la ESO.

Al Capone

Quiero pensar que a cualquier estudioso de la figura de Al Capone esta biografía poco le va a aportar más allá del disfrute visual que le pueda proporcionar el dibujo de Radice. Pero si no te encuentras entre esos estudiosos, posiblemente la lectura de este Al Capone te recompense mucho más de lo que puedas esperar.

Un recorrido por la historia vital de este gangster entre gangsters, desde su niñez hasta sus últimos años, contada por el propio Capone a modo de confesión ante su madre, aquella a la que prometió que nunca le mentiría. 

Walicho

Sin duda la obra de Sole Otero con la que más he conectado hasta el momento. Y no será porque en este trabajo no se encuentren señas de identidad de la autora ya presentes en obras anteriores pero creo que ese ambiente de tenebrosa brujería que recorre todo este cómic hace que la balanza se incline. 

Empezando por el título; Walicho. Una palabra extraída del mapudungun que sirve para describir a un demonio de entidad maligna y que en el porteño actual se podría utilizar como sinónimo de embrujo. A esto le añadimos tres hermanas, presuntas brujas, que ejercen de armazón sobre el que se sostienen nueve relatos que en la lectura llegamos a interpretar como uno. A partir de este trío circulan el resto de historias en las que cada lector tendrá que buscar las conexiones implícitas entre cada una de ellas en distintos espacios físicos y temporales.

A todo esto le añadimos un despliegue de recursos gráficos y narrativos puestos en escena por Sole Otero con los que le da su propia personalidad a cada historia pero sin olvidar en ningún momento que todas ellas forman parte de un todo.

Resultado. Una gozosa lectura que a mayores de a los seguidores de la autora también tendría que encantar a aquellos que disfrutan de embelesadoras propuestas como son las de Laura Pérez o Borja González.

Los cómics favoritos del 2023 para Eva

 https://www.instagram.com/p/C0oO4t1M-ac/

Los cómics favoritos del 2023 para Adrián

 https://www.instagram.com/p/C0dwWnmscxu/

Los cómics favoritos de 2023 para Melo

 https://www.instagram.com/p/C0tuU5YMvyG/

Los cómic favoritos del 2023 para Roberto

En este link podéis ver los cómics del año para Roberto.

https://www.instagram.com/p/C0jgK25N-bT/

El castillo de los animales

Más que de una adaptación del clásico de Orwell, Rebelión en la granja, en este caso tendríamos que hablar de un interpretación del espíritu de esa obra en la que Dorison y Delep dan cuenta de una manera tan reconocible como novedosa de la eterna lucha entre la democracia y la tiranía, el pueblo y la opresión, la razón y la injusticia.

Con un apartado visual que habla por si solo el guion de Dorison solo tiene que dejarse llevar entre las viñetas acompasado por una fascinante galería de personajes animales con comportamientos muy humanos.

Complicado era obtener un resultado original dado el punto de partida, pero estos autores lo consiguen convirtiendo El castillo de los animales en una estimulante lectura para todas las edades. 

E.P. Jacobs El soñador de apocalipsis

A modo de homenaje realizan François Rivière y Philippe Wurm esta biografía del padre de Blake y Mortimer; Edgar P. Jacobs.

Y qué mejor homenaje se puede hacer que un álbum donde el propio Jacobs ejerce de protagonista en lo que podría ser una aventura de sus queridos personajes. Y no lo digo tanto por la trama, que sigue los definidos y documentados caminos de la biografía, sino más bien por la parte gráfica que no desentonaría en cualquier álbum de B&M. 

Lleno de anécdotas, tanto profesionales como personales, relación con Hergé incluida, este cómic recorre la vida de Jacobs descubriéndonos a ese autor que consideraba esto de hacer tebeos una mera forma de ganarse la vida cuando él lo que realmente desearía ser es un cantante de ópera, su gran pasión.

Yawara!

Una de las asignaturas pendientes de nuestro mercado con el maestro Urasawa era la publicación de Yawara, una obra de juventud de la que el autor no se siente particularmente orgulloso, algo que sin duda podemos encuadrar más dentro de la obsesión por la perfección de su autor que por una falta de la calidad de la obra.

Porque Yawara es una alegre comedia juvenil que tiene como trasfondo el mundo del judo. Nuestra protagonista es preparada desde su nacimiento por su abuelo para ser la gran figura del judo japonés. Llegada su adolescencia ella lo único que quiere es ser una chica normal, enamorarse y vivir la vida.

Desde esta premisa os podéis imaginar el constante tira y afloja entre abuela y nieta para ver quién consigue su objetivo.

Un Urasawa muy distinto al que todos conocemos de obras como Monster, Pluto y similares, pero que atesora la suficiente calidad, dentro de lo que la obra es, para ser recomendada a cualquier lector interesando en los comienzos de Urasawa.

Solo Cuando no sabía que existías

Después del final de Solo llega el nuevo inicio de Solo. El propio Oscar Martín presenta en sociedad al que considera su heredero gráfico para continuar con la serie. 

"No encuentro un dibujante que pueda cuadrar mejor para dar continuidad a la serie. Solo puedo animaros a que sigamos empujando a hacer más grande el Soloverso; por parte de Leonel Castellani no me cabe duda de que todo lo que puede aportar a lo hecho hasta ahora es calidad y sumar y sumar. Seguramente estemos ante una de esas veces que el sucesor supera al original.  - Oscar Martín - 

Eso sí, todo esto referido a la parte gráfica porque en la parte argumental parece que Oscar Martín tiene cuerda e historias del Soloverso para rato. Para muestra, un botón como este nuevo álbum.

Ikigami

Por fin disponible nuevamente en nueva edición con formato kanzenban uno de esos mangas que a todos los libreros nos gustar tener a mano como referencia de recomendación garantizada.

Aquí en BD hubo un tiempo en que cada lector que entraba se llevaba un ejemplar de Ikigami bajo el brazo. Era otra época donde, si bien ya había un número considerable de títulos manga en el mercado, la cosa no estaba tan ultrasaturada como ahora. Había espacio y deseo para nuevas lecturas e Ikimagi cubría perfectamente ese espectro de demanda. 

Sería una pena que ahora que la oferta da cinco vueltas a la manzana en relación a la demanda, un título tan significativo como este Ikigami no tuviera la oportunidad de llegar a nuevos lectores.

Desde aquí ponemos nuestro granito de arena para que eso no pase.

En este país hay una ley, la Ley para el sostenimiento de la prosperidad estatal. Consiste en el reparto de unos comunicados, los ikigami, que notifican la muerte a unos pocos elegidos para que los ciudadanos respeten la vida y contribuyan al progreso del país. 

A quien recibe el comunicado le resta solo un día de vida... Fujimoto es repartidor de ikigami, y aunque sabe que su trabajo es de vital importancia para el país, sabe que cuando le notifica la muerte a alguien, los deja destrozado a él y a su familia.

Mi amigo Pierrot

Jim Bishop  parte, en tanto en cuanto creador, con la ventaja de saber que su irresistible propuesta gráfica lo va a colocar siempre en los primeros puestos de nuestras opciones de compras, con un brillante color y unas nada disimuladas  reminiscencias a lo Miyazaki como principales señas de identidad.

¿Pero queda espacio lector en nosotros para otra historia de fantasía medieval? ¿Puede Bishop aportar algo a la larga lista de títulos en nuestro haber?

Pues sí. Se puede. Y lo hace.

Con este tono de fantasía oscura que tanto nos gusta por BD esta excusa argumental de princesas, príncipes y magos sirve para desplegar argumentos secundarios más contemporáneos como las relaciones tóxicas, la emancipación femenina, la autorealización, eso sí, todo entre preciosos bosques encantados, hadas, espíritus errantes y magos, esa clase de personajes de los que nunca te puedes fiar.

Ultrasound

Pues ya hacía tiempo que no leía un cómic que me volara la cabeza como este Ultrasound.

Un trabajo que te mantiene en constante tensión, que te desconcierta llevándote al limite pero siempre tocando las teclas correctas para que no desistas en la lectura, haciendo uso de una impresionante amalgama de recursos narrativos, con una camaleónica trama que te dejará todo el lado preguntándote qué estás leyendo exactamente.

Esto es lo que consigue Conor Stechschulte con Ultrasound.

Ultrasound se zambulle en una trama vertiginosa que incluye control mental, secretos gubernamentales, luz de gas e intriga política que siempre está un paso por delante del lector. ¿En quién puedes confiar cuando la realidad no es lo que parece?

Una lectura que te traerá a la cabeza nombres como Drnaso, Burns, Lynch, Cronenberg pero con la suficiente personalidad para que no te resulte algo ya conocido.

Tenéis que poner este cómic en vuestra lista de la compra.

Siete Hijos

Siete Hijos es un oscuro thriller de tintes sobrenaturales en el que se amalgaman religión, fanatismo, política, asesinatos y… el segundo advenimiento del hijo de Dios. Sí, habéis leído bien.

No es la primera vez que nos topamos con un cómic que aborda el tema de la segunda venida, pero casi siempre lo hemos disfrutado desde la óptica de la sátira o del humor.

En esta ocasión lo que nos encontramos es una historia perturbadora, que engancha de la primera a la última página y que explora el impacto de la religión en la sociedad, con una ambientación lúgubre y grandes dosis de  misterio, en una realidad alternativa y totalmente distópica.

A finales de los años 70 se profetiza la el segundo advenimiento del hijo de Dios. Pero a falta de uno, serán 7 los hijos idénticos nacidos de madres vírgenes. Desde su nacimiento el mundo tal y como lo conocemos cambia de manera drástica hasta que prácticamente solo existe una sola fe. Pero quizás haya algo turbio detrás de todo y no tardará en surgir un grupo terrorista dispuesto a asesinar a los ¿falsos profetas? y a todo aquel que se interponga en su camino.

Si a la trama vertiginosa de Robert Windom y Kelvin Mao, le añadimos el fascinante y audaz apartado gráfico de Jae Lee, obtenemos el cóctel perfecto que no dejará indiferente a ningún lector y que debería entrar ya dentro de vuestro radar comiquero.

Los mundos de Cixin Liu

Pone en marcha la editorial Yermo la colección que adapta al cómic las novelas y relatos cortos de uno de los gurús de la ciencia ficción actual como es Cixin Liu. En Los mundos de Cixin Liu se dan cita los mejores autores del cómic francobelga unidos a grandes ilustradores del mahnua chino 

La colección se estrena  por todo lo grande publicando dos títulos a la vez. Uno de ellos con una base más ciencia ficción y otro con un elevado elemento de thriller dentro de un entorno de ciencia ficción. Cualquiera de los tendría que ser de igual interés.

La tierra errante de Cixin Liu, adaptado por los autores de Olympus Mons y Prometeo! En un futuro no muy lejano, el Sol ha dejado de calentar la Tierra y la única salida de la humanidad es idear una forma de sacar el planeta de su órbita y lanzarlo a otro sistema solar. Pero hacer eso significa dejar de poder vivir en la superficie terrestre, que esta se convierta en un páramo helado… y tal vez que la especie humana esté condenada para siempre.

En beneficio de la humanidad, adaptado por Sylvain Runberg y con el dibujo de Miki Montlló, trece de las personas más ricas del mundo contratan a un asesino a sueldo para eliminar a tres individuos que viven en la más absoluta de las pobrezas. Hua Tang, el asesino, acepta el contrato en un momento clave para la tierra: unos artefactos extraterrestres han empezado a sobrevolar el planeta.

El viaje Shuna

En este momento en el que el ritmo de publicación de novedades es frenético si a alguien le cuentas que había un manga de Miyazaki inédito en nuestro país a pesar de haber sido publicado en japón hace ya más de 40 años imagino que la cara de incredulidad sería máxima.

Pues sí. Es cierto. Esa obra existe y lleva el título de El viaje de Shuna. Aunque bueno, si en vez de manga le llamamos libro ilustrado tampoco estaríamos mintiendo.

No fue sin tiempo pero por fin la tenemos disponible. Y pese a que ya salió hace más de un mes aún os hablo ahora de ella, entre otras cosas, porque la edición se agotó en su salida y los ejemplares en la librería se agotaron de la misma manera. Ahora ya con disponibilidad nuevamente nos hacemos eco de la noticia.

Una obra imprescindible para entender a Miyazaki y donde se puede encontrar la esencia de la filosofía presente en todas sus películas. La naturaleza, la magia, el folclore, el héroe en una misión, 

Una trama que nos convencerá sin muchos esfuerzos pero que se verá respaldada por una presencia gráfica donde las acuarelas de Miyazaki hacen de cada viñeta un trabajo para la contemplación.

Objeto de deseo tanto para amantes de la obra de Miyazaki como para coleccionistas.

Reckless 5

Sabíamos que Ethan estaba en San Francisco. Los sabíamos porque ante su ausencia, Anna tuvo que asumir el papel de protagonista en el anterior tomo de la serie. 

Por lo tanto sabíamos que estaba en San Francisco pero no sabíamos que iba a hacer allí. Si os digo que buscar a una mujer desaparecida no os sorprendería nada, ¿verdad? 

Pero todos sabemos que con Ethan las posibilidades de que todo se complique hasta el infinito son altas.

Otro tomo que mantiene la línea de la serie y donde quizá lo más sorprendente viene dado al final del tomo con un escena final que me parece clave en el devenir de la serie y con un texto del propio Brubaker que corrobora mis sospechas. 

Si por alguna razón no teníais pensado seguir con esta serie, además de no entender vuestras razones, quizá este no sea el mejor momento.

T’Zée

Desde hace mucho tiempo, el nombre de Bruno tiene todo nuestro respeto y atención comiquera aquí en BD. Títulos como Tyler Cross (título de obligada lectura), Atar Gull, Nemo y ahora este T’Zée dan solidez a la afirmación.

Acompañado una vez más del guionista, y también amigo,  Apollo, crean una ficción que, desgraciadamente, podría ser la realidad de no pocos países de Africa. T’Zée es la figura popular que pasó de libertador a tirano con el beneplácito de todas las potencias internacionales que sacan su tajada.

Todo se precipita ante el rumor de que T’Zée ha muerto. Su hijo y su actual esposa centran todas las miradas. Uno de los dos será el sucesor siempre y cuando los rebeldes del este no revienten antes el país.

Con un punto de tragedia negra los personajes se nos van presentando, en su presente y en su pasado, como actores de esta obra en la que los autores siempre saben mantener el punto de thriller necesario para darle un constante ritmo lector a toda la obra.

Emma G. Wildford

Con Zidrou siempre tendremos dos cosas bastante claras. Sus propuestas siempre son interesantes. Sabe rodearse de artistas de gran belleza y plasticidad.

Estas dos premisas se cumplen en este nuevo de cómic donde Zidrou hace tándem creativo con Edith.

En forma de aventura, Emma G. Wildford es la historia de una mujer que desafió las reglas de su época, los locos años 20,  tomando decisiones e iniciativas que no estaban bien vistas dentro del código ético y moral de una mujer de bien. Entre estas cosas mal vistas por la sociedad está ir a buscar a su enamorado a los confines del mundo conocido. 

¿Pero cómo una poetisa de su sensibilidad se va a embarcar en tamaña tarea? Dicho y hecho. 

Un álbum donde todo es bonito. La historia, los personajes y, por supuesto, el apartado gráfico propuesto por Edith.